□ 陳曉雯
體態(tài)律動源于音樂教育家愛彌爾·雅克·達(dá)爾克羅茲,所謂體態(tài)律動就是指在聽音樂的同時(shí)以身體的運(yùn)動來體驗(yàn)音樂,并將這種體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為感受認(rèn)知。筆者以小學(xué)人音版教材入手,把握學(xué)情、深挖文本,將音樂要素與體態(tài)律動結(jié)合起來,引導(dǎo)學(xué)生把握運(yùn)動的時(shí)間、空間和能量的關(guān)系,從而喚醒音樂潛能,具體從以下幾個(gè)方面入手。
人天生具有本能的節(jié)奏感,如心臟、脈搏等的跳動都是無意識的節(jié)奏。教師可以對學(xué)生進(jìn)行誘導(dǎo),幫助其形成感知無意識節(jié)奏的能力,以此增強(qiáng)學(xué)生的恒拍感受力。
恒拍,指的是恒定不變的拍子,如人的脈搏跳動就是一種無意識的恒拍。
片段1:全班逆時(shí)針圍成圈,請學(xué)生摸自己的脈搏,感受它跳動的節(jié)奏,并按脈搏跳動的節(jié)奏在教室里走動。當(dāng)學(xué)生感受不到這種節(jié)奏時(shí),可以先停下來,找到脈搏節(jié)奏后再繼續(xù)走。教師選擇了一學(xué)生的脈搏節(jié)拍,以二拍子的規(guī)律將其進(jìn)行動作編排,編排如下。
第一拍,左手拍在自己的右掌心,如圖1。
第二拍,右手輕輕地拍在右手邊學(xué)生的左掌心,如圖2。
圖1
圖2
一直重復(fù)這樣動作……漸漸地,學(xué)生從體驗(yàn)中感知到身體中隱藏的恒拍。之后,再進(jìn)入片段2:播放人音版教材第二冊第8課欣賞作品《在鐘表店里》的B樂段,杜鵑鐘報(bào)時(shí)12點(diǎn)鐘,出現(xiàn)十二次叫聲。學(xué)生聽到杜鵑鐘每報(bào)時(shí)一聲,就逐個(gè)站起再坐下。由此,學(xué)生聆聽到了身體的運(yùn)動,并在逐個(gè)傳遞恒拍的活動中建立了穩(wěn)定的節(jié)拍感,鍛煉了感受恒拍的能力。
當(dāng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)自己身體里住著音樂節(jié)奏,并且還能用簡單有趣的方式來表現(xiàn)音樂時(shí),他們的第一反應(yīng)是好玩,這樣他們就增強(qiáng)了繼續(xù)學(xué)習(xí)的興趣和動力。事實(shí)上,當(dāng)學(xué)生用自己的身體準(zhǔn)確地展現(xiàn)恒拍的律動時(shí),就已經(jīng)無意識地將身體的節(jié)拍轉(zhuǎn)化為音樂的節(jié)奏了。隨之,他們就收獲了建立穩(wěn)定節(jié)拍的經(jīng)驗(yàn)和對音樂節(jié)奏的感受力。這在學(xué)生了解自己的身體和學(xué)習(xí)音樂節(jié)拍之間搭建了一座妙不可言的橋梁。
樂句是樂曲的組成部分,是音樂元素中的一個(gè)基本結(jié)構(gòu)單位。由于作曲家創(chuàng)作時(shí)的思想和情感表達(dá)存在不同,樂曲也有長有短。教師可以讓學(xué)生以恒拍的腳步行走,以此來感知歌曲樂句的長短,如片段3:人音版第三冊第2課歌曲《乃喲乃》,共5個(gè)樂句,結(jié)構(gòu)為短短長長長,如圖3。
圖3
第1、2樂句走走走,即向前走出這一小節(jié)的長度;第1、2樂句拍拍肩,腳步停在原地,方位如圖4;第3、4樂句拍拍腿,方位如圖5;第5樂句拍拍手,方位如圖6。
圖4
圖5
圖6
此環(huán)節(jié)旨在讓學(xué)生以腳步走的形式來感受第1、2樂句和第3、4、5樂句長度的不同。五個(gè)樂句的最后一小節(jié)都是s m d,教師讓學(xué)生用拍肩、腿、手的方式來分辨樂句的組合是“短短長長長”,每一次“拍”的結(jié)束就是一個(gè)完整樂句的結(jié)束。同時(shí)教師還讓學(xué)生分別在三個(gè)方位拍肩、腿、手,動用方位來感受三個(gè)音的音高變化和這一小節(jié)的節(jié)奏。
行走是唯一完全受意念支配的節(jié)奏活動,它是學(xué)生身體活動中的固有律動。學(xué)生通過行走增強(qiáng)了身體機(jī)體對音樂節(jié)奏反應(yīng)的敏銳度,對音樂節(jié)奏本身也有了更深刻的感受。因此,行走是學(xué)生學(xué)習(xí)節(jié)奏的自然起點(diǎn),教師可充分利用這一點(diǎn)。
長期以來,人們認(rèn)為音樂藝術(shù)只可意會,不可言傳,但如果能把對聲音的感受,如聲音的高低走向、強(qiáng)弱變化、音色和曲式結(jié)構(gòu)等音樂元素用動作或情境角色的形式有層次地展現(xiàn)出來,音樂便有了具象的時(shí)間感和空間感。這樣一來,學(xué)生在音樂體驗(yàn)的過程中獲得的感知就能以體態(tài)的律動表現(xiàn)出來,音樂本身也更形象和具體了。
人身上除了最昂貴的樂器——嗓音,還有一套身體打擊樂器(通過拍手、拍胸、跺腳、捻指等動作所發(fā)出的聲音)——聲勢。當(dāng)人們共同演奏屬于自己的身體樂器時(shí),多聲部有層次地疊加,聲音呈現(xiàn)出立體空間感,這種立體空間感就是音樂的織體。
如片段4:人音版第九冊第4課歌曲《外婆的澎湖灣》A樂段多聲部教學(xué):1=G 4/4拍,如圖7。
圖7
A樂段的兩個(gè)小樂段分別為a和a′,每個(gè)小樂段共4句。
第一遍聆聽A樂段a的4個(gè)樂句時(shí),學(xué)生隨著音樂在空間里自由走動,在每樂句結(jié)尾的二分音符處與遇到的對面同學(xué)以X X|節(jié)奏擊掌。在聽到a′段5~6個(gè)樂句時(shí)則換方向走,在每個(gè)樂句結(jié)尾的二分音符處以X X|節(jié)奏拍腿,聽到7~8個(gè)樂句時(shí)則走回圈里。
第二遍聆聽A樂段,學(xué)生用“du”母音哼唱,在a段每個(gè)樂句結(jié)尾二分音符處,以X X|節(jié)奏拍胸,念“嘿嘿”,同時(shí)步伐左右走,兩拍一換。而到每個(gè)樂句結(jié)尾的二分音符處,學(xué)生停下步伐,以X X|節(jié)奏拍腿。此時(shí)教師提示女生在圈內(nèi)自由行走,但要記住自己的位置。最終,學(xué)生在演奏最后一個(gè)樂句時(shí)回到圓圈原來的位置。
通過實(shí)踐,學(xué)生在這兩遍音樂活動中感受到了不同聲勢聲部有層次的疊加。當(dāng)固定的體態(tài)律動、聲勢節(jié)奏呈現(xiàn)出符號化時(shí),每個(gè)聲部固定的聲勢就能隨音樂表演不斷地重復(fù),由此刺激學(xué)生,激發(fā)他們對音樂的記憶力和表現(xiàn)力。由此可見,多聲部聲勢能以橫向和縱向交織的音響效果來使學(xué)生產(chǎn)生繼續(xù)學(xué)習(xí)的興趣,增強(qiáng)其身體的協(xié)調(diào)性,發(fā)揮其即興創(chuàng)編的能力。
在音樂故事中,學(xué)生可以使故事中的角色(單人單角色或多人角色組合)產(chǎn)生動態(tài)疊加的視覺效果,以此將抽象的音樂情節(jié)化、立體化和情感化,呈現(xiàn)多維度的畫面感和立體空間感。
在欣賞課中,筆者引領(lǐng)學(xué)生了解繪本故事,鼓勵(lì)學(xué)生積極參與音樂活動,引導(dǎo)他們通過肢體動作將自己化為音樂情境中的一草一木。
如片段5:人音版第九冊第1課欣賞作品《晨景》中,教師引導(dǎo)學(xué)生感受第一主題的音樂節(jié)拍,如圖8所示。
圖8
在主題音樂情境中,學(xué)生用lu母音哼唱主題音樂的歌聲,如“飄在天空的云層”。同時(shí),他們用腳步的移動來表現(xiàn)浪花涌退的場景。
主題音樂節(jié)拍為6/8拍,每一小節(jié)腳步向前走一步,每一步都在Sol上跨出去,如圖9。第一步右腳、第二步左腳,以此類推。每小節(jié)后三拍,身體向腳步反方向擺動,中蹲,以XXX節(jié)奏拍腿,如圖10。
圖9
圖10
在浪花的一涌一退中,學(xué)生共走了4步,他們發(fā)現(xiàn)第一步在Sol上,第二步到第四步還是在Sol上,共有4個(gè)Sol。事實(shí)上,雖然腳步走的這一步只有Sol,但停下來這一步的動作是有變化的。通過步伐在空間的走動及停下來時(shí)的拍腿節(jié)奏,學(xué)生明顯感覺出這是三拍子的節(jié)奏,而通過動作,學(xué)生總結(jié)出這是6/8拍。這一部分的教學(xué)解決了涉及音樂節(jié)拍的律動感和旋律線的問題。
在音樂中,學(xué)生將“飄在天空的云層”和“浪花涌退”很巧妙地展現(xiàn)出來,由此可見,學(xué)生樂于參與和表現(xiàn)不同層次的角色。同時(shí),他們也享受角色扮演帶來的豐富的音樂體驗(yàn)以及與伙伴們合作的音樂氛圍。
不管是聲勢織體還是角色織體,都是學(xué)生在有了深刻的體驗(yàn)后,將抽象的多聲部音樂視覺化、動態(tài)化呈現(xiàn)出來的結(jié)果。此時(shí)學(xué)生能夠有層次地表現(xiàn)無形的內(nèi)在生命情感運(yùn)動,塑造一個(gè)個(gè)鮮活的生命個(gè)體,綻放豐富的表現(xiàn)力。
人在聽音樂的過程中往往會隨樂而動,這個(gè)過程包括人的聽覺分析、大腦想象和個(gè)體表現(xiàn),是人對音樂做出即時(shí)判斷的音樂行為。因此,教師要充分利用學(xué)生的想象和情感體驗(yàn),提高其音樂創(chuàng)造力。
學(xué)生是充滿豐富情感、擁有無邊想象力的群體。他們可以用特定的體態(tài)律動動作來表現(xiàn)音樂中重復(fù)出現(xiàn)的某個(gè)音,并在聆聽中完成即興創(chuàng)造。
如片段6:人音版第九冊第1課欣賞作品《晨景》第二主題音樂教學(xué)環(huán)節(jié)。筆者變成“鳥媽媽”,學(xué)生幻化成“鳥寶寶”,筆者和學(xué)生自由飛翔,穿過草原、森林、高山、大?!?dāng)聽音樂進(jìn)行到譜例中出現(xiàn)圖形mi′的位置時(shí),“鳥媽媽”引導(dǎo)“鳥寶寶”們在這三個(gè)點(diǎn)上進(jìn)行統(tǒng)一飛翔,如圖11。
圖11
圖12
“鳥寶寶”們以各種姿勢在空間里無拘無束地飛翔,他們的想象力和即興表演能力同時(shí)得到激發(fā)。當(dāng)學(xué)生關(guān)注到音樂mi′這三個(gè)點(diǎn)時(shí),則形成一個(gè)固定體態(tài)符號,如圖12。這時(shí)他們會和“鳥媽媽”一同振翅,飛過阻擋在前面的高山。
由此可見,學(xué)生在有節(jié)律的動作、歌舞、表演中提高了即興創(chuàng)造能力。即興就如游戲,帶給他們一種有秩序的美感和喜悅,成為他們快樂的源泉。
學(xué)生作為學(xué)習(xí)者,擁有學(xué)習(xí)遷移的能力。他們通過音樂活動收集相關(guān)的音樂要素,將其作為信號進(jìn)行發(fā)散、轉(zhuǎn)換,從而遷移至另一個(gè)音樂活動中,由此獲得新的音樂要素并通過體態(tài)律動表現(xiàn)出來。
如片段7:人音版第三冊第2課《乃喲乃》,它給出歌曲中僅有的三個(gè)音sol mi do的柯達(dá)伊手勢作為音樂信號。當(dāng)學(xué)生唱到每一句的sol mi do時(shí)都做出這三個(gè)音的手勢,如圖13。
圖13
學(xué)生唱這一小節(jié)相應(yīng)的歌詞“乃喲嗬|”時(shí),教師馬上將三個(gè)音的柯達(dá)伊手勢轉(zhuǎn)換成另一種形式,學(xué)生隨即擺出各種各樣的POSS。當(dāng)歌曲中每一次“乃喲嗬|”出現(xiàn)時(shí),POSS馬上就會出現(xiàn),甚至每一次都有變化,如單人的POSS和組合的POSS等。
這類舉一反三的即興表演對于學(xué)生來說是嬉戲,但也是一種創(chuàng)造。它幫助學(xué)生全身心地投入音樂、感受音樂,使學(xué)生的即興合作學(xué)習(xí)能力增強(qiáng),音樂經(jīng)驗(yàn)也獲得積累。
總體而言,體態(tài)律動讓音樂回到了本源,在讓學(xué)生全身心地感受音樂的同時(shí),也提高了學(xué)生的音樂感知力和合作學(xué)習(xí)能力,使其獲得了通向音樂聯(lián)覺之門的鑰匙。
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