展覽

刷屏/勞作：2018 AMNUA攝影展

時(shí)間：2018.3.15 - 4.15

地點(diǎn)：江蘇南京·南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館

展覽由鄭聞、海杰策劃，吉姆·拉默（Jim Ramer）與陳正任聯(lián)合策展人，集結(jié)了超過60位藝術(shù)創(chuàng)作者與攝影相關(guān)的作品。展覽分為若干單元，各個(gè)單元中的作品都與幾個(gè)關(guān)鍵詞相關(guān)聯(lián)：“云在天上舞蹈，命令我們上傳”單元的關(guān)鍵詞為“算法/界面/智能/監(jiān)管/BUG”，“2+2=5”單元對(duì)應(yīng)著“捏造/排演/篡改/歷史/敘事”，“”與“自拍/凝視/沉溺/身體/本我”關(guān)聯(lián)，“加速的西西弗斯”單元希望喚起人們對(duì)“生產(chǎn)/徒勞/反復(fù)/時(shí)間/循環(huán)”的關(guān)注，而“閃回”單元?jiǎng)t以“日常/景象/既視/共時(shí)/短路”作為線索。這種設(shè)置及相關(guān)作品意圖呼應(yīng)當(dāng)下社會(huì)生活中圖片與影像的生產(chǎn)現(xiàn)狀，以及攝影在信息化與網(wǎng)絡(luò)化現(xiàn)實(shí)中新的存在樣態(tài)。

康蘭絲：路漫漫，上下求索

時(shí)間：2018.3.25 - 6.3

地點(diǎn)：上?！ど虾z影藝術(shù)中心

康蘭絲（Lois Conner）1951出生于美國(guó)，曾獲美國(guó)國(guó)家藝術(shù)基金及古根海姆基金獎(jiǎng)，舉辦過五十余次個(gè)展，作品被紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、紐約大都會(huì)美術(shù)館、洛杉磯美術(shù)館等藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏?？堤m絲使用7×17英寸大型寬幅相機(jī)拍攝，堅(jiān)持用鉑金印相技術(shù)印制作品。展覽以“桂林和漓江”“山水”“城市”和“蓮花”四個(gè)主題為線索，呈現(xiàn)了康蘭絲33年來(lái)在中國(guó)走過的探索之路，她在大型照相機(jī)的取景器上觀察、記錄著中國(guó)城市與鄉(xiāng)村的風(fēng)貌?？堤m絲的攝影風(fēng)格受中國(guó)卷軸畫啟發(fā)，用一種綿長(zhǎng)的視覺符號(hào)表現(xiàn)了中國(guó)獨(dú)特的文化風(fēng)景。

存在：新攝影2018

時(shí)間：2018.3.18 - 8.19

地點(diǎn)：美國(guó)紐約·現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）

“新攝影”是紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）自1985年發(fā)起的，以攝影藝術(shù)為主要展示對(duì)象的展覽平臺(tái)。每隔兩年，“新攝影”都會(huì)展現(xiàn)時(shí)下攝影和以攝影為主要形式的藝術(shù)作品中引發(fā)關(guān)注、富有創(chuàng)新意味的創(chuàng)作。至今，“新攝影”系列已推出了全球一百多位藝術(shù)家，逐漸成為MoMA當(dāng)代藝術(shù)項(xiàng)目中的重要組成部分。

今年展覽的主題是“存在”（Being），由MoMA攝影部助理策展人露西·加侖（Lucy Gallun）策劃，她帶來(lái)了8個(gè)國(guó)家的17位藝術(shù)家展出超過80件的新作品。這些作品意在喚起觀眾去思考每一個(gè)個(gè)體在當(dāng)下是如何被描繪、被認(rèn)知的。它們或運(yùn)用裁剪、遮掩、碎片化等策略打破觀眾對(duì)于“肖像”的慣常思維；或?qū)⒖煺盏痊F(xiàn)成圖像抽離原來(lái)的語(yǔ)境，再置入新語(yǔ)境，讓隱藏在背后的種種可能顯現(xiàn)。一部分作品直接將鏡頭對(duì)準(zhǔn)個(gè)人，另一些作品中卻絲毫不見人體。這些作品主要探討了“人格”在今天是如何被表達(dá)的，涉及的其他話題還包括隱私與暴露，社會(huì)結(jié)構(gòu)的形成，性別、傳統(tǒng)和心理學(xué)等方面。

蘇珊·梅塞拉斯回顧展

時(shí)間：2018.2.6 - 5.20

地點(diǎn)：法國(guó)巴黎·國(guó)立網(wǎng)球場(chǎng)現(xiàn)代美術(shù)館（Jeu de Paume）

此次為蘇珊·梅塞拉斯（Susan Meiselas）舉辦的個(gè)人回顧展呈現(xiàn)了這位孜孜不倦的美國(guó)女?dāng)z影師1970年代以來(lái)至今的作品。作為馬格南的一員，蘇珊·梅塞拉斯在以紀(jì)實(shí)的手法拍照片的同時(shí)一直質(zhì)詢著紀(jì)實(shí)攝影。1970至1980年代，她因反映中美洲地區(qū)沖突的飽滿的彩色影像而為人所知。后來(lái)的年月里，她完成了包括戰(zhàn)爭(zhēng)、人權(quán)問題、文化認(rèn)同、性產(chǎn)業(yè)等主題在內(nèi)的多個(gè)項(xiàng)目，在其中運(yùn)用了攝影、電影、視頻和現(xiàn)成檔案等媒介和材料。展覽強(qiáng)調(diào)了梅塞拉斯介入這些項(xiàng)目時(shí)獨(dú)特的個(gè)人角度，以及她在調(diào)研和執(zhí)行過程中運(yùn)用的地緣政治學(xué)方法，展示了在其中她是如何不斷地提出問題的——既有關(guān)于作為工具的攝影的問題，也有關(guān)于自己作為“見證者”的角色問題。

耐力考驗(yàn)：歐內(nèi)斯特·沙克爾頓爵士和弗蘭克·赫爾利的南極遺產(chǎn)

時(shí)間：2017.9.30 - 2018.5.27

地點(diǎn)：美國(guó)洛杉磯·寶爾文化藝術(shù)博物館（The Bowers Museum of Cultural Art）

“耐力考驗(yàn)：歐內(nèi)斯特·沙克爾頓爵士和弗蘭克·赫爾利的南極遺產(chǎn)”（Endurance：The Antarctic Legacy of Sir Shackleton and Frank Hurley）展示了英國(guó)探險(xiǎn)家歐內(nèi)斯特·沙克爾頓爵士1914至1917年帶領(lǐng)帝國(guó)考察隊(duì)跨越南極歷險(xiǎn)事跡，展品包括帝國(guó)考察隊(duì)的文物和詳細(xì)的航行日志、生活日記，其中最重要的是團(tuán)隊(duì)攝影師弗蘭克·赫爾利此期間拍攝的記錄照片。在此載譽(yù)世界的史詩(shī)探險(xiǎn)100年過后，赫爾利的照片仍然是人類生存史上最偉大的圖像記錄之一。英國(guó)皇家地理協(xié)會(huì)收藏的這批原始玻璃底版和賽璐珞底片，經(jīng)由最新數(shù)碼影像技術(shù)做高分辨率的掃描處理，最終以精致的照片相框、燈箱、數(shù)碼打印和投影巨幅圖像等多種方式做展示，它們與南極地圖、探險(xiǎn)路線、當(dāng)年的報(bào)刊圖文等資料配合，試圖為觀眾營(yíng)造出一個(gè)世紀(jì)前探索南極之旅的身臨其境之感。（王瑞）