戲曲表演技巧在民族聲樂演唱教學中的應用研究

摘 要：在民族聲樂演唱教學中演唱和表演是兩項非常重要的學科，這是一項將演唱與表演形式相融合的民族藝術(shù)，戲曲表演是我國的博大精深的傳統(tǒng)文化中的一部分，其扎實的演唱功底與精湛的表演能力非常值得借鑒，本文就從戲曲表演技巧的發(fā)音技巧、氣息技巧和舞臺表演技巧等方面做出了借鑒，將其實際應用到民族聲樂演唱教學中，從而提升學生的聲樂演唱能力，提升教學質(zhì)量。本文針對戲曲表演技巧在民族聲樂演唱中的應用進行了詳細的研究。

關(guān)鍵詞：戲曲表演技巧;民族聲樂演唱教學;應用研究

我國文化歷史悠久、風格多樣，在歷史的發(fā)展長河中經(jīng)歷了多種風格的變化，戲曲表演期初只是一種娛樂形式，經(jīng)過歷史的漫漫變遷，也逐漸影響著戲曲表演形式的變化，到現(xiàn)在戲曲表演已經(jīng)發(fā)展成了極具特色的專業(yè)性的表演形式，具有極其扎實的表演功底，在進行民族聲樂演唱時借鑒一些戲曲表演形式的技巧有利于提升民族聲樂演唱的藝術(shù)感和形式感，提升學生的藝術(shù)修養(yǎng)，增強學生的表演功底。

一、現(xiàn)在民族聲樂的發(fā)展現(xiàn)狀

隨著現(xiàn)在現(xiàn)代化的加強，我國與世界各國的發(fā)展聯(lián)系越來越密切，隨著我國民族文化藝術(shù)越來越多地登上國際舞臺，我國在民族聲樂方面也與西方的聲樂文化進行了強烈的碰撞，進行了很好的藝術(shù)交流。但是在后續(xù)的發(fā)展中，年青一代在進行民族聲樂的繼承過程中卻較多的引用了西方藝術(shù)的表演形式，忽視了我國民族聲樂文化的個性化發(fā)展，導致我國民族聲樂在演唱的過程中缺乏一定的自身特色，而且在民族聲樂的發(fā)展中，一些年輕歌手在進行演唱的過程中過度模仿成功演唱家的唱腔和表演形態(tài)，導致民族聲樂表演形式太過老套，缺乏創(chuàng)新性和新穎性。因此，為了保持我國民族聲樂表演的特色和獨有的文化韻味，我國在聲樂表演的教學中應該對西方的表演形式進行借鑒的同時更要保持自身的特色，而且在此基礎(chǔ)上可以借鑒戲曲表演中的技巧，將其應用到民族聲樂演唱的教學中，加強我國傳統(tǒng)藝術(shù)文化的感染力，提升我國民族聲樂的表演特色，從而推動我國民族聲樂的發(fā)展。

二、戲曲表演技巧在我國民族聲樂演唱教學中的應用

（一）發(fā)音技巧的運用

在進行民族聲樂演唱的教學過程中，學生最常出現(xiàn)的一個演唱問題就是在演唱時吐字不清，一些音節(jié)被模糊帶過，發(fā)音不標準，但是在戲曲表演中講究的就是字正腔圓，戲曲表演對吐字的清晰度要求非常高，這是每一位專業(yè)的戲曲表演者在進行戲曲學習初期必練的基本功。因此將戲曲表演中的發(fā)音技巧運用到民族聲樂演唱的教學中有利于糾正學生吐字不清的問題。在戲曲學習中，戲曲的發(fā)音是高位置，唱詞都是來源于生活，在進行戲曲的練習過程中要求表演者必須能夠在沒有背景音樂的環(huán)境下吐字清晰、字正方圓，將唱詞的背景與心境相融合，將表演者的感情全情投入，做到表演的層次化，將戲曲表演的效果發(fā)揮到極致。將這種專注、精致的表演技巧應用到民族聲樂表演教學中，使學生按照戲曲的發(fā)音方式，將感情與唱詞背景相融合，掌握戲曲的發(fā)音方式，經(jīng)過反復的練習，將演唱做到自然流暢，從而達到在演唱中達到吐字清晰、字正腔圓的表演效果。

（二）氣息技巧的運用

在進行民族聲樂的演唱教學中要對學生的氣息轉(zhuǎn)換進行嚴格的教學，在進行演唱的過程中，任何一種類型的歌曲都離不開氣息的運用，若想在進行演唱表演中將歌曲的抑揚頓挫和歌詞的意境完全表達出來，這與氣息的變化、真假音的無縫連接、各種唱腔的隨時轉(zhuǎn)化都離不開關(guān)系。在戲曲表演中要求表演者能夠迅速轉(zhuǎn)換氣息音調(diào)，從而保證戲曲表演能夠達到具有很強的穿透力和感染力的表演效果。在戲曲表演的練習過程中為了讓學生能夠練習氣息的平穩(wěn)性和轉(zhuǎn)換性，教師為學生提供不同唱腔、不同類型的曲目讓其進行練習，以此來鍛煉學生能夠在演唱時能夠進行不同的腔調(diào)的轉(zhuǎn)換，經(jīng)過日復一日的練習，提升學生氣息的平穩(wěn)性。將這種氣息技巧運用到民族聲樂演唱的教學中能夠幫助寫生更好地練習氣息，增強學生的演唱效果。

（三）舞臺表演技巧的運用

優(yōu)秀的民族聲樂表演一定是將唱和演進行了完美的融合，用優(yōu)美的肢體動作將歌詞意境展現(xiàn)出來，但是在民族聲樂教學中一些學生領(lǐng)悟不到舞臺表演的精髓，在表演時動作僵硬、眼睛無神，只關(guān)注了演唱表演的表現(xiàn)方式卻忽視了舞臺表演的整體效果。然而在戲曲表演的過程中，戲曲表演者將飾演人物的內(nèi)心活動、思想感情都用肢體動作和眼神進行了深刻的詮釋，表演者的一笑一顰都深刻表達著表演的精髓。

三、結(jié)語

總而言之，戲曲表演使我國的優(yōu)秀文化瑰寶，其表演形式和表演技巧都深深地詮釋著我國戲曲文化的博大精深，為了能夠提升民族聲樂演唱的表演效果和深度，將戲曲表演中的一些技巧應用到民族聲樂演唱的教學中，使學生能夠領(lǐng)悟到表演的真正含義，有利于提升學生的藝術(shù)修養(yǎng)，這對我國民族聲樂演唱的發(fā)展具有重要意義。

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作者簡介：李汶姬（1983-），女，云南臨滄人，本科，保山學院音樂學院，講師，主要研究方向：民族聲樂教育。