盧山海
摘 要 在現(xiàn)代音樂不斷發(fā)展的過程中,我國的音樂發(fā)展之路發(fā)生了一些變化,即音樂創(chuàng)作者充分地利用了民族音樂元素,并將它們同現(xiàn)在作曲技法巧妙結(jié)合在一起,創(chuàng)造出了很多優(yōu)秀的作品。文章就此對現(xiàn)代作曲技法與少數(shù)民族素材的結(jié)合進(jìn)行了研究,具體內(nèi)容供大家參考和借鑒。
關(guān)鍵詞 現(xiàn)代作曲技法 少數(shù)民族 素材 結(jié)合
中圖分類號:J614.5 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A
0前言
現(xiàn)代的音樂和聲旋律、音響效果、節(jié)奏等方面都形成了新的理念,這是音樂語言的發(fā)展與創(chuàng)新。我國現(xiàn)代音樂發(fā)展的時間幾乎與世界是同步的,主要經(jīng)歷了萌芽階段——初期發(fā)展階段——持續(xù)發(fā)展階段等環(huán)節(jié)。而少數(shù)民族音樂是少數(shù)民族創(chuàng)造和傳承下來的獨特音樂類型,是我國寶貴的文化遺產(chǎn),有其自身價值。但它在很長一段時間內(nèi),卻沒有受到應(yīng)有的重視。因此,不管是現(xiàn)代音樂,還是少數(shù)民族音樂,都需要不斷創(chuàng)新和發(fā)展,將兩者之間進(jìn)行有效融合,有利于我國現(xiàn)代音樂以及少數(shù)民族音樂的可持續(xù)發(fā)展。
1民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法在節(jié)奏方面的融合
從節(jié)奏方面的融合上來看,在現(xiàn)代作曲技法中,運用數(shù)字化節(jié)拍和節(jié)奏的現(xiàn)象非常普遍。通過對傳統(tǒng)民族音樂進(jìn)行賞析,發(fā)現(xiàn)民族音樂中也是非常注重節(jié)奏、節(jié)拍的數(shù)字化處理的。在民族音樂中,不僅注重發(fā)音的規(guī)范性,而且對于音值的規(guī)范性也十分注重。而在民族音樂中加入數(shù)字化節(jié)奏處理,不僅能夠使音樂作品的內(nèi)涵更加豐富,還可以使音樂作品的水平得到提升,從而更好地表現(xiàn)作品展現(xiàn)出來的意境。例如,現(xiàn)代音樂作品《青翠的山谷里》,該曲子的主要節(jié)奏使用的是“阿細(xì)跳月”的前四拍,“阿細(xì)跳月”也稱“阿西跳月”、“跳樂”。自稱“阿細(xì)”、“撒尼”的彝族民間傳統(tǒng)舞蹈。通過在現(xiàn)代音樂中添加民族音樂的節(jié)奏,可以稱為是對民族音樂文化的發(fā)展,這樣就使現(xiàn)代音樂作品的民族特色彰顯出來了。另外,含有飛哥元素曲調(diào)的滲入,使作品的藝術(shù)效果更佳。尾聲使用了自由行的節(jié)奏,使作品《青翠的山谷里》的自由性增強。其實,在現(xiàn)代音樂作品中,這種例子還有很多。
2民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法在旋律方面的交融
云南苗族的“飛歌”(苗族歌曲的一種)旋律富有民族特色,曲調(diào)高亢健朗、清新秀麗。相比其他民族歌曲,“飛歌”的宮音小三度音的用法更為獨特,因此具有十分清新的藝術(shù)效果。作曲家往往為了提升作品旋律的品質(zhì),使作品富有西南少數(shù)民族的地域特色,在音樂創(chuàng)作中都借鑒并吸納了“飛歌”元素,并獲得了極好的效果。例如小提琴獨奏曲《苗嶺的早晨》就是作曲家陳剛以“飛歌”為素材而改編。隨后,很多作曲家都是以“飛歌”核心動機為主題,創(chuàng)作出了很多經(jīng)典作品。
而在現(xiàn)代音樂作品《在青翠的山谷里》的旋律寫作中,合頭、合尾的手法得到了集中展示。合頭呈現(xiàn)出由不變到變的發(fā)展趨勢,而合尾則保證了音樂材料的殊途同歸,兩者突顯了旋律的漸變性特點,相輔相成,相得益彰。在作品中,合尾手法的統(tǒng)一性加強了作品的結(jié)構(gòu)力,集中體現(xiàn)在第一樂句的結(jié)尾處、主體部分的結(jié)尾處以及尾聲部分的結(jié)尾處。例如三個樂句的第一小節(jié)完全相同或基本相同,后三小節(jié)發(fā)展變化,并且由于保持了相同的節(jié)奏,第一、二樂句在變化的同時對比較小。第三樂句加入了休止符,節(jié)奏緊湊,材料有了較大發(fā)揮,更加活躍了樂曲的氣氛。并且在歌曲《在青翠的山谷里》中,為了使旋律產(chǎn)生強烈的動感和活躍的氣氛,作曲家廣泛采用大跳音程。通過連續(xù)使用同向大跳音程,突破了旋律寫作中大跳后反向級進(jìn)的一般原則,使之呈現(xiàn)出犬牙交錯的“鋸齒型”旋律線特點,完美地表現(xiàn)了作曲家對大自然的贊美之情,使音樂極具彈性和張力。另外,《在青翠的山谷里》通過局部運用自然大調(diào)式的手法,使旋律基于民族調(diào)式之外,具有新穎的音響效果。例如歌曲尾聲的隱喻主要基于主音大小主和弦。為了使作品更加清新別致,作曲家積極地發(fā)揮節(jié)奏在體現(xiàn)地域特色、塑造音樂形象方面的作用,努力提升了旋律品質(zhì)。并且為了獲得新穎的藝術(shù)效果,作曲家采用了我國少數(shù)民族歌舞節(jié)奏以及休止符節(jié)奏等音樂元素。
3民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法在和聲方面的融合
通常情況下,在我國的傳統(tǒng)民族音樂中,一般是采用“純五度復(fù)合和弦”??v觀我國的現(xiàn)代音樂作品,其實使用“純五度復(fù)合和弦”的數(shù)量也非常多,基于此,創(chuàng)造了“復(fù)合和聲”。在我國大量的現(xiàn)代音樂作品創(chuàng)作中,“純五度復(fù)合和弦”的使用頻率是非常高的,它在音樂創(chuàng)作中得到恰到好處的使用,不但能夠表現(xiàn)出音高縱向組織的重要性,還能夠使我國現(xiàn)代音樂特色中的音樂和聲體現(xiàn)出來。并且,“純五度復(fù)合和弦”在現(xiàn)代音樂中的廣泛使用,不但能夠使其余民族音樂增加聯(lián)系,且能夠使現(xiàn)代音樂的審美效果更好。另外,在歌曲的創(chuàng)作過程中,還可以運用加花手法,從而增加了音樂的民族元素,例如《在青翠的山谷里》這首歌中,大五聲性的合理使用,大小調(diào)和聲的配合,和聲的功能性被加強了,最終使這首歌曲的音樂的色彩更加豐富化。
在民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法融合中,復(fù)合和弦是其中的最佳境界。所謂復(fù)合和弦,就是“純五度復(fù)合和弦”是利用兩個純五度進(jìn)行的小二度、三全音復(fù)合得到的。“純五度復(fù)合和弦”在現(xiàn)代音樂作品中使用的發(fā)展空間非常廣闊。這方面的例子也很多,比如現(xiàn)代音樂作品《巫》,其中“純五度復(fù)合和弦”的使用就非常合理,通過將傳統(tǒng)民族音樂與現(xiàn)代作曲技法有機的融合,極大地促進(jìn)了我國現(xiàn)代音樂的發(fā)展。
4結(jié)束語
綜上所述,在少數(shù)民族創(chuàng)作的音樂作品之中,民族元素是一個非常重要的內(nèi)容。民族音樂元素不僅能夠彰顯少數(shù)民族創(chuàng)造的文化財富,并且還是我國具有文化價值的寶貴文化遺產(chǎn)。而文章通過從三個方面對民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法的融合進(jìn)行研究,能夠使音樂創(chuàng)作者對音樂作品的創(chuàng)作手法和技巧有更深刻的了解與認(rèn)識,從而創(chuàng)造出更多更好的音樂作品,促進(jìn)我國音樂道路的可持續(xù)發(fā)展。
參考文獻(xiàn)
[1] 王琳.民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法的融合研究[J].黃河之聲,2017(22):118.
[2] 張巧樂.研究楊勇管弦樂作品中現(xiàn)代作曲技法與民族音樂素材的結(jié)合[D].天津:天津音樂學(xué)院,2016.