尋找中國(guó)戲曲新的打開(kāi)方式—兼談小劇場(chǎng)戲曲節(jié)的上海邏輯

上海正在成為一座有溫度的城市，她將為人們提供一種有價(jià)值、有意義、有夢(mèng)想的生活方式。而那些在小劇場(chǎng)里發(fā)生的事情，演繹著這座城市的表情，傳達(dá)著她的體溫，熱情洋溢地昭示著這里的一切。亞太演藝之都的空間布局已輪廓初現(xiàn)，內(nèi)容產(chǎn)業(yè)的結(jié)構(gòu)開(kāi)掘也日益深入。浸潤(rùn)于這樣的時(shí)代景象中，小劇場(chǎng)戲曲作為一種重要的藝術(shù)形態(tài)和生活方式，正浪漫地顯示出上海在通達(dá)全球卓越城市的道路上洋溢著的熱情和溫度。

2017年，上海的舞臺(tái)藝術(shù)，枝葉葳蕤，花開(kāi)爛漫。

在大時(shí)代的天幕下，這方舞臺(tái)既涌現(xiàn)了《啟航》《從石庫(kù)門到天安門》這樣的鴻篇巨制，又流淌著小劇場(chǎng)戲曲節(jié)這樣的古韻新聲,她們共同匯成了這座城市的藝術(shù)交響。

從全國(guó)范圍來(lái)講，精準(zhǔn)定位于戲曲藝術(shù)的小劇場(chǎng)劇目展演至今寥寥可數(shù)，而這場(chǎng)名為“戲曲·呼吸”的小劇場(chǎng)戲曲節(jié)在上海已連續(xù)舉辦三屆了。

呼吸，對(duì)于生命不僅日常而且必需。既然命之以“戲曲·呼吸”，足見(jiàn)上海的戲曲人對(duì)小劇場(chǎng)戲曲這一年輕藝術(shù)媒介的看重，也傳遞了他們對(duì)中華傳統(tǒng)文化，即將出現(xiàn)的嶄新未來(lái)的熱情期許。

三年來(lái)，“戲曲·呼吸”這個(gè)名字不曾更變，這一“初心”更加堅(jiān)定而踏實(shí)。

人們喜聞樂(lè)見(jiàn)上海小劇場(chǎng)戲曲節(jié)正以其活躍的思想銳度、獨(dú)特的審美追求、鮮明的時(shí)代氣質(zhì)，開(kāi)放的國(guó)際視野煥發(fā)出奇妙的機(jī)趣和張力。

其實(shí)，上海做事向來(lái)有其獨(dú)特的邏輯，小劇場(chǎng)戲曲節(jié)也不例外。

很多到過(guò)上海的朋友，都會(huì)說(shuō)上海是一座令人難忘的城市，開(kāi)放包容是這座城市的魅力所在，多元復(fù)調(diào)成為她斑斕的精神底色。而上海小劇場(chǎng)戲曲節(jié)正是體現(xiàn)城市魅力的有力筆觸。

上海小劇場(chǎng)戲曲節(jié)創(chuàng)辦于2015年，三年來(lái)共推出28臺(tái)作品。僅就本屆而言，在十幾天里，淮劇、越劇、彩調(diào)、京劇、豫劇、昆曲和梨園戲等七大劇種的九部作品先后在上海的舞臺(tái)上演，呈現(xiàn)了風(fēng)格迥異的藝術(shù)元素和多姿多彩的審美效果。

“戲曲·呼吸”正體現(xiàn)了這座城市吐納間的胸襟。

且看此次展演中的兩個(gè)古老劇種，昆曲和梨園戲分別為我們呈現(xiàn)了當(dāng)代劇壇對(duì)于發(fā)展路徑的兩個(gè)不同維度的探索和尋覓：一個(gè)關(guān)注在東方的舞臺(tái)上呈現(xiàn)世界的人性思考，一個(gè)著意于現(xiàn)代的語(yǔ)境里接續(xù)傳統(tǒng)的表演魅力。

昆曲600年的傳奇是一部薪盡火傳的史詩(shī)。

而實(shí)驗(yàn)昆曲《椅子》的創(chuàng)作者卻暫時(shí)放下了熟悉的《牡丹亭》《長(zhǎng)生殿》，“東張西望”地改編起法國(guó)劇作家尤內(nèi)斯庫(kù)的同名代表作，運(yùn)用中國(guó)式審美演繹關(guān)于人類生命意義的現(xiàn)代拷問(wèn)。民族戲曲的嚴(yán)謹(jǐn)程式和荒誕派的反戲劇相互對(duì)峙，同時(shí)“椅子”作為從昆曲“一桌二椅”的經(jīng)典空間中提煉出來(lái)的寫意符號(hào)，又和荒誕派戲劇的象征隱喻形成了某種耦合。在不斷的碰撞和交流里進(jìn)行中國(guó)戲曲和世界戲劇的對(duì)話，從而展現(xiàn)了充滿哲學(xué)意味的“東西并美”的戲劇意象。

這種吸納和消化本身就是一種文化自信。

被譽(yù)為“南戲活化石”的梨園戲，“承宋元余韻，傳古樂(lè)遺風(fēng)”。由于和宋元南戲文脈上的相續(xù)，歷史顯得比昆曲更為悠久。

梨園戲傳統(tǒng)劇目《呂蒙正》（供圖：福建省梨園戲傳承中心）

梨園戲《呂蒙正》是一臺(tái)以老藝人口述的方式，恢復(fù)傳承古典戲劇表演意蘊(yùn)的作品。此劇刻意避開(kāi)舞臺(tái)創(chuàng)作的時(shí)尚潮流，著力守護(hù)民族藝術(shù)的根本風(fēng)格，自覺(jué)向中國(guó)古典表演藝術(shù)源頭上溯和回歸，尤其顯得意義不凡。

在策馬揚(yáng)鞭的當(dāng)下時(shí)空里，隨著劇種風(fēng)格的日益稀釋，演員對(duì)傳統(tǒng)表演的身體記憶愈漸漫漶。而經(jīng)由曾靜萍的帶領(lǐng)，梨園戲卻以一種敬畏的態(tài)度，克服疲沓被動(dòng)的延續(xù)，主動(dòng)完成戲曲本體審美的生命對(duì)接。對(duì)眼下的觀眾而言，在一種間離的美中感受豁然開(kāi)朗的震動(dòng)，從而心悅誠(chéng)服地走進(jìn)東方文明的精神家園。

演出中，在折與折轉(zhuǎn)換時(shí)，懸掛于舞臺(tái)上方正中的字幕屏，一次又一次地出現(xiàn)那些以口耳相傳的方式交遞該劇的老藝人的姓名，我們有理由把這種執(zhí)拗視作是以一種行為藝術(shù)的方式宣示：不以“破”為唯一方式，卻仍能推陳出新，對(duì)于自我的堅(jiān)持，同樣可以成為與世界對(duì)話的籌碼。

的確，對(duì)于民族傳統(tǒng)審美的深層次回歸也是一種文化自信。

傳統(tǒng)與現(xiàn)代、經(jīng)典與時(shí)尚、東方與西方、寫意與寫實(shí)，和而不同并行不悖地交匯在上海小劇場(chǎng)戲曲節(jié)的舞臺(tái)上。當(dāng)藝術(shù)家對(duì)國(guó)家的歷史和未來(lái)，對(duì)民族文化與外來(lái)文化都有深刻而全面的了解時(shí)，才真正為古典藝術(shù)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)換找到了創(chuàng)新性發(fā)展和創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化的“源頭活水”。

事實(shí)上，“小劇場(chǎng)”的“小”是多義的，這座城市對(duì)于小劇場(chǎng)戲曲各種解讀的包容乃至寬容，提供了戲曲藝術(shù)未來(lái)發(fā)展的無(wú)限可能。“林子大了，什么鳥(niǎo)都有”似乎是一種批評(píng)，然而不是鳥(niǎo)的種類越多，樹(shù)林才越有生趣嗎？什么鳥(niǎo)都有的樹(shù)林才大啊！

如果說(shuō)小劇場(chǎng)戲曲節(jié)是上海舞臺(tái)藝術(shù)的縮影和提煉，她的視域正呈現(xiàn)出這座城市襟江連海的情懷。

上海的文明發(fā)展是充滿青春氣力的，今天這座城市的每一個(gè)角落依然澎湃著不懈創(chuàng)造的激情故事。一代又一代年輕而有趣的靈魂，生生不息，浩浩蕩蕩，成就了上海的生命向力。小劇場(chǎng)戲曲節(jié)就是關(guān)于城市活力的特殊集成。

上海曾經(jīng)是一個(gè)重要的文化碼頭，為時(shí)代作出過(guò)許多至今令人記憶猶新的源頭性貢獻(xiàn)。中國(guó)最初的電影、演藝、新聞、出版、唱片、廣告等文化產(chǎn)業(yè)無(wú)不從這里發(fā)端。

就舞臺(tái)藝術(shù)而言，這里誕生了話劇、滬劇、滑稽戲，而在其他省市生成的越劇、淮劇、評(píng)彈等也在上海發(fā)生了質(zhì)的發(fā)展和飛躍，從而進(jìn)入現(xiàn)代藝術(shù)的序列。就連京劇都是在上海定名的。

中國(guó)小劇場(chǎng)戲曲的源頭，大概可以追溯到上世紀(jì)90年代初，上海昆劇藝術(shù)家梁谷音、計(jì)鎮(zhèn)華和劉異龍等演出的《婉容》和《夕鶴》。中國(guó)小劇場(chǎng)戲曲竟然萌芽于古老的昆劇，很多人可能會(huì)感到驚訝。但這種“不可思議”中恰恰體現(xiàn)出上海藝術(shù)家群體的創(chuàng)造力。

作為文化交流聚散的“碼頭”，今天的上海依然熱鬧，但在不進(jìn)則退的時(shí)代博弈中，我們更需要那種充盈著蓬勃朝氣的升華。

彎道超車，總要?jiǎng)悠饋?lái)才好?！皯蚯粑本褪且蝗耗贻p心臟有力的生命脈動(dòng)。

在如今的藝術(shù)傳播中，鏡框式舞臺(tái)已很難充分滿足創(chuàng)作和欣賞的雙向互動(dòng)。許多年輕的藝術(shù)家，自覺(jué)地在小劇場(chǎng)靈動(dòng)的語(yǔ)境中承接歷史悠遠(yuǎn)的傳統(tǒng)戲曲。個(gè)性化的藝術(shù)觀念與舞臺(tái)呈現(xiàn)上的靈感火花，青春張揚(yáng)，契入當(dāng)下。上海小劇場(chǎng)戲曲節(jié)為這種年輕的表達(dá)提供了重要的平臺(tái)。最為動(dòng)人的是，三年來(lái)人們親歷許多新鮮律動(dòng)的戲曲生命在這里粉墨登場(chǎng)，特別是“80后”甚至“90”后藝術(shù)集群的精彩亮相。

站在今天的地界回望，“80后”的生命歷程，基本契合中國(guó)改革開(kāi)放的發(fā)展路徑。如此宏大的社會(huì)背景為“80后”注入了先天的創(chuàng)造基因，從而使他們?cè)谖幕慕涣骰ヨb中體現(xiàn)出超越前人的敏銳和能動(dòng)。

越劇《瀟瀟春雨》（供圖：福建芳華越劇團(tuán)）

京劇《誰(shuí)共白頭吟》（供圖：北京戲曲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院）

在檀板絲弦的小劇場(chǎng)里，一大批80年代以后出生的青年藝術(shù)家正迅速進(jìn)入人們的視野。他們有魄力也有能力把一切藝術(shù)元素如鹽入水地內(nèi)化進(jìn)自己的創(chuàng)作肌體，以明晰的審美追求、豐富的手段儲(chǔ)備，獨(dú)到的傳遞方式，激揚(yáng)民族文化的時(shí)代活力，氣象開(kāi)闊地描繪著屬于他們的創(chuàng)造格局。

上海應(yīng)該是一座生動(dòng)鮮活的城市。在這里，青年一代可以體驗(yàn)傳統(tǒng)的華彩，應(yīng)該鼓勵(lì)一切年輕人譜寫屬于自己和時(shí)代的樂(lè)章。每一次創(chuàng)造都是一次涅槃，“小”是年輕無(wú)畏的生命突圍，不怕失敗，永遠(yuǎn)向著理想的遠(yuǎn)方出發(fā)。

這是一個(gè)藝術(shù)賦能的時(shí)代，文化的創(chuàng)新和創(chuàng)造關(guān)乎城市的發(fā)展活力。我們?cè)诤魡敬髱煹耐瑫r(shí)，更需要一大批從高原向高峰攀登的青春生命。小劇場(chǎng)善意的努力必將起到有別于大舞臺(tái)的無(wú)法替代的作用。

我們需要這樣的變化，從這個(gè)意義上說(shuō)，上海小劇場(chǎng)戲曲節(jié)已逐漸成為年輕的戲曲藝術(shù)家與時(shí)代的重要鏡像，也是上海城市的活力聚焦。

上海正在成為一座有溫度的城市，她將為人們提供一種有價(jià)值、有意義、有夢(mèng)想的生活方式。而那些在小劇場(chǎng)里發(fā)生的事情，演繹著這座城市的表情，傳達(dá)著她的體溫，熱情洋溢地昭示著這里的一切。

藝術(shù)，是一座城市身份的象征。每座城市，都應(yīng)該是一種獨(dú)特的存在。我們的藝術(shù)舞臺(tái)必須以自己鮮明而個(gè)性的面目，傳遞城市的聲音，并和世界共享。這是藝術(shù)的重要價(jià)值。一出戲就是一條路，它連接過(guò)去，也到達(dá)未來(lái)；通往故鄉(xiāng)，也迎向世界。在中國(guó)的這方氍毹上，一位對(duì)民族藝術(shù)情感冷漠的戲劇家是難以和未來(lái)及世界對(duì)話的。

中國(guó)古代的醫(yī)書上指出，人于一呼一吸之間，有一個(gè)短暫的休歇，稱之為“定”。佛教常說(shuō)“戒定慧”，定而后得慧，大概是緣于思想的力量。作為一種文化現(xiàn)象，一個(gè)叫做“戲曲·呼吸”的小劇場(chǎng)匯演，在帶來(lái)思考的同時(shí)，也力圖讓人們觸摸到在姿態(tài)各異的建筑叢林中氤氳著的城市溫度。

因?yàn)榫W(wǎng)絡(luò)的無(wú)遠(yuǎn)弗屆，多元文化的交流融合已成為一種全球性的流行文化，與此同時(shí)，“把根留住”，也成為人類命運(yùn)共同體一致的文化關(guān)切。文化自信，就是要在文化上既不妄自尊大，更不妄自菲薄。

中華文明在時(shí)間上從來(lái)是前進(jìn)的，在空間上始終是開(kāi)放的，這是一個(gè)動(dòng)態(tài)平衡的有機(jī)系統(tǒng)。優(yōu)秀的內(nèi)容要有合適的表達(dá)形式和渠道，才能更有效地傳播開(kāi)來(lái)、傳承下去。小劇場(chǎng)戲曲就是這個(gè)時(shí)代重要的藝術(shù)創(chuàng)造，她攜帶著我們民族文化的DNA，在當(dāng)下的進(jìn)行時(shí)態(tài)里，尋找古老的藝術(shù)成果融入現(xiàn)實(shí)生活的方式。

小劇場(chǎng)為我們打開(kāi)了戲曲殿堂的又一扇大門，記錄藝術(shù)家個(gè)人心跳的同時(shí)，提供時(shí)代記憶的特殊現(xiàn)場(chǎng)。在傳統(tǒng)精髓、當(dāng)代表達(dá)，民族語(yǔ)言、國(guó)際傳播的實(shí)踐中，實(shí)現(xiàn)各美其美，美人之美，美美與共，世界大同的愿景。這是一場(chǎng)奔放的藝術(shù)夢(mèng)想，因此更需要縝密的理論支持。

當(dāng)下，新媒體的影響不斷地侵入我們的生活，改變著我們的認(rèn)知經(jīng)驗(yàn)，如何借助網(wǎng)絡(luò)、借助一切大眾的媒介為藝術(shù)“站臺(tái)”，從而形成一種氛圍，營(yíng)造一場(chǎng)事件，為上海小劇場(chǎng)戲曲節(jié)推敲更多的溢出效應(yīng)，也還需要社會(huì)更多的關(guān)注。

呼吸不就是和外界的循環(huán)嗎？“戲曲·呼吸”這個(gè)名字彰顯了肇始者們積極的文化態(tài)度。過(guò)去未去，未來(lái)已來(lái)。進(jìn)取心不斷提醒我們，這場(chǎng)關(guān)于古老戲曲的現(xiàn)實(shí)呼吸一定還不完美，在欲致其圓的逐日途中，也許還會(huì)氣喘吁吁，但我們始終樂(lè)此不疲。萬(wàn)物皆有裂痕；那是光照進(jìn)來(lái)的地方，而思想就是照進(jìn)生命里的一束光。

在上海，文化藝術(shù)的創(chuàng)造者和愛(ài)好者是幸福的。亞太演藝之都的空間布局已輪廓初現(xiàn)，內(nèi)容產(chǎn)業(yè)的結(jié)構(gòu)開(kāi)掘也日益深入。浸潤(rùn)于這樣的時(shí)代景象中，小劇場(chǎng)戲曲作為一種重要的藝術(shù)形態(tài)和生活方式，正浪漫地顯示出上海在通達(dá)全球卓越城市的道路上洋溢著的熱情和溫度。

依靠國(guó)家政策導(dǎo)向?qū)χ腥A優(yōu)秀傳統(tǒng)文化尤其是民族戲曲的重視和扶持，充分利用上海的平臺(tái)優(yōu)勢(shì)，呼應(yīng)藝術(shù)家在新的時(shí)空迸發(fā)出的創(chuàng)造熱情，上海小劇場(chǎng)戲曲節(jié)踩著“天時(shí)、地利、人和”的鑼鼓點(diǎn)走過(guò)了三年，無(wú)論是質(zhì)量還是口碑，一屆比一屆成熟，一年比一年深入。

但是放到大眾傳播的視野下，它引領(lǐng)人們“不忘本來(lái)，吸收外來(lái)，面向未來(lái)”的目標(biāo)，要走的路還長(zhǎng)。

好在上海小劇場(chǎng)戲曲節(jié)還是一個(gè)新生不久的嬰兒，她的每一次“呼吸”，都將迎來(lái)一次成長(zhǎng)，光陰不會(huì)辜負(fù)任何一個(gè)努力的孩子。

相信在這樣的呼吸吐納之間，“非常有戲”的上海小劇場(chǎng)戲曲節(jié)和“非常有戲”的上海一定會(huì)相互觀照，彼此到達(dá)。她必將成為中國(guó)戲曲全新的打開(kāi)方式，記錄下我們的昨天和今天，也預(yù)言中國(guó)戲曲的明天。正源于此，我要熱烈地為她“打call”。

站在新時(shí)代的入口，由衷地祝福這個(gè)充滿著海派文化精神的上海小劇場(chǎng)戲曲節(jié)不斷迭代，天天向上。