歌曲《我懷著滿腔熱情》的聲樂表現(xiàn)

楊雯

【摘 要】《我懷著滿腔熱情》它出自于德國著名歌劇作曲家格魯克的歌劇《帕里德與艾萊娜》又名《帕里斯與海倫》，是這部歌劇的第一幕。帕里斯在見到海倫之后，為心愛的海倫演唱的愛情歌曲。但卻是格魯克“三大改革歌劇”中最默默無聞的一部。本文將對《我懷著滿腔熱情》的創(chuàng)作背景及其構(gòu)成等方面進(jìn)行淺析，相信這樣能使演唱者把這部作品表現(xiàn)的更加的淋漓盡致。

【關(guān)鍵詞】格魯克；創(chuàng)作背景；聲樂表現(xiàn)

一、《我懷著滿腔熱情》的曲作者簡介

格魯克，即克里斯托弗·威利巴爾德·格魯克（Christoph Willibald Gluck），德國著名的歌劇作曲家、歌劇改革家。1714年生于奧地利帝國的波西米亞，1734年左右他來到了維也納。在1741年12月26日，由格魯克作曲的《阿塔賽爾斯》作為迪卡爾的“狂歡節(jié)演出季”的開場曲目在米蘭進(jìn)行了首演，因此他才引起了公眾的關(guān)注。

格魯克的歌劇主要突出的是自然、簡介和質(zhì)樸，他將愛情視為人性的本質(zhì)。同時(shí)在他的音樂中，更加的注重挖掘劇中人物的心理活動，以純凈而又簡潔的音樂語言，將主人公陷入愛情磨難的甜蜜憂傷、幸福的掙扎、欲罷不能的想念、銷魂的刺痛感和內(nèi)心思想的掙斗都表現(xiàn)得唯妙唯俏，層次細(xì)膩、真的是無人可以超越了。

二、《我懷著滿腔熱情》的創(chuàng)作背景

《我懷著滿腔熱情》是歌劇《帕里德與艾萊娜》（特洛伊中的帕里斯與海倫）中的第一幕的一個精彩的選段，由著名作曲家格魯克在1770年創(chuàng)作?！杜晾锏屡c艾萊娜》是外在的形式和內(nèi)在的故事發(fā)展相互穿插的的一部作品，也是他與卡爾扎比吉合作的最后一部作品。格魯克在歌劇創(chuàng)作上和傳統(tǒng)的意大利歌劇、戲劇相比較之下，沒有華麗的服飾、耀眼的舞臺場面，他筆下的人物都很簡單，比較注重協(xié)調(diào)音樂與詩詞之間的相互平衡，遵循了“純樸、真實(shí)和自然”的格魯克的美學(xué)原則。他特別注重刻畫劇中人物的性格特征，在《帕里德和埃萊娜》中，將帕里斯、海倫以及化身為海倫貼身侍從的丘比特小愛神的主角性格展現(xiàn)的栩栩如生。但是這部優(yōu)美動聽的非歌劇特點(diǎn)的歌劇自1770年在維也納進(jìn)行首演之后，幾乎像人間蒸發(fā)一樣，沒有機(jī)會上演，因此這部改革的歌劇在后來也被拆的七零八碎。在法國歌劇時(shí)期，格魯克將這部得不到公眾理解的優(yōu)秀作品當(dāng)成了他的 “音樂儲藏室”，從而再也沒有觸碰過此劇的旋律，但是《帕里德與艾萊娜》卻始終都保留在“格魯克歌劇改革”的地位之中。

三、《我懷著滿腔熱情》的聲樂表現(xiàn)

（一）節(jié)奏分析

《我懷著滿腔熱情》要把握節(jié)奏的強(qiáng)弱拍規(guī)律，即節(jié)奏的基本律功。這在實(shí)際演唱中常常容易忽視，也不容易做到。尤其是后半拍的起音，不僅要求時(shí)值上的準(zhǔn)確性，還要掌握律動上的分寸感。有的演唱者將后半拍唱的如同正拍一樣強(qiáng)，這樣就破壞了音樂的律動，正拍與后半拍的強(qiáng)弱關(guān)系對比是后半拍的音要比正拍的音弱。那么作為一個樂句起音的后半拍音，除了特殊情況，一般應(yīng)唱的比較柔，富有流動感。而當(dāng)它從后半拍輕輕的融入正拍時(shí)，再把聲音放出去，就會在正拍上形成相對的穩(wěn)定感。在歌曲中碰到的休止符也是應(yīng)必須唱好的一個音符，休止符雖然是讓聲音休止，但并不等于讓演唱者休息，這時(shí)就需要演唱者用心聲去歌唱。在休止符的時(shí)值里是要充滿感情的，有時(shí)感情的運(yùn)用甚至比其它音符更強(qiáng)烈，特別是句子相互之間出現(xiàn)僅有一拍或半拍的休止符，這時(shí)就可以想象為情緒非常激動，感情很深沉，心里的話無法順利的說出來，勝似“聲斷情不斷”。

（二）演唱技巧

這首作品總體來說是比較復(fù)雜的，作曲家運(yùn)用不同的音樂語言來演繹歌詞中所敘述的情景和情感，演唱者要在具體的演唱過程中使用不同的技巧合理的表達(dá)劇情。

1）第一樂段的第2—10小節(jié)和第三樂段的第32—40小節(jié)在演唱過程中需要注意氣息的運(yùn)用，即氣息的平穩(wěn)及其整體的連貫性，保持每一句歌唱狀態(tài)的統(tǒng)一。但是作為全曲的呈示部分，應(yīng)盡量用相對平靜的情緒狀態(tài)，以便與展開部形成對比；

2）注意裝飾音的演唱。第12、28、42小節(jié)演唱時(shí)要注意發(fā)音純凈，氣息的靈活性、共鳴充分，演唱位置盡可能的靠前，聲音要輕巧，努力把裝飾音演繹的十分精美，充滿浪漫的氣息；

3）第二樂段的第14—23小節(jié)不同于第一和第三樂段，這一段的情感為逐步上行階梯式的感覺，從歌詞大意和旋律走向上就可以看出詞曲作者都想通過兩者的結(jié)合將演唱者的演唱情緒推向高潮。因此這個段落的演唱技巧需要特別注意氣口的劃分，良好的呼吸換氣設(shè)置是此樂段演唱得以成功的關(guān)鍵所在；

4）第二樂段的第23—31小節(jié)在全曲中起到承上啟下的作用。因此我認(rèn)為第23—27小節(jié)應(yīng)該延續(xù)第14—23小節(jié)的情緒，由第28小節(jié)開始，情緒逐漸漸弱為32小節(jié)、40小節(jié)做好充分的準(zhǔn)備。這里著重要提一下第31小節(jié)的后兩拍要拉開，為全曲的再現(xiàn)部分做好鋪墊；

5） 結(jié)尾部分是第41小節(jié)—44小節(jié)，是整個作品的最高潮。尤其是第42小節(jié)，演唱者在此處不僅要注意到其口的劃分和呼吸的調(diào)整，同時(shí)還需要強(qiáng)烈的感情噴發(fā)。第43小節(jié)的裝飾音要唱的緩慢，表達(dá)出主人公迫切的希望和愛人同命運(yùn)共呼吸。

五、結(jié)語

《我懷著滿腔熱情》是一首藝術(shù)歌曲，那么一首歌曲的聲樂表現(xiàn)是音樂的旋律美與情感美的完美結(jié)合，是通過人聲來表現(xiàn)歌曲的情感，所以演唱者能否正確運(yùn)用自己的聲音是演繹歌曲的決定性因素。然而作為一名演唱者，不僅僅只是一味的追求聲音是否動聽，而是要注重對歌曲的內(nèi)在表現(xiàn)，注重與聲樂藝術(shù)作品的風(fēng)格、思想內(nèi)涵、主人公的感情和歌詞意境相結(jié)合的過程。從學(xué)習(xí)音樂開始，我們就知道不管是器樂作品還是聲樂作品，在學(xué)習(xí)每一首曲子之前，都要對其做細(xì)致的分析、處理。如果想要為一名優(yōu)秀的演唱者或演奏者，就更要善于思考，提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，我覺得只有這樣，在處理作品時(shí)才會做到合理、科學(xué)。也只有這樣才能對音樂進(jìn)行再創(chuàng)造，體現(xiàn)出每一首曲子的藝術(shù)價(jià)值，提升每一首曲子的藝術(shù)感染力，達(dá)到“沁人心脾”、“扣人心弦”的藝術(shù)效果。

參考文獻(xiàn)：

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