黃麗英
摘要:花鳥(niǎo)畫是中國(guó)繪畫藝術(shù)的重要組成部分,是二維空間的平面藝術(shù)。在藝術(shù)史上創(chuàng)造了一個(gè)又一個(gè)高峰。此文從構(gòu)成的角度對(duì)花鳥(niǎo)畫的構(gòu)圖形式進(jìn)行總結(jié)、梳理和分析,論述歷代花鳥(niǎo)畫家有意或無(wú)意地運(yùn)用這種構(gòu)成的元素及形式美法則,將各種物象形態(tài)巧妙地安排在畫面上,展現(xiàn)繪畫主題,體現(xiàn)畫面意境。力求對(duì)現(xiàn)代花鳥(niǎo)畫新形式的創(chuàng)作有所補(bǔ)益。
關(guān)鍵詞:工筆花鳥(niǎo)畫;構(gòu)成語(yǔ)言;構(gòu)圖
一、工筆花鳥(niǎo)畫
工筆花鳥(niǎo)畫流經(jīng)歲月鴻途,勃然屹立于世界藝術(shù)之林,在中華民族的歷史長(zhǎng)河中,留下許多寶貴的文化珍寶。工筆花鳥(niǎo)畫興起于魏晉,成熟于五代南北宋,與國(guó)畫中的山水畫、人物畫并存發(fā)展,以自己的藝術(shù)語(yǔ)言和表現(xiàn)形式反映著大自然的草蟲花木與精神情感。
在宋代,很多傳世花鳥(niǎo)畫小品,都是在畫家對(duì)描繪對(duì)象大量觀察后,目識(shí)于心,創(chuàng)作出來(lái)的,在構(gòu)圖、造型、顏色搭配等都堪稱完美,仔細(xì)研究不難發(fā)現(xiàn)其畫面構(gòu)圖中很多都運(yùn)用了構(gòu)成元素。
二、構(gòu)成語(yǔ)言在工筆花鳥(niǎo)畫中的運(yùn)用
傳統(tǒng)繪畫中構(gòu)成基本元素的體現(xiàn)與運(yùn)用在平面構(gòu)成中,分為形態(tài)要素和構(gòu)成要素兩個(gè)方面。最基本的形態(tài)要素是點(diǎn)、線、面;其構(gòu)成要素是大小、方向、明暗、色彩、機(jī)理等。以這些基本要素為條件,加以組合搭配,便會(huì)創(chuàng)造出無(wú)數(shù)理想的新畫面。
花鳥(niǎo)畫在表現(xiàn)圖像的形式方面,一般不重視圖像的寫實(shí)程度,而是注重對(duì)物象神韻、意境所謂描述。在構(gòu)圖方面所體現(xiàn)的靈活多變的特點(diǎn)與構(gòu)成的基本要素相吻合。如畫家潘天壽所說(shuō)“:繪畫之表現(xiàn)技法,不外點(diǎn)、線、面三者。在中國(guó)繪畫中,以線為主,點(diǎn)次之,面為末?!彼?,中國(guó)畫在塑造形象上所用的筆墨技法,即對(duì)點(diǎn)、線、面的靈活運(yùn)用,對(duì)花鳥(niǎo)畫的構(gòu)圖具有很大的影響。
(一)點(diǎn)
花鳥(niǎo)畫里點(diǎn)的運(yùn)用方面很多,例如畫面內(nèi)容中枝頭的小鳥(niǎo),葉片上的昆蟲,水中的卵石等。點(diǎn)在繪畫中是最小的元素,在花鳥(niǎo)畫中對(duì)點(diǎn)并沒(méi)有規(guī)定嚴(yán)格的外形概念,但是對(duì)于點(diǎn)的運(yùn)用是以其所處具體位置的對(duì)比關(guān)系來(lái)決定的。所謂“遠(yuǎn)點(diǎn)樹(shù),近點(diǎn)苔”,同樣是用點(diǎn),由于點(diǎn)的環(huán)境不同,所表現(xiàn)的對(duì)象也就隨之改變。
從點(diǎn)的作用看,點(diǎn)是力的中心。當(dāng)畫面中只有一個(gè)點(diǎn)時(shí),人們的視線就會(huì)集中在這個(gè)點(diǎn)上,它具有緊張性。因此,點(diǎn)在畫面的空間中具有張力作用。它在人的心理上有一種擴(kuò)張感。
(二)線
線是工筆花鳥(niǎo)畫的靈魂,線條的好壞直接決定了一張畫的好壞。工筆花鳥(niǎo)畫畫面內(nèi)容里的線有十八描,處理好線條,就是需要相當(dāng)大的時(shí)間研究、感悟。在工筆花鳥(niǎo)畫的構(gòu)圖中線是最富張力的表現(xiàn)元素,在造型中線比點(diǎn)更具強(qiáng)烈的感情性格。通過(guò)線的粗細(xì)、長(zhǎng)短、律動(dòng)來(lái)表示自然的形體,結(jié)構(gòu)的變化來(lái)表示物象的情感,力量的律動(dòng);通過(guò)線的疏密可達(dá)到畫面中“密不透風(fēng),疏可跑馬”的視覺(jué)效果。
(三)面
花鳥(niǎo)畫中“面”的表現(xiàn)一種是用“線”勾勒出輪廓,包圍成一個(gè)面;另一種是“點(diǎn)”或“線”的形體擴(kuò)大;最為特別的表現(xiàn)形式是“留白”,即把圖像畫面中的一部分融入到整個(gè)構(gòu)圖中,又不被任何元素填充,僅以紙張?jiān)瓉?lái)的面貌呈現(xiàn),其本質(zhì)上是對(duì)畫面的一種分割。這種處理方式不同于西方畫像,對(duì)于虛往往利用物象陰影來(lái)襯托,從而充實(shí)畫面。花鳥(niǎo)畫中的“留白”卻不會(huì)使圖像空虛,反而會(huì)使人產(chǎn)生更多的聯(lián)想,畫面分割時(shí)既要著眼于物象安排,又要注意留空白處?;B(niǎo)畫中的黑與白互襯互補(bǔ),把白地當(dāng)作黑的部分來(lái)構(gòu)想和安排,稱之為“計(jì)白當(dāng)黑”。
三、現(xiàn)代花鳥(niǎo)畫構(gòu)圖中構(gòu)成語(yǔ)言的豐富性
現(xiàn)代花鳥(niǎo)畫構(gòu)圖在傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫構(gòu)圖的基礎(chǔ)上大量運(yùn)用構(gòu)成元素,吸收其他畫種的優(yōu)勢(shì),融入西方繪畫的焦點(diǎn)透視的觀察方法,構(gòu)圖方式向滿構(gòu)圖和空構(gòu)圖兩個(gè)方向發(fā)展,使畫面更加具有個(gè)性與時(shí)代感。
滿構(gòu)圖能給人以強(qiáng)烈的視覺(jué)刺激,整幅畫面充斥著主體物的各種形態(tài),畫面呈現(xiàn)出一種縱深感,給人或平靜或緊張或悠遠(yuǎn)的視覺(jué)感受。蘇百鈞先生作品《蒲花》畫面里蒲花采用鋪滿而又散亂構(gòu)圖法分布,看似無(wú)主次之分的蒲花則注重了疏密變化的生動(dòng)性。當(dāng)密處盡量密,當(dāng)疏處則疏,以形成花之間的疏密對(duì)比,營(yíng)造變化豐富、節(jié)奏活潑的感覺(jué),后面的葉子如線面穿插、連接。這幅畫運(yùn)用了枝干的線條、小果和花的點(diǎn)作穿插,強(qiáng)化有韻味的構(gòu)成的形式美感。
空構(gòu)圖,相對(duì)滿構(gòu)圖來(lái)講,給人以虛空蕭疏之感,更能體現(xiàn)作者要表達(dá)的空靈,虛幻的美感。畫者將對(duì)象簡(jiǎn)化到只有一片荷葉,一朵蓮花,兩只水鳥(niǎo),一束蘆葦,給觀者留下更多的遐想空間,正所謂“一花一世界”便是如此。這種構(gòu)圖形式大眼看上去更加符合傳統(tǒng)美學(xué)觀,實(shí)則融入了更多的裝飾感與現(xiàn)代感。黃永玉的畫作通常將花瓣枝干進(jìn)行塊面化處理,有時(shí)只有一支荷花就以從容自得的姿態(tài)與濃墨淡彩的形象流露出寧?kù)o的韻味,看似簡(jiǎn)單的隨意一筆,卻給人以回味無(wú)窮。
四、結(jié)語(yǔ)
在多元化文化背景和多方位文化交流的今天,中國(guó)畫構(gòu)圖的創(chuàng)新探索空間極為廣闊。我們有條件也有責(zé)任去拓展花鳥(niǎo)畫創(chuàng)作的藝術(shù)空間,去發(fā)揚(yáng)光大中國(guó)花鳥(niǎo)畫藝術(shù)。