實(shí)錄：美術(shù)基礎(chǔ)課中的承傳與融匯

摘 要：文章實(shí)錄了藝術(shù)專業(yè)美術(shù)基礎(chǔ)課程創(chuàng)新改革的部分內(nèi)容，旨在通過對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫、中國(guó)民間美術(shù)和現(xiàn)當(dāng)代繪畫的理性解讀，為美術(shù)基礎(chǔ)拓展出一片既能繼承傳統(tǒng)又可融匯中西的發(fā)展空間，更是為下階段的藝術(shù)創(chuàng)作可以彰顯中國(guó)意趣、體現(xiàn)心理和諧埋下伏筆。

關(guān)鍵詞：設(shè)計(jì)基礎(chǔ)；創(chuàng)新；融匯

時(shí)至今日，中西文化的交流和沖撞讓東西方藝術(shù)不再各據(jù)一方老死不相往來，新媒體的應(yīng)用使藝術(shù)作品走出美術(shù)館面向更多觀眾。彰顯獨(dú)立人格和自由思想的藝術(shù)設(shè)計(jì)已經(jīng)革掉了純粹復(fù)制西方理念的命，東方意韻以別具匠心的感性之美開始了征服世界的行程，那么美術(shù)基礎(chǔ)課要怎樣應(yīng)對(duì)這感性與理性并存的局面？該如何調(diào)整改革為未來的設(shè)計(jì)師心中埋下蘊(yùn)含生命的種子呢？在不斷的思索和試探性的實(shí)踐后，我發(fā)現(xiàn)在美術(shù)基礎(chǔ)課堂上的確可以找到一些既能繼承傳統(tǒng)又可融匯中西的可行性方案。

一、潛入中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中尋契機(jī)

現(xiàn)代設(shè)計(jì)“不僅僅是反映物質(zhì)世界，更是創(chuàng)造物質(zhì)世界，同時(shí)也表現(xiàn)精神世界，因此現(xiàn)代設(shè)計(jì)已經(jīng)成為連接藝術(shù)世界和技術(shù)領(lǐng)域的邊緣領(lǐng)域?！盵1]我們生活在一個(gè)浸潤(rùn)了多種設(shè)計(jì)元素的世界上，這些設(shè)計(jì)作品不僅為生活提供了方便同時(shí)也是文化生活的一面鏡子，它能夠從一個(gè)側(cè)面折射出這個(gè)民族的文明。因此，對(duì)于藝術(shù)設(shè)計(jì)“中國(guó)風(fēng)”的探討從一開始就成了熱門話題。把“中國(guó)元素”生搬硬套地拼貼在某一西方設(shè)計(jì)理念之上的表面化應(yīng)用工作，就如同給橘子包上蘋果皮，這樣創(chuàng)造出的設(shè)計(jì)作品經(jīng)不起研讀，無法承擔(dān)反映中華文明性格特征的重任。因此，在美術(shù)基礎(chǔ)課中就必須把學(xué)生從紛繁復(fù)雜的藝術(shù)環(huán)境里拉回到中國(guó)傳統(tǒng)繪畫當(dāng)中，從中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的根源上找出可以顯性遺傳的文化基因，用一系列相對(duì)獨(dú)立的思維方法和形式語言體系實(shí)現(xiàn)對(duì)“中華文明”的展示和再創(chuàng)造。

在一以貫之、歷久彌鮮的五千年的中華文明中，“實(shí)有境無，境假識(shí)真”的佛學(xué)意境論、追求“物我兩忘、天人合一”的老莊思想和重視抒發(fā)倫理性社會(huì)情感的儒家學(xué)說，這中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想中的三根主脈，最終合力將中國(guó)傳統(tǒng)繪畫由隋唐之前的平面裝飾格調(diào)，演化為追求暢快淋漓 “意境”的寫意風(fēng)格。所以在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中很少出現(xiàn)西畫中常見的靜物寫生、人物肖像等題材，而大多是拿物象吟唱志向、以瞬間捕捉動(dòng)感、用靜止示意動(dòng)態(tài)的隱喻和假設(shè)。無論是“秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡”的雅致簡(jiǎn)淡，還是凌空起步、衣袂飛舞的恣肆縱逸，亦或是 “筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中”的激憤抗?fàn)帯瓱o不彰顯著中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中“不似似之”的獨(dú)特魅力。

因此，在美術(shù)基礎(chǔ)課中首先要避免學(xué)生初涉設(shè)計(jì)領(lǐng)域就被良莠不辨的藝術(shù)市場(chǎng)所迷惑的情況發(fā)生。從根本上激發(fā)起他們對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的興趣，調(diào)動(dòng)學(xué)生在各種新的技術(shù)和設(shè)計(jì)理念的交織的情況下，樹立想要“為中國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)做點(diǎn)什么”的學(xué)習(xí)熱情。在課程一開始教師并不明確羅列諸多藝術(shù)規(guī)律、藝術(shù)理念，而是培養(yǎng)學(xué)生收集資料、主動(dòng)學(xué)習(xí)的能力。在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的海洋中暢游，慢慢體會(huì) “東方意韻”。在隨后的講解與交流中，提示學(xué)生注意“論畫以形似，見與兒童鄰”的寫意規(guī)律，進(jìn)而體會(huì) “借物詠志、借景抒情”的暢神達(dá)意，理解寫“胸中逸氣”的筆墨魄力，引導(dǎo)學(xué)生逐漸擺脫采集對(duì)象形態(tài)資料的習(xí)慣性思維模式，開始對(duì)藝術(shù)的獨(dú)立認(rèn)知與欣賞。最后的單元作業(yè)為依據(jù)個(gè)人對(duì)“意境”的理解進(jìn)行靜物寫生，要求無論在靜物選定、技法材料的使用還是構(gòu)圖安排上，要能夠體現(xiàn)中國(guó)意味。值得提醒的是由于自身性格特征、審美心理和藝術(shù)修養(yǎng)等因素的差異，對(duì)客體精神面貌的理解也會(huì)有所不同，一定要抓住中國(guó)傳統(tǒng)繪畫暢神、抒情、達(dá)意的內(nèi)涵，突出畫面的個(gè)性特點(diǎn)。如此，學(xué)生第一次敞開心胸，和描繪對(duì)象處于平等的位置上進(jìn)行對(duì)話。這種隨主觀感受改變畫面秩序的方法同時(shí)解決了構(gòu)圖形式單一和對(duì)工具材料的選擇過于單一等問題，也是對(duì)中國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)“發(fā)展之根”的初次淺尋。

二、在中國(guó)民間美術(shù)中理頭緒

對(duì)中國(guó)老百姓來講，春節(jié)貼起寓意吉祥美滿的窗花遠(yuǎn)比尋一幅齊白石的名作要來得實(shí)在，這承傳千年的習(xí)慣來自于人們對(duì)美最原始、最質(zhì)樸的追求。民間美術(shù)貫穿于生活的方方面面，與人的生老病死、婚喪嫁娶息息相關(guān)，相對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫來講更是黎民百姓喜聞樂見的一種中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)形式。它和藝術(shù)設(shè)計(jì)一樣兼顧著美觀與實(shí)用的功能，更為直接地展現(xiàn)了勞動(dòng)人民的審美心理、生活愿望和道德觀念等，無論創(chuàng)意構(gòu)思還是造型色彩都具有鮮明的個(gè)性特征。所以在追問中國(guó)的藝術(shù)設(shè)計(jì)將要走向何方時(shí)，我們不得不重新審視民間美術(shù)這朵藝苑奇葩。

周來祥先生曾把中國(guó)形容為一個(gè)“詩(shī)的國(guó)度”。 這個(gè)“詩(shī)”的國(guó)度的子民在漫長(zhǎng)的藝術(shù)探索中發(fā)現(xiàn)“境生象外”的獨(dú)特審美效果，并且由于民間美術(shù)多在庶民巧手中以口口相授的方式傳播著創(chuàng)作方法和技巧經(jīng)驗(yàn)，所以在創(chuàng)作中，人們的認(rèn)知態(tài)度是極其主觀的，其造型規(guī)律不以客觀現(xiàn)實(shí)的真實(shí)存在為準(zhǔn)則，而是強(qiáng)調(diào)審美創(chuàng)造的自我意識(shí)。民間巧手們擯棄了對(duì)物體細(xì)致寫實(shí)的描摹，也沒聽說過透視規(guī)律、比例結(jié)構(gòu)等造型法則，卻帶給我們一種實(shí)際意義上的真實(shí)。另外，民間美術(shù)中的色彩運(yùn)用也是極具特色的。陰陽五行學(xué)說的倫理觀念和趨吉避兇的世俗心理等制約著國(guó)人的色彩選擇，也正是這種色彩選擇習(xí)俗給予民間美術(shù)色彩語言以深厚的文化意蘊(yùn)和豐富的歷史內(nèi)容，賦予它多方面的表現(xiàn)功能。民間美術(shù)色彩不只是徒供悅目的自然物質(zhì)，更是創(chuàng)作者與受眾進(jìn)行對(duì)話的一種語言形式。單純明快、夸張刺激的色彩賦予了中國(guó)傳統(tǒng)民間美術(shù)獨(dú)具魅力的裝飾效果，使人的視覺感受獲得了最大限度的滿足。

在美術(shù)基礎(chǔ)課程中我們對(duì)這種大俗大雅的藝術(shù)形式的繼承，不可能僅僅針對(duì)物質(zhì)的形態(tài)方式進(jìn)行，畫出類似于民間剪紙、農(nóng)民畫的作品，而要從精神內(nèi)涵的層面把這種生動(dòng)、和諧的自然狀態(tài)展現(xiàn)出來。首先，可以較為直觀地把民間美術(shù)中“清新剛健，絕無橋揉造作，形式上的刀斧痕卻顯出大巧若拙的特色”[2]體現(xiàn)在繪畫造型上，暫時(shí)忘卻形體比例、空間透視等條條框框，只是把想要表達(dá)的畫出來。這不僅是對(duì)畫面組織能力的培養(yǎng)訓(xùn)練，更是調(diào)整創(chuàng)作心態(tài)的有效方法，體驗(yàn)一下用“畫”說“話”的純粹感覺。這種打破時(shí)空限制的創(chuàng)作手法可以使選題更加多樣化，使畫面變靜為動(dòng)寓意深刻。其次，民間畫訣中“軟靠硬，色不楞”“粉青綠，人品細(xì)”等配色歌，使那些明黃、翠綠在民間美術(shù)中被安置得相得益彰。這不僅是對(duì)色彩對(duì)比調(diào)和規(guī)律的直觀詮釋，最重要的還是一種色彩關(guān)系的感性傳輸。透過這些程式化的色彩觀，我們可以窺視中國(guó)百姓把“仁義道德、禮儀廉恥”看得比生命還重要的道德觀，能夠領(lǐng)略勞動(dòng)人民敬畏自然、順應(yīng)天象的淳樸情感。所以在色彩訓(xùn)練的單元里要注重表現(xiàn)色彩的裝飾美感。這里不是簡(jiǎn)單的把顏色純化平涂就代表了裝飾，而是做強(qiáng)調(diào)色彩聯(lián)想、通感的限色設(shè)計(jì)。如此，無論是靜物人物、文學(xué)音樂還是數(shù)字，都可以通過色彩得以物化。色彩的表現(xiàn)也就一定是重視感性體驗(yàn)而不拘泥于形式的。

三、窺探現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中的創(chuàng)意理念

西方繪畫語言在歷史發(fā)展中不斷地從一個(gè)極端走向另一個(gè)極端，由偏離主體的“典型形象”到偏離客體的“形式結(jié)構(gòu)”，直至主客體徹底決裂的“抽象”，完成了一系列自我否定式的演化。在當(dāng)今這個(gè)物質(zhì)極大豐富的現(xiàn)實(shí)社會(huì)，藝術(shù)設(shè)計(jì)因其自身獨(dú)特的實(shí)用功能，更要打破創(chuàng)作者與受眾的漠然關(guān)系，融匯所有主流和非主流的生活狀態(tài)，更加緊密地關(guān)注人們生活的方方面面。因此在美術(shù)基礎(chǔ)課中，我們可以從現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中尋求一些啟發(fā)，那種解衣磅礴的創(chuàng)作氣概正是不斷融匯創(chuàng)新的必然結(jié)果，也是消除畫室和社會(huì)隔膜的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。

20世紀(jì)初的早期現(xiàn)代主義分為了兩支：以馬蒂斯、康定斯基、蒙克等藝術(shù)家為代表的主觀表現(xiàn)方向；以畢加索、蒙徳里安、馬列維奇為代表的分析結(jié)構(gòu)方向。現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)就在這樣的基本格局上不斷創(chuàng)新發(fā)展，在具象和抽象之間轉(zhuǎn)化交融。細(xì)細(xì)品讀現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)就不難發(fā)現(xiàn)，隨著時(shí)代的變遷，藝術(shù)門類之間的差別、藝術(shù)地域性的標(biāo)記越來越淡出人們的視線。波洛克畫中揮灑流動(dòng)的線條和斑駁交織的色彩，已經(jīng)超越抽象呈現(xiàn)出東方藝術(shù)獨(dú)具的意象神態(tài)，那噴薄而出的創(chuàng)作激情和一氣呵成的視覺效果同中國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)有著驚人的相似之處；奧爾巴赫抑揚(yáng)頓挫的用筆節(jié)奏有意無意地附和著在中國(guó)承傳千年的筆墨情趣；大衛(wèi)·霍克尼的“三遠(yuǎn)”透視相片拼貼；徐冰的英文漢字標(biāo)示亦或吳冠中抒情達(dá)意的油畫作品等，都是體現(xiàn)中西方文化交流的有力證據(jù)。就此，“全球化”理念對(duì)于藝術(shù)領(lǐng)域的指導(dǎo)作用已經(jīng)全面展開。

對(duì)于當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)而言亦然，“全球化”并非“全西化”或者“全中化”。所以，在美術(shù)基礎(chǔ)課程中就必須讓學(xué)生明確，我們要把雙臂張開更廣一些，向現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)“海納百川，有容乃大”的氣魄學(xué)習(xí)，向現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)“標(biāo)新立異、瑰麗大膽”的創(chuàng)新精神學(xué)習(xí)。無論是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)中注重心境的抒發(fā)，還是西方美學(xué)中理性的再現(xiàn)，只要符合藝術(shù)設(shè)計(jì)的創(chuàng)作本意，能夠被用在合理的地方，都可以發(fā)揮自己的想象力加以修改使用。在本階段的課程教學(xué)中，重點(diǎn)要放在學(xué)生創(chuàng)新意識(shí)的培養(yǎng)方面，完全不拘泥于普通課堂訓(xùn)練的表現(xiàn)形式。例如，讓學(xué)生在散亂的人群中發(fā)現(xiàn)聚散、疏密的構(gòu)成規(guī)律；利用燈光布景外加真人演繹的方式再現(xiàn)自己心中的理想王國(guó)等。形式多變，寓教于樂，學(xué)生在完成作業(yè)的同時(shí)學(xué)會(huì)了資料的檢索查閱方法，習(xí)慣于細(xì)心觀察大膽創(chuàng)新，并且在工作的協(xié)調(diào)和整體規(guī)劃方面也有了很大進(jìn)步。

四、結(jié)語

脫離了中國(guó)傳統(tǒng)審美精神的現(xiàn)代設(shè)計(jì)只會(huì)是繁茂一時(shí)的無根之草，終究無法引領(lǐng)中國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)走向世界，而某些看似時(shí)尚的對(duì)設(shè)計(jì)理念的形式化利用，也只能使中國(guó)的現(xiàn)代設(shè)計(jì)重蹈西方設(shè)計(jì)的覆轍，永遠(yuǎn)不能踏出自由暢快的舞步。因此，對(duì)于美術(shù)基礎(chǔ)課的創(chuàng)新改革決不能是對(duì)社會(huì)文化發(fā)展的被動(dòng)迎合，而是要在發(fā)展中展示自身優(yōu)良的引導(dǎo)價(jià)值，推動(dòng)視覺藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)程。我們必須從審美的角度出發(fā)，用中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想充實(shí)其創(chuàng)意內(nèi)涵，把現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的融匯意識(shí)貫穿于創(chuàng)作之中，為當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的前進(jìn)積攢能夠一蹴而就、勢(shì)如破竹的力量。

注釋：

[1]周至禹.設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教學(xué)[M].北京：北京大學(xué)出版社，2007：29.

[2]張道一.張道一文集·下卷[M].合肥：安徽教育出版社，1999：531.

作者簡(jiǎn)介：

張若瀅，中原工學(xué)院藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院副教授。