從中國(guó)古風(fēng)音樂(lè)到揚(yáng)州清曲的創(chuàng)新與生存

萬(wàn)靈悅 （揚(yáng)州市廣陵區(qū)文化館 225000）

隨著時(shí)代不斷發(fā)展，越來(lái)越多的選擇讓人們的娛樂(lè)生活日益豐富，電影、音樂(lè)、旅游、游戲、廣場(chǎng)舞、麻將等選項(xiàng)琳瑯滿目，且每個(gè)選項(xiàng)都細(xì)化為不同的分支，讓不同的人群各自找到自己的興趣點(diǎn)。然而，暫時(shí)拋開細(xì)化的分類，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)音樂(lè)成了橫跨各年齡層和地域范圍的不同人群的共同選擇，甚至，音樂(lè)還跨越了時(shí)間，為古今所共賞。

將時(shí)代的齒輪往回?fù)?，在工業(yè)革命以前，地球還不是一個(gè)村，沒(méi)有飛機(jī)、高鐵，更沒(méi)有手機(jī)、電腦、互聯(lián)網(wǎng)，人們對(duì)音樂(lè)的欣賞方式還僅限于聽、看現(xiàn)場(chǎng)。無(wú)論在中國(guó)聽?wèi)?、舉辦雅集，還是在西方聽音樂(lè)會(huì)都需要親臨現(xiàn)場(chǎng)，在演奏者、演唱者聲波所及范圍之內(nèi)。音樂(lè)傳播靠的是人際傳播，有一個(gè)學(xué)習(xí)過(guò)程，于是傳播速度受到限制；人畢竟不是機(jī)器，每個(gè)人對(duì)音樂(lè)的理解有所不同，加上傳播中的差誤，同一支曲子在經(jīng)過(guò)多人傳播之后，和最初的樣貌或多或少就有了區(qū)別，這就對(duì)音樂(lè)傳播的地域有了限制；再者，受古代地區(qū)語(yǔ)言、習(xí)慣、喜好和戰(zhàn)爭(zhēng)的影響，音樂(lè)傳播受到的限制非常大。但同時(shí)，少了外來(lái)音樂(lè)的“入侵”，當(dāng)?shù)氐囊魳?lè)類型、地方戲、曲藝被自然的“保護(hù)”起來(lái)。然而今天，隨著語(yǔ)言交流障礙的消除，更重要的是隨著電子、信息技術(shù)的廣泛應(yīng)用，音樂(lè)的傳播打破了時(shí)間、地域限制，人們欣賞音樂(lè)的方式也從現(xiàn)場(chǎng)變成了使用手機(jī)、電腦、電視、廣播、光盤等現(xiàn)代設(shè)備，幾乎隨時(shí)隨地都可以進(jìn)行。一首流行歌從東北到臺(tái)灣，從江浙滬到新疆西藏，傳播度甚廣。但與此同時(shí)，豐富的視聽資源對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)造成了巨大的沖擊，人們不再局限于在家門口玩票，不再等著戲院劇場(chǎng)上演大戲，因?yàn)橥ㄟ^(guò)網(wǎng)絡(luò)等現(xiàn)代技術(shù)隨時(shí)可看可聽；隨著生活節(jié)奏加快，人們也很少能夠花費(fèi)長(zhǎng)時(shí)間去欣賞慢節(jié)奏慢傳統(tǒng)曲藝、戲劇，而更傾向于2個(gè)小時(shí)講述完整個(gè)故事的電影和5分鐘抒發(fā)出情感的歌曲。這本來(lái)是人類歷史進(jìn)程中正常更替，但對(duì)于從事曲藝、戲曲和非遺保護(hù)工作的人來(lái)說(shuō)，不禁要陷入思考，如何使我們的傳統(tǒng)曲藝、戲曲在現(xiàn)代技術(shù)的沖擊下不被逐漸取代，使其生存下去，甚至是如何使其再次煥發(fā)生機(jī)。

先來(lái)看幾個(gè)成功的案例。

電視劇《大宅門》的片尾曲《大宅門》。它并不完全是真正意義上的京韻大鼓，而是結(jié)合現(xiàn)代編曲、配器、唱法等一系列改良后的京味歌曲，是當(dāng)代眾多新創(chuàng)作歌曲中的一種帶有京韻大鼓韻味和特色的歌曲形式，是在繼承傳統(tǒng)京韻大鼓基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)的。這首京歌隨著電視劇的熱播在街頭巷尾傳唱開來(lái)，家喻戶曉。其實(shí)普通大眾平時(shí)生活中很少會(huì)接觸京韻大鼓，但這首京歌一推出就受到普遍歡迎。另一個(gè)成功案例是《梨花頌》，同樣也是一首創(chuàng)新的京歌，歌曲充滿了濃濃的京劇味，曲調(diào)婉轉(zhuǎn)優(yōu)美，歌詞簡(jiǎn)潔易懂，同樣收獲了廣泛的傳唱度和美譽(yù)度。以上兩個(gè)范例獲得成功，我們可以分析一下原因。京歌《大宅門》的成功離不開影視劇的熱播，同樣的音樂(lè)元素在整個(gè)劇中反復(fù)出現(xiàn)，使觀眾在看劇的時(shí)候就不知不覺(jué)的接受了音樂(lè)中的京韻大鼓元素，加之詞曲作者對(duì)作品的創(chuàng)作緊扣電視劇情節(jié)，作品是對(duì)整個(gè)影視劇的高度概括，喜愛(ài)這部電視劇的受眾自然就接受了這一朗朗上口、有京韻大鼓元素和現(xiàn)代音樂(lè)旋律性的音樂(lè)作品。而《梨花頌》的成功則更多歸功于作品本身，易學(xué)易唱卻不失意蘊(yùn)，同時(shí)他的翻唱者李玉剛的作用也不可忽視，他給歌曲帶來(lái)的平臺(tái)是收視率領(lǐng)先、受眾年齡層涵蓋青少年和中老年的央視，借助強(qiáng)勢(shì)媒體的力量、將作品直接準(zhǔn)確推送到喜愛(ài)大眾文藝的人群面前。

另一種成功模式就是傳播得更為廣泛、影響力更大的中國(guó)風(fēng)流行音樂(lè)。例如王力宏的音樂(lè)專輯《蓋世英雄》里收錄了不少與戲曲相結(jié)合的音樂(lè)作品，例如《蓋世英雄》《在梅邊》。這張專輯是王力宏首創(chuàng)國(guó)語(yǔ)樂(lè)壇新曲風(fēng)“Chinked-out”華人嘻哈，他在專輯中將音樂(lè)元素再進(jìn)化，融入中華國(guó)粹藝術(shù)京劇昆曲曲調(diào)，將西式R&B與京劇唱腔融合，還請(qǐng)了京劇大師李巖助陣演唱。讓聽者欣賞流行音樂(lè)的同時(shí)能夠注意到京劇，讓人聽的心中有古典，但耳中有新意！在流行音樂(lè)方面，另一位對(duì)中國(guó)風(fēng)推廣起到很大作用的音樂(lè)人是周杰倫，他與作詞人方文山合作，給華語(yǔ)樂(lè)壇輸送了很多影響力大、傳唱度廣、被眾多年輕人喜愛(ài)的中國(guó)風(fēng)作品。他的中國(guó)風(fēng)作品，除了有纏綿悱惻的詞構(gòu)造意境，還有國(guó)人祖祖輩輩聽唱慣了的五聲調(diào)式，例如《青花瓷》《菊花臺(tái)》《千里之外》等等，并在作品中使用了傳統(tǒng)的古箏、二胡等樂(lè)器。市場(chǎng)對(duì)此類作品的接受程度之高，可見(jiàn)傳統(tǒng)音樂(lè)、文化在群眾中還是有不錯(cuò)的基礎(chǔ)的。分析這一類音樂(lè)作品成功的原因無(wú)非有二，一是對(duì)傳統(tǒng)文化對(duì)人們潛移默化的影響及人們對(duì)其的熱愛(ài)，二是偶像的作用不容小覷。

除了以上兩種類型外，影視音樂(lè)中不少古風(fēng)作品和網(wǎng)絡(luò)游戲中的音樂(lè)，隨著影視劇的熱播和游戲的推廣，也被成功傳唱，比如《甄嬛傳》插曲《菩薩蠻》、《步步驚心》片尾曲《三寸天堂》、誅仙主題曲《相思引》等。究其成功的原因，是借力。

總結(jié)以上三類成功模式，簡(jiǎn)單概括就是巧妙結(jié)合、好唱易學(xué)、借力他人或其他載體。我們是否可以將以上成功地模式引用到戲曲、曲藝傳播和平時(shí)的非遺保護(hù)工作中來(lái)呢？

以揚(yáng)州清曲為例，傳統(tǒng)的賣唱形式已經(jīng)消失，揚(yáng)州清曲不再擁有這樣的市場(chǎng)；而文人雅集的形式傳播的范圍也非常有限，在圈子里自?shī)首詷?lè)，談不上傳播和影響力；而揚(yáng)州清曲的部分曲牌通過(guò)變體的形式真正流傳開來(lái)，如被揚(yáng)劇吸收的曲牌，在揚(yáng)州地域內(nèi)流傳和留傳程度都大大超過(guò)了清曲其他曲牌；再如被老電影《馬路天使》所使用的曲牌《哭七七》、《知心客》改編的《四季歌》、《天涯歌女》都得到了廣泛傳播。所以揚(yáng)州清曲保護(hù)不能僅限于堅(jiān)持傳統(tǒng)的演出方式，時(shí)代在不斷進(jìn)步，人們的生活方式在不斷改變，堅(jiān)持只要傳統(tǒng)方式的原真性保存是固步自封的做法，為使其在能夠在當(dāng)下更具生命力的存在下去，我們需要做一些改變。

面對(duì)揚(yáng)州清曲老曲謎，可根據(jù)當(dāng)下舞臺(tái)演出的需要，結(jié)合當(dāng)代技術(shù)，重新編曲配器制作，輔以服、化、道，使古老藝術(shù)在現(xiàn)代舞臺(tái)上不顯突兀與不合時(shí)宜；可將制作好的清曲作品用于舞臺(tái)以外的傳播，也可拍攝清曲短片或音樂(lè)電視，用于媒體、新媒體的傳播；如果想吸引更多人關(guān)注揚(yáng)州清曲，就可以結(jié)合前文所提到的三種形式。方案一是以揚(yáng)州清曲傳統(tǒng)曲牌為要素，重新創(chuàng)作新作品，用于主流媒體的電視節(jié)目；方案二是可與音樂(lè)人、明星進(jìn)行合作，將揚(yáng)州清曲曲牌巧妙融入其作品中，借助其偶像力量推廣揚(yáng)州清曲；方案三是模仿《大宅門》模式在影視劇中植入清曲的元素，并利用清曲曲牌創(chuàng)作影視音樂(lè)用于傳唱推廣，揚(yáng)州是歷史文化名城，有太多故事可以用來(lái)創(chuàng)作。這三種方式可在方案三中共存。除此外，為使揚(yáng)州清曲得到更好的傳播推廣，還可以使用廣告、公關(guān)的手段，制造話題、持續(xù)發(fā)酵、引發(fā)關(guān)注。以上都是對(duì)揚(yáng)州清曲傳播推廣最大化的理想化設(shè)想，至于具體如何執(zhí)行，此文不做詳述。

揚(yáng)州清曲不是某一家公司要推廣的某一部作品，她作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，使用新方法傳播推廣，操作起來(lái)的困難主要在于人力與財(cái)力，也就是和政府的重視程度掛鉤，也與其傳播推廣的必要程度掛鉤。平心而論，揚(yáng)州清曲保護(hù)的目標(biāo)就是使其古老曲牌和技藝得以完整保存，并在揚(yáng)州地域范圍內(nèi)和周邊臨近地區(qū)被大眾所熟悉和喜愛(ài)，更好一些就是使其出現(xiàn)在主流媒體的主流節(jié)目中，讓其他地區(qū)的人們欣賞到揚(yáng)州清曲的魅力，以上，足矣。作為從事其保護(hù)工作的人員，我們不奢望揚(yáng)州清曲可以像流行音樂(lè)那樣在全國(guó)流行，或者像曾經(jīng)的京劇一樣紅遍華人區(qū)，因?yàn)闀r(shí)代已經(jīng)過(guò)去了。就好像我們不能要求東北地區(qū)的人們像熱愛(ài)秧歌一樣愛(ài)聽南音。我們要做的是在揚(yáng)州地域內(nèi)使揚(yáng)州清曲最大程度的散發(fā)她的美。可操作的保護(hù)措施，在傳承方面，如將古老曲牌錄像錄音保存送進(jìn)博物館，同時(shí)聘請(qǐng)專家學(xué)者對(duì)其進(jìn)行研究；將揚(yáng)州清曲送入課堂，真正讓孩子們學(xué)唱揚(yáng)州清曲。傳播方面，如在揚(yáng)州旅游演出中加入揚(yáng)州清曲的節(jié)目和元素，讓世界各地的游人，在欣賞揚(yáng)州美景的同時(shí)品味地道的揚(yáng)州文化，接觸、認(rèn)識(shí)揚(yáng)州清曲；利用揚(yáng)州清曲曲牌創(chuàng)作新作品，用于市內(nèi)、省內(nèi)、國(guó)內(nèi)甚至國(guó)際上大大小小的各類演出和藝術(shù)交流；將老曲牌、新作品制作成音樂(lè)電視在市內(nèi)的各類媒體、新媒體上循環(huán)播放等等。

綜上所述，揚(yáng)州清曲這一類古老藝術(shù)形式在新時(shí)代繼續(xù)傳承下去并不是沒(méi)有可能，而創(chuàng)新和生存可操作的前提是擁有一支健康的傳承隊(duì)伍，能夠一代代傳承下去。目前揚(yáng)州清曲的傳承人大多是老年人，學(xué)習(xí)清曲的年輕人非常之少，就算藝校有相關(guān)的專業(yè)課程設(shè)置，但年輕人并不以此技能謀生，沒(méi)有單位、組織的制約，沒(méi)有收入的保障，清曲的傳承現(xiàn)狀已經(jīng)堪憂。解決這一矛盾的直接做法就是為清曲的優(yōu)秀學(xué)員提供編制，給他們以傳承、傳播清曲為內(nèi)容，不為生計(jì)擔(dān)憂的工作，解決了學(xué)員的生存問(wèn)題清曲的傳承就不再是問(wèn)題。反之，如果沒(méi)有傳承人真正將清曲傳下去，那么以上全篇所討論的揚(yáng)州清曲的創(chuàng)新與生存都只是空談而已。