牛春雨
摘要:聲樂演唱由“演”和“唱”兩部分組成,兩者有機統(tǒng)一為一個整體。然而長期以來,多數(shù)演唱者都將重點放在了歌唱方面,忽視了表演的重要作用,使演唱效果受到了一定程度的影響。鑒于此,本文就聲樂演唱中形體語言的運用進行了研究,從其價值和意義談起,就具體的運用方法進行了總結(jié),以期能夠更好地指導演唱實踐。
關(guān)鍵詞:聲樂演唱 形體語言 價值意義 運用方法
中圖分類號:J604.6 文獻標識碼:A 文章編號:1008-3359(2018)07-0047-02
一、聲樂演唱中形體語言的內(nèi)涵
聲樂演唱是由“演”和“唱”兩部分組成的,其中的“演”,從本質(zhì)上來說就是對形體語言的運用。所謂形體語言,是指人們利用頭、眼、手、壁、胯、腿等肢體來表達思想、傳情達意的語言形式。在聲樂演唱中,演唱者在技術(shù)運用、情感表現(xiàn)等過程中,會自然的運用形體語言,如果運用的十分得當,就會給觀眾以形象、生動之感;反之,如果不善于利用肢體語言,則不但不利于個人演唱技術(shù)的發(fā)揮,還會給觀眾以生硬、刻板之感。所以是否善于利用肢體語言,是決定演唱效果的重要因素。
二、聲樂演唱中形體語言的價值和意義
(一)烘托音樂氛圍
在詞曲作者的一度創(chuàng)作中,已經(jīng)形成了聲樂作品的情感類型,或歡快、興奮,或憂郁、悲情,需要演唱者通過一些肢體動作,將自己和觀眾更加迅速的融入到作品風格中。以譚維維演唱的華陰老腔《給你一點顏色》為例,演唱開始后,一位年長的民間藝人揮舞著胳膊,大聲喊道:“伙計們,抄家伙”。就是這么奮力一揮,瞬間便給人以豪氣沖天之感,隨后則開始了現(xiàn)代搖滾樂和民族民間音樂的融合。這個簡單的揮手吶喊的動作,更像是一枚鑰匙,順利打開了整個表演的大門。
(二)塑造人物形象
人物形象塑造是聲樂創(chuàng)作的一個重要目的,“感受自己如果在故事特定背景中會不會和主人公有一樣的經(jīng)歷和心理,嘗試將自己融入到故事主題中”[1]。特別是一些歌劇唱段中,演唱者都是以第一人稱演唱,所以外在形象和動作是否契合,將會給演唱帶來決定性影響。以《霍夫曼的故事》中的唱段《木偶之歌》為例,表現(xiàn)的是一個上滿發(fā)條的木偶,表演難度較大,而著名女高音歌唱家吳碧霞卻有著完美的演繹。吳碧霞一登臺就化身為木偶人,四肢僵硬,表情木訥,通過手臂帶動腰部的機械扭動。特別是當發(fā)條越來越松時,吳碧霞也漸漸從站立變?yōu)閺澭?,形象地再現(xiàn)了發(fā)條木偶人的真實姿態(tài),通過生動形象的表演,已經(jīng)讓觀眾忘了演唱者,呈現(xiàn)在他們面前的就是真實的藝術(shù)形象,而不再是歌唱者。
(三)表現(xiàn)聲樂作品
每一首聲樂作品都不是憑空而至的,而是詞曲作者情動于衷后,利用精湛的技法創(chuàng)作而成,由此也形成了時代、地域、風格等多種特征。通過合理的形體語言運用,往往可以使作品得到更加深刻的詮釋和表現(xiàn)。以維吾爾族民歌為例,這是一個能歌善舞的民族,所以在民歌演唱中從來都少不了舞蹈,如果演唱者在舞臺上僅僅是歌唱,沒有輔以合適的肢體動作,則會給人以生硬、別扭之感。反之,如果融入幾個維吾爾族舞蹈中頭部、眼神等特有的動作,則會使作品的民族風格得到更加充分的展現(xiàn)。
(四)輔助演唱技術(shù)
演唱者在長期的學習過程中,會在一定程度上形成個人的演唱習慣,這種習慣能夠保證演唱技術(shù)的順利運用和發(fā)揮。如流行歌手韓磊,唱到激情勃發(fā)的時候經(jīng)常是一揚手,手臂伸得很直,五指張開,有的時候還會將手腕向下一抖,做刀切狀,給人以揮灑自如之感。通過這些動作的運用,會使個人演唱技術(shù)得到更加自如的發(fā)揮?!爸灰晕⒓由弦恍╇S意的肢體動作,他們的緊張情緒就可以被瞬間轉(zhuǎn)移”[2]。所以從這個角度來說,合理的、習慣性的形體語言的運用,能夠輔助和促進演唱技術(shù)的發(fā)揮。
三、聲樂演唱中形體語言的運用研究
(一)手部語言的運用
手勢表達是人們傳情達意的重要方式,通過手部動作,可以使表達更加形象和生動。聲樂演唱中,手部形體語言也在演唱者的整體外在形象、歌曲的情感表現(xiàn)等方面發(fā)揮出著重要的作用。通常來說,手部動作的運用既有一般規(guī)律,也需要根據(jù)實際演唱需要靈活選擇,如引、定、開、合等就是一般運用規(guī)律?!耙笔且龈枨?,“定”是保持音樂的情緒,“開”是指展開音樂形象,“合”則是圓滿收尾。演唱者需要在對一般規(guī)律有正確認識和運用的前提下,根據(jù)歌詞或旋律再進行創(chuàng)造性的發(fā)揮。如王宏偉演唱的《故土情》,歌詞中唱到:“放眼喲,這片河山”,從歌詞中可以看出,演唱者是一種站在高處俯視的姿態(tài),所以王宏偉將左手抬起,放到與胸口同高,自然指向斜前方,給觀眾的感覺就是演唱者真的來到了“這片河山”的上面,正在深情的凝望。黃華麗在演唱《故鄉(xiāng)是北京》時,歌詞中羅列了許多北京的名勝古跡和精美小吃,而黃華麗在演唱時,則做出了兩只手掰著手指頭數(shù)數(shù)的動作,一方面展示出了描寫對象的豐富性,一方面也給人以自然和親切之感??梢钥闯觯植啃误w語言與演唱是緊密結(jié)合在一起的,不用、錯用和濫用,都會嚴重影響到演唱效果,需要演唱者掌握一般運用規(guī)律,并善于根據(jù)實際進行創(chuàng)造。
(二)面部語言的運用
面部形體語言也可以稱為面部表情,包含面部和眼神兩個部分。從生理學角度來說,人們的內(nèi)在情緒和面部表情是一致的,所以可以通過面部表情來判斷人的喜怒哀樂等多種情緒。聲樂演唱中,面部表情則是演唱者所發(fā)出的情感信號,由觀眾接收并響應(yīng),具體來說,首先是面部。面部表情的運用要點在于真實和自然,既不能夸張,也不能無動與衷,而是與作品的情感類型、程度相一致。比如演唱《美麗心情》時,這是一首蓬勃、喜悅的作品,面部表情一定是開心、激動的,演唱《嘉陵江上》時,面部表情一定是凝重、悲傷的。甚至一首歌曲的前后兩個部分,情緒截然相反。如《黃水謠》,第一段是描寫的是日寇到來前黃河兩岸人們安居樂業(yè)的景象,第二段則是日寇來后燒殺搶掠,妻離子散的慘狀,需要演唱者迅速切換和適應(yīng)。其次是眼神。眼睛是心靈的窗戶,在眼神的運用中,第一要以虛看為主,定睛為輔,虛看是指和觀眾的目光交流,而定睛則是相對于作品內(nèi)容而言,要堅定有神,好像真的看到了歌曲中所描繪的內(nèi)容一樣。第二是以點連成線。要將所看到的每一個“點”,組成一條“線”,眼神的移動要平穩(wěn)有序,讓觀眾感覺到這是一雙“會說話的眼睛”。
(三)體態(tài)語言的運用
通常來說,聲樂表演中的體態(tài)大致可以分為三個類型,即動作體態(tài)、伴聲體態(tài)和借物體態(tài)。動作體態(tài)是聲樂演唱中最常用的,是指根據(jù)歌曲的內(nèi)容和情緒表現(xiàn)作品,而且體態(tài)變化是與歌曲發(fā)展相一致,讓觀眾感到演唱者就是歌曲中的主人公。需要演唱者在練習時精心設(shè)計,力求每一個動作都能夠恰如其分,恰到好處。伴聲體態(tài)是指隨著音樂進行所產(chǎn)生的身體律動,比如全身根據(jù)歌曲的節(jié)奏進行前后或左右搖擺等,可以幫助觀眾通過體態(tài)變化感受音樂中強弱、快慢變化,將原本的聽覺感受以視聽結(jié)合的方式呈現(xiàn)出來。借物體態(tài)主要是指借助道具所表現(xiàn)出的體態(tài)的變化,比如李谷一在演唱《前門情思大碗茶》時,手中就拿了一把折扇,這是老北京人常用的物件,一把折扇在手,走在老北京的胡同里,喝上一碗大碗茶,滿滿的全是愜意。因此演唱者要對體態(tài)語言有充分的重視,反復的理解、消化和運用,真正將“演”和“唱”融為一體。
(四)步伐語言的運用
演唱前,演唱者并不是從天而降,需要走到舞臺中間;演唱中,演唱者也不是紋絲不動的,而是通過少量的走動更好的表現(xiàn)歌唱情緒,所以步伐語言的運用也是至關(guān)重要的。多數(shù)演出中,在演唱之前,已經(jīng)由主持人報出了曲目名字,而觀眾則會形成相應(yīng)的情感基調(diào),演唱者需要帶著歌曲情緒走上舞臺,走到舞臺中間后一定要站穩(wěn)、站直。在演唱過程中,為了更好的傳情達意,也需要進行少量的走動,比如在歌曲的間奏部分,為了避免長時間站立的尷尬,在舞臺上前后左右都是可以走的。再比如針對歌曲中出現(xiàn)的一些并列性、對比性樂句,則可以在舞臺上來回走動。對此一個要點是要準確把握步伐和歌曲的節(jié)奏,避免出現(xiàn)兩者不一致的情況。同時,步伐節(jié)奏也是和歌曲情緒相適宜的,如果歌曲是舒緩悲傷的,步伐就要放慢;反之,歌曲是歡快、激動的,步伐則要相對快一些。“在每一次演出之前,演唱者都要盡可能的熟悉演唱環(huán)境,盡可能多的走臺和彩排,試著站一站、走一走,真正做到心中有數(shù),演唱時方能成竹在胸”[3]。
綜上所述,近年來,我國聲樂藝術(shù)事業(yè)所取得的成就是有目共睹的,但是“重唱輕演”的現(xiàn)象卻一直沒有改觀。因此要抓住聲樂教學這個源頭,無論是何種類型的聲樂教學,都需要教師對舞臺實踐有足夠的重視,鼓勵學習者參與實踐,為學習者提供實踐的機會,讓他們在長期的舞臺表演中學會運用形體語言,真正達到一個聲樂演唱者應(yīng)有的標準,給觀眾以聽覺和視覺的雙重審美享受。
參考文獻:
[1]夏爽.情感表現(xiàn)和審美想象在聲樂演唱中的作用[J].當代音樂,2017,(24):132.
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[3]王子可.高校聲樂演唱教學中語言重要性探析[J].音樂時空,2015,(20):179.