“氣韻生動”與中國寫意油畫

摘要：“氣韻生動”是中國繪畫美學中最具中國文化特質的評論標準，最早出現(xiàn)于南齊謝赫的著作《古畫品錄》中?！皻忭嵣鷦印笔侵咐L畫的內在神氣和韻味，達到一種鮮活的生命之洋溢的狀態(tài)，可以說“氣韻生動”是六法的靈魂，如此可見“氣韻生動”在中國繪畫中的美學地位。而油畫作為西方的傳統(tǒng)繪畫，自傳入中國以來，歷經(jīng)百余年的發(fā)展與融合，逐漸發(fā)展成有中國傳統(tǒng)文化意味的寫意性油畫。而在這個發(fā)展過程中，居于“六法論”之首的“氣韻生動”更是對油畫的民族化發(fā)展具有重要的價值和意義。

關鍵詞：寫意油畫；油畫民族化；氣韻生動

一、“氣韻生動”——把生動的自然反映到畫面是藝術表現(xiàn)的最高準則

唐張彥遠在《歷代名畫記卷一論畫六法》中：“以氣韻求其畫，則形似在其間矣……”，可以看出氣韻生動是中國畫所追求和表現(xiàn)的最高境界。

所謂“氣韻生動”就是在畫面上表現(xiàn)的東西要有韻律，有生命，有感情。東晉顧愷之的“悟對通神”就是要做到“神似”，它包括有平穩(wěn)的氣息、濃郁的感情與和諧的韻律等含義?！皻狻笔菍κ澜缯J識的一種最高認識，萬事萬物都以“氣”為其本源。“氣”被認為是生命的重要組成部分，是一種對內在的生命力的詮釋?！绊崱敝感?、韻律，是主體創(chuàng)作有節(jié)奏的感受和抒發(fā)?！绊崱彪x不開“氣，“氣只有與“韻”完美的結合才具有審美的品質。

通過對西方藝術的深入研究中，畫面所呈現(xiàn)的節(jié)奏、起伏、虛實、格調上與中國畫有著異曲同工的地方，通過與中國的傳統(tǒng)中的“氣韻”相結合，吸取傳統(tǒng)文化的營養(yǎng)，在油畫的表達方式上，進行有機結合而展示出新氣象。比如吳冠中在《魯迅故鄉(xiāng)》一畫中，采取全景式的構圖，將水鄉(xiāng)概括在青灰色調中，黑瓦白墻、綠樹、小橋、流水…曲折蜿蜒、一氣呵成，畫面節(jié)奏明快寧靜，傳統(tǒng)意味以躍然紙上，在他看來抽象等同于氣韻生動、等同于寫意。

二、“氣韻生動”——把本土的理論展示于畫面是中國油畫的藝術道路

油畫自明朝傳入以后，在中國的發(fā)展可謂是一波三折、多災多難。直至20世紀時，由早期留洋的林風眠、吳大羽等人對油畫在本土的生存發(fā)展探索出了新的道路。后來的趙無極、朱德群、吳冠中等人都從各自的角度將油畫的技法與本土文化進行了不同的融合，在中國油畫的道路上進行了深入的探索與實踐，均取得了巨大的成果和顯著的成就。到1956年，“油畫的民族化”的概念被提出，為中國油畫的道路指明了方向，中國寫意油畫應運而生。

在1957年，著名油畫家董希文就明確指出：“油畫中國風從繪畫風格方面講，應該是我們油畫家的最高目標。要使我們的油畫趕上世界先進水平，在世界藝術舞臺上發(fā)出光輝，絕不是僅僅把我們的油畫畫的跟西洋油畫一模一樣。即使將來我們的油畫形式、技法能夠達到歐洲一樣的水平，我們也不能以此為滿足。我們有我們民族自己的優(yōu)良藝術傳統(tǒng)需要繼承和發(fā)展。中國畫家應該有中國畫家的氣質，自己對生活的想法、看法和表現(xiàn)法。”（1）由此可見，“油畫中國風”的必要性與重要性早已被老一輩油畫家所認識到且重視。從中國自己培養(yǎng)的董希文、王流秋、詹建俊、陳均德等再到中青年的楊參軍、任傳文等以及當代更年輕的畫家們，幾乎都經(jīng)歷了從寫實到寫意的過渡。寫意油畫是油畫在中國成長的特殊產(chǎn)物，也是中國油畫創(chuàng)作的新的方向。

雖然中國的寫意油畫受西方的影響較大，但是它在發(fā)展的過程中也汲取了中國傳統(tǒng)文化的養(yǎng)分，領悟到了傳統(tǒng)文人畫的意韻。中國傳統(tǒng)的文人畫是以山水畫為主，他們深受道家思想的影響，崇尚自然，這種觀點逐漸成為中國傳統(tǒng)繪畫的基本要素。中國的寫意油畫也深受它的影響，例如寫意油畫作品的色調都是比較單一的，同時在整副作品中又保持一致，在造型上也是比較簡單大方的，擁有自己獨特的風格。中國的寫意油畫追求意象，這并不是說要單純的表達主觀的情感，而是要求我們既要描述客觀世界，也要表達主觀的情感，主客體之間可以相互融合和滲透。

油畫民族化的方向確立之后，大多數(shù)畫家都在西方繪畫中力圖“變法”，意使從西方傳入的油畫接受本土文化的洗禮，從中國傳統(tǒng)繪畫中汲取養(yǎng)分，將代表著兩種不同文明的畫種有機結合，使油畫在中國的土地上真正擁有自己的語言。而在油畫民族化的進程中，無論是從寫實到寫意的過渡，還是從構圖形式到手法表現(xiàn)，中國寫意油畫都自覺地參照于中國古代美術品評標準的“六法論”，不再是對西方油畫簡單的復制和再現(xiàn)，而是出現(xiàn)了以形寫意的新氣象。起初，寫意油畫作為寫實傳統(tǒng)與抽象表現(xiàn)的中間形態(tài)出現(xiàn)，為了表現(xiàn)出純粹性，寫意油畫在造型上追求簡練，更注重于尋求精神層面的主觀表達。而“六法論”中的“氣韻生動”作為評判藝術作品的最高標準，自然被運用于其中。

中國的寫意油畫是中國油畫史上最重要的一個組成的部分，在西方油畫傳入中國的上百年時間里，經(jīng)過一代代油畫家的探索追求，中國油畫的本土化程度加深，民族化特點顯著。我們當代的油畫家，要在繼承前人成就的基礎上，不斷發(fā)展本民族的寫意油畫，不斷把中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化融入到油畫的創(chuàng)作過程中去，大力發(fā)展油畫的寫意性，表達作家內心深處最真實的感受，這必將對世界油畫史做出巨大的貢獻。中國“寫意性”油畫的探索是一個漫長而堅定的道路，我堅定不移地相信中國“寫意性”油畫將會在世界畫壇發(fā)出耀眼的光芒。

注釋：

董希文.《從中國繪畫的表現(xiàn)方法談到中國油畫風》，1957.

作者簡介：朱曉蝶（1996.5—），女，漢族，籍貫：河南項城人，鄭州大學美術學院，17級在讀研究生，碩士學位，專業(yè)：美術學，研究方向：油畫藝術研究。