演奏藝術(shù)的“個(gè)性化”探究

毛慧慧

摘 要：“個(gè)性化”是一個(gè)人在思想、品質(zhì)、性格、意志、情感、態(tài)度等方面不同于其他人的特質(zhì)。這種特質(zhì)在演奏藝術(shù)中是更高層面上的藝術(shù)個(gè)性，是藝術(shù)家獨(dú)立的創(chuàng)作思維和審美取向，它是你的眼眸，是你的靈魂，是你的藝術(shù)世界在宏觀與微觀境界的看法與解釋?！皞€(gè)性化”的存在往往會(huì)跟隨學(xué)識(shí)、閱歷、修養(yǎng)、情感的變化而變化；“個(gè)性化”的藝術(shù)表現(xiàn)強(qiáng)調(diào)求異，盡量避免趨同；其本質(zhì)屬性是無可替代的獨(dú)創(chuàng)性，它賦予藝術(shù)作品新的生命和意義。

關(guān)鍵詞：演奏藝術(shù) 個(gè)性化 探究

求新、求異、求變是“個(gè)性化”的主要表現(xiàn)形式，是探索演奏藝術(shù)的核心所在，是演奏創(chuàng)作思維和審美價(jià)值的集中體現(xiàn)，“個(gè)性化”是藝術(shù)生命的活力和源泉。

一、“個(gè)性化”的客觀存在

“個(gè)性化”的基本特質(zhì)具有先天性和后發(fā)性，共同性和差異性，漸修性和頓悟性，穩(wěn)定性和可變性。對(duì)“個(gè)性化”的追求不能簡(jiǎn)單理解為搜奇抉怪，演奏藝術(shù)的修為不能停留在低層面上，因?yàn)樗囆g(shù)本身除了新穎別致的差異和對(duì)比，更需要意境和深度。

在演奏藝術(shù)生涯中，藝術(shù)個(gè)性往往會(huì)跟隨閱歷、學(xué)識(shí)、修養(yǎng)、情感的變化而變化。最重要的就藝術(shù)作品內(nèi)涵最獨(dú)有的理解，這種藝術(shù)理解與感悟只屬于你一個(gè)人，世上獨(dú)一無二，是你特有的藝術(shù)個(gè)性，會(huì)在其中表現(xiàn)的淋漓盡致。比如：你畫一只櫻桃，并感知它是一個(gè)甜果，你選擇了紅色作為主體色。其實(shí)不然，黃色的更可能是一個(gè)甜果！但你畫的作品有你自己的理解，體現(xiàn)的是你自己的寫意特色和風(fēng)格。因?yàn)樵谒囆g(shù)鑒賞層面上，只有表現(xiàn)方式、表現(xiàn)手法的差異和對(duì)比，不存在對(duì)與錯(cuò)的判別。

又如研習(xí)書法，無論你臨摹多少碑楷隸篆、顏書柳體，最終你的成名必須有充分體現(xiàn)自己個(gè)性風(fēng)格的書法作品，而不是似是而非的所為借鑒；你的個(gè)性化簽名，無論別人怎樣模仿和偽造，都可以辨別出虛實(shí)與真?zhèn)?。所以，“個(gè)性化”是你的眼眸，是你的靈魂，是你對(duì)藝術(shù)世界微觀與宏觀境界的看法與解析。只有把自己的“個(gè)性化”風(fēng)格融入到藝術(shù)創(chuàng)作之中，這藝術(shù)才是完美的。

二、 “個(gè)性化”在演奏藝術(shù)中的體現(xiàn)

舞臺(tái)器樂表演藝術(shù)是演奏家對(duì)音樂作品的二度創(chuàng)作。完美而精彩的二度創(chuàng)作，是對(duì)音樂作品美學(xué)價(jià)值的再發(fā)現(xiàn)，表演者依照對(duì)原創(chuàng)作品的深邃理解和敏銳感悟，準(zhǔn)確而深刻的表達(dá)了音樂的潛在性、靈感性、多樣性和趣味性，展現(xiàn)給觀眾的是更加豐富和從未發(fā)現(xiàn)的審美價(jià)值。

每一位優(yōu)秀的演奏家，一定是掌握了科學(xué)、正確的演奏方法并嚴(yán)格遵循藝術(shù)規(guī)律的人，這是所有藝術(shù)家的共性所在。而“個(gè)性化”的張揚(yáng)，又是他們區(qū)別于其他藝術(shù)家表演風(fēng)格和創(chuàng)新能力的體現(xiàn)。這種創(chuàng)新性是建立在遵循客觀藝術(shù)規(guī)律、尊重作曲家原創(chuàng)基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。任何違背藝術(shù)規(guī)律或過度夸張的所謂“與眾不同”不應(yīng)該成為演奏家效仿和追求的目標(biāo)。一個(gè)演奏家同其他演奏家相區(qū)別的特殊性就是演奏家的舞臺(tái)表演藝術(shù)個(gè)性。這種獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性表現(xiàn)為：一是對(duì)原創(chuàng)音樂作品內(nèi)涵具有獨(dú)特的感受能力和認(rèn)知能力，音樂的表達(dá)同作曲家的樂思發(fā)展相得益彰、融為一體。二是演奏藝術(shù)家擅長(zhǎng)發(fā)揮精湛獨(dú)特的表現(xiàn)手法，用音樂語匯和肢體表情將音樂情思客觀、準(zhǔn)確、到位、有理的展現(xiàn)出音樂藝術(shù)的審美傾向。

很多優(yōu)秀的享譽(yù)世界的器樂演奏家，都保持和發(fā)展著屬于自己“個(gè)性化”的演奏風(fēng)采。他們?cè)趪?guó)內(nèi)、國(guó)際比賽和音樂會(huì)演奏所取得的巨大成功，充分證明了“個(gè)性化”音樂表現(xiàn)在演奏藝術(shù)中所處的重要地位。

三、例證分析

世界著名小提琴演奏家——李傳韻被樂壇稱為“現(xiàn)代的帕格尼尼”，是繼伊扎克帕爾曼后當(dāng)今國(guó)際樂壇最年輕、最具藝術(shù)個(gè)性的天才小提琴演奏大師。他有著無人能及的高超精湛的演奏技巧。在演奏藝術(shù)的感染力和創(chuàng)造力上堪稱一絕。不同調(diào)性、音程的雙音、雙泛音、飛弓、連頓弓、左手快速撥弦等別人難以企及的高難度演奏技巧，被他表演的如魚得水、游刃有余。他把極富個(gè)性的技巧性展演發(fā)揮到了極致！但他仍不滿足小提琴原創(chuàng)作品的技巧表現(xiàn)，靈感所致，經(jīng)常在演奏中即興發(fā)揮，把復(fù)雜的技巧樂段加花變奏的妙不可言！特別是在演奏帕格尼尼的《二十四首小提琴隨想曲》時(shí)，在帕氏即興改編個(gè)性風(fēng)格的影響下，根據(jù)自己的演奏靈感，對(duì)樂曲進(jìn)行再生輝、再創(chuàng)造，好一個(gè)放任不羈的音樂隨想，使原作的高難度技巧得以進(jìn)一步升華，而且每一次聽他的音樂會(huì)現(xiàn)場(chǎng)演奏這部作品，都會(huì)感受到有別以往的新意與不同。他的演奏最具價(jià)值的藝術(shù)內(nèi)涵不是把某首作品的表達(dá)形式做到了極致，而是把某種氣質(zhì)、某種情緒表達(dá)的如此充分。

李傳韻的恩師，著名小提琴教育家，中央音樂學(xué)院教授林耀基先生曾介紹說：“李傳韻參加國(guó)際比賽時(shí)，評(píng)委們對(duì)他的演奏是有爭(zhēng)議的，一方認(rèn)為：對(duì)他極富“個(gè)性化”的、特立獨(dú)行的藝術(shù)氣質(zhì)大加贊賞，他把那么多的情感傾注到了使人感動(dòng)的音樂中，他是一個(gè)充滿激情的家伙！是難得的演奏藝術(shù)天才；另一方則認(rèn)為：他的演奏是脫韁的烈馬過于放縱，有違于古典音樂規(guī)范、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃囆g(shù)風(fēng)格，并建言其張揚(yáng)的個(gè)性能夠有所收斂和修正……然而，李傳韻源于骨子里的音樂性格豈能被任何的格式化所限制和束縛，他的暴風(fēng)雨式的熱烈演奏以及細(xì)膩柔美的深情詮釋，皆因他無敵的技術(shù)支持，每場(chǎng)音樂會(huì)拉斷幾根弓毛是常有的事。興致所至?xí)r，伴隨一個(gè)漂亮的“收式”，撩腿“起范”、轉(zhuǎn)身圓場(chǎng)、形態(tài)瀟灑且頑皮可愛，彰顯出傲人的風(fēng)范與霸氣！甚至隨手把自己抹過汗的毛巾遞給指揮用，然后擱在指揮臺(tái)的扶手處繼續(xù)演奏！這等灑脫是天不怕、地不怕的厲害！沒有人可以改變他，沒有人能夠揣透他的潛力。他在舞臺(tái)上表現(xiàn)出超然的灑脫和無比的自信！是最能體現(xiàn)他“個(gè)性化”藝術(shù)魅力的標(biāo)志。他把音樂美與個(gè)性美有機(jī)的結(jié)合在一起，并做到了音樂語匯與肢體表情藝術(shù)的完美統(tǒng)一。其鮮明的藝術(shù)個(gè)性，是演奏家主體精神在作品中的集中體現(xiàn)。所表達(dá)的是獨(dú)立的美學(xué)思想和人生礪練，是獨(dú)立人格的顯現(xiàn)。他的卓越與非凡已經(jīng)超越了“優(yōu)秀”的評(píng)價(jià)范疇，成為“個(gè)性化”研究無可替代的典范。

四、探究小結(jié)

1.“個(gè)性化”強(qiáng)調(diào)存異，避免趨同

“個(gè)性化”的藝術(shù)表現(xiàn)在演奏藝術(shù)中并非獨(dú)立存在，它會(huì)受到原創(chuàng)作品音樂指向性的引導(dǎo)和制約。演奏能力和個(gè)性風(fēng)格是在音樂動(dòng)機(jī)和音樂傾向的相互作用下形成穩(wěn)定或者再變化，并通過音樂動(dòng)機(jī)和審美取向而表現(xiàn)出來。這種個(gè)性化的演奏表現(xiàn)，會(huì)在時(shí)間和空間上得到發(fā)展和延伸，形成一種特殊的能夠充分發(fā)揮主觀能動(dòng)性的演奏能力?！皞€(gè)性化”的演奏強(qiáng)調(diào)存異，盡量避免趨同。對(duì)于同一首作品，視聽一位演奏家的表演代替不了另一位演奏家的表演，這種不可替代的本質(zhì)屬性就是演奏家的藝術(shù)個(gè)性，而且一定是一種獨(dú)創(chuàng)性的藝術(shù)個(gè)性。

2.“個(gè)性化”與演奏技巧的關(guān)系

熟能生巧，巧能生輝。演奏技巧的訓(xùn)練是一個(gè)長(zhǎng)期而漫長(zhǎng)的演進(jìn)過程。排除技術(shù)障礙，完善技術(shù)手段是每一位演奏者都必須解決的專業(yè)問題。因?yàn)闆]有嫻熟完善的技巧支持如何表達(dá)完美的音樂。器樂演奏藝術(shù)的“個(gè)性化”更是在長(zhǎng)期的技巧訓(xùn)練中反復(fù)礪練、循序漸進(jìn)而逐步確立和形成的，是一個(gè)從量變到質(zhì)變的過程。每一位器樂演奏大師都經(jīng)歷了從學(xué)習(xí)科學(xué)、正確的演奏方法，到掌握高超精湛的演奏技巧，再形成和確立符合自己“個(gè)性化”演奏風(fēng)格的藝術(shù)過程。即：方法決定技巧，技巧觸動(dòng)靈感，靈感激發(fā)個(gè)性。沒有強(qiáng)大的技術(shù)保證和支持，“個(gè)性化”得不到充分的體現(xiàn)；脫離“個(gè)性化”的技巧會(huì)變得枯燥乏味?！皞€(gè)性化”藝術(shù)風(fēng)格的形成有時(shí)候是一個(gè)緩慢的、自然而然的過程；有時(shí)候又是一個(gè)突發(fā)靈感的狀態(tài)。如同禪宗里的“漸修”與“頓悟”，需要保持良好的創(chuàng)作靈感和藝術(shù)激情。這是一個(gè)藝術(shù)修為的過程。

3.“個(gè)性化”在演奏藝術(shù)中的作用和意義

在器樂演奏藝術(shù)中，最不可缺少的就是演奏者自己所持有的個(gè)性。世界著名大提琴家——卡薩爾斯曾說：“每一位演奏藝術(shù)家都應(yīng)當(dāng)在觸及作曲家心靈的狀態(tài)中去尋找自己的有個(gè)性的風(fēng)格?！比绾巫屟葑嗨囆g(shù)個(gè)性在音樂中得到充分發(fā)揮呢？其一，在音樂的內(nèi)在表現(xiàn)方面，應(yīng)該尊重原作，承認(rèn)一度創(chuàng)作的制約性，成功的演奏一定是演奏者的“個(gè)性化”與作曲家的“個(gè)性化”完美地融為一體，做到客觀、準(zhǔn)確、有理、到位地詮釋音樂作品的深刻內(nèi)涵。其二，在音樂的外在表現(xiàn)方面，良好的舞臺(tái)形象和肢體表情，對(duì)提升舞臺(tái)演奏效果，引導(dǎo)觀眾的抽象思維能力和鑒賞力具有積極的引領(lǐng)作用。然而，藝術(shù)的本質(zhì)特征強(qiáng)調(diào)的就是藝術(shù)風(fēng)格的差異和對(duì)比。任何的模仿或循規(guī)蹈矩式的千篇一律都是飽受詬病的。越是藝術(shù)家、越是脫俗、越是真實(shí)。真實(shí)的東西在世俗的眼中往往是病態(tài)的！但這絲毫不能影響和阻礙藝術(shù)家“個(gè)性化”的彰顯。藝術(shù)家的“個(gè)性化”特質(zhì)表現(xiàn)為：“追求變化、追求差異、追求無限；忽略眼前的利益，不重復(fù)別人，不重復(fù)自己，到死都要改變和創(chuàng)造?！闭沁@種“個(gè)性化”的發(fā)揮和創(chuàng)造，才轉(zhuǎn)化為一個(gè)又一個(gè)美好的音樂瞬間，不斷賦予藝術(shù)作品新的生命和意義。

在全球化的大背景下，藝術(shù)家更需要保持自己特有的藝術(shù)個(gè)性。“適應(yīng)別人、適應(yīng)社會(huì)是很花精力的，大師就是把適應(yīng)別人的時(shí)間花在了搞藝術(shù)上的人！”在美妙奇幻的藝術(shù)世界里，當(dāng)我們不斷地調(diào)整心理預(yù)設(shè)的同時(shí)，總有一些樸素的“真理”歷萬世而永存。

4.尊重個(gè)性， 追求創(chuàng)新

視聽音樂會(huì)是一個(gè)綜合因素，形象大于思維，很主觀的。所謂蘿卜、青菜各有所愛，態(tài)度迴然才是正常狀態(tài)。很多著名的演奏藝術(shù)家，他們?cè)陂L(zhǎng)期的演出藝術(shù)實(shí)踐中，形成和確立了屬于自己的“個(gè)性化”藝術(shù)風(fēng)格。很多“樂迷”喜歡以個(gè)人的喜好進(jìn)行評(píng)說與比較。比如，認(rèn)為演奏家的肢體表情過度夸張，有媚共作秀與嘩眾取寵之嫌。其實(shí)舞臺(tái)表演的“高調(diào)張揚(yáng)”與“低調(diào)保守”本身就有很強(qiáng)的對(duì)比，張揚(yáng)的比較容易招人詬病；溫和保守的又容易被認(rèn)為缺乏表現(xiàn)。一邊抨擊高調(diào)的狂妄自大；另一邊渲染低調(diào)的失意和被遺忘，種種評(píng)論都有其客觀存在的條件和起因。其實(shí)，藝術(shù)表演本身就不存在統(tǒng)一的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，因?yàn)閷?duì)藝術(shù)的追求是無止境的！猶如畫家畫畫不能只停留在“畫得像”的層面上，這樣的畫是寫真，不是藝術(shù)。藝術(shù)就是一種感受，藝術(shù)講求的就是“不一樣”！一切存在都是合理的，一切合理的東西也必然存在。沒有最好、只有更好，只有你想不到、沒有他人做不到。一個(gè)有見識(shí)、有品位、有審美情趣的音樂市場(chǎng)，完全可以容納不同“個(gè)性化”風(fēng)格的演奏藝術(shù)家，愿廣大的樂評(píng)、樂迷們以開闊的眼界博覽眾長(zhǎng)、包羅萬象，放眼異彩紛呈的大千音樂世界，盡享極富“個(gè)性化”的美妙音樂瞬間。它是我們音樂欣賞中取之不盡的藝術(shù)源泉。