【摘要】巴洛克時期的作品風格在整體上是復雜的,它來源于藝術,又與藝術相輔相成,體現(xiàn)各種不同的風格。本文通過對器樂幾種體裁的簡要介紹,使讀者能夠對巴洛克時期的音樂有更進一步的了解。
【關鍵詞】巴洛克;器樂體裁;鋼琴
【中圖分類號】J624 【文獻標識碼】A
一、闡述巴洛克
巴洛克時期的作品風格在整體上來說是特別復雜的,但總體的思想還是傾向于將內心的情感寄托于有吸引力的實物當中。其中,最普遍的幾個特征,如氣勢恢宏,生動形象,注重整體的效果,將各種強烈的色彩和感情融為一體進而形成對比,以此打破各種藝術的界限。而巴洛克時期藝術莊嚴高貴的特點則繼承了文藝復興時期的精髓,并且同宗教文化的束縛相結合。
在音樂方面,音樂的產生來源于同時期的藝術本身。但又與藝術相輔相成。巴洛克時期的音樂與文藝復興音樂的不同之處最主要的轉折點出現(xiàn)在17世紀初的意大利。文藝復興時期的音樂風格雖然一直流傳于世,但僅僅局限在宗教音樂中。大眾化的社會音樂則有了新的發(fā)展,因此巴洛克時期的音樂同藝術本身一樣,也體現(xiàn)了各種不同的風格。像歌劇,清唱劇,大合唱等這些是聲樂方面的幾種新的重要形式;而前奏曲,賦格曲,組曲,協(xié)奏曲則是為器樂曲而專門創(chuàng)作的。
二、重要的幾種器樂體裁
巴洛克時期的音樂一方面延續(xù)了文藝復興時期音樂,固定呆板,對位方整等特點,另一方面由于人們在物質文化精神等方面的不斷發(fā)展,音樂的特點也相對文藝復興時期逐漸顯得自由豐富。
(一)奏鳴曲
奏鳴曲在巴洛克時期的發(fā)展尤為迅速。17世紀早期的奏鳴曲僅僅指鋼琴作品,分為教堂奏鳴曲和室內奏鳴曲兩種。教堂奏鳴曲一般是在教堂中演奏的,它在風格上應該是比較呆板的,結構較為嚴謹,常用于在彌撒儀式間的段落中進行演奏,每個樂章的分布遵循慢-快-慢-快的原則,是古典奏鳴曲的前身。室內奏鳴曲,顧名思義,就是在室內進行演奏的。一般是用于宮廷的舞會和一些私人貴族的宴會當中,是古典組曲的前身。17世紀后期的奏鳴曲,又叫做三重奏鳴曲。是由兩把小提琴和一件通奏低音的樂器組成。
(二)賦格曲
賦格曲是一種復調音樂形式,由單一的主題旋律,運用卡農的體裁,在一個聲部奏出旋律,其他各個聲部先后模仿。經文歌是賦格曲的前身,建立在模仿的對位基礎之上,巴赫將其充分的發(fā)展。
(三)組曲
組曲是幾個相對獨立的樂章,在統(tǒng)一藝術構思的安排下排列組合而成的器樂套曲。套曲這種體裁在17世紀末期才形成,最普遍的形式是:阿拉曼德舞曲,庫朗特舞曲,薩拉班德舞曲,基格舞曲。這四種舞曲各有各的音樂風格,在節(jié)拍和速度上形成了鮮明的對比,但又屬于同一個調,都是由兩個部分組成,每個部分又各自反復。
(四)協(xié)奏曲
同樣在17世紀,產生了巴洛克時期最重要的一種音樂體裁,它就是協(xié)奏曲。這一時期的器樂協(xié)奏曲有三大類,一類是大協(xié)奏曲,這是由小組獨奏樂器和大組樂曲進行對比競爭演奏的一種音樂形式,大協(xié)奏曲最早起源于意大利,是由三重奏鳴曲這種體裁作為基礎發(fā)展而來的,是器樂協(xié)奏曲的早期形式。另一類是樂隊協(xié)奏曲是協(xié)奏曲中稍微晚一些發(fā)展起來的形式,它的全部演奏過程都是由整個樂隊來擔任的,沒有獨立突出的個別器樂來與樂隊相呼應演奏其中一部分主要旋律。還有一類是獨奏協(xié)奏曲,獨奏協(xié)奏曲是協(xié)奏曲發(fā)展到最后才產生的一種形式,由一件單獨的樂器與整個樂隊來進行合作演奏,而單獨的這件樂器同時擔任整個音樂演奏中最重要的旋律部分。它主要遵循的是快-慢-快的演奏形式。
三、結語
巴洛克時期的音樂繼承和發(fā)揚了文藝復興時期的音樂元素,但同時又產生了許多新的元素。最突出的表現(xiàn)在協(xié)奏曲這一體裁中,它從無到有,出現(xiàn)了大協(xié)奏曲,樂隊協(xié)奏曲,獨奏協(xié)奏曲三種形式,在這三種形式中,獨奏協(xié)奏曲的主調傾向最為明顯,因此在巴洛克之后的時期,大協(xié)奏曲和樂隊協(xié)奏曲逐漸退出協(xié)奏曲舞臺,獨奏協(xié)奏曲得到了發(fā)展并不斷繁盛,對其后的音樂作品產生了深遠的影響。這些協(xié)奏曲都遵循著協(xié)奏曲競奏對比的觀念,這種方法是巴洛克時期才產生的一種新的方法,同時運用在巴洛克時期的其他音樂作品中。它作為一種核心元素概念,一直被沿用至今。如今,獨奏協(xié)奏曲仍然是作曲家為獨奏樂曲進行創(chuàng)作的最重要的一種體裁形式。
作者簡介:馬麗莎(1992—),女,河南三門峽人,河南大學在讀研究生,研究方向:鋼琴。