高中美術(shù)生素描頭像之意識教學(xué)探究

劉佳青

[摘 要]美術(shù)高考對于每一位美術(shù)考生來說，就如一塊敲門磚，是進入繪畫、設(shè)計類專業(yè)院校的一把鑰匙，而素描頭像是美術(shù)高考中對學(xué)生造型能力的一種重要檢驗形式。素描頭像比石膏像的形體結(jié)構(gòu)和明暗關(guān)系更為微妙、豐富，五官特征也千姿百態(tài)，這就要求考生的訓(xùn)練方法更為科學(xué)、系統(tǒng)到位，有“心”自然功成。立足近幾年來的素描教學(xué)，對其意識教學(xué)進行淺析。

[關(guān) 鍵 詞]心法；歸納意識；審美意識

[中圖分類號]G632 [文獻標志碼] A [文章編號] 2095-8854（2018）05-0018-01

一、心法

在諸多武俠小說中，真正出神入化的是武術(shù)心法，而不是單純的招式。孔明曾云：“夫?qū)W須靜也，才須學(xué)也。非學(xué)無以廣才，非志無以成學(xué)?！备咧袑W(xué)生面對專業(yè)與文化學(xué)科的雙重壓力，容易心態(tài)浮躁、不夠自信，而不良的心態(tài)是擺在學(xué)畫道路上的第一座大山，必須跨越。

在學(xué)生學(xué)習(xí)素描頭像前，教師需在每個階段的知識點上做足功課，例如引入時不妨從簡單的速寫性人物頭像開始，把握好整體的觀察和繪畫節(jié)奏，激發(fā)學(xué)生對素描頭像的興趣，讓學(xué)生充滿期待，具備靜下心來畫畫的狀態(tài)，這是進步的前提。

學(xué)生作畫在投入情感的同時，也享受了繪畫帶來的樂趣。根據(jù)從整體到局部的學(xué)習(xí)進度，教師要有耐心地逐步示范引導(dǎo)和講解，這些過程會讓學(xué)生受益匪淺。點評學(xué)生作品時多些包容和鼓勵，多培養(yǎng)學(xué)生對繪畫的熱愛和理解。學(xué)生養(yǎng)成主動觀察對象的習(xí)慣，可以在很大程度上克服作畫時的“煩、燥、浮、亂”的心態(tài)，也才能沉下心來分析問題。

二、知識的歸納意識

學(xué)畫主要是個動腦的過程。在幾年來的教學(xué)過程中，每屆都有幾位刻苦學(xué)畫的典范，常坐在畫室不停地畫，但是進步就是不明顯。動手固然重要，然而不會歸納總結(jié)卻又是繪畫的大忌。

知識歸納不足，作品會表現(xiàn)出概念化和模板化的缺點。“老師，這個以前我沒有畫過??！”學(xué)生無奈地說道。聽到這種聲音教師同樣茫然，似乎只有把世間萬物一一示范著畫個遍，學(xué)生才覺得合理。作為基礎(chǔ)教學(xué)，教師教的是觀察事物、認識事物和表現(xiàn)事物的歸納方法，而學(xué)生掌握了這個方法，畫人也行，畫景也行[1]。這種被動學(xué)習(xí)的學(xué)生，應(yīng)該多做教學(xué)筆記，再進行針對性的訓(xùn)練消化，進步就會明顯。

素描頭像作為一個訓(xùn)練周期較長的科目，學(xué)生在各個學(xué)習(xí)階段都會暴露出一些畫面的常見問題，如構(gòu)圖意識、造型、透視結(jié)構(gòu)、整體關(guān)系、黑白灰及人物氣質(zhì)塑造深入不進去等。諸如此類問題，教師應(yīng)對學(xué)生分階段安排，從整體到局部進行針對性訓(xùn)練，切忌對初學(xué)學(xué)生提過高要求，要使之慢慢消化。

三、化繁為簡的觀察與歸納意識

畫面的一切錯誤都是源于觀察方法的錯誤。

形的把控是學(xué)習(xí)素描頭像最基本的要求。初學(xué)者常會畫得扭曲變形、比例失調(diào)，其主要原因是學(xué)生對形體結(jié)構(gòu)整體的觀察方法不當。

我國古人把人物臉型分為“國”“甲”“由”“申”等不同頭型，臉型也有三庭五眼之說，這給我們學(xué)習(xí)頭像抓形提供了很重要的借鑒。結(jié)合對幾何體及石膏頭像的理解，可把頭部理解為大方體，局部五官可理解鼻為梯形、眼為圓形，脖子、嘴部、耳輪為圓柱體，通俗易懂，可極大改善學(xué)生的觀察方法。這些體塊的概括、歸納意識是素描頭像水平專業(yè)與業(yè)余的分水嶺，十分重要。

那些優(yōu)秀的學(xué)生往往更能控制好畫面的整體關(guān)系，而對形的把握較弱的學(xué)生常陷于局部的刻畫，這取決于觀察時有沒有歸納和化繁為簡的意識。學(xué)生作畫前，忌一坐下來就開始畫，對模特的第一印象要深刻，要多感受，不妨學(xué)會“瞇眼”去看對象，這種方式有助于看整體而不會被過多的細節(jié)干擾。

四、審美意識

當今社會美術(shù)行業(yè)發(fā)展前景較好，促使美術(shù)生人數(shù)增多。文化課之余學(xué)畫的時間簡短快速，教師難以一對一授課，造就數(shù)以萬計的素描頭像千篇一律，大多數(shù)畫得概念化、模式化，也沒有情感，這就是學(xué)生審美眼界低造成的。教師此時要引導(dǎo)學(xué)生多補充知識，開闊眼界，先“眼高手低”，再通過一定數(shù)量針對性的訓(xùn)練，進步會明顯，畫畫能力也會出類拔萃。素描作為一個獨立的藝術(shù)門類，有著多種豐富的表達形式，在基本功訓(xùn)練的同時應(yīng)多向大師的作品學(xué)習(xí)，如荷爾拜因、費欣、門采爾等。

剛剛接觸藝術(shù)的人還常常遇到另一種困難，他們樂于贊揚藝術(shù)家表現(xiàn)自己所見事物的技藝，最喜歡看起來“逼真”的繪畫。我絕不否認這是一個重要的考慮因素，但欣賞當代許多偉大的作品時，最大的障礙就是不肯摒棄陋習(xí)和偏見[2]。繪畫源于生活而高于生活，畫得很像并不是藝術(shù)追求的本質(zhì)，而是比“逼真”更為強烈或更具神形兼?zhèn)洹?/p>

參考文獻：

[1]楊慎修.完美教學(xué)·素描頭像[M].長春：吉林美術(shù)出版社，2012.

[2]E.H.貢布里希.藝術(shù)的故事[M].范景中，譯. 南寧：廣西美術(shù)出版社，2008.