油畫創(chuàng)作與我的繪畫觀

摘要：曾在書上看到過著名哲學家蘇珊朗格的一句話，他說過：“一切藝術(shù)都是創(chuàng)造出來的表現(xiàn)人類情感的知覺形式?！痹谒囆g(shù)的世界里，美術(shù)和音樂是人們經(jīng)常談?wù)摰脑掝}，在我的繪畫觀我認為，美術(shù)與音樂是相通的，它們都是表現(xiàn)著人的情感活動，通過自身的審美意識來反映社會生活，同時與觀賞者產(chǎn)生共鳴，帶給人們精神上的滿足。音樂是對人聽覺上的滿足，而繪畫則是對視覺上的享受，如何將繪畫技法與音樂節(jié)奏結(jié)合在一起，這也是我一直在思考的問題。人類通過演奏樂器，借以抒發(fā)內(nèi)心感受、交流思想感情。而我在我的繪畫觀里，我應(yīng)該怎樣用畫筆，用中西結(jié)合的油畫技巧在畫面上“敲”出節(jié)奏感，怎樣在油畫框的亞麻布上表達自己內(nèi)心的五彩繽紛；怎樣在渲染的生宣紙上描繪出精謹細膩的筆法；怎樣在石板上用獨特的刀味和木味雕刻出美麗的圖案；怎樣在畫面上用綜合材料通過媒介形成的肌理效果。我想通過這次畢業(yè)創(chuàng)作來探索其中的奧妙！

關(guān)鍵詞：蘇珊朗格；審美意識；油畫技巧；生宣紙；版畫；綜合材料

一、關(guān)于對繪畫素材與我的繪畫創(chuàng)作的理解

（一）我的繪畫素材觀

在我認為的我的繪畫素材是指作者在日常生活中網(wǎng)上收集到的、未加工整理的、不集中分散的原始材料。這些材料要經(jīng)過反復(fù)加工和自己的見解并且融入在藝術(shù)創(chuàng)作去，就成為了我們運用的繪畫 “題材”了。在繪畫創(chuàng)作中，素材是畫家平常學習中積累的繪畫創(chuàng)作資料。例如：照片、書本、靜物、綜合材料等。材料表現(xiàn)更強調(diào)材料語言探索這一方面，這樣我們在畢業(yè)創(chuàng)作中大家興趣大，特別是我們這次畢業(yè)展中在新的繪畫風格探索上做出了一些努力，期待我們畢業(yè)展中新穎。這樣一搞大家更能體現(xiàn)畢業(yè)展中作品的活力，但是我想這樣有什么不足呢？強調(diào)材料語言表現(xiàn)半抽象、抽象繪畫更容易見到效果，但在傳統(tǒng)表現(xiàn)形式這一塊，材料也很重要，但是不容易更快的出效果，因為傳統(tǒng)藝術(shù)里還是要求內(nèi)容第一，形式第二，材料是從屬于內(nèi)容的要求，因此用材料就不容易放得開。但材料對傳統(tǒng)的東西也是有作用的，所以材料的一些傳統(tǒng)的基礎(chǔ)知識和修養(yǎng)還是重要的。

（二）我的繪畫創(chuàng)作觀

“創(chuàng)作”這一詞在詞典中包含兩層含義：其一指的是創(chuàng)作文藝作品，其二指的是文藝作品。藝術(shù)創(chuàng)作是指藝術(shù)家以一定的世界觀為指導(dǎo)，運用一定的創(chuàng)作方法，通過對現(xiàn)實生活的觀察、體驗、研究、分析、選擇、加工、提煉生活素材，來塑造藝術(shù)形象，創(chuàng)作藝術(shù)作品的藝術(shù)美。再者，創(chuàng)作是國家藝術(shù)專業(yè)通考的主項，我想藝考之路是每個藝術(shù)生必經(jīng)的過程，是一條通往藝術(shù)道路的必經(jīng)之路。創(chuàng)作更能體現(xiàn)藝術(shù)生的全面素質(zhì)，無論從繪畫創(chuàng)新意識的表現(xiàn)還是從檢驗個性化藝術(shù)語言承載力的角度，設(shè)立創(chuàng)作以檢驗學生的綜合能力都是必須的，因為創(chuàng)作主題的設(shè)立能檢驗出藝術(shù)生的文化素養(yǎng)。創(chuàng)作不同于寫生，創(chuàng)作更能體現(xiàn)思想和觀念上的表達，更能體現(xiàn)出我們對日常生活的感受力、思考力和藝術(shù)語言的理解力、想象力以及畫面組織能力、表現(xiàn)能力。在繪畫創(chuàng)作的過程中，既要繼承前人留下的優(yōu)秀的創(chuàng)作技法，又要勇于打破創(chuàng)作的一些條條框框，努力創(chuàng)作出屬于自己的藝術(shù)風格。而我們這次畢業(yè)創(chuàng)作，注重考察我們大學四年在準確傳達精神所指的同時對物質(zhì)本體能指的語言表現(xiàn)特色，對畫面結(jié)構(gòu)、畫面品質(zhì)的物質(zhì)性感覺，以及對創(chuàng)作觀念的追求。

二、我的繪畫觀點

起初，在我的繪畫觀里，我認為畫畫就是一種隨性的享受的過程，在過程中發(fā)現(xiàn)它的獨到美。比如，在創(chuàng)作之前，要收集一系列的創(chuàng)作題材。我的創(chuàng)作題材以農(nóng)民為主，所以，為了更能體會農(nóng)民伯伯的辛苦進而激發(fā)我的創(chuàng)作，我在家?guī)臀夷棠滔碌馗赊r(nóng)活，在菜園里穿梭，在田里插秧。為了追求米勒的《拾穗者》這幅畫，從左邊照射的強烈光源，我在地里體會到了，我覺得實踐是創(chuàng)作的最好來源和啟蒙。

（一）創(chuàng)作來源于生活，藝術(shù)高于生活-“以自然為師”

大二學習的外國美術(shù)史，達芬奇說過一句話：“人類要以自然為師，做大自然的兒子”我們的世界萬物、大地山川、花草樹木、春夏秋冬充滿了藝術(shù)的氣息，我們的世界充滿了物質(zhì)，自然界中的人類既是物質(zhì)的利用者，也是物質(zhì)的享用者，在不斷地利用已有的物質(zhì)條件改造并延續(xù)著人類的物化進程。人類在進行物質(zhì)改造的同時，也進行思維活動。人類的認知能力在不斷提高，利用自然、改造自然的能力也在不斷增強，人類以自然為師，做大自然的兒子。在藝術(shù)領(lǐng)域，人類的藝術(shù)活動和其他自然物質(zhì)改造活動同時存在，并賦予人類生活以寄托、想象、幻想、祈求或預(yù)測，人類的藝術(shù)活動來源于生活，在產(chǎn)生之初就與人類的思維活動、精神世界密不可分。藝術(shù)家體會自然的精神，以自然為師。

（二）創(chuàng)作的精神和情感

印象最深刻的是，記得大二學習外國美術(shù)史，當我看到書中著名畫家米勒的《拾穗者》腦海記憶尤新。我想以這幅畫展開我的創(chuàng)作靈感，激發(fā)創(chuàng)作的精神和情感。我們知道，一件作品是否有意義，是否有思想情懷，是否有激發(fā)內(nèi)心情感，寄予觀者更多的想象空間和思索。通過作品中，注重以線和輪廓為主的整體造型，講究藝術(shù)語言、形式的規(guī)范化，一般具有高貴典雅的形象、穩(wěn)定和諧的構(gòu)圖、嚴謹明確的造型和純凈明麗的色彩，動勢強烈的主體和絢爛的色彩來營造一種舞臺般的幻覺效果。觀者在觀看后，獲得一種精神和情感上與作者思想上的一致認同，這也是區(qū)別一幅好的作品和一般的作品之間的差距。一旦作品獲得這種精神和情感上的升華，藝術(shù)作品在政治、歷史、宗教、世界等產(chǎn)生不可估量的藝術(shù)價值和史詩般的神話。我們知道的西方史，文藝復(fù)興三杰，著名的達芬奇的作品，例如：

《蒙娜麗莎》、《巖間圣母》、《最后的晚餐》等這些作品在世界繪畫史學發(fā)展上具有承前啟后的劃時代意義，是研究繪畫史上的經(jīng)典文獻。

（三）創(chuàng)作的來源一藝術(shù)中的生活和生活中的藝術(shù)

大一時，我們組織去黃山寫生，看到好多職業(yè)藝術(shù)家在戶外寫生，在生活中尋找靈感，在我知道的藝術(shù)家都喜歡自然美，與生俱來的回歸大自然的創(chuàng)作。生活對于藝術(shù)家來說，它就是藝術(shù)，也是生活。生活處處都是美的事物，只是缺少一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，恰恰藝術(shù)家沒有了享受生活的樂趣，生活便缺少了發(fā)現(xiàn)藝術(shù)的美。忠實地表現(xiàn)生活，忠實自己的眼睛，毫無保留的展示生活的五彩繽紛和燦爛光芒。曾經(jīng)，在一本書上看到這樣一句話：生活有兩種，一種是藝術(shù)家眼中的生活，一種是藝術(shù)家心里的生活。忠實自己的眼睛，首先忠實自己內(nèi)心的靈感，真誠的表現(xiàn)生活中平凡的事物變得藝術(shù)的高尚品質(zhì)。創(chuàng)作來源于生活，同時也是對生活的高度概括和提煉，人人來自生活，生活處處可見，每個人都因為生活變得和諧而美好，藝術(shù)家因為生活創(chuàng)作出獨樹一幟的巨幅佳作，留給后世觀摩和推敲。因此可以說，藝術(shù)創(chuàng)作從根本程度上來源于畫家對生活的發(fā)現(xiàn)和獨特而有見解的眼光。于我而了解，在我的心中，藝術(shù)中的生活和生活中的藝術(shù)，都是美的存在。

作者簡介：康智佳（1995.8.10-），女，漢族，江西吉安，江西師范大學美術(shù)學院，17級在讀研究生，碩士學位，國畫專業(yè)，工筆人物。