淺析舒伯特《A大調(diào)鋼琴五重奏》第四樂章

周昊

摘要：舒伯特是19世紀(jì)初期的奧地利作曲家，他被人們稱作是“歌曲之王”，本文以他的代表作《A大調(diào)鋼琴五重奏》的第四樂章為研究對象，從創(chuàng)作背景、曲式、和聲等多個方面對其進行分析。

關(guān)鍵詞：舒伯特；《A大調(diào)鋼琴五重奏》；變奏曲式

一、作品的創(chuàng)作背景

舒伯特的一生寫了非常多的室內(nèi)樂，其中人們覺得最能表達音樂藝術(shù)成就的就是弦樂五重奏，而《A大調(diào)鋼琴五重奏》是其中最出名也最受人喜歡的作品之一。由《A大調(diào)鋼琴五重奏》中的第四樂章是根據(jù)歌曲《鱒魚》所改編的變奏曲，所以此曲又被人們稱作《鱒魚》五重奏。這首變奏曲于1819年完成，當(dāng)時的舒伯特年僅22歲，這首作品也充分表現(xiàn)了舒伯特在作曲寫作方面的天賦。

二、作品的曲式結(jié)構(gòu)

《A大調(diào)鋼琴五重奏》第四樂章的曲式結(jié)構(gòu)是變奏曲式。膾炙人口的旋律描繪了深山溪流中自由悠游的小鱒魚。作品用歌曲《鱒魚》作為主題、五個變奏加尾聲所構(gòu)成整個樂章，結(jié)構(gòu)圖1所示：

作品的結(jié)構(gòu)簡潔明了，都是由樂段組成，每4小姐形成一個樂句，從結(jié)構(gòu)上看十分整齊。主題開始直到變奏4都是前兩句反復(fù)，共有5個樂句組成的，并且第5句都是第4句的變化的重復(fù)。變奏5不僅在前面5樂句的基礎(chǔ)上還延伸出2個樂句，共7個樂句。尾聲則是對主題旋律的強調(diào)反復(fù)，最后用終止式結(jié)束整個樂章。不管是從結(jié)構(gòu)還是從調(diào)式調(diào)性上看，都能看出是典型的浪漫主義時期的樂曲，D（d）- F – d – B – D 的三度轉(zhuǎn)調(diào)是浪漫主義時期的典型手法，此曲不僅用了三度轉(zhuǎn)調(diào)還用了大小調(diào)交替的手法，作品在和聲方面重點采取了傳統(tǒng)時代的和聲，主屬交換，不僅切合變奏曲的簡單規(guī)律，又便于之后的發(fā)展變奏

主題段選自于歌曲《鱒魚》的主題（如圖2所示），由小提琴演奏，由于樂器比聲樂演奏更加靈活，所以在改編時節(jié)奏稍微有一些變動，用跳進的形式充分表現(xiàn)主題。第一段第二樂句采用了古典時代經(jīng)常出現(xiàn)的重屬七和弦，后又解決到了屬七和弦上。第二段運用了下屬和弦，后又解決到了主和弦的變格進行。此主題段用復(fù)調(diào)的織體為主要織體，各個聲部形成簡潔的和聲功能性即主和弦到屬和弦再到主和弦，結(jié)束在D大調(diào)的主和弦上。

圖2

變奏一在小提琴優(yōu)美的主題后出現(xiàn)，由鋼琴彈出第一變奏，依舊繼續(xù)主題段的主旋律，繼續(xù)在主調(diào)上，和聲也繼續(xù)功能持續(xù)進行，在織體上采用主調(diào)織體使之表現(xiàn)上更加豐富。舒伯特將主題用雙八度來演奏，用顫音來裝飾一些附點音符，以此來避免鋼琴長音時所帶來的單調(diào)。弦樂部大提琴和小提琴以相對八度的方式來相互對答，中提琴用穩(wěn)定的六連音做引子，最后，用緊密的音符來隱射后來音樂漸漸變強的趨勢。

變奏二由中提琴主奏，在和聲與調(diào)性方面無變化，比較明顯的變奏主要表現(xiàn)在主題旋律上的變奏和織體上，小提琴的加密六連音使音樂歡快起來。在織體上不再采用之前豐滿的和聲，用抒情優(yōu)美代替。除了小提琴，其余樂器均演奏主旋律及簡要的變奏，為之后的高潮提前鋪墊。

變奏三由大提琴和倍大提琴奏出主題，鋼琴代替變奏二中的小提琴，以強奏的姿態(tài)更加有力地進行變奏，沉重的音樂似乎令人感到了漁夫的腳步聲依舊在和聲與調(diào)性方面無變化，采用主調(diào)織體，鋼琴用平行八度伴連續(xù)密集地演奏三十二分音符，鋼琴的熱情與弦樂和聲的溫和形成明顯對比，在鋼琴的迅速跑動下并出現(xiàn)屬7和弦，加強了調(diào)性的動蕩。

變奏四在和聲上進行厚實的變化，頻頻出現(xiàn)離調(diào)，是強大的和弦和陣陣的哀傷，好像是漁夫投網(wǎng)和小鱒魚的掙扎，由原本的D大調(diào)轉(zhuǎn)變?yōu)閐小調(diào)，第一段a句為d小調(diào)，由二級上的屬七和弦解決到d小調(diào)上，第二樂句轉(zhuǎn)成為F大調(diào)上，在屬方向上進行離調(diào)。二段的旋律依舊在F大調(diào)上，而后b句轉(zhuǎn)到 B大調(diào)到94節(jié)通過 B大調(diào)與d小調(diào)共同和弦使之又回到了d小調(diào)，在第二段中經(jīng)常出現(xiàn)六級上的屬和弦，是樂句在聲音效果上越發(fā)厚實。

變奏五由大提琴作為主奏演奏出憂傷的旋律，從 B大調(diào)起，第一段依舊以主和弦和屬和弦為重點，中間離調(diào)到 b小調(diào)，第二段又轉(zhuǎn)到 D調(diào)。和聲以正格進行和變格進行為重，而后轉(zhuǎn)移至d小調(diào)，為尾聲做引子。此段優(yōu)雅如歌，主旋律在這里呈現(xiàn)出不一樣的風(fēng)貌，最后終止于七和弦，一連許多的屬功能和句子為尾聲D的主和弦做好了鋪墊。

尾聲中以小快板的速度讓優(yōu)美的主題再現(xiàn)，也是主題的最后一次變奏，可分為兩段，第一段小提琴在D大調(diào)上奏出優(yōu)美的主題旋律，鋼琴則運用海浪形的伴奏織體，隨后旋律轉(zhuǎn)到大提上，而小提則代替鋼琴的海浪形伴奏織體，中提和倍大提則奏出和聲部分，構(gòu)成了聲音上的對比；第二段由小提和大提同時奏出主要的旋律，中提和倍大提則以伴奏織體奏出，用超輕力量回到主和弦完美地完成了本樂章，最后完滿結(jié)束在主和弦上。

作品運用了大量的主復(fù)調(diào)織體上的變化，各樂器音色的對比，用對比等一些手法使得第四樂章更加活靈活現(xiàn)，第四樂章不僅嚴謹而且還浪漫，很好的把文學(xué)與音樂相結(jié)合，從此可以看出室內(nèi)樂是舒伯特表現(xiàn)溫和動聽旋律和戲劇沖突的一種方法。

三、結(jié)語

舒伯特是早期浪漫主義音樂的代表人物，也是古典主義音樂的最后一位巨匠，浪漫主義風(fēng)格所推崇的個性自由，強調(diào)個人特征的風(fēng)格在《A大調(diào)鋼琴五重奏》這首作品中體現(xiàn)的淋漓盡致，變奏中和聲、織體、調(diào)性的錯綜復(fù)雜的變化，都是舒伯特所追求的自由個性的真實寫照。

參考文獻：

[1]舒伯特：舒伯特鋼琴五重奏《鱒魚》，湖南文藝出版社，2003年4月第1版.

[2]吳祖強《曲式與作品分析》（M）.人民音樂出版社，1962年.