廣州民族樂器廠民族樂器改革活動初探

【摘 要】民族樂器改革是20世紀中國音樂發(fā)展的關鍵詞，在西洋樂器及交響樂隊的參照下，中國民族樂器的制作進行了聲勢浩大的改革，做法是改變律制、擴大音域、增大音量、方便轉(zhuǎn)調(diào)，不斷提升民族樂器的使用性能，保持民族樂器的傳統(tǒng)特色。廣州民族樂器廠（1953-1999）作為華南地區(qū)影響力最大的民族樂器生產(chǎn)廠家，與北京、上海、蘇州民族樂器廠的地位相等，其在改革古箏、揚琴、秦琴、柳琴等民族樂器方面做出非凡成就。

【關鍵詞】廣州民族樂器廠；民族樂器改革；古箏；揚琴；秦琴

【中圖分類號】J60 【文獻標識碼】A

20世紀的中國是文化碰撞、沖突、抗爭最激烈的一個世紀，西方文化涌入中國，中國傳統(tǒng)文化遭受激烈的沖擊。1927年，劉天華懷著讓國樂與西方音樂“并駕齊驅(qū)”的理想，創(chuàng)辦了“國樂改進社”，其中，民族樂器的改進是該國樂改進社工作內(nèi)容之一?！?0世紀上半葉大同樂會創(chuàng)制低音樂器‘幢琴等民間自發(fā)改革的鋪墊和下半葉各民樂團體追求中國樂器“交響化”等國家力量下的持續(xù)改革，都源于特定年代里產(chǎn)生的強烈民族自覺?！雹?949年后，大規(guī)模民族樂器改革真正開始。

一、廣州民間制作、改革民族樂器的歷史

廣州民間樂器制作的歷史悠久，據(jù)《廣州越秀區(qū)志》記載：“明清以來，區(qū)內(nèi)五金、工藝制品、印刷造紙、廣繡、制藥、絲竹樂器、家具已很有名。”②這些手工產(chǎn)業(yè)都是集制作和銷售與一體，店鋪、作坊合一，前面是店鋪，后面是作坊的形式。順治年間，有一姓黃的藝師，在廣州濠畔街129號開設一間名為金聲館的樂器作坊，制作二弦、秦琴、竹提琴和高音三弦等樂器，以后派生出正聲館、悠揚閣、金城、波士、同興、志誠、華聲、張毅良、全聲、德聲、揚高聲等樂器商店和作坊。濠畔街樂器作坊所制的各類樂器，外形精美，質(zhì)地優(yōu)良，暢銷全國并遠銷至東南亞乃至世界各地。

近代以來，粵劇、粵曲的繁榮和廣東音樂的形成，帶動了廣州民間樂器產(chǎn)業(yè)的跨越式發(fā)展，單以笛子為例，《廣東省志·二輕（手）工業(yè)志》記載：1920年，廣州生產(chǎn)笛子的作坊，較有名的是巨亨泰、黃桂記、安雅軒等，從業(yè)12人。月產(chǎn)量3000至5000支，銷全國及泰國、菲律賓、新加坡和美國等。

1949年之后各種文藝演出遍布全國，民族樂器產(chǎn)量大。廣州樂器行業(yè)64戶組成生產(chǎn)合作社，他們分別是生產(chǎn)揚琴、古箏和秦琴的廣州民族樂器廠，生產(chǎn)笛簫和手風琴的廣州市嶺南管樂廠，生產(chǎn)高胡和大提琴的廣州幸福弦樂廠，生產(chǎn)獅鼓的廣州中娛鼓樂廠等。其中最為知名的是廣州民族樂器廠，存在時間長達46年之久，因工人數(shù)量多、產(chǎn)品利潤高有名。

廣州民間樂器的改革當屬高胡的研制和改革，自高胡誕生以來，一直在做改革，出現(xiàn)了何鑒、陸躋、陸全、陸友、盧藻、傅榮森、袁浩泉、溫敏超等高胡制作師。1926年，粵樂宗師呂文成從上海來廣州演出，與當時胡琴制作師何鑒合作，在江南二胡的基礎上，借鑒廣東二弦的發(fā)聲方法和小提琴的鋼絲弦，制作出發(fā)音華美明亮的高音二胡來演奏廣東音樂。20世紀60年代，為了解決音色不理想的問題，呂文成和何鑒師傅繼續(xù)改革高胡，使用圓形毛竹筒做高胡的共鳴箱，音色脆美。③高胡琴筒的形狀變化比較大，從圓形到全八角形、花瓶形、魚尾形、喇叭形，直至如今的圓形。目前通用的高胡大多使用紫檀、酸枝和黑檀三種木料制作。

高胡樂器改革還兼顧樂種差異和樂器地域性音色審美差別，如高胡還可以分為戲曲高胡和器樂高胡，高胡在粵語區(qū)不同地方還有音色的差異，如“在廣東，地域、語音不同，音樂理解也有不同，廣東音樂高胡的音色由此氛圍幾大派別：南（海）番（禺）順（德）的‘廣府派，恩（平）開（平）新（會）臺（山）鶴（山）的‘五邑派，湛江吳川的‘下四府派，以及1949年后建立新型的音樂學院的‘學院派?！雹?/p>

二、廣州民族樂器廠的民族樂器改革

廣州民族樂器廠與高校、文藝團體合作，先后改良了古箏、揚琴、秦琴和柳琴等樂器。

（一）古箏

古箏音色典雅柔和，可以獨奏，也可以伴奏和合奏。然后古箏音域狹窄，音量弱小單薄，轉(zhuǎn)調(diào)困難，伴奏時有局限。1968年，廣州市民族樂器廠把原來13弦和16弦的古箏改為18弦和21弦，擴大其音箱寬度和長度。但是，由于當時的制作水平和工藝設備尚不夠好，改革沒有成功。1979年，廣州民族樂器廠青年工人羅景賢有對該箏進行革新：減少古箏表面的弧度，增加面板厚度，擴大了共鳴箱，改變音梁的分布，將木制琴軸改為金屬弦軸，以尼龍絲弦代替金屬弦和增加有限弦長等。音箱效果非常好，市場供不應求。1984年廣州民族樂器廠所產(chǎn)的金雀牌古箏獲得廣東省“四新”產(chǎn)品系列獎；1985年金雀牌21弦龍鳳古箏又獲廣東省二輕工業(yè)優(yōu)秀“四新”產(chǎn)品和1987年輕工業(yè)部優(yōu)質(zhì)產(chǎn)品稱號?！?985年4月，著名民樂演奏家劉天一對廣州民族樂器廠生產(chǎn)的古箏給予很高的評價，題詩稱贊。廣州民族樂器廠1985年生產(chǎn)古箏1300臺，產(chǎn)值18萬元，出口占1264臺，創(chuàng)匯4萬多美元，產(chǎn)品銷香港、澳門、新加坡、馬來西亞等地。”⑤1987年1991年，金雀牌21弦古箏兩次獲得廣東省樂器工業(yè)優(yōu)質(zhì)產(chǎn)品（國優(yōu)）稱號。

（二）揚琴

廣州在生產(chǎn)揚琴和改革揚琴方面都做出很大貢獻。鄭世連的《廣州濠畔街樂器作坊遺存洋琴稽考》一文介紹了清末和民國時期濠畔街樂器作坊生產(chǎn)的12個蝴蝶式揚琴，這個時期蝴蝶琴是雙排碼七個音的，琴面比較狹窄，隨樂器銷售的還有調(diào)音錘，以備演奏中琴弦松動而導致音高不準。由于揚琴適用范圍比較廣，解放后，中國南北方的專家學者都在做揚琴改革，代表的有北方的律呂氏大揚琴和廣州的五碼揚琴。

1954年，廣州市民族樂器廠在蝴蝶琴的基礎上，把揚琴的共鳴箱從七音增加到十音，制成十音揚琴、平底八音揚琴、鑲花八音揚琴、五四揚琴和卷腳琴等品種，有兩碼八音和兩碼十音兩個規(guī)格，被音樂界稱為‘永福、永順十音揚琴。

“1955年廣東著名的樂器制作師徐弗，又針對該琴的琴面凸出、外形不美觀和演奏不方便的毛病進行全面改進，制成新款的五一揚琴，由廣東民間樂團的方漢和華南歌舞團的姚潮拿到莫斯科世界青年聯(lián)歡節(jié)上演奏，聽眾反映十分熱烈。”⑥

廣州音樂學院陳照華與廣州民族樂器廠黃福源等人，又在大揚琴和變音揚琴基礎上加以補充、完善、創(chuàng)制出“廣州十二平均律揚琴”。⑦“廣州十二平均律揚琴”又稱五碼揚琴，音位排列非常適合廣東音樂和廣東漢樂的演奏，主要是在珠三角地區(qū)和粵東梅州地區(qū)銷售。

（三）秦琴

秦琴又稱梅花琴，由樂器阮衍化而成，是彈撥樂器，有梅花形、圓形、葫蘆形、六角形和八角形等。秦琴音色明亮柔和，能協(xié)調(diào)其它樂器，是廣東音樂、潮州音樂、廣東漢樂樂隊中必不可少的樂器，配合著高胡、提胡、揚琴，有較好的音樂效果。1954年后，廣東樂器廠、廣州民族樂器廠、廣州幸福弦樂廠、潮州民族樂器廠和汕頭樂器廠均有生產(chǎn)。1979年以后生產(chǎn)秦琴的企業(yè)有潮州樂器廠和廣州民族樂器廠兩家。

廣州民族樂器廠所產(chǎn)秦琴，吸收了班卓琴的優(yōu)點，在琴身中間面板上置有鋁轉(zhuǎn)鼓圈，蒙上蛇、蟒皮或羊皮，皮面有琴碼架弦，演奏時聲音響亮，余音較長，效果很好。

（四）柳琴

柳琴以柳木制作而成，因形似柳葉而得名。1961年，廣州民族樂器廠徐弗、何恩等師傅，針對徐州的柳琴只有三根弦，高音清脆，低音單調(diào)，頭重腳輕，把位過大，難于演奏的弱點進行改革，把位參考曼托林，共鳴箱參考琵琶，保持徐州柳琴的音高和琴頭，改三根弦為四根弦，效果很好，后在全國推廣。⑧

柳琴改革非常成功，“演奏時音色明亮優(yōu)美，高音高亢清脆，中音柔和甘美，低音粗獷豪放，表現(xiàn)力豐富，演奏效果很好。”⑨

三、廣州民族樂器改革之后續(xù)

廣州民族樂器廠始建于1953年，其前身是廣州第三樂器生產(chǎn)合作社，廠址在荔灣區(qū)龍津路三圣橫巷9號。廣州民族樂器廠1953年成立到1999年被珠江鋼琴集團有限公司收購，走過了46年歷史。改革開放初期，西洋音樂開始大量涌入中國，“鋼琴熱”“電子琴熱”“吉他熱”持續(xù)不斷，而民族樂器收到冷落，眾多中小企業(yè)停產(chǎn)和倒閉。由于市場問題，甚至連天津民族樂器廠和廣州民族樂器廠這兩個老牌國營大企業(yè)也很快衰落。1986年以后，廣州民族樂器廠以生產(chǎn)西方樂器為主。

廣東省民族樂器生產(chǎn)雖然在產(chǎn)量上不能與上海、蘇州大型民族樂器廠相比，但產(chǎn)品卻以精湛工藝吸引了許多專業(yè)演奏者。廣州民族樂器廠1999年解散，大部分工作另謀出路，一部分年長的工人靠在家中制作樂器的部件供應給附近的樂器店。因為長期在流水線上工作，樂器廠工人掌握的是某一個環(huán)節(jié)的制作方法，樂器制作過程繁瑣，很少有工人熟練制作樂器的全過程，所以工廠被兼并后很少有人開樂器制作工廠。揚琴制作師周冠華是廣州民族樂器廠工人，90年代初辭職開工廠做揚琴和古箏，開辦藝音樂器廠?？恐约旱目炭嚆@研，不斷探索五碼揚琴的制作方法，并不斷改良五碼揚琴。

注釋：

①高舒《“樂改”紀事本末》，中國藝術研究院2012屆博士學位論文，第2頁。

②廣州市越秀區(qū)地方志編撰委員會《廣州越秀區(qū)志》，廣東人民出版社，2000年版。

③余其偉《高胡的創(chuàng)制及其它》，《樂器》，2002年第2期。

④溫敏超《粵胡（高胡）制作實踐》，《樂器》2013年第11期，第16頁。

⑤廣東省二輕廳編志辦公室編著《廣東省志·二輕（手）工業(yè)志》，廣東人民出版社，1995年，398頁。

⑥同上

⑦《當代中國的輕工業(yè)》編輯委員會編《當代中國的輕工業(yè)（下）》，北京：當代中國出版社，香港祖國出版社，2009年。

⑧何犖培《廣州市樂器行業(yè)綜述》，《中國樂器年鑒2005-2006》，北京：中國輕工業(yè)出版社，2006年，217頁。

⑨同⑤，406頁。

作者簡介：屠金梅（1982—），博士，講師，研究方向：中國傳統(tǒng)音樂研究，嶺南傳統(tǒng)音樂研究。

基金項目：本文系2017年度“廣州大典”與廣州歷史文化專題研究課題“廣州民間樂器制作藝人的口述史研究”（項目批準號：2017GZY23）階段性成果；2016年廣東省社科規(guī)劃學科共建項目“廣東民間樂器制作的歷史與現(xiàn)狀”（項目批準號：GD16XYS18）階段性成果；；2013年度教育部人文社科青年項目“嶺南民間音樂傳承人口述史料的采集、整理與研究”（項目批準號：13YJC760040）階段性成果。