張 敞
張 敞:劇評(píng)人
話(huà)劇《鑄劍》劇照(岳羽彰攝影)
“漆黑的爐子里,是躺著通紅的兩把劍?!薄ㄌm導(dǎo)演格熱戈日·亞日那(Grzegorz Jarzyna)導(dǎo)演的《鑄劍》,讓人不禁想起魯迅小說(shuō)中的這句話(huà)。若其中一把劍可以比擬小說(shuō)原著,則另一把劍就是這版話(huà)劇——它們來(lái)自一塊鑄鐵,卻產(chǎn)生了兩件利器。
小說(shuō)《鑄劍》改編自干寶《搜神記》中的《三王墓》,原載于《莽原》,后收入《故事新編》,由魯迅先生于1926年10月寫(xiě)成?!惰T劍》是最能為一般的讀者所接受的魯迅小說(shuō)之一,也是我最喜歡的小說(shuō)之一。相比《故事新編》中的其他篇,它不僅同樣有著奇詭的想象力、文字的魅力與四溢的華彩,故事脈絡(luò)也更簡(jiǎn)潔,主旨更不外露。(不像《出關(guān)》《理水》等,部分章節(jié)似以雜文的筆法寫(xiě)小說(shuō)——寫(xiě)古代故事的時(shí)候,也沒(méi)有忘記時(shí)刻要刺一下現(xiàn)實(shí)。)
干將的兒子眉間尺長(zhǎng)成了人,性格上偏于懦弱的他,因?yàn)槊\(yùn)和責(zé)任的原因,要去找他的殺父仇人——那個(gè)暴烈的大王——報(bào)仇,然而事情終于敗露,這時(shí)一個(gè)叫宴之敖者的俠士幫助了他。信任之故,眉間尺割下自己的頭,由宴之敖者上呈大王。在上呈的過(guò)程中,發(fā)生了神奇與充滿(mǎn)寓意的一幕:眉間尺的頭竟可以在鼎里唱歌,而宴之敖者趁大王觀看時(shí),砍下了他的頭顱,又砍下了自己的頭來(lái)助戰(zhàn)。一個(gè)人的仇殺故事,眼看著變成了超現(xiàn)實(shí)的三頭混戰(zhàn),勝負(fù)一分之后,隨即大家就被煮成了一鍋湯,最后葬也葬在了一起。故事也就在這樣的吊詭和荒誕中結(jié)了尾。
初讀這個(gè)故事,訝異于眉間尺的信任,他的不怕被辜負(fù)或被欺騙,以及宴之敖者竟真的做到了舍生取義?!叭氯恢Z,五岳倒為輕”,主人公還沒(méi)喝酒就這樣上了頭,這是個(gè)幾乎不屬于當(dāng)代人的“神話(huà)”事件。一個(gè)復(fù)仇故事,經(jīng)過(guò)屢次反轉(zhuǎn),也終于走向了莎士比亞《哈姆雷特》《李爾王》《理查三世》般的結(jié)尾,人物死了滿(mǎn)臺(tái),像一場(chǎng)可憐的預(yù)謀已久的“大團(tuán)圓”,上帝的報(bào)復(fù)。如此的勝負(fù)充滿(mǎn)反諷,又意味深長(zhǎng),觀者在悵惘中,幾乎可以聽(tīng)到高空中桀桀的冷笑。
看完話(huà)劇《鑄劍》的一天之后,我忽然想到畢加索的名畫(huà)《格爾尼卡》,并且覺(jué)得它和這一版話(huà)劇的氣質(zhì)很像。
1937年4月,德國(guó)空軍瘋狂轟炸西班牙小城格爾尼卡。受西班牙共和國(guó)委托,畢加索創(chuàng)作了一幅放于巴黎世界博覽會(huì)的西班牙館的裝飾壁畫(huà)。畫(huà)中,他描摹出市民的吶喊,奔走,殘肢斷臂,母親抱著死去的孩子,沒(méi)有身體的頭顱,一只胳膊握著的斷劍,具備象征意義的牛和馬……這是一幅極富盛名的,集“立體主義”“現(xiàn)實(shí)主義”“超現(xiàn)實(shí)主義”“象征主義”為一體的畫(huà)作。
與話(huà)劇《鑄劍》一樣,《格爾尼卡》也是先把素材拆解,再解析和重組,從而完成自己的藝術(shù)。它們都充滿(mǎn)了象征主義,是有意思的、有想象力的作品?!惰T劍》除了是魯迅的小說(shuō),它更是屬于格熱戈日·亞日那的詩(shī)、散文和哲學(xué)。
亞日那把作品中的時(shí)代放在2035年,這是對(duì)魯迅小說(shuō)知音般的發(fā)展——我們經(jīng)常忘記魯迅的這篇小說(shuō)本身就是“超現(xiàn)實(shí)主義”的——只不過(guò),小說(shuō)中的超現(xiàn)實(shí)主義元素在亞日那這里,如陽(yáng)光照耀在一百面鏡子上,“千山萬(wàn)山如火發(fā)”。
這樣的藝術(shù)作品,它是對(duì)觀者有要求的,是向一般觀眾的審美習(xí)慣和閱讀習(xí)慣挑戰(zhàn)的。它的元素雜而不亂,可以看明白,但也要努力去理解,進(jìn)入到創(chuàng)作者的邏輯,才能體會(huì)得更深刻。它在藝術(shù)創(chuàng)作和表達(dá)上所具備的象征品質(zhì),也都讓作品超脫了它之前的載體——地點(diǎn)、事件或時(shí)間——而具有了更廣闊的意義。
小說(shuō)中幽微的東西,亞日那形象化了;小說(shuō)中隱藏的東西,亞日那把它翻到了桌面上;小說(shuō)中還有一些思考,是魯迅先生超出時(shí)代的、巨人般的困惑,亞日那站在今天,也予以了山鳴谷應(yīng)般的響應(yīng)。
老子曰:“人之大患,在我有身。”莊子曰:“大塊載我以形,勞我以生?!眮喨漳堑脑?huà)劇正是從“身”開(kāi)始發(fā)展的,他是用“身、仇、俠、繭、永恒重生”幾個(gè)大字和四位眉間尺的次第出現(xiàn),來(lái)完成和發(fā)展魯迅這部小說(shuō)的思想內(nèi)核的。我想這是導(dǎo)演創(chuàng)作時(shí)的幾個(gè)抓手,也是我們方便理解的線(xiàn)索。它構(gòu)成了本劇重要的幾個(gè)章節(jié),類(lèi)似于其他話(huà)劇的幾幕。整個(gè)故事都是圍繞這些字在進(jìn)行“說(shuō)文解字”和“文心雕龍”。
從知道身世后的眉間尺第一次醒來(lái)——“此身已非彼身”——他開(kāi)始經(jīng)歷“仇”懣滿(mǎn)腔,經(jīng)歷“俠”(Justice)的承擔(dān)與自我的精神轉(zhuǎn)移(變?yōu)榕裕?,?jīng)歷“作繭自縛”般的復(fù)仇意念,最后,三人一起困在一口鼎里,一起煙消云散。
“一己之仇”終于有“俠”的參與,終于有“革命者對(duì)統(tǒng)治者的推翻”。本來(lái)應(yīng)該是值得開(kāi)心的事情,然而恐怕沒(méi)有人在結(jié)尾感到終于報(bào)仇的暢快與欣悅。因?yàn)槲覀冎?,大王、眉間尺、宴之敖者之后,這個(gè)世界當(dāng)然還會(huì)有新的王,新的眉間尺,新的俠。那么生命的失去,換來(lái)了什么?
成耶?敗耶?這就是亞日那所言的“永恒重生”。這是他關(guān)于人類(lèi)的一種思考,仿佛時(shí)代的發(fā)展與前進(jìn)并沒(méi)有帶給人類(lèi)在人性層面上的任何進(jìn)步。自私、仇恨、貪婪與道德、信任、善良一直同在,愛(ài)恨情仇永遠(yuǎn)在發(fā)生,科技和文明的改天換地好像只是表象的流動(dòng)。
《鑄劍》的視頻設(shè)計(jì)是波蘭藝術(shù)家瑪爾塔·納夫羅特(Mara Nawort),服裝設(shè)計(jì)是安娜·尼科夫斯卡(Anna Nykowska),有人詬病舞臺(tái)上的多媒體呈現(xiàn)較為粗糙,我卻并不這樣認(rèn)為。
既然亞日那提供的是一種解讀魯迅的路徑,這種解讀就可以是一種的寫(xiě)意,不必求絕對(duì)的逼真和高級(jí),它甚至完全沒(méi)有必要震撼。這是創(chuàng)作者把技術(shù)手段置于麾下,服從極簡(jiǎn)氣質(zhì)的一種使用。
庫(kù)布里克的電影《2001太空漫游》于1968年上映,其中的技術(shù)手段用今天的眼光來(lái)看,顯得極為落后和小兒科,可是這不妨礙到現(xiàn)在為止它還是了不起的藝術(shù)作品。在今天,比他技術(shù)呈現(xiàn)和運(yùn)用更好的科幻片,每年都在大量生產(chǎn),可也正在被人批量忘記。這正是精神含量的不同使然。作品中的技術(shù)很重要,但并不是最重要和唯一重要,影史中大量的杰出電影可以證明這個(gè)觀點(diǎn),這也是它們歷久彌新,永恒閃耀的原因。作品的精神、氣度、意象,才是考察一個(gè)作品所達(dá)境界的第一指標(biāo)。技術(shù)和呈現(xiàn)若有瑕疵僅令人遺憾,但不是不可恕。
正如王國(guó)維在《人間詞話(huà)》中說(shuō):“詞之雅鄭,在神不在貌。永叔、少游雖作艷語(yǔ),終有品格。方之美成,便有淑女與倡伎之別?!?/p>
劇中的第一個(gè)全息影像是一個(gè)綠色的身體,像魂靈一樣離開(kāi),后來(lái)又像魂靈一樣到來(lái),那是眉間尺及其父親靈魂的蛻變。那些叢林、山巒,以及機(jī)械化的、轟鳴的音效,則或是他身處的環(huán)境,或是他內(nèi)心的波瀾,或是整個(gè)人世在背后的低語(yǔ)或哀鳴。這些都是要靠想象力和藝術(shù)感受力去聯(lián)結(jié)的部分。如電影中的蒙太奇。把不關(guān)聯(lián)的兩個(gè)鏡頭連接,使它們產(chǎn)生了額外的奇妙效果。正如一個(gè)人虎視眈眈走來(lái),馬上拼接一個(gè)獅子同樣而來(lái),我們也會(huì)知道這是以獅擬人,危險(xiǎn)將至。
話(huà)劇《鑄劍》劇照(岳羽彰攝影)
同樣的還有其中演員的表演。大部分話(huà)劇是完全要靠演員的表演支撐的,演員垮了,整個(gè)作品就垮了。然而也有若干作品,整部作品才是一個(gè)“演員”,其中的人只是組成它的材料之一??梢灶?lèi)比的如鋼琴曲或交響樂(lè),有的導(dǎo)演把演員當(dāng)成音符,需要它有色香味,有合理的位置,并恰當(dāng)?shù)刈囗?,而有的?dǎo)演則把演員當(dāng)成演奏他樂(lè)曲的人,樂(lè)譜已經(jīng)寫(xiě)好了,演員卻只需要當(dāng)一個(gè)演奏員。在這里,最高級(jí)的鋼琴家和一般的鋼琴家,不會(huì)像好曲子與爛曲子的差別那么大。
《鑄劍》中,年輕的眉間尺們、史可扮演的母親、扮演“王”的波蘭白人男演員和扮演“俠”的黑人演員,他們都是亞日那樂(lè)譜的演奏員。前兩者在劇中經(jīng)歷了幾次心理和人生的變化,所以性格不如后兩者那么鮮明肯定。在這種需要強(qiáng)調(diào)“風(fēng)格化”的“演奏”中,也較為吃虧。(這不是我為中國(guó)演員演技不足“巧為之說(shuō)”,而是事實(shí)如此。)
克里斯蒂安·陸帕(Krystian Lupa)的《酗酒者莫非》那種自然主義的話(huà)劇,較能比較演員演技的高超和低劣。亞日那的《鑄劍》這一類(lèi),從一個(gè)故事上展開(kāi),去更多地抽象和表意的話(huà)劇,卻只能讀到演員的完成。
它不給人物,也不主要呈現(xiàn)人物的細(xì)微和轉(zhuǎn)折,它是只給片段和組合的,每個(gè)觀眾只能從中得到抽象,最后變成你對(duì)這個(gè)世界了解的具象的回響,你想在這里面找一個(gè)讓你痛徹心扉的人物是不可能的。這應(yīng)該也是這部作品的追求。因此,在這場(chǎng)關(guān)于“演技”的中西較量中,“狂放”的王,“靜默”的俠,顯得能量更充沛,表現(xiàn)更震撼。其實(shí)這主要?dú)w功于他們的性格和設(shè)定單一。(盡管也絕對(duì)看得出他們一定是好演員。)
在這個(gè)作品的觀看過(guò)程中,部分章節(jié)我偶爾還會(huì)想到一些西方電影大師:費(fèi)里尼、塔可夫斯基、帕索里尼、佐杜洛夫斯基、拉斯·馮·提爾、戈達(dá)爾等。
那一幕一幕純紅綠色的只有旁白的開(kāi)場(chǎng);那斜坡上的眉間尺在側(cè)幕打過(guò)來(lái)的白色燈光中練劍的孤獨(dú)鏡頭;那大王站在高臺(tái)之巔,頭發(fā)被吹起的宛若狂人的時(shí)刻;那一場(chǎng)一場(chǎng)的不做任何過(guò)渡,不考慮任何強(qiáng)關(guān)聯(lián)的場(chǎng)次聯(lián)結(jié)……它們要么干燥,要么濃烈,要么純凈,要么疏離,要么節(jié)奏極慢,然而,他們都顯然馴服于整部作品的冷峻調(diào)性之中。導(dǎo)演調(diào)兵遣將,一一克敵,看得出他技巧的嫻熟和心思的敏銳與果敢。這些處理,也進(jìn)一步可以使我們確認(rèn),如電影有“作者電影”一說(shuō),這絕對(duì)稱(chēng)得上是一部屬于“作者”的話(huà)劇。
觀眾要靠自己的能力才能組成一個(gè)有關(guān)哲思和詩(shī)意的拼圖。這也是為什么我前面說(shuō)它挑觀眾的原因。它要求你的審美,還要求你的開(kāi)放,包括精神和閱讀上的豐富性。接收不到它內(nèi)涵和精神的觀眾,注定將無(wú)法完成自己的那一部分。這樣的觀眾會(huì)被導(dǎo)演擱在原地,茫然失措,哪里也去不了。然后最可能的結(jié)果是,他們會(huì)舍本逐末去挑一些技術(shù)新不新穎的問(wèn)題,呈現(xiàn)完不完美的問(wèn)題,演員演技有沒(méi)有刻畫(huà)人物的問(wèn)題,作品符不符合原著的問(wèn)題,故事講得順不順的問(wèn)題,容不容易理解的問(wèn)題……
不是這些不該挑,而是若連導(dǎo)演所要的東西及所達(dá)的境界都無(wú)法理解,挑這些便無(wú)意義。
向抽象畫(huà)要求酷肖實(shí)物,說(shuō)米開(kāi)朗基羅的大衛(wèi)不符合人體比例,說(shuō)的都對(duì),可是也都不對(duì)。錯(cuò)在藝術(shù)上的固步自封和刻舟求劍,以一當(dāng)十,以為只有一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)。要求玫瑰要像牡丹,薔薇要像茉莉,這樣的問(wèn)題源于接觸的東西還太狹窄,看過(guò)的杰出的東西還太少。若是年輕觀眾,以后多欣賞一些多類(lèi)型的、多門(mén)類(lèi)優(yōu)秀藝術(shù),可能會(huì)有改觀的一天。
去年,陸帕導(dǎo)演的話(huà)劇《酗酒者莫非》也曾被詬病“不是史鐵生”,其實(shí)這是犯了另一個(gè)最常見(jiàn)的邏輯錯(cuò)誤。須知一個(gè)成熟的觀眾去劇場(chǎng),并不應(yīng)該懷著一顆要去看“史鐵生”的心,正如這次我們也不應(yīng)該懷著看“魯迅”的期待,我們?nèi)タ吹膽?yīng)該是陸帕眼中的史鐵生,或亞日那眼中的魯迅。阿巴斯說(shuō)過(guò)一句話(huà):“知識(shí)本身并不有用,他必須被個(gè)人化?!蔽覀兊絼?chǎng),就應(yīng)該是去邂逅那個(gè)被導(dǎo)演或演員個(gè)人化了的知識(shí)。
可是,為什么我們中國(guó)還是會(huì)有那么多人抱著“尊重原著”這樣的心態(tài)呢?一方面是對(duì)原著的愛(ài),另一方面,也許陸帕、亞日那身上之所有,正是我們導(dǎo)演之所無(wú)。我們的很多導(dǎo)演,還貢獻(xiàn)不出和原著的精神含量與藝術(shù)高度可以等量齊觀或差強(qiáng)人意的作品。
陸帕、亞日那等歐洲導(dǎo)演身上的那種非“我注六經(jīng)”,而是讓“六經(jīng)注我”的精神魄力和雄強(qiáng)自信,也是長(zhǎng)期精神獨(dú)立、思想自由的結(jié)果,是他們可以不斷裂地經(jīng)歷完整的、大師紛呈的歐洲文藝,并終于被這樣的乳汁和百家飯哺育,因而催生出來(lái)了個(gè)性的璀璨花朵。這是值得我們珍視的東西。我們?cè)趧?chǎng)里應(yīng)該為看到這類(lèi)的作品而高興。
話(huà)劇有幾處耐人尋味的處理。特別要說(shuō)一說(shuō),來(lái)看看亞日那除了科技手段的運(yùn)用,還完成了什么樣精神方面的創(chuàng)造。
第一處是眉間尺被父親的靈魂附體,這是小說(shuō)原作中沒(méi)有的。亞日那顯然是從《哈姆雷特》中獲得了靈感,一開(kāi)始他便讓父親的靈魂來(lái)找這對(duì)孤兒寡母?!八皇敲月妨??!蹦赣H說(shuō)。其實(shí)這促成了母親終于決定要告訴兒子關(guān)于他的一切。
當(dāng)綠色的影子走進(jìn)了眉間尺的身體,一度他還熱情如戀人般地?fù)肀Ш陀H吻“母親”,這也終于使她知道,她不得不放兒子去復(fù)仇。他的身體已經(jīng)不僅僅是兒子——那個(gè)被身世震驚了的懦弱的兒子——還是丈夫。母親后來(lái)說(shuō):“我不會(huì)送你,但我也不會(huì)離開(kāi)你?!边@又讓眉間尺的身上有了母親,所以他代表了家族的復(fù)仇,是三個(gè)靈魂共同附體在一個(gè)肉身上去完成的。而后來(lái)再出現(xiàn)的那些畫(huà)外音,就很好解釋?zhuān)嵌际莵?lái)自他心中母親的告誡,流在他血液里的聲音。
怎么讓母親同意兒子去一次必死的復(fù)仇,亞日那以今人的想法,豐滿(mǎn)了細(xì)節(jié),魂靈的附體使一個(gè)母親變得不得不同意,而從那一刻起,她的心也隨之上路了。
第二處是四個(gè)眉間尺的使用。這不是簡(jiǎn)單的一人角色由四人扮演。
四個(gè)眉間尺,一個(gè)是屬于無(wú)憂(yōu)無(wú)慮的過(guò)去的,一個(gè)是有了復(fù)仇的心之后新生的,還有一個(gè)是代表了眾人的投影的女性,還有一個(gè)是在林中和自我糾纏意識(shí)外化的。
很多人也許忽略了下面幾句話(huà)。一句話(huà)是母親說(shuō)的:“你要經(jīng)歷人生的一切形態(tài),孩童、成年、男人、女人、強(qiáng)者、弱者,不一而足。不要屈服于一種形態(tài)?!币痪湓?huà)是黑人扮演的俠士說(shuō)的:“我知道你是誰(shuí),你的故事是我的,你的復(fù)仇是我的,你關(guān)心的是我,相信我。把你的頭給我,把你的劍給我?!?/p>
前者是將眉間尺的個(gè)人擴(kuò)大到整個(gè)人類(lèi)的代表,讓他在整個(gè)生命形態(tài)的周期里,來(lái)完成一個(gè)個(gè)人的成長(zhǎng)。后者是俠士的“推己及人”,又“推人及己”。“你的故事是我的,你的復(fù)仇是我的”到“你關(guān)心的是我”,這其中有兩個(gè)轉(zhuǎn)折。(但可能大部分人都沒(méi)聽(tīng)明白這話(huà)的意思。)
一個(gè)俠士,何以就甘愿幫別人報(bào)一個(gè)私仇?亞日那通過(guò)外化王的殘酷與張狂,通過(guò)給人心理造成重壓(比如那對(duì)著觀眾直射的燈光,比如那如行尸走肉的喊口號(hào)的白衣人),來(lái)結(jié)構(gòu)俠士?jī)?nèi)心的合理性。俠士的救困扶弱是因?yàn)樗埠薅玖吮┡罢?,而不是幫一個(gè)人打另一個(gè)無(wú)辜的人。
第三處是關(guān)于女版眉間尺,以及時(shí)間的展現(xiàn)。
還記得女版的眉間尺是在什么時(shí)候出現(xiàn)的嗎?在她背起那把象征著眉間尺的劍之前,當(dāng)?shù)诙€(gè)眉間尺在浪頭般的高臺(tái)上練劍時(shí),其實(shí)她就出現(xiàn)了。彼時(shí)這一位女眉間尺還象征著一個(gè)在兇殘暴政下未覺(jué)醒的其他“人民”。她和大家一樣在自我催眠。
“我這樣鼓掌,是因?yàn)榇蠹叶歼@樣鼓掌。我這樣汲取陽(yáng)光,是因?yàn)榇蠹叶歼@樣汲取陽(yáng)光。我玩游戲,因?yàn)榇蠹叶纪嬗螒?。我看不?jiàn),因?yàn)榇蠹叶伎床灰?jiàn)。我這樣獨(dú)立,是因?yàn)榇蠹叶歼@樣獨(dú)立。我這樣吃面,是因?yàn)榇蠹叶歼@樣吃面?!?/p>
眾多白衣人集體念誦,并在念誦時(shí)不停地報(bào)時(shí)。這是說(shuō),時(shí)間在前進(jìn)著,而大家仍舊人云亦云。那個(gè)時(shí)間,也不是真實(shí)的時(shí)間,是整個(gè)歷史的時(shí)刻。朝代、國(guó)家、公元前后都沒(méi)有意義,只剩下了時(shí)間。每一個(gè)時(shí)間里,多數(shù)人的茫然和整齊劃一,喪失自我。背后即使過(guò)去了兩個(gè)外星人,也沒(méi)人看到,沒(méi)有意識(shí)——因?yàn)榇蠹叶缄P(guān)閉了自己。
從男眉間尺的不自覺(jué)地被節(jié)奏帶著走,到他和別人終于出現(xiàn)差異,這時(shí)的他,才真正以自己的差異影響了其中的女眉間尺。后來(lái),也才出現(xiàn)那在白色的巨大的“仇”字下,有四五個(gè)“覺(jué)醒”的人想要沖上那個(gè)高坡。但精疲力盡,無(wú)一人成功。這也是講個(gè)人復(fù)仇的困難,以及眉間尺不得不讓宴之敖者代替自己的原因。
后來(lái)只有黑人扮演的宴之敖者,他輕輕地一跑就上去了。另一個(gè)除了王之外在上面的人,則就只有一個(gè)弄臣。弄臣站在王的身邊,他要維系自己的位置,也要綁架王的時(shí)間,堵塞王的耳目。當(dāng)王說(shuō)“從這個(gè)高處什么都看不到,真無(wú)聊”時(shí),弄臣給他講了一個(gè)白馬非馬的謎語(yǔ)。王嘆息著說(shuō):“你讓我覺(jué)得無(wú)聊得要死”,而此時(shí)弄臣說(shuō):“至少我殺了您……的時(shí)間?!?/p>
這都是小說(shuō)原著里沒(méi)有,而亞日那增加的。我們應(yīng)該可以讀到他的象征。
“背對(duì)著太陽(yáng)走?!?/p>
“我們身處一間亮得耀眼的屋子……如何走出這屋子,那就是停止對(duì)它的想象。”
“偉大光明的陛下,為了確保他真盲,在帶他來(lái)之前,我們燒了他的眼睛。”
這樣的話(huà),也都巧妙地串起魯迅關(guān)于“鐵屋子”的比喻,并翻新了它。此處令人佩服。
試想,如果是一個(gè)中國(guó)導(dǎo)演去波蘭導(dǎo)一部關(guān)于波蘭人的歷史劇,也可以做到這樣的妥帖和化用嗎?我不知道。我也不敢說(shuō)。我只知道那要克服很大的困難。
我覺(jué)得,也有很多場(chǎng)景可以使你獲得內(nèi)心凝重和沉醉的一刻吧?它們也使你在美學(xué)及導(dǎo)演節(jié)奏上感到欣悅吧?如果真的沒(méi)有,那么不如讓我來(lái)給你說(shuō),分享一下值得我贊美的三個(gè)美學(xué)時(shí)刻吧。
第一處是王的出現(xiàn)。如果大家還能回憶起來(lái),那么一定可以記得,在大王出現(xiàn)前,舞臺(tái)的頂端先是出現(xiàn)了一團(tuán)黃色的霧。那個(gè)霧慢慢上升、消散,光逐漸亮起來(lái),這時(shí)王才站在那里出現(xiàn)了。
頂光,一束白熾光開(kāi)始無(wú)比耀眼地打著他的上半身,而披頭散發(fā)的他,則也自帶著一種狂人、妄人的光環(huán)(這也是形象設(shè)計(jì)之妙)。而此時(shí)在他的腳下,全息投影也開(kāi)始了,那里在慢慢旋轉(zhuǎn)的,好像是一個(gè)近乎潰爛的球體(地球?)。
全場(chǎng)都是黑的,而只有他的上半身是亮的。他的背后,是未全亮的,暗黃色的上百只燈光。此時(shí)的他,竟像是希臘神話(huà)里被赫拉派去監(jiān)視變成母牛伊俄的有一百只眼睛的阿爾戈斯,那么怪誕,又凜凜不可犯。
然后他開(kāi)始講話(huà),煙霧此時(shí)也隨即在他的腳下升騰、蕩漾、彌漫。他的話(huà)音剛一落,一聲巨大的噪音轟鳴就起來(lái),忽然那上百只黃色的燈光也全部打亮,一起打向舞臺(tái)之下,并且緩緩上升。它就像王有一百只眼睛,猛然全部睜開(kāi)。
這一章節(jié),手段之豐富,心思之細(xì)膩,畫(huà)面之壯美,節(jié)奏之準(zhǔn)確,造成的觀眾內(nèi)心的震撼,使人想要擊節(jié)贊嘆。王的威嚴(yán)和催眠術(shù),得到了完美的展現(xiàn)。
第二處是關(guān)于俠士的一個(gè)章節(jié)。
當(dāng)眉間尺割下了自己的頭,交給他之后,他離開(kāi)了。他緩緩捧著頭,上去了別人都很難爬上去的高坡。在后面的一個(gè)場(chǎng)次里,當(dāng)西洋歌劇的吟唱開(kāi)始,白色的一條側(cè)光從側(cè)面照耀高臺(tái)時(shí),在高臺(tái)的左側(cè),又出現(xiàn)了這位黑人。此時(shí)他穿著白色褲子,上身半裸。他緩緩地向下走,仿佛帶著信念,沉重的復(fù)仇和心里的責(zé)任。
此后,一個(gè)巨大的白色的“俠”字開(kāi)始打在黑色的高坡上,他從中而下,貫穿了整個(gè)字的上下筆畫(huà)。而當(dāng)他走到前場(chǎng)區(qū),后面的燈也都適時(shí)地滅了,字也消失了,只有他,性感的、黑色健美的肉體和前區(qū)白色的光。他緩慢地環(huán)顧四周,此時(shí)燈光悉數(shù)滅下來(lái)。他消失了。
這是如此美好的,一個(gè)寧?kù)o的、詩(shī)一樣的、歌劇詠嘆調(diào)一樣的時(shí)刻。不著一字,盡在其中。只有黑和白,只有靜默和背景音,而我們的心,卻被他感染。他是如此地下了赴死的決心,我們都知道。
第三處值得贊美的劇場(chǎng)美學(xué)貢獻(xiàn),我想是在三人混戰(zhàn)之后。
那時(shí),半裸的蒼老的白人扮演的王,披頭散發(fā)伏跪在場(chǎng)中。一束強(qiáng)光照耀在他身后。歌劇詠嘆調(diào)又起了,他開(kāi)始緩緩揚(yáng)起面前的塵土——那仿佛是骨灰,又像是煙消云散的一切。此時(shí),女性的眉間尺僅穿著內(nèi)衣,黑色的俠也僅穿著內(nèi)衣,他們分別從兩側(cè)的后區(qū)緩慢前行而來(lái),他們像是人偶,仿佛被拉著一根線(xiàn),那么慢、那么穩(wěn)。他們?cè)谕醯那皡^(qū)交叉而過(guò)。走向自己出發(fā)的對(duì)角線(xiàn)的前區(qū),停下。
這時(shí)王也不再揚(yáng)起灰霧,他也站了起來(lái)。他也緩緩地走向前來(lái)。他在前區(qū)的正中間,慢慢地跪了下來(lái)。此時(shí)全場(chǎng)的燈滅了。
我真愛(ài)這樣一個(gè)寫(xiě)意的時(shí)刻。我真愛(ài)這一個(gè)可以做多種理解的場(chǎng)景。
它是亞日那用西方語(yǔ)言寫(xiě)成的古樂(lè)府,是接近我們《詩(shī)經(jīng)》里的“風(fēng)”的境界的劇場(chǎng)散文章節(jié)。
尼采說(shuō)過(guò):“那些聽(tīng)不見(jiàn)音樂(lè)的人,認(rèn)為跳舞的人瘋了。”《鑄劍》便是這樣的作品,它只屬于那些“瘋”了的人。