淺談中國畫的構(gòu)圖特點(diǎn)

段玲

摘要：中國畫的構(gòu)圖是衡量畫作質(zhì)量的重要因素之一，因為中國畫構(gòu)圖是畫家對于作品主題和美學(xué)的總體設(shè)計，為此，本文就對當(dāng)代中國畫的構(gòu)圖特點(diǎn)進(jìn)行了詳細(xì)的分析。

關(guān)鍵詞：中國畫；構(gòu)圖；要點(diǎn)；規(guī)則；特點(diǎn)

畫面構(gòu)圖這個詞語雖然是來自西方繪畫藝術(shù)，但是在我國中國畫的繪畫中也有強(qiáng)烈的表現(xiàn)，通過加強(qiáng)畫面構(gòu)圖，合理處理畫面中物象在數(shù)量以及位置排列的關(guān)系，在提高畫作美學(xué)的同時還能將畫中意境很好地表現(xiàn)，為此畫家在進(jìn)行中國畫創(chuàng)作時，首先就要做好對畫作的整體構(gòu)圖。

一、中國畫的構(gòu)圖要點(diǎn)

（一）開合

在中國畫中，其構(gòu)圖細(xì)節(jié)極為考究，中國畫的構(gòu)圖要點(diǎn)主要有三點(diǎn)，分別是開合、虛實以及疏密。開合主要是指起承轉(zhuǎn)合，在進(jìn)行中國畫構(gòu)圖的時候，一定要講求開合分明，中國畫在開合的過程中常常會伴隨著細(xì)小的變化，這也是中國圖的構(gòu)圖特點(diǎn)之一。一般情況下，人們比較容易辨識人物畫和山水畫中的開合，但是花鳥畫中的開合人們是比較難辨識，因為花鳥畫在構(gòu)圖時，其變化比較多，不同風(fēng)格的構(gòu)圖變化也不一樣的，例如部分畫家是從左邊開始畫，部分畫家是從右邊開始畫，而針對于人物畫以及山水畫，畫家一般都是從下方開始畫。

（二）虛實

所謂的虛實也就是指有與無，在中國畫中，有畫的地方則為實，無畫的地方則為虛。中國畫在作畫過程中講究留白，所以中國畫中虛常常是指留白部分。我國山水畫中的留白是最為明顯，在現(xiàn)實中流水以及天空一般都是有色彩，但是在山水畫中就常常以留白的形式來表現(xiàn)出來。但是中國畫中的留白并非是指空白無物，畫家在作畫過程中一般都會將留白部分聯(lián)想成為流水和天空。

（三）疏密

中國畫中的疏密是指畫面中物象的排列關(guān)系，一般情況下是指物象在數(shù)量上的對比關(guān)系或者是物象的排列位置寬度的對比關(guān)系。在山水畫中，中國畫的疏密要點(diǎn)就表現(xiàn)得尤為明顯，畫中的山石、樹木、庭院、樓閣等多個物象在排列時常常是有遠(yuǎn)有近，而且是錯落排列。在中國畫中，疏與密是屬于相輔相成的關(guān)系，從而更好地將中國畫的意境表現(xiàn)出來。

二、中國畫的構(gòu)圖規(guī)則

（一）協(xié)調(diào)性

中國畫在構(gòu)圖的時候常常會避免對稱的構(gòu)圖，所謂的對稱構(gòu)圖是指在軸向位置兩邊構(gòu)圖相似，從而實現(xiàn)整個中國畫的對稱性。在進(jìn)行中國畫構(gòu)圖的時候應(yīng)當(dāng)講求協(xié)調(diào)性，但是一般很少出現(xiàn)形式對稱的山水畫，一般都是采用不完全對稱的形式。中國畫在構(gòu)圖上，其色彩也講究協(xié)調(diào)性，畫中的每個物象所使用的色彩都是具有相關(guān)的規(guī)則的，保證整個畫面色彩的協(xié)調(diào)性是當(dāng)前中國畫的主要構(gòu)圖規(guī)則，不管是過強(qiáng)或者是過弱的色彩都會影響整個畫面的構(gòu)圖，因此在構(gòu)圖過程中，畫家要注重對色彩的適當(dāng)對比。

（二）重復(fù)性

中國畫在構(gòu)圖過程中也講究重復(fù)性的規(guī)則，特別是在進(jìn)行山水畫的創(chuàng)作過程中，許多元素都會重復(fù)，比如樹木、草地、鮮花，通過實現(xiàn)對這些元素的重復(fù)，可以使得山水畫更具生命力。在山水畫中，水的重復(fù)程度也是非常高的，但是不同物象之間的重復(fù)是不一樣的，所以在進(jìn)行中國畫構(gòu)圖時，可以通過對不同重復(fù)對象的不同排列以及大小的變化來提高中國畫的活力。雖然重復(fù)性是當(dāng)前中國畫的構(gòu)圖規(guī)則之一，但是在進(jìn)行中國畫構(gòu)圖的過程中，畫家一定要處理好對象的重復(fù)，避免因過度重復(fù)而使得整個畫面過于枯燥無趣。

（三）變化與統(tǒng)一性

變化與統(tǒng)一性也是當(dāng)前中國畫構(gòu)圖的規(guī)則之一，一幅畫所能表現(xiàn)的內(nèi)容是很有限，所以要在有限的內(nèi)容上展現(xiàn)出畫家的心境，則需要結(jié)合中國畫的藝術(shù)渲染力。要保證中國畫的藝術(shù)渲染力，提高人們對于中國畫意境的理解，畫家就要在變化中實現(xiàn)統(tǒng)一，讓有限的畫面產(chǎn)生出無限的變化。例如，在進(jìn)行中國畫線條構(gòu)圖時，如果線條都是均勻無變化的，那這樣的作品是缺乏彈性，為此要表現(xiàn)出中國畫的藝術(shù)渲染性，就要加強(qiáng)對畫面的變化處理。但是在進(jìn)行變化過程中，要保證畫面的統(tǒng)一協(xié)調(diào)性，就要加強(qiáng)對變化的統(tǒng)一處理，從而更好地保證整個中國畫構(gòu)圖的整體性。

三、中國畫構(gòu)圖特點(diǎn)的變化發(fā)展

（一）構(gòu)成意識不斷強(qiáng)化

隨著中國畫的發(fā)展，畫家對于其的構(gòu)成意識也不斷地進(jìn)行強(qiáng)化，首先關(guān)于團(tuán)塊概念的強(qiáng)化，現(xiàn)代畫家在畫畫的時候會先將畫面分成若干個模塊，然后再對這些模塊進(jìn)行平面化處理，在處理過程中也不斷地強(qiáng)化塊面層次的形式。也就是說畫家在進(jìn)行中國畫創(chuàng)作構(gòu)圖的時候，會實現(xiàn)對畫中的物象進(jìn)行相互之間的聯(lián)系，從而形成團(tuán)塊關(guān)系。畫家在強(qiáng)化團(tuán)塊意識的同時也是在提高自身的抽象思維，因為通過團(tuán)塊意識，可以提高畫家對于畫面面積的處理。例如，當(dāng)代中國畫畫家胡明哲的作品《葡萄》，在畫畫構(gòu)圖時就先將畫面分成幾個幾何形的模塊，然后再形成點(diǎn)線面之間的對比關(guān)系，進(jìn)而使得畫面更具有現(xiàn)代美和形式美。其次，當(dāng)代中國畫畫家對于點(diǎn)線面的概念也不斷地增加，點(diǎn)線面是中國畫畫面的基本構(gòu)成元素，在畫面中，隨意一個點(diǎn)、線、面造成和畫面構(gòu)圖都有著密切的關(guān)系。點(diǎn)線面在中國畫中的具體表現(xiàn)可以是畫中具體的自然形，也可以是抽象的幾何形。在中國畫中，點(diǎn)線面需要借助筆墨為載體，然后才能將中國化的美表現(xiàn)出來，比如吳冠中先生的江南水鄉(xiāng)系列作品中，將水鄉(xiāng)中的黛瓦側(cè)面用墨線條表現(xiàn)出來，窗戶用墨點(diǎn)來表現(xiàn)出來，進(jìn)而將江南水鄉(xiāng)的景色更加生動活動地展現(xiàn)出來。

（二）恒中求變觀念變強(qiáng)

萬事萬物都是具有一定的規(guī)律，但是在進(jìn)行中國畫創(chuàng)作的時候依舊是一昧地跟著規(guī)律，隨著作品的增多，會越顯枯燥，所以為了將中國畫的新穎性表現(xiàn)出來，畫家也在不斷地增強(qiáng)自身的恒中求變的觀念。首先，畫家要學(xué)會違背邏輯，學(xué)會無中生有，要為人所不敢為。當(dāng)中國畫畫家在打破常規(guī)后進(jìn)行創(chuàng)作，常常會有意想不到的收獲，比如當(dāng)代中國畫畫家陳子的作品《花語》，就打破傳統(tǒng)的古典繪畫所使用的大場景構(gòu)圖，而是選用“大頭貼”的特寫方式來將人物更加生動地展現(xiàn)出來。其次，當(dāng)代中國畫畫家也要學(xué)會反向求變，中國畫經(jīng)過長時間的文化沉積，要想對傳統(tǒng)的中國畫筆墨程式進(jìn)行改革，并非是一件容易的事情，這也是當(dāng)前中國畫發(fā)展面臨的問題之一。但是隨著時代的發(fā)展，當(dāng)代中國畫通過反向求變來突破了人們固有的筆墨形式，進(jìn)而獲得了意想不到的視覺沖擊。比如盧沉的作品《彤云》，畫家通過將多個物象和諧地放在同一個畫面，導(dǎo)致畫中的空間發(fā)生錯位，但是畫家通過將人物簡化成團(tuán)塊后，進(jìn)而和畫中的黑云相呼應(yīng)，從而獲得了很好的發(fā)人深省的寓言效果。

（三）綜合性趨勢明顯

隨著全球化發(fā)展，我國文化也得以吸收許多優(yōu)秀的外來文化，所以當(dāng)代中國畫和傳統(tǒng)相比，其綜合性更強(qiáng)，當(dāng)代中國畫在創(chuàng)作時，加強(qiáng)了和多個內(nèi)容的結(jié)合，比如加強(qiáng)和建筑、裝飾、攝影等多個知識內(nèi)容的結(jié)合，使得中國畫的創(chuàng)作更具綜合性。所以當(dāng)代中國畫在構(gòu)圖時和傳統(tǒng)中國畫相比，其包容性更強(qiáng)，比如多個不同風(fēng)格之間的畫風(fēng)相互容和滲透，多個不同繪畫的材質(zhì)也得以研究和應(yīng)用，甚至在進(jìn)行作品裝裱的時候，其裝裱的空間和展示的空間都被納入了中國畫的構(gòu)圖范圍當(dāng)中。中國畫，顧名思義，中國化的內(nèi)容是畫的核心內(nèi)容，但是在發(fā)展過程中，也應(yīng)當(dāng)在保證核心內(nèi)容的前提下加強(qiáng)和其他內(nèi)容的結(jié)合，比如加強(qiáng)中西方、古今文化的結(jié)合，進(jìn)而對當(dāng)代中國畫構(gòu)圖進(jìn)行創(chuàng)新，提高中國畫的藝術(shù)性。比如當(dāng)代中國畫畫家徐冰的作品《背后的故事》中，就融入當(dāng)代的光學(xué)技術(shù)，進(jìn)而將畫中的筆墨完美地呈現(xiàn)出來。

畫家創(chuàng)作的每一幅中國畫都具有其特殊的意義，所以在創(chuàng)作時，就要加強(qiáng)中國畫構(gòu)圖的思考，隨著時代的發(fā)展，在進(jìn)行中國畫創(chuàng)作時，也應(yīng)當(dāng)融入當(dāng)代先進(jìn)的思想、技術(shù)，完善中國畫的構(gòu)圖技術(shù)，進(jìn)而更好地提高中國畫的藝術(shù)渲染性，繼承和發(fā)揚(yáng)我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。