楊一鳴
[摘? ? ? ?要]文森佐·杰米托(Vincenzo·Gemito)是意大利那不勒斯的杰出雕塑家、設(shè)計家和金銀工藝家。他的雕塑藝術(shù)承接了古希臘和文藝復(fù)興的傳統(tǒng)。縱觀他的人生,可以用“天才”和“瘋子”兩個詞來概括。他的作品如今被國際性博物館和頂尖畫廊收藏,可在中國知道他的人為之甚少。介紹杰米托的生平成就及對他的一些著名作品進行賞析。
[關(guān)? 鍵? 詞]文森佐·杰米托;年少成名;現(xiàn)實主義;巴黎
一、文森佐·杰米托的生平介紹
(一)早年成長經(jīng)歷
文森佐·杰米托于1852年出生于一個貧困的樵夫家庭。由于家庭的困頓,在他出生不久就將他送給了一個金銀匠人家庭收養(yǎng),取名為“Genito”??稍诘怯洃艨跁r,卻錯寫為“Gemito”,意為苦痛。也是在金銀匠人這樣的家庭里成長,培養(yǎng)了年幼的杰米托對繪畫和雕塑的興趣。
杰米托十歲前在學(xué)院派雕塑家埃馬努埃萊·卡嘉諾工作室當(dāng)學(xué)徒,開始了他的藝術(shù)生涯,幫助老師進行翻模和基礎(chǔ)的雕刻。后來,又師從藝術(shù)家斯特拉尼斯拉奧·利斯塔,期間遇到了他一生的摯友,也是那不勒斯著名油畫家安東尼奧·曼奇尼,一起走上了現(xiàn)實主義表達的道路。
1864年,杰米托進入那不勒斯美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí),卻因受不了學(xué)院的窠臼而退學(xué),寧愿在那不勒斯市井間尋找靈感和創(chuàng)作源泉。1868年,他的第一件重要作品《打撲克的人》入選意大利藝術(shù)博覽會并獲得成功。在此后的幾年里,他做了一系列關(guān)注與貧苦人民和乞討者的雕塑,標示著他作為現(xiàn)實主義雕塑家的身份正式形成。
1872—1873年,他受邀先后為歌劇家威爾第夫婦、服裝設(shè)計師馬里阿諾·福圖尼和畫家弗朗切斯科·保羅·米凱蒂雕刻胸像。這幾件雕塑參加了法國巴黎的沙龍展覽(當(dāng)時的世界藝術(shù)中心),這次經(jīng)歷使得杰米托獲得了一定的知名度,讓法國藝術(shù)圈認識了這個來自意大利那不勒斯的年輕雕塑家。
(二)旅途巴黎
1877年,杰米托和安東尼奧·曼奇尼以及路易吉·法布隆受邀從那不勒斯出發(fā)前往法國巴黎,參加沙龍藝術(shù)展覽(當(dāng)時的世界藝術(shù)中心)的開幕式。在巴黎這個國際化都市,他們與當(dāng)時同在的意大利藝術(shù)家經(jīng)歷了一段紙醉金迷、放浪形骸的生活后,很快陷入了財務(wù)困頓,同時因為不同的巴黎社交圈,他和曼奇尼兩個年少時期就結(jié)交的摯友開始產(chǎn)生分歧,曼奇尼被油畫家朱塞佩·德尼蒂斯的人格魅力和藝術(shù)風(fēng)格所吸引,開始偏向印象派的思維和創(chuàng)作上更加開放。而杰米托與另一位在巴黎上層很受歡迎的肖像畫家喬瓦尼·博蒂尼越走越近。通過喬瓦尼,杰米托認識了更多的肖像畫家,喬瓦尼也想讓杰米托在巴黎越來越有名氣,可惜沒有實現(xiàn)。杰米托在巴黎的另一個際遇就是他與十九世紀最著名的雕塑家奧古斯丁·羅丹的結(jié)識。羅丹與他亦師亦友,兩人在創(chuàng)作上都偏向古希臘羅馬的風(fēng)格,題材和內(nèi)涵上都專注于人文精神。羅丹對杰米托毫無保留,在創(chuàng)作上還認真征詢他的意見。1877年,杰米托的偉大雕塑《漁夫》在沙龍上展出,與此同時羅丹也完成了他的成名作《青銅時代》。兩人同時獲得了巨大成功,《漁夫》的不同版本分別被佛羅倫薩巴爾杰洛博物館、那不勒斯新堡博物館和那不勒斯美術(shù)學(xué)院博物館收藏??梢哉f這件雕塑帶給杰米托非常大的成就,很多人勸說他留在巴黎并為世界博覽會工作。與羅丹的雕塑所不同的是,杰米托可能更注重雕塑的“內(nèi)在哲學(xué)”,而羅丹更在乎對線條、附在的形式和對形體的仔細比較。藝術(shù)批評家維托里奧·皮卡米爾對當(dāng)時的三位雕塑家進行評價比較:羅丹,麥尼埃,杰米托。在他看來,杰米托的作品更扎實、更有塑造感。
杰米托的摯友曼奇尼于1878年5月離開巴黎,失去了摯友的陪伴,杰米托在巴黎疲于應(yīng)酬,內(nèi)心感到萬分苦痛,而在此時他的妻子病重,導(dǎo)致他決心離開巴黎,返回那不勒斯??梢钥隙ǖ氖?,如果杰米托留在巴黎,他的成就和名望絕不止于現(xiàn)在我們所看到的這樣。
(三)返回那不勒斯
杰米托1880年回到那不勒斯,到1885年他為自然博物館從事修復(fù)工作。1885—1887年,他為卡爾洛五世雕刻大理石雕像及設(shè)計宮廷所需整體用品。這件雕塑低于他以往的藝術(shù)水平而被藝術(shù)批評家詬病,使得杰米托備受打擊。同年,他被診斷出患有精神分裂,從而住進精神病院進行治療。可就在三天后,就像小說中描寫的情節(jié)一樣,在一個暴雨夜里,在護士的夜間巡查后,他用床單撕開布條從窗子跳樓逃回了自己家里。接下來的幾十年里,杰米托過著隱居的生活,沒有再離開過。
1929年3月1日,預(yù)感到最終時刻的臨近,杰米托和家人說道:“我想是時候迎接死亡?!辈⒂诋?dāng)晚在那不勒斯的家中去世,那不勒斯上萬民眾自發(fā)為這位本土藝術(shù)家送行。意大利政府也追認他為意大利杰出藝術(shù)家。
在杰米托藝術(shù)生涯的后期,由于他的精神疾病,當(dāng)時的藝術(shù)批評大多數(shù)是消極的評論。事實上,他的藝術(shù)水平并沒有退化,靈感也未枯竭,他繼續(xù)頑強地創(chuàng)作,強調(diào)作品內(nèi)涵并賦予靈魂,力求達到他真正的理想。杰米托還把他頭腦中精神分裂想象出的人物塑造出來,創(chuàng)作出了很多偉大的作品,例如《阿奎羅》等。
二、作品賞析
(一)《打撲克的人》
這是杰米托成名之作,重新振作了現(xiàn)實主義在當(dāng)時的影響力。他從最真實的社會現(xiàn)實里汲取創(chuàng)作題材,刻畫了一個在打牌的清貧的那不勒斯市井青年,上身赤裸,下身穿著破舊的褲子蹲伏在土地上,反映出當(dāng)時底層人民嚴苛的勞動壓力和社會狀況。頭發(fā)的濃密彰顯年輕的活力,而正在抓頭發(fā)的手和緊張凝重的表情與他相對平靜的身體姿態(tài)形成了絕妙的對比。
(二)《威爾第》
為偉大的歌劇家威爾第創(chuàng)作肖像時,一開始他仔細觀察了很久威爾第本人。這位偉大的歌劇家似乎是神秘莫測和不可捉摸的。他來回修改這個草稿,甚至砸掉已經(jīng)做好的銅鑄草樣,只為了更好地體會、融合威爾第的形象和氣質(zhì)。也就是在意想不到的情況下,這個偉大的肖像作品水到渠成地誕生了。肖像中威爾第低著頭,眼睛深邃、憂郁,體現(xiàn)出威爾第內(nèi)在對創(chuàng)作執(zhí)著、堅持的精神。頭發(fā)和胡子都很繁密,則表現(xiàn)出威爾第對外在形象的不拘一格。
(三)《漁夫》
《漁夫》是杰米托最為重要的作品,刻畫了一個典型的頑童形象。他似乎是不平穩(wěn)地站在一塊礁石之上,保持著一個緊張而又靈動的捉魚在胸口的姿態(tài)。從結(jié)實的肌肉身材和銅黑色皮膚來表現(xiàn)小男孩應(yīng)該受過專門訓(xùn)練。裸體的選擇是為了更好地表達緊張而又不慌亂的狀態(tài)和長期工作培養(yǎng)出的精致完美的肌肉。這件雕塑證明了作者杰出的靈感和藝術(shù)表現(xiàn)力,是泛希臘式雕塑的精品范本。
文森佐·杰米托的作品展現(xiàn)了他與生俱來的精神,提倡所見即所得,找出最本質(zhì)的內(nèi)涵和意義。因為他自身出生貧窮,所以他也更多關(guān)注于貧苦大眾,具有悲天憫人的氣質(zhì)。他在藝術(shù)創(chuàng)作上也非常刻苦與執(zhí)著,不斷嘗試新的技法,能夠保持長時間扭曲的姿勢不動,只為表現(xiàn)最完美的線條輪廓與雕塑的內(nèi)在精神。
杰米托曾說過:“我的人生是一部傳奇?!彼乃囆g(shù)如同他的人生一樣,像一位隱士,走了一條只屬于自己的道路。他對當(dāng)時轟轟烈烈的印象派革命沒有興趣,專注于現(xiàn)實主義的表達。這也造成了他與之前的同伴產(chǎn)生了分歧。在當(dāng)時印象派革命席卷世界藝術(shù)圈的氣氛里,杰米托從一而終貫徹了自己的追求,他的經(jīng)歷及作品應(yīng)該被大家所熟知。
參考文獻:
[1][意]Wanda Marasco. Il GEnio DellAbandono,Napoli,2015.
[2][意]Electa Napoli. Gemito,napoli,2009.
[3][美]Kate Ganz McArthur. Vincenzo Gemito Drawings and Sculpture .
作者單位:江蘇省揚州市職業(yè)大學(xué)