出奇制勝的舞蹈編導能力

摘 要：舞蹈編導有別于舞蹈演員與舞蹈教師，更加強調創(chuàng)造性，這種創(chuàng)造性體現在編舞、導演、編劇各階段。這個職業(yè)如果缺乏了創(chuàng)造性，不僅會導致藝術 作品本身沒有創(chuàng)新發(fā)展，而且作品的千篇一律，會使大眾無法從藝術欣賞的途徑得到精神生活方面的提升，反顯出生氣枯乏的態(tài)勢。因此，創(chuàng)造性思維在具體的編導實踐中具有重要意義。動作編排需要創(chuàng)新，表現形式需要創(chuàng)新，結構立意更需要創(chuàng)新，一切都不能重復他人也不能重復自己。從動作的細節(jié)、軌跡到形態(tài)，形式的選擇、融合到創(chuàng)新，視角的切入、引申到表達，藝術作品的個體創(chuàng)造性要求，也是個舞蹈藝術領域的創(chuàng)造性體現和追求。

關鍵詞：舞蹈編導；創(chuàng)造性；思維能力；想象力

一、舞蹈創(chuàng)作中的“出奇制勝”

舞蹈創(chuàng)作本身就是一個艱辛的過程，而在這個過程中舞蹈編導必須充分地發(fā)揮自己的形象思維能力和想象力，什么是形象呢？有人概括地說就是“人的性格和命運的圖畫”而編導的人物就是用舞蹈手法去展現生活，并使這個形象具有舞蹈的特點，這就要求編導必須去充分地發(fā)揮自己的想象力。想象力如同鳥的雙翼，會使你海闊天空、暢游無限，浮想聯翩。有了想象力，才會有創(chuàng)作的靈感，換言之沒有了想象力就沒有一切創(chuàng)作的原動力。我們都知道舞蹈是表達情感的最佳工具，它是最適宜表現人類情感的藝術，因為情感是舞蹈的內驅力，舞蹈動作是由情感孕育而成的，它可以直接把人類內在情感的無形性運動轉化為人體動作的可視性運動。因此當人們的情感強烈到難以付諸語言時，就可以迸發(fā)、升華為舞蹈來表現。正因為如此，編導才能把自己的所思、所想通過舞蹈淋漓盡致地表現出來。而怎樣去表現，就是所說的奇，用自己特有的不同于別人的編導手法去表現，就是奇于別人之處、勝于別人之處。

編導在創(chuàng)作過程中如何力求作品奇，這必須從多方面來考慮，首先得考慮自己要創(chuàng)作的作品屬于哪種類型，主要想突出和體現什么除了？主題鮮明外，還得考慮音樂、服飾等方面，對于創(chuàng)作者而言，哪怕是一小點動機都要牢牢抓住，然后再慢慢去拓展豐富它。比如演員在完成一個作品時，是需要從空中飄下，還是從地面升起等。諸多方法的運用要得當，在運用的過程中，要找到自己想要的感受，抓住其所能產生的奇妙之處為自己所用。編導在創(chuàng)作過程中要大膽創(chuàng)新，沒有什么可以不可以，只有充分發(fā)揮自我的意識，才能使作品呈現獨具特色的奇妙火花。新奇的作品往往給觀眾留下的印象最深刻。一個作品如果能做到讓觀眾牢牢記住，那這個作品就是成功的，這也就意味著這個編導是一個成功的編導。

二、舞蹈創(chuàng)作中想象力的培養(yǎng)與開發(fā)

想象力是創(chuàng)造性思維能力的重要組成。失去想象力，就失去了“創(chuàng)新”的重要源泉。個性獨特的語言、陌生化的形式等都需要想象力的推動和開拓。想象力豐富才能創(chuàng)造出各種新的藝術事物及其藝術表現，想象力豐富的人才能不斷超越自己，超越他人。我們在培養(yǎng)舞蹈編導的創(chuàng)造性思維能力過程中，研究想象力的開發(fā)尤為重要。多種藝術門類的鑒賞和研究是一種途徑，例如影視、音樂、戲劇、文學、繪畫等，這些藝術作品能從視覺聽覺、畫面造型、創(chuàng)作視角等方面給賞析者以啟發(fā)，尤其是在對舞蹈編導的想象力潛能上具有重要作用，使舞蹈編導的創(chuàng)作手段和表現語言得到拓展，選擇和創(chuàng)新的空間更開闊。那么，研究和擴充這些藝術領域的知識是否也有益處呢？研究知識和經驗，是對事物的一種解析方式，而解析之后是為了尋找到更多的創(chuàng)新途徑和技術支撐，并且我們可以從多種藝術領域的技術知識中獲取舞蹈創(chuàng)新的突破手段。談到想象力的培養(yǎng)，我們還應該重視學生心理和生理的研究，也就是說想象力的豐富一定相關于創(chuàng)作者的身心素質。一個充滿童趣、愛心和活力的人，才可能具有更多的想象力潛質；一個身心健康、樂觀、積極的人，才可能感悟到多姿多彩的生活空間 和藝術物象。所以重視舞蹈編導的身心素質培養(yǎng)也尤為重要。經常體驗和感受自然生活，保持童趣和活力，培養(yǎng)積極、執(zhí)著、自信的心理素質，充滿愛心和善意地關懷自己和他人，一個舞蹈編導的想象力和創(chuàng)造力才能獲得輕松自如的誘發(fā)和拓展。

舞蹈編導創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)是重要而迫切的，但客觀上來說，又確實需要一個過程。這個過程不僅是受培養(yǎng)者提升自己能力的過程，也是研究者需要不斷探索的過程。它包含了一些具體的方法和潛在的方法，既有顯在的作用，也有隱形的作用。同時我們談到“重要”，是指對舞蹈編導教學的重要，對藝術作品創(chuàng)作的重要，對創(chuàng)作者職業(yè)生涯的重要，也是對整個舞蹈藝術發(fā)展的重要。針對當今創(chuàng)作者容易滿足于名利效益的追逐，滿足于經驗技術的精通，但對創(chuàng)造力的探索顯然不足，這使得我們舞蹈藝術創(chuàng)作的雷同現象頻繁，內涵深度欠缺，生命意識乏弱。同時我們在研究和探索過程中，一定要明晰“創(chuàng)造”并不是憑空而造，模仿是基礎，解析是橋梁，想象是雙翼，自我是精神，創(chuàng)新是目標。

參考文獻

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作者簡介

張姣嬌（1994-），女，聊城大學音樂學院16級研究生，專業(yè)為舞蹈。