創(chuàng)造性思維培養(yǎng)在美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)中的應(yīng)用與實踐

黃春蕓

摘要：美術(shù)教育具有特殊性，它的教育目標是培養(yǎng)具有獨立創(chuàng)作能力的藝術(shù)類人才，而“獨立創(chuàng)作的能力”并不僅僅是通過繪畫技術(shù)的傳授而獲得，更多的是通過在美學(xué)教育中注入創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)而獲得。在現(xiàn)今的部分藝術(shù)類高校中卻依然被單一的傳統(tǒng)美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)觀念所束縛，本研究嘗試從基礎(chǔ)美術(shù)教學(xué)課程中去摸索創(chuàng)造性思維如何在教學(xué)中進行應(yīng)用與實踐。

關(guān)鍵詞：基礎(chǔ)教學(xué)；創(chuàng)造性；思維培養(yǎng)

隨著時代的發(fā)展當代藝術(shù)的創(chuàng)作觀念已經(jīng)發(fā)生了改變，由單一的寫實藝術(shù)轉(zhuǎn)向了多元化的創(chuàng)作理念上，這已經(jīng)成為藝術(shù)發(fā)展的必然趨勢。

在這樣的藝術(shù)創(chuàng)作環(huán)境下，美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)如還停留在寫實方面的訓(xùn)練上是不符合藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的，同時也有悖于高校美術(shù)教育服務(wù)于社會的要求。

所謂創(chuàng)造性思維，即不固守單一的思考方式，可以多角度、多方面的思考問題并尋求解決方法，其特點是具有主動性。在藝術(shù)領(lǐng)域它是一種能夠主動進行藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新能力，也是藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)教學(xué)的核心。藝術(shù)的發(fā)展史并非技術(shù)的發(fā)展，而是藝術(shù)觀念的發(fā)展史，美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)的最終目的是為今后的創(chuàng)作服務(wù)的，無論是從事藝術(shù)創(chuàng)作還是藝術(shù)教育，最重要的是具備獨立的創(chuàng)作能力。因此注重創(chuàng)造性思維在美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)中的培養(yǎng)極為重要，只有“技”“藝”結(jié)合才能達到教學(xué)目的。

在早期的基礎(chǔ)教學(xué)中教師首先要明確所謂的“基礎(chǔ)”訓(xùn)練是為將來的創(chuàng)作服務(wù)的，它的目的不是為了訓(xùn)練基礎(chǔ)技法、也不是為了單純的造型訓(xùn)練，所謂的“美術(shù)基礎(chǔ)”課程應(yīng)該是多方位的，它的核心應(yīng)該是拓展和引導(dǎo)學(xué)生的創(chuàng)造思維，然后才是通過多元化、非單一寫實的訓(xùn)練手段去完善并實現(xiàn)其思維創(chuàng)作的過程，即所有的“基礎(chǔ)”訓(xùn)練都必須以“創(chuàng)作”為目的而實行。這一教學(xué)理念需要教師因材施教，并尊重學(xué)生的學(xué)習(xí)主體性加以引導(dǎo)才能更好地完成教學(xué)任務(wù)。在美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)中是如何實踐對創(chuàng)造性思維進行培養(yǎng)的？我們主要通過兩個方面來引導(dǎo)培養(yǎng)：一是改變單一的審美標準，二是改變思考方向。

美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)片面強調(diào)技術(shù)性正是因為單一的審美標準造成的。多年的以“像”為“美”的評判標準造成了從“教”到“學(xué)”非“寫實環(huán)美的狹隘理解。當下的社會發(fā)展形成了多元化的價值觀，同時也形成出了多元化的藝術(shù)審美標準，早已經(jīng)不能以寫實與否來評判一副作品價值的高下了，單一的審美評價標準只會束縛學(xué)生的創(chuàng)造性思維，使學(xué)生缺乏創(chuàng)造力。

因此，在美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)中，教師有責任對學(xué)生教授與時俱進的藝術(shù)觀念及開拓多樣化的藝術(shù)審美標準。

觀看方式的改變意味著思考角度的改變，這一點是“改變單一審美標準”的延伸。審美標準一旦不再單一，也就帶動了思考方向的改變，最后所創(chuàng)作的作品也就具有了個人的觀看視角及表現(xiàn)方式，所以它們是相互影響、相互延伸的關(guān)系。以素描基礎(chǔ)課程為例，教師需要明確本課程的教學(xué)目的，它是以再現(xiàn)寫實造型為目的，還是以強調(diào)主觀再現(xiàn)人物的精神特征、注重作品的形式感及表現(xiàn)性為主？當中難點是如何改變學(xué)生對“素描”、“造型”這一概念的單一理解。所謂的“素描造型”并非只有黑、白、灰、明暗調(diào)子等這種傳統(tǒng)的寫實手法。它可以有很多種表現(xiàn)方式，需要通過大量的作品解析讓學(xué)生的眼界及思維得到擴展，進而引導(dǎo)學(xué)生完成之后的寫生訓(xùn)練。這其中著重講解對構(gòu)圖形式的運用，構(gòu)圖形式與觀看角度有直接關(guān)系，而更重要的是通過借用構(gòu)圖上的這種“圖示”感來彌補畫面內(nèi)容造型的不足，簡單地說就是用“形式”彌補內(nèi)容，也即“用思維彌補技術(shù)”。通過對多元化繪畫風(fēng)格的講解等方法來引導(dǎo)學(xué)生從根本上改變對這一課程的常規(guī)理解，即改變學(xué)生單一的審美評判標準，選擇自身可以駕馭的表現(xiàn)手法，避免陷入對客觀對象麻木的照搬描繪。這種授課方式的本質(zhì)就是調(diào)動學(xué)生的發(fā)散思維，由被動照抄客體變?yōu)橹鲃颖憩F(xiàn)畫面。

再以創(chuàng)作類課程教學(xué)為例，在教學(xué)過程中我們改變了以往以“教”為主的教學(xué)方式，代之以學(xué)生提出創(chuàng)作方案與教師進行討論的靈活方式。在課程教學(xué)開展的過程中，學(xué)生提出大的創(chuàng)作方向與老師進行討論，老師提供建議性的引導(dǎo)意見，學(xué)生完善創(chuàng)作思路并收集創(chuàng)作素材，學(xué)生成為了課程教學(xué)的主體。對每一個學(xué)生來說，從課程的開始到介入、到完善都必須通過調(diào)動自己的主動思考能力才可以完成，這也使得在課程最后完成的作品都呈現(xiàn)出了不同的個人面貌，也盡量避免了傳統(tǒng)單一的理論灌輸，最大程度地激發(fā)了學(xué)生的發(fā)散思維。這種教學(xué)思路也可以在其他美術(shù)教學(xué)課程中進行運用，這些課程更應(yīng)注重創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。

特別要注意的是，如何有效地實施則需要多方面的共同合作，例如教學(xué)方案的完善、學(xué)校各個系部之間的有效合作、教師實施能力的提高等等。這些都是高質(zhì)量的教學(xué)效果不可或缺的因素。作為專業(yè)教師則需要不斷提高自身的專業(yè)技能及教學(xué)經(jīng)驗，才能更好地完成教學(xué)工作任務(wù)。