從普契尼歌劇的女性角色中探析其歌劇魅力

【摘要】普契尼是意大利浪漫主義時期的偉大作曲家之一。同時，作為十九世紀(jì)真實主義歌劇的代表人物，他在歌劇中描寫了不少社會底層人物的市井生活，生動形象地刻畫了世間百態(tài)。他創(chuàng)作的歌劇在題材上追求真實，情感的流入自然鮮明，戲劇效果豐富飽滿，音樂線條優(yōu)美動人，再加上延續(xù)并進一步發(fā)展了意大利歌劇的優(yōu)良寫作傳統(tǒng)，使其成為十九世紀(jì)意大利最有影響力的作曲家。在普契尼的歌劇中，女性是一個不可被忽視的重要角色，他可以說是一位突出女性描寫的作曲家。本文就以普契尼歌劇《托斯卡》《繡花女》《圖蘭朵》《蝴蝶夫人》中的女性角色為主要研究對象，用對比的研究方式，從而進一步更深地挖掘普契尼歌劇的獨特魅力。

【關(guān)鍵詞】真實主義 ；女性 ；愛情； 死亡

【中圖分類號】J832 【文獻標(biāo)識碼】A

普契尼的歌劇主要是描寫社會底層人物的市井生活，生動形象地刻畫出世間百態(tài)。他創(chuàng)作的歌劇在題材上追求真實，情感的流入自然鮮明，戲劇效果豐富飽滿，音樂線條優(yōu)美動人。在普契尼的歌劇中，女性是一個不可被忽視的重要角色，他可以說是一位突出女性描寫的作曲家。據(jù)統(tǒng)計，在他的十二部歌劇中，有一半以上都是以女性的名字或是人們對她們的稱謂來命名的，如《托斯卡》《繡花女》《圖蘭朵》《蝴蝶夫人》，并且這些女性角色命運幾乎都是圍繞著愛情與死亡。接下來，我們就從普契尼歌劇的女性角色中探析其歌劇的獨特魅力。

一、普契尼

賈科莫·普契尼（Puccini Giacomao），1858年出生于意大利魯卡城一個歷史悠久的音樂世家，家中有五個姐妹和一個弟弟。從小喪父的普契尼對母親有著深深的依戀和崇敬，母親的善良、勤勞、勇敢也深深影響著普契尼以及他在日后的創(chuàng)作......有人說，普契尼這一生都沒從母親去世的悲傷中走出來，對母親的思念直接影響著他在日后的歌劇創(chuàng)作中，悲傷基調(diào)的使用和對善良、純樸女性角色的青睞。普契尼的一生共創(chuàng)作了十二部歌劇，直至今日，其中的多部都依舊堪稱一絕，在世界歌劇舞臺上經(jīng)久不衰。綜觀他的歌劇，不難發(fā)現(xiàn)一個有趣的現(xiàn)象，如《曼儂》《托斯卡》《繡花女》《圖蘭朵》《蝴蝶夫人》等歌劇，都是以劇中的女性角色的名字或是稱謂來命名的，所以，單從歌劇名稱來看，不難發(fā)現(xiàn)女性角色在普契尼歌劇中的重要地位，也可以看出他對女性角色的刻畫絕對青睞。接下來，我們通過《托斯卡》《繡花女》《蝴蝶夫人》《圖蘭朵》這四部歌劇中的女性人物對比，進一步深入了解和研究普契尼歌劇中的女性角色。

二、愛與死

綜觀普契尼的歌劇，愛情總是作為一條貫穿全劇的主線推動著劇情的發(fā)展，但普契尼筆下的愛情，始終沒有一個好的結(jié)局。他好像為自己的歌劇下了一個“愛情終歸要導(dǎo)致悲劇”的魔咒，愛情和死亡總是有著不可分割的聯(lián)系。普契尼通過女性角色內(nèi)心變化的描繪，將戲劇沖突展現(xiàn)得淋漓盡致，推動了劇情的發(fā)展。他用愛情豐富了女性的內(nèi)心，同時也利用愛情改變了她們的命運，通過美好愛情與悲慘結(jié)局，突出強烈的戲劇沖突，也強調(diào)了故事的悲劇性。正如他的這幾部歌劇，女性角色最終都是因愛走向死亡的結(jié)局。

歌劇《托斯卡》中的托斯卡和畫家男友熱烈相愛，過于美好的開端好像已經(jīng)預(yù)示著悲劇的結(jié)局?？ɡ剐郧楸挤?，對待愛情更是熱情、主動，卻因為被小人利用，害得愛人遭受牢獄之災(zāi)，她痛苦萬分，卻也化悲憤為力量，一刀刺死了陰險的敵人。愛人被處死后，她之前那些所有對愛情的美好幻想瞬間灰飛煙滅，她的心也跟著死了。最終，為了心中那份堅定執(zhí)著的愛，卡拉斯毫不猶豫地跳下城堡。

歌劇《繡花女》中的咪咪單純甜美，有著一顆虔誠而善良的心。情竇初開使她春心蕩漾，喜悅溢于言表。在她身患重病時，愛人對她冰冷的態(tài)度讓她困惑不解，得知魯?shù)婪蚴且驗樨毟F而疏遠她時，現(xiàn)實讓她從一個天真少女逐漸變得成熟，學(xué)會擔(dān)當(dāng)。她不愿背叛愛人也不愿給愛人增添負擔(dān)，但主動分手不僅使她病入膏肓，也讓她感受到了超越疾病的痛心疾苦，她已徹底不再是最初那個甜美可愛的繡花女工了。最終疾病還是奪走了她的生命，但歸根結(jié)底，是愛與現(xiàn)實改變了她的命運。

歌劇《蝴蝶夫人》中原本天真浪漫、充滿幻想的巧巧桑無疑是一個最令人感到可伶與可悲的角色，十五歲就做了藝伎的她，被媒人當(dāng)做掙錢的工具，牽線嫁給一個美國軍官。一個十五歲的少女本來就涉世不深，再加上美國丈夫的花言巧語，讓她對未來愛情和生活抱有非常美好的憧憬和幻想。在丈夫回美國的三年里，巧巧桑從一個少女變成了人母，從天真浪漫變得成熟穩(wěn)重，從充滿幻想變得神經(jīng)過敏，在漫長無盡的等待中，她對愛情和婚姻始終忠貞不渝，也依舊會像一只蝴蝶一樣翩翩起舞，但內(nèi)心卻也多了期盼、敏感和焦慮。得知愛人的欺騙和背叛后，這顆堅如磐石的心瞬間崩塌，所有對愛情的幻想和期待都變成了血淋淋的現(xiàn)實，已經(jīng)接近崩潰的巧巧桑被告知他們要把兒子帶離她身邊時，對愛情、對生活甚至對這個世界都徹底絕望了的巧巧桑，用匕首結(jié)束自己的生命......

歌劇《圖蘭朵》中有兩個女性人物典型，一個是冷酷無情的公主圖蘭朵，一個是淳樸善良的女仆柳兒，在劇中，兩個人物不僅在性格和愛情觀上有著鮮明的對比，結(jié)局也截然不同。雖然柳兒不是最重要的角色，但她卻為劇情起到了決定性的作用。她溫柔善良，對卡拉夫王子深沉含蓄的愛，給了她陪伴老國王一路不畏艱險、忍辱負重逃亡的力量。面對公主的嚴刑逼問，自始至終都頑強地為卡拉夫保守秘密，正是那份深沉含蓄的愛給了她不畏強暴、寧死不屈的決心，也給了她揮刀自盡的勇氣。

可以說普契尼筆下的女人們?yōu)閻鄱畹耐瑫r，也為愛而死。她們幾乎都是因為愛情而走向死亡。無論是為愛殉情還是因愛絕望，從與愛人同生共死的卡拉斯到愛情被現(xiàn)實打敗的咪咪，從愛情破碎自刎的蝴蝶夫人再到為保護心愛之人自我犧牲的柳兒，為愛而活的她們都逃不出普契尼筆下“愛情終歸要導(dǎo)致悲劇”的線條。

三、普契尼歌劇的藝術(shù)魅力

作為真實主義歌劇的代表人物，普契尼的創(chuàng)作善用社會底層人民的貧苦生活與悲歡離合來揭露社會的黑暗，寫作手法自然真實，戲劇沖突極其激烈明顯。而選材也都是社會底層小人物的生活極及其遭遇。揭露社會的現(xiàn)實與殘酷，歌劇《繡花女》《蝴蝶夫人》體現(xiàn)得最為明顯。強烈的戲劇沖突則在《托斯卡》和《圖蘭朵》中體現(xiàn)的淋漓盡致，效果尤為豐富飽滿。除了題材真實、戲劇沖突強烈外，普契尼的歌劇還不失浪漫主義時期音樂的特色：作品突出作曲家個人情感的表達，民族民間音樂在歌劇中運用廣泛。他曾對劇作家說：“為我準(zhǔn)備這樣的劇本，以便讓我使全世界都流淚。”他對社會底層人民的疾苦和對社會陰暗面的不滿在歌劇中表現(xiàn)得淋漓盡致，并善用柔美抒情的音樂線條來敘述情節(jié)和刻畫人物。他還善于將各國的民歌曲調(diào)融入到歌劇中，歌劇《蝴蝶夫人》，他就直接借助了《櫻花》《獅子舞》等日本民歌的曲調(diào)來刻畫人物的身份和內(nèi)心世界。他還在《圖蘭朵》中采用了中國民歌《茉莉花》的旋律曲調(diào)，并貫穿全劇，使歌劇富有極強的中國民族音樂基調(diào)。

作為意大利繼威爾第之后最偉大的作曲家，普契尼對意大利傳統(tǒng)歌劇的發(fā)展和傳承起到了重要的作用，他將一生都奉獻給歌劇藝術(shù)，為后人留下了寶貴的藝術(shù)財富。題材的真實、戲劇的強烈、情感的真摯、旋律的優(yōu)美，使他的歌劇成為音樂與戲劇高度融合的完美藝術(shù)產(chǎn)物，也是他的歌劇至今仍活躍在世界歌劇舞臺并且經(jīng)久不衰的原因。

參考文獻

[1]于潤洋.西方音樂通史[M].上海音樂出版社，2002.

[2]張巍，謝麗麗.普契尼[M].東方出版社，1998.

[3]錢仁康.西方音樂簡史[M].高等教育出版社，2007.

作者簡介：童雯（1993—），女，漢族，福建省連城人，研究生在讀，研究方向：美聲演唱。