試論清初“四僧”繪畫藝術(shù)的不同“個性”及成因

沈名杰

【摘 要】清初“四僧”代表著中國文人畫發(fā)展的一座巔峰。他們面對國仇家恨，只能寄情書畫，言說自己的憤懣、痛楚和不平，雖然人生經(jīng)歷和身份特征相似，但“四僧”的繪畫藝術(shù)仍然保持著各自不同的“個性”特征，其成因也是多方面的，本文將通過比較分析，綜合歸納出“四僧”繪畫藝術(shù)“個性”的成因。

【關(guān)鍵詞】風(fēng)格；個性；成因

中圖分類號：J20-05 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）02-0094-02

一、“四僧”的繪畫藝術(shù)“個性”分析

清兵入關(guān)之后，部分文人秉承抵御外族的思想，不愿意向清朝統(tǒng)治者屈膝，他們既不走仕途之路，也不尋科舉之徑，把對于明朝舊主的向往與忠誠深藏心底，心甘情愿清貧、顛沛地生活，也不屈服于滿清的統(tǒng)治。這批文人之中，尤以“四僧”的繪畫藝術(shù)成就最為突出，他們具有深厚的書法功力，詩書畫修養(yǎng)極高，其畫作常常透露出瀟灑、俊逸之風(fēng)，體現(xiàn)出作者體悟自然大美，彰顯自然靈趣的愿望，充分展現(xiàn)了豪邁、恣縱的風(fēng)格特征。

（一）“師法自然，凝練恣肆”的石濤

石濤為明朝后裔，為了躲避政治迫害而出家為僧，力主改變畫壇的毫無新意的摹古之風(fēng)，取法宋元名家，以精妙的構(gòu)圖與恣肆的用筆對景寫生，以實際行動來踐行“搜盡奇峰打草稿”的理念。其繪畫特色彰顯了“師造化”的主張與理念，在繪畫的筆墨、技法以及構(gòu)圖章法上突破古人羈絆，風(fēng)格清爽自然，革新傳統(tǒng)的水墨繪畫模式，在繼承前人繪畫精髓的基礎(chǔ)上，大膽創(chuàng)新、不斷進取，表達(dá)自己最為真實的思想情感。石濤在長期的繪畫實踐中，深刻、系統(tǒng)地梳理了自己的理論和經(jīng)驗，最終總結(jié)出“我自用我法”，“法自我立”等理論主張，其繪畫理論著作《畫語錄》可謂中國畫藝術(shù)理論中的瑰寶，直至今日，仍然深刻影響著近現(xiàn)代水墨繪畫的發(fā)展。在此著作中，石濤從哲學(xué)以及宇宙宏觀的視角，深刻闡釋了畫理與技法的體系，具有嚴(yán)密的邏輯性、科學(xué)的理論性，倡導(dǎo)“筆墨當(dāng)隨時代”，重視畫家本人主體精神與真情實感的表達(dá)，強調(diào)個性張揚與創(chuàng)新。

（二）“飄逸俊秀，雄奇雋永”的八大山人

八大山人，原名朱耷，身為明朝皇族后裔，其幼年生活條件優(yōu)越，能博覽群書與大量名家真跡，練就了非常堅實的書畫功底，后來清兵入關(guān)，明朝覆滅，朱耷不得已出家，以此來躲避朝廷的迫害。遁入空門后，他在書畫藝術(shù)的領(lǐng)域中尋找心靈的慰藉和情緒宣泄的出口，其憤懣、痛楚、愁苦的真情實感滲入了每一滴墨水和淚水中，其繪畫風(fēng)格彰顯了飄逸俊秀、雄奇雋永的特點，他以書法用筆融入繪畫，畫面中多有剛健、沉穩(wěn)的篆籀筆法，構(gòu)圖章法奇巧不凡，寓意深刻。他善于將平常的鳥、石、魚等對象進行高度凝練與變形，通過奇俊怪偉的造型來傳達(dá)內(nèi)心的一種禪境，這種境界是畫家超脫現(xiàn)實苦痛的心境寫照，尤其在他的大寫意花鳥畫中，怪石、白眼向天的禽鳥，立體地、生動地展現(xiàn)出畫家的精神世界。朱耷的很多山水畫構(gòu)圖采用了S線形的形式，山石、樹木的用線雖以弧線居多，卻在柔和、圓潤的用線中透出了剛硬、雄健的筆法，正如畫家本人的氣場和品性一般，另外一部分畫作的構(gòu)圖采用了“平遠(yuǎn)法”，筆墨的濃、淡、干、濕、枯、潤變化豐富，展現(xiàn)了畫家獨特的才情。

（三）“渾厚蒼勁，平淡幽深”的髡殘

髡殘繼承了黃公望、王蒙的藝術(shù)精華，其畫面章法嚴(yán)謹(jǐn)、用筆蒼勁，常常使用禿筆枯墨，反復(fù)皴擦、暈染，給人厚重而靈透的感覺，他善于從平淡無奇的景致中發(fā)掘出幽深的意境。髡殘的內(nèi)心也包含強烈的遺民意識，個性剛烈而不屈，非常痛恨滿清的統(tǒng)治，他的畫面上透露出清清冷冷、靜寂凄涼，與現(xiàn)實生活狀況相去甚遠(yuǎn)。他的用筆以枯筆為主，顯得沉穩(wěn)而有力，其墨色層層積染，具有豐富、渾厚的韻致。髡殘是在明朝滅亡之前出家為僧的，之后便開始癡迷佛學(xué)的研究，并取得了顯著的成就，其人品、畫品、藝術(shù)成就和佛學(xué)修為皆為世人所稱頌。

（四）“清新奇特，生動傳神”的弘仁

弘仁早年向宋元各家學(xué)習(xí)，尤其推崇和喜愛倪瓚的繪畫藝術(shù)，從他的很多作品中，都可以看到倪瓚的神采。弘仁的作品構(gòu)圖簡練而精巧，筆墨蒼勁、規(guī)整，常常以干筆枯墨和折帶皴法來表現(xiàn)黃山、武夷山的壯美與奇妙，這種畫法和理念與他堅持師法自然，從黃山、武夷山等自然景觀中汲取有益的成分密切相關(guān)。從他的作品中常常能體味到清新、雅致、奇特的韻味；同時，由于繼承和發(fā)揚了倪瓚的筆法、墨法，進行了卓有成效的革新，弘仁的畫作總能給人生動、傳神、天人合一之感。

二、“四僧”繪畫藝術(shù)之獨特“個性”的成因

（一）“師法自然”的宗旨以及不同的身世經(jīng)歷

長期以來，“師古人”和“師法自然”是中國畫理論中的兩個焦點，“師古人”就是要對前人的優(yōu)秀繪畫理論與精湛技法進行系統(tǒng)地學(xué)習(xí)與研究，也就是繼承傳統(tǒng)的問題；“師法自然”是指的畫家要親身面對自然景致，與自然對話和交流，用心體悟自然妙趣與規(guī)律。“四僧”力主創(chuàng)新，推崇“師法自然”，但由于每一位畫家的生活環(huán)境以及游歷不同，從而造成了極大的風(fēng)格差異。如石濤，平生好游歷名山大川，曾經(jīng)多次游歷黃山、敬亭山、南京以及揚州等地，晚年則定居于揚州，遍覽名山之后，“搜盡奇峰打草稿”，最終形成了自己獨特的風(fēng)格。清康熙初年，朱耷離開奉新之后，到達(dá)青云譜道觀隱居，晨鐘暮鼓，每日悟道耕作，并研習(xí)書畫，晚年又離開道觀到達(dá)南昌撫河橋附近筑“寢歌草堂”定居，他獨特的身世經(jīng)歷以及生活環(huán)境鍛造了蒼勁秀逸、圓潤恣肆的藝術(shù)特點。

（二）性格差異的影響

“四僧”同為明朝遺民，對于清朝的統(tǒng)治懷有深刻的仇視和憤恨之情，因此在書畫中借物抒情，痛快淋漓地表達(dá)自己對于故國山河的向往和懷念，這是一種傳統(tǒng)文人的忠貞氣節(jié)，在這一點上“四僧”是相似的，因此造就了他們孤寂、蒼茫、冷峻、怪異、幽遠(yuǎn)的風(fēng)格特點，這與當(dāng)時占畫壇主流的“四王”摹古之風(fēng)大相迥異。另一方面，“四僧”的各位成員的性格也不同，比如弘仁的性格堅毅、沉穩(wěn)、安靜、隱忍，在大明江山岌岌可危之刻，義無反顧投身抗清隊伍，后來明朝覆滅，只能遁入空門，以書畫詩詞來寄托自己對于故國的眷念。髡殘的性格剛烈、倔強、不善與人交流與融合，這種個性造成了他在禪學(xué)理論和繪畫實踐方面特立獨行的風(fēng)格。而朱耷身為皇室后裔，雖身負(fù)國仇家恨，但他內(nèi)心依然保留著貴族氣質(zhì)與秉性，其畫中的魚、鳥、水禽的白眼向天以及怪石造型都表露出畫家內(nèi)心的倔強不屈和對清朝的不屑一顧。石濤的內(nèi)心充滿了矛盾與思想斗爭，一方面內(nèi)心飽含國破山河碎的苦楚，另一方面又與清廷的上層官員保持著聯(lián)系，且兩次跪迎康熙帝，這種特殊的心理狀態(tài)對其繪畫風(fēng)格的形成產(chǎn)生了較大的影響。

（三）對畫理、佛法、禪理的不同理解

“四僧”在長期的藝術(shù)探索與實踐中，對繪畫理論、佛法以及禪理逐漸形成了獨特的見解，這些理論和認(rèn)識對畫家的繪畫風(fēng)格特征產(chǎn)生了深刻影響。正如石濤的《畫語錄》，從哲學(xué)高度闡釋了繪畫美學(xué)、技法論、創(chuàng)作論等等內(nèi)容，提出了令人矚目的“一畫”論，提倡“借古以開今”、“我用我法”等觀點，這些理論對于畫家本人乃至今日中國畫壇而言，都具有深遠(yuǎn)的影響力。

總之，清初“四僧”的繪畫藝術(shù)具有不同凡響的“個性”特征，而這些特征、風(fēng)格又是其不同的身世經(jīng)歷、理論體系、性格差異所決定的，四位畫僧不但名垂青史，而且對后世花鳥畫、山水畫以及大寫意畫的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

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