從美術(shù)作品到藝術(shù)人生

吳瓊瓊

摘 要：二戰(zhàn)之后，日本學(xué)習(xí)西方文化迅速強大起來。在學(xué)習(xí)西方文化的同時大膽推崇東西方文化的融合，將日本本民族具有有代表性的文化融入其中，形成別具特色的日本當(dāng)代藝術(shù)。除了建筑設(shè)計上，更體現(xiàn)在藝術(shù)文化方面。以日本當(dāng)代藝術(shù)家奈良美智為例。其作品個性鮮明，其印象深刻的大頭娃娃，擁有靜謐表情的馴良白犬，還有孩童和小動物結(jié)合的小怪物形象吸引了無數(shù)的粉絲。從奈良的自白、藝術(shù)批評家的評論，、早期作品中的叛逆的情節(jié)到2000年后作品的細膩情感的表達，二十多年的藝術(shù)生涯，呈現(xiàn)的作品元素，所有這些都深刻流露出這位中年大叔的內(nèi)心世界。

關(guān)鍵詞：奈良美智；內(nèi)心世界；作品元素；產(chǎn)生與發(fā)展

一、奈良美智作品中的音樂元素

20世紀(jì)四五十年代搖滾在美國興起，朋克是搖滾70年代末所衍生出來的分支，掀起一股搖滾熱，同時，搖滾文化業(yè)在此產(chǎn)生了，奈良美智也是那一股搖滾熱中的年輕人。這種搖滾精神對年輕的奈良美智影響深刻，對搖滾的熱愛是他少年時期最深刻的回憶之一。他小學(xué)的時候就買過《太陽野郎》的專輯，1977年第一次聽雷蒙斯、性槍手等樂隊的音樂。這些音樂最能揭示人性，通過講述個人經(jīng)歷，不僅肯定了過去的自己，也表達了一個時代的時代精神，對那時的年輕的奈良美智來說好像找到了人生答案。

在搖滾歌手的影響下，他曾憧憬過成為一個不良傾向的少年，并嘗試用各種行為表達不滿，搖滾自帶的那些特色大多是反社會傾向的。在奈良美智早期的作品中可以看出搖滾對他的一系列影響，包括精神獨立和人生態(tài)度。他喜歡的音樂風(fēng)格也基本上以朋克音樂為主，尤其是后朋克對他影響很大。那時候他經(jīng)常逃課，沒有成為大家眼中規(guī)范的那種好學(xué)生，對搖滾的熱愛，也使他收集了大量的音樂專輯唱片。1998年奈良美智為日本女子朋克樂隊少年小刀的專輯《幸福時光》設(shè)計專輯封套，這支女子朋克樂隊所創(chuàng)作的音樂主要是幼年時期，她們拒絕長大，面對美好時光，抓住青春，充滿著清新的味道，這種音樂的感覺和90年代末期奈良美智的作品風(fēng)格極為相識。音樂對于奈良美智來說不僅是旋律上的吸引，音樂歌詞給予了他更多創(chuàng)作表達的沖動，有一些作品名字直接用搖滾歌曲的名子和歌詞。朋克音樂的主旨是“自己動手（do it yourself，即縮寫DIY）”?？梢哉f搖滾文化所倡導(dǎo)的精神滲透在奈良美智的藝術(shù)創(chuàng)作中。

以音樂元素為主的繪畫涂鴉作品中的小女孩手中拿著各種樂器，被運用最多的是吉他和貝斯手的形象，還帶有一般為演唱會彈奏同時進行的場景，有的舉起話筒激情澎湃如搖滾歌手一般跳躍在舞臺上，有的打擊日本太鼓，有的模仿儀仗隊腰間系著小鼓。但無論是在繪制樂器還是打擊樂器，西方音樂還是民族樂器，不管什么樂器，絕大多數(shù)的畫面上基本上保留一個小女孩的形象，沒有觀眾沒有樂團，沒有舞臺，畫面上常出現(xiàn)“Rock and Roll”的英文單詞，這種感覺明顯是受搖滾歌手在臺上的那種旁若無人的狀態(tài)的影響。搖滾音樂中那種不分年齡的孤獨感，在奈良美智的畫面上布滿著。奈良美智在自己的作品中除了運用搖滾符號，部分作品還直接用搖滾歌曲名字命名，比如2010年《沒有人是愚蠢的》（《Nobodys Fool》）來自白人歌手丹·潘（Dan Penn）的歌曲《Nobodys fool》；2010年的雕塑作品《白色暴動》（《White Riot》）引自沖擊合唱團（THE Clash）的《White riot》。不僅將歌曲名子引入作品中，還將歌手形象帶進作品形象中。《M·J》這一幅作品中直接采用了邁克爾·杰克遜的樣子，用一邊頭發(fā)遮住左邊眼睛，應(yīng)該是對邁克爾。杰克遜充滿著敬意的。從這些方面來看搖滾精神已經(jīng)深入到奈良美智的潛意識當(dāng)中，與其說深思熟慮，不如說是自然流露的結(jié)果。在奈良美智的作品中還有一些配帶文字符號的形式，也許是搖滾的精神中的那種愛憎分明的直接表達。

二、文字元素在作品中的運用

說到奈良美智的作品不能不想到，他作品中的文化底蘊。學(xué)生時代的奈良美智希望自己長大成為一個音樂評論家，他對詩人這種角色也十分向往，他創(chuàng)作小說和詩歌，但是那時的他對繪畫的意識相對不是很強，對音樂唱片的封套和描繪歌手的形象的作品，在奈良美智的作品多次出現(xiàn)文字元素，這樣式并非是他的獨創(chuàng)，配圖和文字的結(jié)合更多的靈感應(yīng)該是來自廣告插畫或者是音樂封套的設(shè)計，這與早期奈良美智對浮世繪的喜愛也是分不開的。在日本的禮品包裝上時?？梢钥匆娺@種圖片搭配文字的外殼包裝樣式，是商家為了吸引顧客的眼球而設(shè)計的。和這些禮品包裝設(shè)計不同，奈良美智作品中的文字都是發(fā)自內(nèi)心的，并不是宣傳，很多時候只是內(nèi)心的獨白。他習(xí)慣直接表達自我，繪制主人公時他習(xí)慣配上文字，流露出真實的內(nèi)在，達到借物傳情的效果。

三、作品中是孩子和動物

孩子和動物的形象是奈良美智作品中的常見形象，這些形象更多的是源于奈良美智幼年時的記憶，那時的他就是孤獨的，只有這些小動物是溫暖的。他的作品基本可以分為三大塊：孩子、動物、孩子和動物的結(jié)合生物。

小女孩的形象是奈良美智作品中一直重復(fù)的形象，不管風(fēng)格如何變化，他始終帶給我們的是未成熟的孩童形象。原因應(yīng)該是對自己幼年時期的感同身受的懷念。小動物的形象最初來自奈良美智幼年時期小動物的陪伴，并通過幻想和動物之間的友誼制作作品?！镀簌Z物語》的小故事就是其中的典型，幻想自己和寵物貓為主人公，從北極到南極，橫跨美洲大陸的冒險故事，書中描繪了途中遇到印第安人和亞馬遜食人族，還遭遇到了巨蟒蛇的攻擊，最后和chaco一起齊心協(xié)力克服苦難最后到達南極，和企鵝們講訴他們的歷險故事。2000年奈良美智創(chuàng)作的紙板漫畫《前往地球星》這一系列的作品都體現(xiàn)出了小動物在奈良美智心中的地位，這種人和動物有愛的情懷也直接代入了作品。

在大多數(shù)的日本人心中都是喜歡動物的，很多的動漫作品中貓和狗的形象都是特別多的，還有直接用貓的名字當(dāng)做創(chuàng)作題目的，他們熱衷于對小動物的關(guān)注，如宮崎駿的動漫《龍貓》。在日本自古以來貓和狗的地位都被賦予一種神性。狗在日本人心中是通人性的，相比貓的可愛，狗的忠誠更帶給人安全感，“馴良”是個很好的詞匯，狗的溫柔和溫順，對惡勢力的勇敢都是被人稱贊的，而在日本的故事傳說中也確實有義犬除暴安良的事例。

孩子和動物結(jié)合被藝術(shù)評論家說成小妖怪的畫面也很吸引眼球。2012年奈良美智的一幅《等不到夜晚》有別于小女孩的形象，作品中的小女孩露出了尖尖的牙齒，瞳孔中帶有紅光，如同人獸合體的小怪物，這種透漏著一絲絲邪意的表情也被奈良美智多次采用，這種風(fēng)格的作品在奈良美智21世紀(jì)90年代的作品中常出現(xiàn)，孩子的眼睛基本上是斜視的，在20世紀(jì)前后較多出現(xiàn)在紙本涂鴉作品，這種攻擊性和帶有邪惡表情在正常孩子臉上是看不見的。在日本古老的神話故事中這種小孩的形象也是存在的。如座敷童子，日本人認(rèn)為其可以保佑家人，因此供養(yǎng)它們，以祈求家人平安。對于幼年時期的奈良美智來說這些事存在的 ，并且和自己一起玩耍，但是當(dāng)自己漸漸長大的時候座敷童子就不在來了?！稛o害的貓咪》這幅作品首次出現(xiàn)了人和貓的結(jié)合體，這跟幼年時期奈良美智和寵物貓的感情有關(guān)，對于那時候經(jīng)常獨自一人玩耍的奈良美智來說，比起年長的哥哥，貓更是自己最好的兄弟，并且寵物貓是以人性著貓形布偶套裝的形象出現(xiàn)。

四、奈良美智的作品在當(dāng)代藝術(shù)中價值和意義

每個時代都有符合自己時代的藝術(shù)形式。新的藝術(shù)形式會帶給人新奇的感受，后現(xiàn)代藝術(shù)的混亂讓人乍色，結(jié)束了現(xiàn)代之后，我們開始進入了現(xiàn)在藝術(shù)，平面化，平涂的藝術(shù)形式走進我們的當(dāng)代藝術(shù)中，藝術(shù)家擅長用各種材料進行創(chuàng)作，奈良美智也不例外。日本讓是一個能夠?qū)⑺囆g(shù)、文字和影像同事做到完美融合的國家，從他們的動漫、電視節(jié)目、宣傳廣告就能看出。所以奈良理所當(dāng)然的也在這種環(huán)境中磨練出這種感覺。他的藝術(shù)的形成過程受到他所居住的國家和成長的家鄉(xiāng)、從小到大的個人經(jīng)歷。他的作品中帶有一種神奇的力量，在2000年的日記中奈良美智表示自己的風(fēng)格是受到動漫和插畫的影像，還有可能受到浮世繪的影響，不能將他定義為只畫孩子和動物的插畫家，他想表達的既不是日本本民族的，也不是西方的，因此奈良美智的作品是簡約而不簡單的，他在2000年4月2日的日記中積累著：畫畫是件很簡單的事，但是能描繪出讓自己滿意的畫作是件難事。

奈良美智、村上隆，草間彌生被譽為日本當(dāng)代最有影響力的藝術(shù)家。奈良美智的作品，不管是表達內(nèi)容還是曾憲方式都是與眾不同的，回顧奈良1984年開始到現(xiàn)在的作品，作品中依舊保留著那份童真和樸實，不變的是創(chuàng)作的內(nèi)容和題材，改變的是奈良美智內(nèi)心的風(fēng)景經(jīng)歷。奈良美智對日本當(dāng)代藝術(shù)影像是深遠而持久的。

五、奈良美智對我藝術(shù)創(chuàng)作的影響

從初次看這種如兒童畫一樣的畫面，到關(guān)注這個童稚又邪惡的小女孩，甚至他其他的作品，聽他聽過的音樂，看他看過的詩句，感受它所感受的孤獨。奈良美智對藝術(shù)不忘“初心”精神是值得我學(xué)習(xí)的。在創(chuàng)作方面，每一幅作品都好像他自己內(nèi)心的獨白，他對作品出于自己內(nèi)心的真摯表達是令我贊嘆的。在作品形式上，奈良美智的大膽別出心裁的形式是值得我一直探究下去的。

參考文獻：

[1][日]奈良美智.小星星通訊錄[M].黃碧君譯.長春：北方婦女兒童出版社，2011.

[2][日]奈良美智.用小刀劃開[M].姜濤，林少華譯.長春：北方婦女兒童出版社，2011.

作者單位：

上海大學(xué)