簡析肖邦b小調(diào)鋼琴奏鳴曲（作品58號）

【摘要】肖邦作為20世紀(jì)浪漫主義音樂的代表人物，一生創(chuàng)作了不少傳世大作品，其中，奏鳴曲的創(chuàng)作獨樹一幟，將其古典的奏鳴曲式加以發(fā)展，創(chuàng)新了奏鳴曲，形成了浪漫主義音樂時期的奏鳴曲，在尊重古典的基礎(chǔ)上進(jìn)一步突破束縛，更好地體現(xiàn)出了浪漫主義時期的思想，自由、善于感情的表達(dá)、重視人文主義氣息，體現(xiàn)出這一時期創(chuàng)作的美學(xué)價值。他的代表作品b小調(diào)鋼琴奏鳴曲作品58號就是改革的先鋒。

【關(guān)鍵詞】肖邦；奏鳴曲；演奏技法；情感表達(dá)；美學(xué)價值

【中圖分類號】J658 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

弗雷得利克·肖邦（Fryderyk Chopin，1810—1849年）是波蘭最偉大的作曲家、鋼琴家，他是鋼琴琴鍵上的作曲大師。

奏鳴曲（sonata）一詞源于意大利語，意為鳴響，13世紀(jì)用于音樂中。正如音樂理論家錢仁康先生在《肖邦敘事曲》一書中提到的那樣突破傳統(tǒng)奏鳴曲的結(jié)構(gòu)公式，創(chuàng)立新的獨特的形式。他并不回避傳統(tǒng)的結(jié)構(gòu)圖式，然而他處理的很自由，實質(zhì)上他是創(chuàng)造了新的、非常獨特的音樂形式。但他永遠(yuǎn)保持著古典音樂優(yōu)秀典范所特有的勻稱、完整和樂思發(fā)展的嚴(yán)格邏輯性。在他的奏鳴曲中，像大多數(shù)古典奏鳴曲一樣，是四個樂章的套曲。他在第一樂章中，沒有離開不同奏鳴曲快板樂章的圖式多元，而保留了運動與形式的統(tǒng)一、傳統(tǒng)的結(jié)構(gòu)（呈示部—展開部—再現(xiàn)部—尾聲），古典的主副部功能和主副部之間的調(diào)性關(guān)系（呈示部中的小調(diào)—平行大調(diào)；再現(xiàn)部中的小調(diào)—同名大調(diào)），然而我們看到的基本形象（主部與副部）之間的對比，要比古典奏鳴曲鮮明；再現(xiàn)部縮減了（省略了主部）。以上一切，給予肖邦同時代及后代的作曲家巨大的啟示，他為音樂歷史的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)。

第三奏鳴曲b小調(diào)，作品58號，創(chuàng)作于1844年，完成于肖邦在于諾安與情人喬治·桑同居時期。這是他的上乘之作。第一樂章主部主題，主要由前四小節(jié)的材料構(gòu)成。演奏好這四小節(jié)，對彈好該樂章起著重要作用。前四小節(jié)有四個動機組成：第一動機為十六分音符跑動句，下行的分解和弦到二分音符的音，手指跨越要流暢，二分音符要歌唱；第二動機三個和弦，用歌唱的連奏來演奏，每個和弦都用獨立的、節(jié)奏性踏板，和弦的高音聲部和低音聲部，線條突出；第三動機為上行和弦進(jìn)行，非連奏、用中強到強的力度來演奏，第二小節(jié)不用踏板，第三小節(jié)用踏板；第四動機三個和弦，用連奏的方法來演奏、采用強調(diào)整句高潮的切分踏板。

肖邦這位偉大的20世紀(jì)作曲家，在肖邦的音樂中沒有過激的思想。正如舒曼所說：“肖邦的音樂就象花叢中的大炮?！边@句話是說，肖邦的音樂很美很流動，象盛開的鮮花那樣純美，細(xì)膩之處無與倫比，仿佛是弱不禁風(fēng)的小小的一朵鮮花，而在那片美麗的鮮花之中 隱藏著一股特殊的力量，它就像一架大炮一般，將樂曲本身的激昂澎湃、輝煌、大氣、灑脫用美麗的鮮花遮蓋起來?？此迫崛醯耐獗韰s蘊含著巨大無比的能量，它是一座即將爆發(fā)的活火山，積蓄的力量縱然會使它在壓抑中爆發(fā)。這種感覺正是肖邦所要想表達(dá)的感情，雖然是柔弱的小國家，但是偉大的民族還在，偉大的民族精神必然不會被血腥野蠻的武器擊敗。

在演奏肖邦第三奏鳴曲時，一定要注意好節(jié)拍，每一句動聽的音樂，它的節(jié)奏感是不可缺少的，特別注意它的拍點，要在心中唱出拍點，這才是彈好肖邦奏鳴曲的本源。要注意好呼吸，把句子的長短連接做好，該分的分，該跳奏的跳奏，該斷奏的斷奏，每一個小的符號標(biāo)記都有肖邦本身的特殊用意。不要只是簡單地彈完譜子，要真正認(rèn)識到彈好一首樂曲是多么的不容易，尤其是一首靈魂性的作品。我們學(xué)習(xí)的古典鋼琴，沒有見到過作曲家本身演奏所要表達(dá)的思想感情，我們通過演奏樂譜來琢磨音樂家的思想，表達(dá)他們生活在20世紀(jì)歐洲的社會風(fēng)情、政治思想和文化生活?；蛟S這并不是表現(xiàn)我們自己的思想感悟，但若要好好對待一首作品，我們必須要與作曲家的靈魂交流溝通，與自我對話。有人曾說過，如果你真正完成一部作品，你能夠體會到作曲家的一切，甚至能看到作曲家的靈魂，在最完美的時刻你就是他，你就是天與地的紐帶，將美妙傳世的音樂帶到了人間。在我們每個人靈魂的深處都有一種聲音可以觸碰到你的心靈，也總有一種感動會讓你情不自禁。我們年輕，所以我們沖動，我們沖動，所以我們熱愛，我們熱愛，所以我們赤誠。赤誠地對待音樂，對待自己，是對心靈的凈化。每當(dāng)我彈起這首作品，優(yōu)美柔弱的旋律讓我充滿幻想，激昂澎湃的音樂讓我激動不已，每次都有一些小小的遺憾，可能因為技術(shù)或心理的原因，總會出現(xiàn)一些不準(zhǔn)確、不細(xì)膩，但我相信，憑借著對這首作品的熱愛我一定會將他完美地呈現(xiàn)，我相信我的靈魂可以跟他對話。

總之，肖邦對歐洲音樂及世界鋼琴音樂發(fā)展起了不可磨滅的推動作用，他的奏鳴曲起著承上啟下的作用，既是對古典時期作曲家的繼承又是滿足新時期新的發(fā)展要求所作出的進(jìn)一步的改良。作品深刻表達(dá)了肖邦內(nèi)心復(fù)雜的情感， 體現(xiàn)了創(chuàng)作意義上的美學(xué)價值觀。

作者簡介：薛錦濛（1988—），女，河南鄭州人，助教，西安音樂學(xué)院碩士研究生，主要研究方向：音樂教育。