朽者不朽

杜開立 張蒙 臧瑩

摘要：古今中外不乏天妒英才、英年早逝的風(fēng)流人物，古如王勃，外如梵高，今如陳師曾。他們在短暫的生命中創(chuàng)造出了巨大的精神財(cái)富，對后世影響經(jīng)久不衰。陳師曾作為中國近現(xiàn)代藝術(shù)史上的一位畫家和美術(shù)史論家，雖只渡半生，但其藝術(shù)精神長存，影響了中國近代乃至現(xiàn)代美術(shù)的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：陳師曾；中國畫；理論主張

1陳師曾思想之淵源

1.1傳統(tǒng)文化思想之淵源

陳師曾生長于東西文化碰撞空前激烈、社會急劇變化的時代，戊戌變法之時，陳師曾已22歲。他親歷戊戌種種，眼觀國人為之奮斗卻又功敗垂成，其間辛酸秘事對他的思想產(chǎn)生了難以磨滅的印記和影響，也對守舊和改革有了初步的認(rèn)識，無形中對陳師曾造成了很大的影響，并在其思想上埋下了種子。在傳統(tǒng)文化馥郁之前不驕傲自大、故步自封、墨守成規(guī)，在西學(xué)東漸、西風(fēng)日盛之時不盲目自卑、否定自我。這種思想正是在后來的“美術(shù)革命”中陳師曾能夠逆流而上，為中國文人畫正名的動力所在。

1.2西方文化思想之淵源

陳師曾從祖父那里識字，打下深厚的國學(xué)功底。10歲在長沙從擅長畫花卉的尹和白學(xué)畫，之后，他又接受了較為西式的教育。在日本留學(xué)期間，雖然陳師曾并沒有專門學(xué)習(xí)過繪畫，但是他和李叔同交往頻繁，而李叔同學(xué)的是油畫科，屬西方繪畫。由此可見他在一定程度上是比較關(guān)注西方繪畫的，這也為他的藝術(shù)理論奠定了基礎(chǔ)。留學(xué)歸來的陳師曾，不僅浸潤著歷史悠久的中國傳統(tǒng)文化，而且受到了西方文化的熏陶，東西文化的碰撞在陳師曾這里融會貫通。不全盤否定舊學(xué)，也不全盤接受新學(xué)，摒棄拿來主義，做到為我所用，成為近現(xiàn)代著名的美術(shù)史論家。

2陳師曾關(guān)于中國畫之理論

2.1名流大家之“中國畫倒退論”

“中國文人畫是中國特有的一種文化現(xiàn)象，把它定義為一個畫種其實(shí)已經(jīng)忽視了它的很多價值與特性……文人畫是一個文化綜合體，在這一點(diǎn)上它完全不同于任何一門簡單的純繪畫的畫種，尤其不可與西方繪畫等同而論。”文人畫作為中國畫的代表，在后期已作為中國畫的代名詞。中國文人畫與西方繪畫的比較，本身不存在可行性，但是在19世紀(jì)末20世紀(jì)初，整個中國處于激烈的轉(zhuǎn)型期，學(xué)習(xí)西方之思想、文化、技藝、體制等已成風(fēng)潮，中國畫作為中國傳統(tǒng)文化的代表之一受到了前所未有的沖擊。

康有為在維新運(yùn)動失敗后游歷歐美，將西方古典油畫與中國畫相比較，認(rèn)為中國宋代繪畫萬國第一，宋以后畫壇不求形似，致使衰落。要振興中國美術(shù)界，必借助于西方的寫實(shí)主義繪畫。因此，康有為手書的《萬木草堂畫目序》中論述以上觀點(diǎn)。

1918年，徐悲鴻的《中國畫改良之方法》在美術(shù)界產(chǎn)生了極大的震撼。此文提出了著名的“中國畫倒退論”，他的“中國畫倒退論”與康有為的觀點(diǎn)一致，認(rèn)為今不如昔、中不如西。細(xì)細(xì)思索徐悲鴻的“中國畫倒退論”思想，很可能受到過康有為的影響。1916年他在上海作畫時被康有為收為弟子，兩人常談書論畫，交往甚密。想來在此之間，康有為應(yīng)是向徐悲鴻表達(dá)過自己重形輕意及推崇唐宋寫實(shí)繪畫之觀點(diǎn)的。時隔一年，《新青年》發(fā)表了陳獨(dú)秀的《美術(shù)革命——答呂瀓》，更是將這場美術(shù)革命推向了高潮。

2.2陳師曾之“中國畫進(jìn)步論”

面對康有為、徐悲鴻和陳獨(dú)秀及其擁護(hù)者的“中國畫倒退論”，陳師曾是保持警惕之心的。他以對西方美術(shù)的了解和本身具有的深厚的國學(xué)根基，對中國畫即文人畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)進(jìn)行了認(rèn)真的總結(jié)和研究，發(fā)表了《中國畫是進(jìn)步的》和《文人畫的價值》兩篇論文，向“中國畫倒退論”進(jìn)行了強(qiáng)有力的回應(yīng)和抗?fàn)帯?/p>

得天獨(dú)厚的家學(xué)淵源使陳師曾在詩文書畫印方面無所不精，對中國傳統(tǒng)繪畫的各個流派都有所涉獵，甚至精通。再加上八年日本留學(xué)經(jīng)歷，對西方思潮有所接觸和了解，使之站在中國文化的制高點(diǎn)。用兩種眼光來看待東西方文化，發(fā)表對中國畫的看法，以此來駁斥社會中盛行的“中國畫倒退論”。

陳師曾在《中國文人畫之研究》中重新定義了文人畫：“風(fēng)格和式樣的問題對于文人畫來說是次要的，文人畫的真正意義就是文人對于繪畫所抱的那種出入不物、得失隨緣的態(tài)度?！边@個新的定義賦予了文人畫新的存在價值。陳師曾重新定義的文人畫，擺脫了先前的桔桎，延續(xù)了文人的精神。他概括出文人畫的四大要素，即人品、學(xué)問、才情、思想，四者兼?zhèn)湔呒纯蔀槲娜水嫾摇＿@使得當(dāng)時的文人學(xué)子很容易就接受此觀念，擴(kuò)大了文人畫的社會基礎(chǔ)。“可以說，陳師曾不是抗拒而是順應(yīng)了世紀(jì)之交的社會轉(zhuǎn)型，而文人畫的轉(zhuǎn)型就是中國畫現(xiàn)代化較為成功的一個案例。”面對康、徐、陳等人對中國文人畫色厲內(nèi)荏的痛斥，陳師曾認(rèn)為文人畫的不求形似是一種進(jìn)步。倒退論認(rèn)為文人畫不甚考究，不具有寫實(shí)精神，這與西畫背道而馳。面對如此書生意氣的詆毀和污蔑，陳師曾的反擊鏗鏘有力。

自陳師曾提出“中國畫進(jìn)步論”至今的百余年間，中國畫發(fā)展的勢頭依然旺盛，期間大家輩出，他們的成就與20世紀(jì)初陳師曾的“中國畫進(jìn)步論”遙相呼應(yīng)，不僅駁斥了中國畫沒有發(fā)展空間的論調(diào)，更為20世紀(jì)乃至更長遠(yuǎn)的未來中國畫的有序發(fā)展提供了論證。

3朽者不朽

陳師曾的一生雖只有48年，但這半個世紀(jì)的旅程卻充實(shí)而精彩。先生以自己的美術(shù)創(chuàng)作及活動開一代新風(fēng)，率先將西方繪畫理論及技巧等思想引入中國傳統(tǒng)繪畫，文物鑒定與鑒賞1914-1915年間他創(chuàng)作的《北京風(fēng)俗》便是最好的寫照。豐子愷在《教師日記》中曾說“我小時候看《太平洋畫報(bào)》上發(fā)表陳師曾的小幅簡筆畫”。

陳師曾英年早逝后，吳昌碩給予其“朽者不朽”之評價，這是對陳師曾人品及藝品的高度評價。他執(zhí)教各重要美術(shù)院校，參與或組織各個畫社活動，提攜后進(jìn)，培育良才，為中國畫壇培養(yǎng)大量中堅(jiān)力量。其不朽，不僅是藝術(shù)精神、學(xué)術(shù)思想之不朽，不僅是為畫壇和中國美術(shù)教育鞠躬盡瘁之不朽，更是其偉大人格和對中國畫壇的深遠(yuǎn)影響之不朽，我們緬懷他。