【摘要】筆者在山區(qū)采風時候曾經(jīng)欣賞過多次民間歌曲的演唱,印象最深的就是歌者對于不同歌曲的處理。筆者以為對于一個演唱者,最重要的是有一個良好的聲音認知觀念。我們一定要多觀摩,多學習,多聽聽歌唱名家的演唱,不斷加深自身藝術修養(yǎng),這樣才能較為準確地把握作品的風格,更好地詮釋作品,賦予作品以靈魂,更完美地展現(xiàn)詞作家與曲作家的意圖,最終把作品完美地呈現(xiàn)給觀眾,達到更高的境界。
【關鍵詞】采風;民歌;情感
【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A
筆者在山區(qū)采風時候曾經(jīng)欣賞過多次民間歌曲的演唱,印象最深的就是歌者對于不同歌曲的處理。上個月我們?nèi)ネ轿饕粋€偏遠的小縣城采風的時候,當?shù)胤浅V拿窀柩莩囆g家,也是我們業(yè)內(nèi)一位德高望重的老前輩給我們展示了他引以為豪的民歌培訓班。培訓班的學員們年齡參差不齊,他們來自縣城的四面八方,大家都是熱愛音樂,酷愛歌唱藝術,因為有了培訓班這個平臺,所以才有機會聚在一起。看得出來,大家都非常認真,都很努力地把握著這個來之不易的學習歌唱的機會。我們有幸親耳聆聽了他們熱情激昂演唱的幾首歌曲,其中包括山西民歌、河曲二人臺、內(nèi)蒙爬山調(diào)等等,使我們幾位前去采風的老師們大飽耳福。欣賞完培訓班學員們的演唱,我一直在思考著一個問題:如何運用聲音技巧,如何更貼切地表達歌曲的意境,淋漓盡致地詮釋作品情感?舊時代的民間歌曲大多是表情達意,尤其是青年男女之間你情我愛濃情蜜意、互訴衷腸、朝思暮想這類情感的宣泄。在很多民間演唱者看來,嗓子亮堂,使足了勁兒唱出來就是最好的歌者。但筆者卻有自己的想法。
我覺得訓練聲音最重要還是氣息的訓練,古人說“善歌者必先調(diào)氣”,俗話也說“唱歌就是唱的一口氣”,可見氣息訓練在歌唱中具有舉足輕重的地位。尤其是用“吸氣狀態(tài)來演唱”這個提法更是非常實用的一種聲樂技巧,它對訓練歌者控制音量大小與音色的運用起著很重要的作用。在聲樂教學中,常常會給學生強調(diào):吸著唱、保持吸氣的狀態(tài)來演唱、永遠帶著吸氣的感覺來歌唱。怎么吸著唱呢?吸氣時,口鼻同時吸氣,喉嚨打開,軟腭上抬,鼻翼打開,笑肌上抬,眼睛有神,下肋骨擴張,橫膈膜擴張下沉,小腹擴張,背部挺直。呼氣時仍要保持吸氣的狀態(tài),不能一下子泄了氣,氣息需要控制著徐徐呼出,均勻地呼出,在呼氣的同時還要保持吸氣的感覺,不能隨著氣息的吐出,所有在吸氣時建造起來的歌唱腔體也隨之塌陷。訓練這種呼吸就是為了在歌唱中運用它,在唱歌時永遠要保持吸氣這個勁兒,不到歌曲的最后一個音符,這種狀態(tài)就要一直保持著,身體也要一直保持挺拔。
現(xiàn)存的每一首歌曲都是經(jīng)過詞作者與曲作者費心勞力,字斟句酌,精心創(chuàng)作出來的,作為歌者,作為對歌曲有二度創(chuàng)作機會的演唱者,要切合歌曲的主題內(nèi)容與思想情感,對歌曲進行處理,在歌曲的強弱對比,以及快慢急緩上都要有我們自己獨特的表現(xiàn)手法。根據(jù)歌曲風格的不同,就有了輕重的處理。筆者認為,不一定所有歌曲都一味追求音量大,都追求音色亮堂的。有些歌曲偏偏是唱的有輕有重,才可以深入人心,尤其是一些讓人魂牽縈的愛情歌曲,比如歌曲《一對對鴛鴦水上漂》,聽著陜北民歌手賀國豐演唱這首歌曲,不由得贊嘆他將這首歌曲表現(xiàn)得淋漓盡致:“一對對鴛鴦水上漂”,他輕輕的唱出來,甚至可以認為他幾乎是哼哼著吟唱出來,運用了很多的氣聲。他輕聲慢語給我們展現(xiàn)一個場景:鴛鴦成雙成對徜徉在河里,不時低頸交流,濃情蜜意,好一幅美輪美奐的圖畫?!叭思覀兡莻€都說是咱們倆個好”質(zhì)樸直接的語言勾畫出年輕人春心萌動,情竇初開,欲語還休的心態(tài)。“你要是有了心思咱就慢慢交,你沒有那心思就呀么就拉倒”,彼此朦朧的猜測,不敢肯定的答復,使得情竇初開的年輕人心急火燎,跳上躥下想知道對方的心思,如果有心思?咱們就慢慢相處,慢慢加深了解;如果對方一點兒想法也沒有,咱們也不用耽誤彼此,早點兒死了這條心,不要吊死在一棵樹上,趕緊另找合適的對象。他在演唱“有了心思咱就慢慢交”的時候,把音量反而收回來,弱聲處理,讓人感覺簡直是說到心里去了,說的是人心底的想法甚至潛意識的念頭。“你說那個拉倒就拉倒,世上的那好人有多少”另外一方聽出來弦外音了,顯示的很不高興,賭氣的說出這句話,這世上三條腿的蛤蟆不好找,兩條腿的人有的是,你要是對我有所懷疑,冷言冷語諷刺我,那咱們就算了,我也不耽誤你另覓良緣:“誰要是有那良心咱就一輩輩的好,誰沒有那良心就叫野雀雀兒掏”好狠心的賭氣話呀:你要是有良心,我們就一輩子都相親相愛,和和美美;你要是對我變了心,你的良心就叫野鳥兒掏著吃了。在民風淳樸的鄉(xiāng)村里,人們善良,老實,直白,就連罵人的話也是狠辣中透著嬌嗔。在處理“誰沒有那良心就叫野雀雀掏”的時候歌手才把音量唱得稍微重了點兒,顯示出賭氣詛咒咬牙切齒的復雜心思?!吧侥窃谒谌顺T冢粚x鴦水呀么水上漂”完全放出來聲音,甚至感覺嘶啞著嗓子呼喊出來,顯示出歌者表達自己堅定不移以及對心愛的人兒忠誠不渝的決心。這種放出來聲音的感覺我們可以稱為重音處理,在演唱中,經(jīng)常需要突出某一個字或者幾個字,那么就需要略微夸張一些,有意識地強調(diào)一下,才可以更好地刻畫人物性格,更完整地表現(xiàn)作品。這首歌曲總之是強弱對比非常明顯。以《毛主席的話兒記心上》為例,這個歌曲不同于兒女情長的小調(diào)民歌,它是歌頌我們偉大領袖的歌曲,要表達與顯示的是一種大愛。那么在聲音的運用上就要不做作,不矯飾,要傳統(tǒng)、大氣而莊重?!疤柍鰜碚账姆剑飨乃枷腴W金光,太陽照的人身暖,毛主席思想的光輝照得咱心里亮”聲音要洪亮,娓娓道來,敘說著的感覺,基本上用一個音量就可以了,只是在最后結(jié)尾的“要把那些強盜財狼全都埋葬”這幾個字可以稍微咬字咬的狠一點,字頭緊一些,甚至可以運用戲曲中的噴口來表現(xiàn)我們廣大人民群眾對敵人憤怒與仇恨的思想感情。筆者以為,收放自如才可以游刃有余,所學的聲樂演唱技巧都是為了演唱歌曲服務的,根據(jù)不同的歌曲特點來選擇不同的音色與音量,才可以更好地詮釋作品,賦予作品以靈魂,最終把作品完整地呈現(xiàn)給觀眾。如果一味地追求音量,追求聲音大,觀眾會承認歌者嗓子真是好,但是不一定會深入人心,也很難引起大家的共鳴。
培訓班的學員們在我們老前輩藝術家的傾心傳授下,每個人都有了長足的進步,學會了很多首當?shù)匾约捌渌胤降拿窀栊≌{(diào)。大家很熱情地給我們展示了他們的所學。聽幾首歌曲過后覺得大同小異,無論是什么歌曲,他們都用同樣的音色,同樣的音量,使人不免有些審美疲勞。尤其是其中幾位優(yōu)秀學員單獨為我們演唱了幾首歌曲,聽完以后總覺得缺點什么,仔細想來,其實缺的就是味道。味道是什么呢?筆者以為,其實就是處理歌曲的方法,藝術是需要對比的,輕與重,緩與急,強與弱,高與低等的對比才可以展現(xiàn)出藝術的美感。大家嗓音條件一個比一個好,音量一個比一個大,但是會強不會弱,只會放開嗓子,哇啦哇啦地大聲唱,但卻怎么也弱不下來,不會小點聲,不會哼著唱,不會吸著唱。其實,弱聲演唱更需要氣息的良好控制,哼著唱更需要發(fā)達的頭聲共鳴,所以,這是需要大家目前著重訓練的一個重要環(huán)節(jié),最重要的是大家要改變觀念,改變對聲音認知的觀念,要多觀摩,多學習,多聽聽歌唱家的演唱,了解當下聲音的走向與審美,聲樂演唱也是需要與時俱進的。
采風的時間畢竟有限,作為聲樂教師來說,只能慢慢給大家傳遞一些新鮮的聲樂演唱知識以及最新的聲音理念,畢竟,對于我們所有人來說,最難的其實就是改變頭腦中固有的觀念。
作者簡介:韓曉霞(1972—),女,山西省保德縣,山西戲劇職業(yè)學院,講師,碩士,研究方向是音樂學。