論中國傳統(tǒng)圖案藝術(shù)的三大形式特征

【摘要】中國傳統(tǒng)圖案資源極為豐富，這些圖案藝術(shù)凝聚了我國人民幾千年的智慧、審美情趣、藝術(shù)價(jià)值觀和文化精神，是一份珍貴的人類文化遺產(chǎn)。研究中國傳統(tǒng)圖案特有的形式美學(xué)對于如何設(shè)計(jì)有中國特色的裝飾紋樣或藝術(shù)形式具有積極的指導(dǎo)作用。本文從視覺秩序、材質(zhì)技藝及氣勢三個(gè)方面，就中國傳統(tǒng)圖案藝術(shù)典型的形式特征進(jìn)行了論述。

【關(guān)鍵詞】傳統(tǒng)圖案；紋樣；秩序；氣勢；藝術(shù)

【中圖分類號】J522 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

中國傳統(tǒng)圖案資源極為豐富，這些圖案藝術(shù)精華凝聚了我國人民幾千年的智慧、審美情趣、藝術(shù)價(jià)值觀和文化精神，是一份珍貴的人類文化遺產(chǎn)。

中國傳統(tǒng)圖案的內(nèi)容豐富多彩，有神話傳說、民間典故、自然景象、動(dòng)物、人物等題材，通過比擬、借喻、象征、諧音、寓意等手法表達(dá)人們的生活狀況和對于平安、和諧、幸福生活的向往。中國的傳統(tǒng)圖案以深厚的傳統(tǒng)文化為土壤，是勞動(dòng)人民在幾千年的生產(chǎn)勞動(dòng)中伴隨著不斷發(fā)展的審美理念、設(shè)計(jì)思想及不斷提高的生產(chǎn)力而發(fā)展起來的，因而中華民族博大精深的文化和不斷提高的生產(chǎn)力是傳統(tǒng)圖案賴以生存和發(fā)展的基礎(chǔ)。

這些圖案隨著時(shí)間的推移，歷史的發(fā)展，不斷沉淀、延伸、衍變，從而形成中國特有的設(shè)計(jì)藝術(shù)體系，也形成了特有的形式美學(xué)。以下從三個(gè)方面論述中國傳統(tǒng)圖案藝術(shù)的形式特征。

一、體現(xiàn)視覺秩序美感

中國傳統(tǒng)圖案以其形式及構(gòu)成建立了一定的視覺秩序美感，這是圖案區(qū)別于一般繪畫、雕塑的造型原則和最基本的造型特點(diǎn)。盡管在某一發(fā)展階段中，圖案也帶有一定的繪畫性，但從根本上來說，圖案需要對物象的形進(jìn)行平面化、單純化，旨在建立一種令人悅目的視覺樣式，也就是視覺的形式秩序。只有這種經(jīng)過整理、歸納而建立起來的視覺秩序感，才具有超越原來物象本身的藝術(shù)價(jià)值，才能滿足觀者的需要。

英國學(xué)者頁布里希這樣分析了視覺秩序使人心理悅目的心理依據(jù)：“我們的知覺偏愛簡單結(jié)構(gòu)、直線、圖形以及其他的簡單秩序。我們在混亂的外部世界里往往易于看清的是這類有規(guī)則的形狀，而不是雜亂的形狀?！盵1]從某種意義上說，這也是人們所以要?jiǎng)?chuàng)造視覺秩序的動(dòng)因，甚至是圖案的本質(zhì)。說到底，圖案的造型在于尋找并建立某種視覺秩序美感。

在我國裝飾藝術(shù)開始萌芽的新石器時(shí)期，彩陶紋樣的造型就體現(xiàn)了圖案藝術(shù)的這種精神。那時(shí)的彩陶有豐富多彩的幾何紋，也有水紋、魚紋、鳥紋、人形紋等（見圖1）。

這些紋樣都進(jìn)行了高度的藝術(shù)提煉和概括，摒棄了細(xì)枝末節(jié)的形，突出物象的形象特征，從而體現(xiàn)視覺秩序感。表號化、抽象化是其圖案造型的主要特征。如將圖騰表號化成兒何形的圖案形式；將自然物簡化成樣式化形象或幾何形。彩陶紋樣還體現(xiàn)了對稱、節(jié)奏等形式美感的應(yīng)用。這些形式美感和勞動(dòng)是有內(nèi)在聯(lián)系的。對稱是力量均衡的體現(xiàn)；節(jié)奏是規(guī)律的變化，與勞動(dòng)節(jié)奏感緊密相連。這種形式美感的表現(xiàn)與表號化、抽象化的手法為后世圖案藝術(shù)的發(fā)展提供了方向，是人類珍貴的文化遺產(chǎn)。

我國傳統(tǒng)圖案的視覺秩序美感主要包括三個(gè)方面：單體的圖形構(gòu)成秩序感；由上述單體構(gòu)成整體，從而形成秩序感；圖案和物質(zhì)載體結(jié)合成一定的秩序感。

二、發(fā)掘材質(zhì)美、體現(xiàn)技藝美

中國傳統(tǒng)圖案是發(fā)掘材質(zhì)美、體現(xiàn)技藝美的造型藝術(shù)，它具有依附性，不獨(dú)立存在，只有通過一定的物質(zhì)載體（材質(zhì)）和技藝才能得到實(shí)現(xiàn)。

各種不同的材質(zhì)都有自身的質(zhì)地、肌理、色澤等外形特征、內(nèi)在性能，因而與之結(jié)合的圖案，在構(gòu)成方式、趣味和風(fēng)格上必須相配套，才能和諧、完美。如：織物的散點(diǎn)式圖案不適合于磚刻、銅鐵；漆器上的描金堆雕紋刻不能用剪紙來表現(xiàn)；巖石上粗獷的雕刻圖案和殘缺的美感則與五彩瓷上色彩變化入微、光澤誘人的圖案風(fēng)格迥異。材料本身的光與澀、明與暗、粗與細(xì)，既可能是一種缺憾，也可能在一定的設(shè)計(jì)和制作中轉(zhuǎn)變成美的要素。問題在于如何能充分地以特定圖案發(fā)掘與顯示材質(zhì)美。如明式家具之所以不涂漆彩，宜興紫砂之所以不掛色釉，都是為了充分顯示其材質(zhì)之美。

與材質(zhì)美不可分的是技藝美。要避開材質(zhì)性能之短而揚(yáng)其所長，需要巧妙地設(shè)計(jì)和精湛的技藝。如絲織品上的織繡圖案離不開能工巧匠們高超的技藝和卓越的設(shè)計(jì)；璞玉如果沒有精心雕琢也就無法盡展其美好。不同的技藝還可以使相近或相同的材質(zhì)因不同的制作手法而產(chǎn)生不盡相同的圖案。所以，圖案在這個(gè)時(shí)候又可以作為某一技藝美的完美體現(xiàn)。例如絲織物刺繡的針法很多，齊針、搶針、套針、扎針、鋪針、接針、施針、繞針、亂針等，各有不同的效果（見圖2）。

染織中，臘染、扎染、印染等不同工藝會造成不同的圖案效果。至于瓷器，例子更多。青瓷、白瓷以及種種不同的釉色，其造型、圖案和釉色各有秋。

總之，材質(zhì)美與技藝美密切相關(guān)，圖案的運(yùn)用使它們的美得到完美體現(xiàn)。

三、具有獨(dú)特的“氣勢”

中國傳統(tǒng)圖案具有不同于其他國度的“氣勢”，這里的“氣勢”是指圖案所蘊(yùn)含的整體氣韻和態(tài)勢。這種整體氣韻和態(tài)勢可視為中國傳統(tǒng)圖案特有的、最重要的特征，是形式美和意境美的統(tǒng)一，是中國藝術(shù)審美中較高層次的體現(xiàn)。

許多優(yōu)秀的傳統(tǒng)圖案不僅僅體現(xiàn)在形的直觀美感上，而且通過形顯示出一種具有相輔相成的動(dòng)感和韻律的態(tài)勢；除了這種態(tài)勢外還傳遞出含而不露、衍生于畫外的意境。如同蘇東坡的詩“靜故了群動(dòng)，空故納萬境”所表達(dá)的那樣。它與中國書畫的審美規(guī)范是一脈相承的，咫尺畫幅便可成就無限天涯，寥寥數(shù)筆涵納自然萬物，甚至于一筆不著（空白）即成空靈空間。傳統(tǒng)圖案中的動(dòng)物、云氣、樹木花草等都可以透出一種向著無限時(shí)空伸展運(yùn)動(dòng)的傾向，有時(shí)還包含著某種象征性、哲理性。

中國傳統(tǒng)圖案這種“氣勢”的特點(diǎn)在與西方圖案比較時(shí)更加明顯。歐洲傳統(tǒng)的圖案以建筑裝飾為主，如柱式圖案、拱門圖案、家具圖案、金屬飾品圖案、餐具圖案等。它們通常具有比較嚴(yán)格的對稱性或其他均衡特點(diǎn)，呈現(xiàn)為規(guī)整嚴(yán)謹(jǐn)之美。在希臘瓶畫和服飾圖案中，有大量人物形象和動(dòng)物形象出現(xiàn)，都是相當(dāng)寫實(shí)的。這種兩極傾向的圖案雖然都具有很強(qiáng)的裝飾性，但都過分注重于形式的規(guī)矩，而缺乏某種表現(xiàn)的或抒情的因素。圖案的整體效果具有比較嚴(yán)整的裝飾意味，而較少生氣。中國傳統(tǒng)圖案則是另一種情況。如戰(zhàn)國時(shí)期絲織上的對龍對風(fēng)圖案既生動(dòng)活潑，有富有寓意轉(zhuǎn)向；漢唐時(shí)期，無論是畫像磚石、漆器，還是織物上的紋飾，都充滿了動(dòng)感和生氣，即使格律體構(gòu)圖的銅鏡、漆盒上的紋飾，也不乏現(xiàn)實(shí)生活情趣。鳥獸的相對飛動(dòng)形成相互呼應(yīng)的氣韻；奔騰跳躍、強(qiáng)勁有力的動(dòng)物與云氣山岳共處形成活潑優(yōu)美的情景；唐代壁畫中的飛天（見圖3），佛像背光的火焰紋，那是一種令人激動(dòng)的韻律和動(dòng)感，就連石刻上那繁茂的纏枝紋、卷草紋也充滿勃勃生機(jī)。

中國傳統(tǒng)圖案中的這種“氣勢”，實(shí)質(zhì)上是創(chuàng)作者注入的一種情感表現(xiàn)的成分。從某種意義上講，它之所以在圖案中占有重要位置，當(dāng)是在繪畫表現(xiàn)方式尚較拘謹(jǐn)?shù)那闆r下感情表現(xiàn)的補(bǔ)償。宋代以后，圖案受到書畫的影響，以另一種方式表現(xiàn)了其傳統(tǒng)的氣韻。在中國傳統(tǒng)圖案中，當(dāng)然也有缺乏氣韻的，如清代某些過于煩瑣匠氣的滿地式絲綢圖案，一些民間藝術(shù)中程式化過強(qiáng)，僵化呆板的圖案，但它們只屬于圖案中的末流。[2]

中國的傳統(tǒng)圖案發(fā)展至今已有幾千年的歷史，有彩陶圖案、絲織物圖案、青銅器圖案、陶瓷圖案、建筑裝飾圖案及各種雕刻圖案等，這些圖案的載體和表現(xiàn)形式雖各有不同，但每個(gè)歷史時(shí)期所處的政治經(jīng)濟(jì)文化背景是相同的，都反映了一定時(shí)代的民族心理、審美意識、生活習(xí)俗等。所以，不同圖案藝術(shù)的內(nèi)容、造型、特征之間是氣脈貫通、相互影響的。

綜上所述，中國傳統(tǒng)圖案藝術(shù)具有如下三個(gè)重要的形式特征：一是體現(xiàn)了視覺秩序美感；二是發(fā)掘材質(zhì)美、體現(xiàn)技藝美；三是具有獨(dú)特的“氣勢”。研究中國傳統(tǒng)圖案特有的形式美學(xué)，如何設(shè)計(jì)具有中國特色的裝飾紋樣或藝術(shù)形式具有積極的指導(dǎo)作用。

參考文獻(xiàn)：

[1] E.H.貢布里希.秩序感[M].杭州：浙江攝影出版社，1987：8.[2]田自秉.中國工藝美術(shù)史[M].上海：東方出版中心，1996：49.

作者簡介：顧榮斌（1975-），江蘇人，碩士，中級，研究方向：設(shè)計(jì)藝術(shù)。