摘要:《向日葵》這一系列以油畫為主的藝術(shù)作品,是后印象主意的先鋒派大師梵高所創(chuàng)作的。這部以向日葵為主的油畫作品,以插在瓶中的向日葵為主要內(nèi)容,分別通過對3朵、5朵、12朵及15朵向日葵進(jìn)行繪畫藝術(shù)創(chuàng)作,極大的展現(xiàn)了梵高個人對美好希望的向往和對生命意義的表達(dá)。除此之外,這部充滿生機(jī)勃勃的油畫,也極大程度上描繪了梵高獨(dú)特的精神世界,更加突出展現(xiàn)了了他對這個美好世界的留戀與熱愛。
關(guān)鍵詞:向日葵;梵高;繪畫藝術(shù)風(fēng)格
一、概述
英年早逝的梵高,擁有著波折離奇的一生。出生于荷蘭的他,因為性格的孤僻和學(xué)習(xí)環(huán)境的惡劣,在更換了兩所學(xué)校后依舊選擇了獨(dú)自學(xué)習(xí)。這個擁有著頗高造詣的藝術(shù)作家,在跟隨表哥學(xué)習(xí)一段時間后,開啟了自己一生的藝術(shù)生涯。由于性格影響和對自身環(huán)境的桎梏,梵高早年的藝術(shù)創(chuàng)作多以暗黑系為主,代表作《吃土豆的人》就深刻的展現(xiàn)了當(dāng)時飽受迫害的窮苦百姓。而這部《向日葵》系列,通篇采用明亮的黃色,這種冷色系向暖色系的轉(zhuǎn)換,在一定程度上是野外寫生聯(lián)系后的結(jié)果,長期沐浴在心曠神怡的大自然,讓梵高有著對于溫度的追求和陽光的熱愛。這部作品甚至與他的短暫的人生不謀而合。隨著太陽而生的向日葵,一生追求著光與熱。雖然短暫,但是卻耀眼。
二、關(guān)于梵高《向日葵》的綜述
在這部作品問世99年后,在1987年因為高出天際的售價,聞名繪畫藝術(shù)領(lǐng)域。盡管色調(diào)簡單,但是鮮活而又充滿生機(jī)的造型,加之豪放不羈的筆觸。重新定義了人們賦予向日葵過去簡單的定義?!断蛉湛房梢哉f是梵高最為出彩的藝術(shù)作品。他突破令人乏味的古典主義固有的色調(diào),更加擺脫了印象主義原本的條件色。盡管這種藝術(shù)風(fēng)格的體現(xiàn)在當(dāng)時的社會并不受歡迎,但是它如梵高的精神世界一般,在理性和情感的撞擊中迸發(fā)出了炙熱的火焰,隱忍中釋放著強(qiáng)烈的感情信號,如此的熱烈,如此的真誠,令觀畫者感受到的了梵高揮灑自如且無處安放的靈魂。
有人說,這些相似的向日葵作品,是梵高無意而為之的練習(xí)作品,但是通過梵高與友人的來往信件中的蛛絲馬跡中可以發(fā)現(xiàn),這是梵高本就打算創(chuàng)作的系列作品。這部驚世之作,不止因為作品本身所具備的藝術(shù)特征,更是由于畫作所傳達(dá)和表達(dá)的自我批判精神,自我與非自我的矛盾沖突,在百年之后,讓品讀者為之歡欣鼓舞。
一生徘徊在命運(yùn)邊緣的梵高,接踵而至的困境,讓他無數(shù)次身陷囹圄。面對生活的困難,梵高通過對向日葵色彩大膽的連續(xù)運(yùn)用,向人們展示了作為不被喜愛的藝術(shù)家,不屈的奮斗精神。這個承載著他畢生希望與熱情的作品,也是作者本身真實情感的體現(xiàn).常年患有精神疾病的梵高,甚至為了藝術(shù)創(chuàng)作的分歧,對自己的耳朵痛下狠手,這種極端且令人難以理解的藝術(shù)追求,在后印象藝術(shù)領(lǐng)域可以說是十分純粹的。
三、從《向日葵》看梵高油畫繪畫藝術(shù)風(fēng)格
落在地上的太陽,是法國人民對向日葵的描述,這種對光明充滿幻想的向日葵,梵高對其的熱愛可以說是瘋狂的,他們不止出現(xiàn)在梵高的餐廳,梵高的臥室,甚至是梵高的書房都會有向日葵的影子。在他貧瘠的精神世界里,這種向陽而生的生活方式,讓他如夸父般執(zhí)著的追逐著太陽。但是,《向日葵》給世人思想上帶來的沖擊卻是巨大的。內(nèi)心如此清澈明亮的梵高,對待生命的態(tài)度卻和他的作品形成了極大的反差,對自己的生命如此蔑視,甚至是不屑一顧的梵高,究竟是看透了這個虛偽的世界,繼續(xù)追逐他的藝術(shù)創(chuàng)作,還是對這個冷漠的世界感到了絕望?答案我們無從探究。但是向日葵卻真正的成為了梵高的標(biāo)志。甚至在后來的傳世過程中,世人稱他為“向日葵畫家”。如此其恰如其分的形容和描述,讓我們既惋惜,又痛心。這個身體里一半裝著瘋子,一半裝著天才的人。天才與瘋子兩種性格相互交織,色彩和孤寂相互碰撞,讓藝術(shù)的升華的到了釋放,更讓他的心靈自由得到了前所未有的解放??梢哉f,對于我們來說,他的選擇是可悲的,但是對于我們來說,他和他藝術(shù)作品的存在卻是可賀的。
梵高獨(dú)有的藝術(shù)語言,更加使背后的孤寂色彩愈發(fā)的濃重,像是梵高那些自己與自己溝通的自畫像一般,通過對向日葵的描繪,由內(nèi)而外的釋放著他那即將噴薄而出的情感。寄情于物,不只是一種藝術(shù)創(chuàng)作,更是一種絕妙的藝術(shù)表達(dá)。這種擁有獨(dú)特價值取向的藝術(shù)家,更是世間不可多得的人才。
四、結(jié)語
后印象主義的梵高對于當(dāng)時的野獸派與表現(xiàn)派流行的社會,他的藝術(shù)表達(dá)形式甚至在當(dāng)時的社會引起了人們深深地誤解。但是作為西方美術(shù)史的偉大畫家,他超前的意識和行為特色,讓梵高始終走在藝術(shù)領(lǐng)域的前沿,無論是生前的孤獨(dú)寂寥,還是死后突如其來的藝術(shù)榮耀,甚至是他所帶來的極高商業(yè)價值,都將他推向了一個前所未有的藝術(shù)高度,這個不屬于人類社會的“向日葵仙子”,世俗的偏見和精神的痛苦,讓他在矛盾中前進(jìn),在前進(jìn)中又充滿希望。
參考文獻(xiàn)
[1]趙西慶.從《向日葵》看梵高油畫繪畫藝術(shù)風(fēng)格[J].短 篇小說:原創(chuàng)版.2014(26).:125-126.
[2]朗崇.梵高繪畫藝術(shù)風(fēng)格評析——以《向日葵》為例 [J].吉林化工學(xué)院學(xué)報. 201128(06):76-79.
[3] 范真.從《向日葵》看梵高油畫之美[J].時代文學(xué):上半 月.2010(03):199-201. [1]蘇仲翔.白居易傳論.上海:上海文藝聯(lián)合出版社,1955