【摘要】第一部分側(cè)重從音樂藝術(shù)的角度分別對點、線、面的內(nèi)涵、特征和功能進(jìn)行闡述;第二部分主要從技術(shù)性與藝術(shù)性兩方面專門就二胡演奏中的點線面內(nèi)涵、功能及其作用進(jìn)行全面、系統(tǒng)的分析;第三部分則是本文的結(jié)論,就演奏者在日常訓(xùn)練和實際演奏中如何培養(yǎng)和運(yùn)用點、線、面提出了幾點探索性的建議,掌握點、線、面對于提高演奏技巧和演奏效果具有積極的作用和功能,提出演奏者把握點、線、面的重要意義。
【關(guān)鍵詞】二胡演奏;點線面
【中圖分類號】J632.21 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A
一、音樂藝術(shù)中“點、線、面”概念的生成
幾何學(xué)中的概念,點、線、面構(gòu)成平面空間,是形象的組成元素,也是塑造平面空間的基本元素。從哲學(xué)意義上講,點是基礎(chǔ),很多個點連接成線,無數(shù)條線組成面,任何藝術(shù)自成一家之言。點線面是構(gòu)成造型藝術(shù)語言的形態(tài)元素,在聽覺藝術(shù)音樂中,通過感覺的轉(zhuǎn)移,即“藝術(shù)通感”使音樂在視聽之間轉(zhuǎn)換自如,即“聲音有形象”,從而獲得造型藝術(shù)中多維度點、線、面的成熟意象,音樂與造型藝術(shù)之間是通過藝術(shù)通感來打通的。而樂器作為研究音樂的首選,其結(jié)構(gòu)清晰,在點、線、面的塑造中極具典型性。二胡作為中國民族樂器的典型代表,在二胡演奏藝術(shù)中,筆者首先從技術(shù)性和藝術(shù)性全面、系統(tǒng)地探討二胡演奏的“點”“線”“面”構(gòu)造;其次就演奏者在日常練習(xí)和舞臺演奏中如何塑造點線面提出幾點建議;最后,提出二胡演奏把握點線面的重要意義。
二、二胡演奏藝術(shù)中“點、線、面”的構(gòu)造
(一)二胡演奏藝術(shù)中點的構(gòu)造
從技術(shù)性方面講,二胡演奏藝術(shù)中的點即顆粒性,即讓二胡在表現(xiàn)快速音樂時做到“嘈嘈切切錯雜彈,大珠小珠落玉盤”似的清晰度,即顆粒清晰。那么,在二胡演奏藝術(shù)中顆粒清晰即首先音與音之間獨立性強(qiáng),不藕斷絲連,含混不清;其次音與音之間又是互相聯(lián)系的,各音之間力度均勻,通過音型的方式組合在一起;其三通過音與音互相組合從而奠定音樂的走向。在二胡演奏藝術(shù)中點的塑造要從指力、右手運(yùn)弓摩擦點、左右手點的配合三個要素來保證。指力即左手手指的按弦力度和速度,手指抬起,按照一定軌跡運(yùn)行,落到弦絲上這一過程手指本身的重力和人為加強(qiáng)的爆發(fā)力,在起落過程中讓每一個音發(fā)出干凈、清晰、短促的音響。右手運(yùn)弓摩擦點,即弓子和弦在運(yùn)行過程中摩擦發(fā)音的點,在弓子與弦緊密貼合過程中,加速運(yùn)行,以及力度加持,就會出現(xiàn)非常陽光、剛勁有力、錚錚作響的音色。左右手點的配合即左手觸弦和右手拉弓擦弦的配合,觸弦點和擦弦點在同一個時間點結(jié)合在一起,準(zhǔn)確發(fā)聲,保持速度力度一直均勻,從而發(fā)出的顆粒性聲音飽滿有力,發(fā)出更加高級、美妙的音色。以著名二胡曲《一枝花》快弓段為例,在樂曲中音符上注明了頓音的標(biāo)記,旋律活潑歡快,音型組合呈現(xiàn)密集型狀態(tài),即提示了此段音符要演奏得顆粒性強(qiáng),細(xì)碎跳躍,鏗鏘有力。因此,在演奏時,掌握點的要領(lǐng),把控指力、把握右手運(yùn)弓摩擦點、左右手點的敏銳配合達(dá)到高度統(tǒng)一一致的基礎(chǔ)上,將樂曲剛毅有力、連貫流暢的戲曲音樂板眼格式展現(xiàn)得淋漓盡致,以表現(xiàn)出音樂灑脫不羈的個性。
(二)二胡演奏藝術(shù)中線的構(gòu)造
在很多學(xué)者的文章論點中二胡被稱之為線性樂器,在二胡演奏藝術(shù)中,二胡音樂的線性結(jié)構(gòu)形態(tài)很大程度決定了二胡演奏的形神兼?zhèn)洹忭嵣鷦?、情感虛實、溫婉綿長。從技術(shù)性方面講,二胡音樂線性結(jié)構(gòu)表現(xiàn)弓子和弦在特定時間和空間中產(chǎn)生勻速摩擦,運(yùn)用長弓一氣呵成的運(yùn)用,通過音色、力度、速度、氣息的控制使用全弓來演奏的一種技巧,在二胡音樂單旋律線條運(yùn)動中,音色的濃淡相宜,音高的起伏有致,音量的輕重緩急都能展示得一覽無遺。在二胡以長弓演奏技巧打造線條時,產(chǎn)生了二胡音樂獨特的神韻,以劉天華先生1928年創(chuàng)作的二胡曲《良宵》,又名《除夜小唱》為例,該曲風(fēng)格清新明快,以歌唱性旋律為主,穿插鑼鼓節(jié)奏,模擬鼓點音響,曲調(diào)抑揚(yáng)頓挫,樂曲一氣呵成,描寫出作者與友人守歲怡然自得、共度良宵的愉悅之情。樂曲一開始五個長音以線條式的描寫,流暢地將主旋律引出,此處以長弓平穩(wěn)連貫的運(yùn)弓展示,將觀眾帶入靜謐安詳?shù)臍夥罩校环N含蓄低調(diào)的幸福感緩緩溢于言表。正如法國音樂學(xué)家達(dá)里·埃盧在形容東方音樂時所描述:“它是一根光滑的色彩斑斕的絲線,它不引人注目地,一起一落地被從線軸上抽出,但它的每一毫都表現(xiàn)為一個充滿感受和印象的世界?!本€性是中國音樂給人的總體印象,二胡演奏藝術(shù)更將東方音樂線性特征發(fā)揮到了極致。
(三)二胡演奏藝術(shù)中面的構(gòu)造
線移動生成的軌跡即面,面是立體和整體的結(jié)合。通過二胡演奏技法的生動演繹,將一首樂曲完整呈現(xiàn)。對一件作品的解讀通過長弓、揉弦、換把、短弓、快弓以及各類花式技巧融合,再加上演奏者二度創(chuàng)作,多維度地采集樂曲的信息,舞臺表現(xiàn)眼觀其行,將各個本是孤立的個體通過藝術(shù)的形式加工,二胡演奏將每一首樂曲打造成可視化形象--面面具象,呈現(xiàn)在造型上的面的形態(tài)也是各具特色。以黃海懷先生1959年創(chuàng)作的二胡獨奏曲《賽馬》為例,作品在第四屆“上海之春”全國二胡獨奏比賽中大放異彩。該獨奏曲旋律奔放豪邁,情調(diào)爛漫熱烈,氣勢軒昂磅礴,成為各大音樂賽事中競相演奏的作品,從而贏得觀眾真心的喜愛。在二胡優(yōu)美的長短弓旋律中呈現(xiàn)出熱烈生動的畫面,其中有英姿颯爽的賽馬手,更有飛馳奔跑的馬群,通過二胡悠揚(yáng)的音色描寫得繪聲繪色。清晰而富有動感的長弓,由遠(yuǎn)到近清脆而富有彈性的跳弓,強(qiáng)弱分明而富有特色的顫音,短促輕巧而鏗鏘分明的撥弦,描繪了蒙古族牧民歡慶賽馬盛況的情景。二胡快弓、撥弦、長弓、跳弓技巧的運(yùn)用,在聽眾面前展現(xiàn)了一幅生動熱烈的賽馬場面。
三、演奏者如何培養(yǎng)和運(yùn)用“點、線、面”
在日常學(xué)習(xí)過程中,演奏者應(yīng)該有意識地培養(yǎng)和運(yùn)用點線面。第一,做到準(zhǔn)確分析,二胡演奏中點、線、面不僅僅只分別存在于樂曲的某個部分,而是相輔相成,相互融合的,例如某一樂句當(dāng)中,點中帶線,線中有點,點線成面?;蛘吣骋欢我渣c為主,點的演奏達(dá)到的藝術(shù)效果需要鏗鏘有力。某一段點中帶線又要像琵琶等彈撥樂器一樣加上虛晃動作達(dá)到余音裊裊的質(zhì)感。點線成面時又要對整曲胸有成竹,進(jìn)行宏觀把握,從而達(dá)到演奏磅礴大氣,一氣呵成。這些需要演奏者做到內(nèi)心熟稔,通過高超的技藝生動演繹;第二,做到借鑒吸收,二胡演奏藝術(shù)點線面構(gòu)成概念的提出源自于造型藝術(shù)提供的靈感,德國著名哲學(xué)家黑格爾提出音樂是流動的建筑,建筑是凝固的音樂。因此,在分別掌握點線面構(gòu)造時,除了上述作者分析的與造型藝術(shù)的相通之處,還應(yīng)該從其他樂器當(dāng)中獲取信息。比如,在演繹線的構(gòu)造時,在保持二胡柔美圓潤、溫婉含蓄的音色時,可以參考大提琴的音色,加強(qiáng)二胡音色的厚實度和力度、聲音立體度。不管是從技術(shù)的提高方面,還是表演藝術(shù)的提高方面,都應(yīng)該有效吸收其他姊妹藝術(shù)的優(yōu)點。
四、小結(jié)
在實際演奏過程中,熟練掌握有關(guān)點線面的構(gòu)成法則以及相關(guān)的演奏技巧,通過造型語言感應(yīng)音樂藝術(shù)巨大魅力時,在運(yùn)用二胡演奏藝術(shù)中點線面構(gòu)成中,突出二胡個性化語言,不要拘泥于樂譜,讓音樂塑造美妙的情境和意境,讓作品雅俗共賞,滿足時代的需要和人民情感需求,讓二胡藝術(shù)發(fā)揮出其最大的價值和意義,這才是二胡演奏藝術(shù)的真正魅力所在。
參考文獻(xiàn)
[1]劉志昱.二胡演奏中的句法結(jié)構(gòu)分析[J].新課程:教育學(xué)術(shù)版,2009(08):211-212.
作者簡介:顏玉玲(1989—),女,湖南邵陽人,碩士研究生,銅仁幼兒師范高等專科學(xué)校藝術(shù)與體育教育學(xué)院,講師,研究方向:音樂教學(xué)理論,民族器樂。