周南筑
摘要:《對(duì)諾爾瑪?shù)幕貞洝愤@首鋼琴曲是李斯特根據(jù)貝利尼的歌劇《諾爾瑪》改編的,本文將從這部悲劇的主角“諾爾瑪”出發(fā),解析這首鋼琴曲的情感、背景、和聲、以及技巧。
關(guān)鍵詞:李斯特;諾爾瑪;技巧
一、李斯特
弗·朗茲·李斯特(1811-1886年)是歐洲浪漫主義時(shí)期的音樂家,他最具代表性的作品其中有《超級(jí)技巧練習(xí)曲》和《十九首匈牙利狂想曲》等,李斯特的鋼琴技巧對(duì)當(dāng)時(shí)整個(gè)歐洲鋼琴界的演奏風(fēng)格產(chǎn)生了巨大的影響,而作為作曲家,他又是用怎樣的獨(dú)特方式來向世人展現(xiàn)這件“樂器之王”嘆為觀止的音樂世界呢?
二、《諾爾瑪》
1831年,貝利尼根據(jù)法國(guó)詩人蘇梅的悲劇,加上羅馬尼的編劇,創(chuàng)作了這部世界歌劇史上的經(jīng)典之作《諾爾瑪》,背景發(fā)生在公元前50年左右,羅馬統(tǒng)治下的高盧,特羅伊特族的領(lǐng)袖奧羅維索的女兒諾爾瑪與羅馬總督波利昂相愛且生下了兩個(gè)孩子,此時(shí)的波利昂又愛上了年輕的阿達(dá)爾吉薩,諾爾瑪知道后憤怒之極,在波利昂被高盧人捉住臨處決前,諾爾瑪甘愿自受懲罰,與波利昂一起走向火刑臺(tái),結(jié)束了這段秘密的愛情,也向世人展示了這段悲劇的魅力所在,諾爾瑪這個(gè)女英雄人物,為了愛情,為了國(guó)家的安寧,寧可自己做出犧牲。
三、鋼琴曲《對(duì)諾爾瑪?shù)幕貞洝?/p>
在李斯特的筆下,整首鋼琴曲的前奏部分,運(yùn)用了和弦、音程、大波音、以及休止,簡(jiǎn)單而明了的將這首進(jìn)行曲概括。
莊嚴(yán)的進(jìn)行曲調(diào)越來越高昂,奧羅維索以威嚴(yán)的語調(diào)宣布:“德羅伊特教徒們,登上那神圣的山岡!”,李斯特用左手的低音大波音代替銅管,用八度大和弦代替大提琴的主旋律,演奏出奧羅維索帶領(lǐng)所有的德洛伊特教徒秘密的在半夜來到圣域,這時(shí)的主題反復(fù)出現(xiàn),李斯特用不一樣的音域來體現(xiàn)出新月即將升起,他們即將登上山岡。
緊接著是大家的大合唱,《靠神啟示的力量》,這是一首類似進(jìn)軍歌的曲子,奧羅維索也和大家同聲歌唱走向山岡,漸漸消失在森林中,李斯特在這一部分,用強(qiáng)烈的雙手八度作為過渡,帶出的是所有德羅伊特教徒的憤怒,強(qiáng)有力的右手八度和弦以及三個(gè)f的力度記號(hào),讓聽眾更能體會(huì)到歌劇本身所要表達(dá)的不滿之情。
莊嚴(yán)的進(jìn)行曲結(jié)束后,李斯特用同樣的旋律,不同的伴奏類型,代替了歌劇中波利昂演唱的戀歌,代替了諾爾瑪?shù)某鰣?chǎng),代替了阿達(dá)爾吉薩的悲歌,這三位主要人物的出場(chǎng),李斯特運(yùn)用了對(duì)愛情堅(jiān)定的八度高聲部旋律(波利昂)。
第二幕的開場(chǎng),歌劇中是在諾爾瑪?shù)姆块g,她與兩個(gè)孩子在一起,看著兩個(gè)孩子,她想起了背叛她的男人,正在這時(shí),阿達(dá)爾吉薩的出現(xiàn),觸動(dòng)了她的悲傷,她看著自己的孩子,想要趁孩子熟睡的時(shí)候,殺死他們,可是最終是不忍心的,在這一情感的戲份中,李斯特慣用多聲部的形式來體現(xiàn),左手低音區(qū)的撥動(dòng),加上中音區(qū)的六連音,以及右手高音區(qū)的b小調(diào)旋律,充分表達(dá)出作曲家對(duì)歌劇的透析,讓聽眾能從中體會(huì)到諾爾瑪內(nèi)心的悲傷。諾爾瑪與阿達(dá)爾吉薩的對(duì)唱,是整部第二幕中最重要的部分,這一部分,李斯特按照貝利尼的意思,用重復(fù)回憶的手法展現(xiàn)給聽眾,并且用不一樣的音域,不一樣的聲部,刻畫人物特征。
諾爾瑪把人們召集起來,宣布要把侵犯了神威的一個(gè)修女,作為祭神的犧牲品殺掉,這個(gè)部分,李斯特用低沉的單音,急促的八度,寬廣的九度十度和弦來表達(dá)出這個(gè)諾爾瑪口中的修女是如何背叛祖國(guó)、破壞純潔、不知廉恥的,人們憤怒的咒罵著這名修女,齊聲合唱,表示大家一致同意諾爾瑪?shù)淖龇ā?/p>
然而,當(dāng)諾爾瑪宣布這個(gè)女人就是自己時(shí),大家都目瞪口呆了,波利昂這才感受到諾爾瑪對(duì)自己的愛是多么的深,于是發(fā)誓要和她一同死去,諾爾瑪請(qǐng)求父親,不要?dú)⒑ψ约旱暮⒆?,希望父親能憐憫他們并照顧他們,奧羅維索最終流下眼淚,答應(yīng)即將去世的女兒的要求,這里,李斯特用到了琶音及和弦,來突出諾爾瑪?shù)膫ゴ缶?。最后,諾爾瑪向父親致意之后,就和波利昂走向火刑臺(tái),大家高聲合唱《走向火祭臺(tái)吧》,這歌聲代表著這種偉大的犧牲,從而整部歌劇落幕,在終曲部分,李斯特還是采用了輝煌的手法,八度的緊密,旋律的跟進(jìn),讓聽眾意猶未盡。
四、結(jié)語
整首鋼琴曲只采用了全劇的一部分,而這些部分恰恰是最獨(dú)特最吸引人的部分,連接這些部分的華彩樂句也充分展現(xiàn)了李斯特的技巧,他不僅僅是將聲樂作品中單一的旋律變化為聲勢(shì)浩大的樂隊(duì)效果,又極大的展現(xiàn)了鋼琴的表現(xiàn)與技巧,更是體現(xiàn)出李斯特對(duì)原作的藝術(shù)評(píng)價(jià)與判斷,可以說,演奏他的作品,不僅可以體會(huì)到作為一個(gè)鋼琴家的成就,更能體會(huì)到作為一個(gè)作曲家的輝煌。