融通中西 詩(shī)化東方

郭正民先生是中國(guó)著名重彩畫家蔣采蘋先生文化部重彩高研班的學(xué)生，以他豐富的生活實(shí)踐、生動(dòng)的藝術(shù)體驗(yàn)、深刻的教學(xué)理解為基礎(chǔ)，編寫出《中國(guó)重彩畫技法》一書，為中國(guó)重彩畫技法的傳承做了一件添磚加瓦的好事情，在市場(chǎng)上也頗受好評(píng)和歡迎，為國(guó)內(nèi)各類藝術(shù)院校如清華美院等學(xué)校的學(xué)子以及各類現(xiàn)代重彩畫作者和學(xué)畫青年所寶惜。如今本書又迎來它的第三次在上海人民美術(shù)出版社的修訂出版，相信定會(huì)獲得更大的社會(huì)效益和影響力。

中國(guó)現(xiàn)代重彩畫是傳統(tǒng)工筆重彩畫在現(xiàn)代文化審美條件下變革和發(fā)展下產(chǎn)生的一個(gè)新畫種。產(chǎn)生出林風(fēng)眠、黃永玉、蔣采蘋、丁紹光、蔣鐵鋒等一批前輩大家名家。郭正民先生正是當(dāng)代繼承重彩畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，又融通中西，創(chuàng)立自我風(fēng)格面貌的中國(guó)知名重彩畫家。

靜觀郭正民先生眾多的重彩畫作，無一不顯示出其中蘊(yùn)含的詩(shī)心詩(shī)韻，會(huì)通中西藝術(shù)的努力，而最重要的則是他的畫作散發(fā)出濃濃的中國(guó)文化精神和東方文化神韻。郭先生的重彩畫作共分為幾大類，如青銅系列、孔子系列、仕女系列、戲曲人物系列、現(xiàn)實(shí)系列等。其畫作構(gòu)圖獨(dú)特，意趣深邃悠遠(yuǎn)，用掌握的各種豐富多彩的重彩技法，東方的文化符號(hào)，最終展現(xiàn)出一個(gè)詩(shī)化的東方藝術(shù)世界。

郭先生早年先學(xué)油畫，后學(xué)國(guó)畫，后來又有機(jī)會(huì)到法國(guó)等世界各地游歷，見到許多世界級(jí)大師如畢加索、馬蒂斯、布拉克、莫迪里阿尼等的作品，與世界藝術(shù)界的頻繁接觸，大大開闊了他的藝術(shù)視野，眼界既寬，自然筆下反映出來，慢慢就形成了自己中西交匯，而又著重傳達(dá)東方文化神韻的藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)。

他作畫所用的材料是綜合性的，有的是絹，有的是亞麻布，有的是溫州皮紙，不同的材料，增加了畫面的質(zhì)感。在顏料上，有的用他自己調(diào)制的中國(guó)石色，有的用高溫晶色，有的綜合運(yùn)用金銀箔和云母，有的用潑墨撞色形成的自然肌理，此外，日本、法國(guó)一些顏料也被他巧妙地運(yùn)用到自己的畫上。

郭正民的老師蔣采蘋先生曾說：“我同意這種觀點(diǎn)，繪畫筆墨很重要，但應(yīng)注意的是，就像文學(xué)作品，光是語(yǔ)言文字漂亮，文章內(nèi)涵空洞，你也不想看。老舍是用地道北京話在寫駱駝祥子，但它表達(dá)更深層次的理解，對(duì)小人物的理解，所以他的書站得住。畫家通過筆墨、顏色表達(dá)出來畫家的思想感情和他對(duì)社會(huì)的深刻理解，這才是最重要的，筆墨是表達(dá)方法、技術(shù)手段?！惫裣壬侨缢蠋熕f這般去做的。他有詩(shī)人氣質(zhì)，自己也寫詩(shī)，如他的夏天雨月詩(shī)：“掛在玉樹臨風(fēng)的江河，晶棺般地留下難言遺憾，長(zhǎng)袖清風(fēng)，舉樽弩射，獨(dú)孤宇云，簫嗚酒歌”，詩(shī)境清幽，意象晶瑩動(dòng)人，詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)，真不虛言，若非有此詩(shī)心，怎能作此詩(shī)畫。畫作運(yùn)用的技法雖然豐富，卻沒有流于形式，而是有自己的文化思考，有自己的詩(shī)心統(tǒng)攝，有美學(xué)的靈魂所在。

他的青銅畫系列，用重彩多層次的手法，將商代青銅器中的鳥紋、蟬紋、蠶紋、象紋、魚紋、龜紋、貝紋等構(gòu)成的圖案、色彩、紋飾等特征融入創(chuàng)作，用色大膽，或藍(lán)或金黃或紫色或暗紅，表現(xiàn)出上古的一種凝重神秘深邃的意境，通過這種藝術(shù)的變形、概括、提煉、歸納等，展現(xiàn)蒼勁、厚重、陽(yáng)剛，色彩斑駁的畫面感，表現(xiàn)出一種既有傳統(tǒng)感覺，又和西方現(xiàn)代主義繪畫藝術(shù)相通的新的藝術(shù)語(yǔ)言風(fēng)格，他所創(chuàng)作的《歡歌》《土》《金》《云中君》《鐵器時(shí)代》等系列就是這方面的代表作。

他用水粉、丙烯在高麗紙上創(chuàng)作的最早的《遠(yuǎn)古系列》，其中包括由青銅器變形的《古花瓶》，有從良諸文化里盾狀造型的玉佩，聯(lián)想創(chuàng)作出的《禹》，歷史滄桑感滿溢紙上，這類作品還有《舜》《紂》《回想》等。

他的《孔子和論語(yǔ)系列》則生動(dòng)形象地表現(xiàn)了孔子的思想和儒家精神，追求和諧，著重文化傳承。就像他自己所說的：“孔子的思想是超越時(shí)空的，在歷史的長(zhǎng)河中，他像一塊巨石永遠(yuǎn)屹立在世界的東方，沒有人能撼動(dòng)他。雖然有人砸壞了孔家店，但砸不掉孔子精神。《論語(yǔ)》里所表現(xiàn)的智慧是中華五千年文明的智慧?！?/p>

郭正民先生的仕女畫創(chuàng)作極多，是他極為喜愛的一個(gè)題材類型。這些仕女形象有古有今，有詩(shī)詞中的人物形象，如《琵琶行》，有現(xiàn)代的人物形象，如《我女兒的同學(xué)》，有戲曲人物形象，如《霸王別姬》，將工筆的線條和重彩融為一體。和丁紹光仕女畫系列相比，同樣具有線條勁健有力，人物造型優(yōu)美，盡顯女性柔美氣質(zhì)的特點(diǎn)，而用色方面，則和丁的鮮艷熱烈不同，偏重于清冷素雅、淡妝幽靜，有唐詩(shī)“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗嬋娟”的風(fēng)味意境。仕女有時(shí)造型做適度夸張變形，也無不巧妙之極，且充滿現(xiàn)代感，依稀有畢加索畫作風(fēng)采，足見作者視野開闊，對(duì)中西藝術(shù)精華的同時(shí)汲取。

畫家將東方美女的一些基本形象要素如削肩、長(zhǎng)脖、瓜子臉、丹鳳眼、櫻桃小口等作為表現(xiàn)的重要特征，如《紅果》《往事》《韻》《早秋》等作品，一定程度的抽象變形，大大加強(qiáng)了藝術(shù)表現(xiàn)力。如《紅塵風(fēng)》畫了一個(gè)女子，她的背后是100多張扭曲的臉譜，表現(xiàn)了東方女性千百年來肩上所承受的巨大壓力，這種類型的畫中多用變形拉長(zhǎng)了的頭頸，低垂削瘦的弱不禁風(fēng)的肩膀來表現(xiàn)她們，用色多清冷。

他有時(shí)也用重彩技法來表現(xiàn)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的題材，如《追趕太陽(yáng)的人》《流淚的白樺林》等畫作，表現(xiàn)了當(dāng)代現(xiàn)實(shí)生活中如拿掃把的清潔工，有背蔞的老人，有街頭彷徨的年輕人，神色無奈的中年下崗人，以及行色匆匆的過路人，白衣少女等人物形象。繪畫作品《圣火圣地》則表現(xiàn)的是戰(zhàn)爭(zhēng)年代解放區(qū)的生活，部隊(duì)的演練活動(dòng)，富有生活氣息，色調(diào)溫暖。

郭正民先生偶然作水墨畫，和他的重彩畫既全然不同，又神韻暗通，如所作《釣魚圖》，描繪江上一小舟，船頭坐一老先生手執(zhí)簫管，神情淡然，船尾有一童子，把竿垂釣，線條瘦勁有力，大塊的水墨和大塊空白同時(shí)并置畫中，相映成趣，整幅畫風(fēng)格也是清新幽雅，頗見雋秀出塵之趣。

優(yōu)秀的藝術(shù)家，既有傳統(tǒng)的深厚內(nèi)涵，又能創(chuàng)造出新的藝術(shù)語(yǔ)言，學(xué)古而不泥古，變新而不泛濫怪異，這就是藝術(shù)家的功力所在。同時(shí)優(yōu)秀的藝術(shù)家風(fēng)格又總是不拘一格，會(huì)有不斷的新變。郭正民先生無疑具有上述的優(yōu)點(diǎn)，他的畫作有傳統(tǒng)的文化價(jià)值，又有嶄新的藝術(shù)語(yǔ)言，畫風(fēng)有清雅冷逸的一面，也有沉雄豪放，充滿力量和運(yùn)動(dòng)感的一面，可謂豐富多彩，藝術(shù)世界博大而多變。處于盛年的他，已經(jīng)用獨(dú)樹一幟的藝術(shù)風(fēng)格和主題新穎的作品在國(guó)內(nèi)外展評(píng)活動(dòng)中屢獲大獎(jiǎng)，一些作品被諸多國(guó)家的政府機(jī)構(gòu)、美術(shù)館、博物館和領(lǐng)袖人物、國(guó)際友人及其他政要所收藏。藝無止境，現(xiàn)在的他，正努力創(chuàng)造更多更新的藝術(shù)作品，攀登藝術(shù)高峰，在可以預(yù)料的未來，定將在中國(guó)的重彩畫藝術(shù)發(fā)展歷程中，放射出一道更加絢爛的異彩，向國(guó)際藝壇傳遞出更多的東方神韻！