“繪畫之鄉(xiāng)”邵陽地域美術(shù)風(fēng)貌談

聶世忠

(邵陽學(xué)院 藝術(shù)設(shè)計學(xué)院， 湖南 邵陽 422000)

劉曉路在1986年第5期《美術(shù)》為邵陽“繪畫之鄉(xiāng)”的稱謂定義，得到了王朝聞等名家的贊許，1988年文化部命名邵陽隆回縣為“中國現(xiàn)代民間繪畫畫鄉(xiāng)”。邵陽能被外界稱為“繪畫之鄉(xiāng)”，一方面在于畫家們承傳了邵陽地方非遺“寶慶竹刻”“邵陽羽毛畫”“灘頭年畫”“花瑤風(fēng)情”“藍(lán)印花布”等民間藝術(shù)精髓，另一方面在于邵陽的美術(shù)教學(xué)成績突出，特別是在“文革”期間陳西川、銀若湖、李天玉等美術(shù)教師相互競賽、免費(fèi)帶學(xué)生習(xí)畫，形成了一種張揚(yáng)質(zhì)樸人性、霸蠻靈泛、堅毅執(zhí)著、義勇頑強(qiáng)的邵陽地域美術(shù)風(fēng)格。以曾以魯、李自健、劉人島為代表的不少邵陽籍畫家已超出地域意義，成為現(xiàn)當(dāng)代中國美術(shù)的代表。這種超越地理性的文化現(xiàn)象，在“走出與回歸”“霸蠻與靈泛”中體現(xiàn)了邵陽畫家們勃發(fā)的藝術(shù)創(chuàng)作力，突出了湖湘文化特色，美術(shù)創(chuàng)作鄉(xiāng)風(fēng)斐然。

一、敢為人先、霸蠻靈泛的邵陽繪畫

邵陽是湘中湘西南文化中心，建城于2500多年前，古稱“寶慶”，是一方人文薈萃之地,除漢族外有39個少數(shù)民族居于此地，民風(fēng)淳厚，代有才人。其中早期畫家有曾以魯(邵陽武岡人)，這個跟火燒趙家樓的匡互生一樣出名的敢為人先的“寶古佬”，在毛澤東的鼓勵下考入巴黎美術(shù)?？茖W(xué)校，1919—1927年留學(xué)法國，1924年1月與吳大羽、林風(fēng)眠、林文錚等成立“霍普斯學(xué)會”(蔡元培任名譽(yù)會長)，次年在法國史特拉斯堡的萊因阿宮舉辦了首次“中國現(xiàn)代美術(shù)博覽會”。曾以魯是邵陽現(xiàn)代史上走出的最早的成功畫家，是把中國現(xiàn)代美術(shù)推向國際的最早一批美術(shù)家之一。1929年4月，他在動蕩政局中敢為人先，在上海策劃舉辦了“第一屆全國美展”，此畫展是中國歷史上首次以政府名義舉辦的大規(guī)模展覽。他先后任教于武昌藝專、北平藝專、北師大、山東大學(xué)、華東藝專、南藝。曾以魯?shù)挠彤嬜髌吩l(fā)表于1934年1月《藝風(fēng)》第二卷第一期，其他傳世作品比較少見。

邵陽縣小溪市鄉(xiāng)人簡堅在北京求學(xué)時曾得到齊白石賞識，與王雪濤一起同習(xí)花鳥畫，其畫具有文人畫特色，墨色兼融，中華人民共和國成立后他一直在家鄉(xiāng)從事中學(xué)教學(xué)。

向光，1951年走出邵陽去當(dāng)兵，1957年考入中央美院華東分院，而后在好幾所高校任教。他帶著邵陽人的霸蠻靈泛從戰(zhàn)場到高校，從民工變成教授。他的《酒歌》《原色》《笙舞》等一流油畫走向了世界，得到美國緬因美院認(rèn)可。

20世紀(jì)八十年代初的一個春節(jié)，有“小香港”之稱的古城邵陽市因一場迎春畫展沸騰了，其中李自健帶回了在廣州美院學(xué)習(xí)的人體繪畫作品，銀小賓帶回了在中國美院學(xué)習(xí)的現(xiàn)代實(shí)驗(yàn)水墨作品，轟動了全城。20世紀(jì)八十年代初在一個偏僻的古老小城能出現(xiàn)大幅女人體油畫、現(xiàn)代實(shí)驗(yàn)水墨、裝置行為等，實(shí)屬罕見，難怪外界稱這個古城為“小香港”“繪畫之鄉(xiāng)”。在邵陽市出現(xiàn)的美術(shù)潮流可以說能與同時代的“星星”畫會的繪畫潮流活動媲美。

1974年筆者于邵陽市中河街小學(xué)畢業(yè)，進(jìn)邵陽市二中讀初中直到1978年高中畢業(yè)，記憶里那年代總是“抓革命、促生產(chǎn)”，學(xué)校里學(xué)工學(xué)農(nóng)，到處是大字報鬧派性，筆者的中學(xué)就是在“批林批孔”、打倒“四人幫”等大字報墻繪活動中過完的。班主任老師發(fā)揮了筆者的繪畫特長，安排筆者畫大字報刊頭漫畫，漫畫很多是從《工農(nóng)兵人物形象》畫冊里、電影海報上模仿的人物形象。同時，筆者在啟蒙恩師陳西川、銀若湖、張梅華、周麗萍老師那習(xí)畫，觀看李自健畫《華國鋒在韶山》、王文明畫《華國鋒在湘陰》；到大眾電影院、樂群劇院、花鼓劇團(tuán)、人民電影院看電影海報，如曾恕、譚捷、倪湘林、周明駝、劉三元等美工所畫的影劇海報是我們這輩人學(xué)美術(shù)的直觀教材之一；到青龍橋頭郵電局買《工農(nóng)兵畫報》，自制竹蛇玩具、自制羽毛畫，這就是那個年代在邵陽市筆者對美術(shù)的啟蒙認(rèn)識與學(xué)習(xí)。

想不到那年代筆者跟著李自健在邵水河邊的墻上畫中河街，現(xiàn)在李自健畫到了舊金山、塞納河。自稱為“犟騾子”的李自健執(zhí)著“人性與愛”的主題，走了六大洲三十多個國家和地區(qū)，其僅用兩年多時間自建的占地面積25000余平方米的“李自健美術(shù)館”，于2016年10月1號矗立在湘江邊，被英國倫敦“世界記錄認(rèn)證機(jī)構(gòu)”確認(rèn)為“全球最大的藝術(shù)家個人美術(shù)館”。2018年3月24日，李自健在巴黎獲得“聯(lián)合國全球公益聯(lián)盟文化(藝術(shù))騎士金質(zhì)勛章”證書，肯尼迪、丘吉爾、科菲·安南、古特雷斯、趙無極都曾經(jīng)是此勛章的獲得者。媒體曾稱李自健為“霸得了蠻”的典型邵陽人，像脫韁的野馬，繞著地球跑了三圈半自費(fèi)巡展，只為做一件事——傳播“人性與愛”。

敢為人先、開風(fēng)氣、逞風(fēng)流、霸蠻靈泛在陳白一、粟干國、陳西川、何建國、李習(xí)勤、向光、銀若湖、黃鐵山、姜坤等這些邵陽籍畫家身上就已體現(xiàn)。黃鐵山14歲時描繪家鄉(xiāng)洞口，有習(xí)作《故鄉(xiāng)風(fēng)景》，一路走來他熟練運(yùn)用中西筆法，能夠靈動自如地畫出厚重的鄉(xiāng)情土地。姜坤“當(dāng)代意識中對鄉(xiāng)土文化的反思，對家鄉(xiāng)養(yǎng)育恩澤的深情，都更強(qiáng)化了畫家藝術(shù)想象中的鄉(xiāng)土情結(jié)。姜坤的畫多取材于故鄉(xiāng)……”[1]。聶南溪1950—1953年在邵陽資江文工團(tuán)從事美工工作，直到1953年與邵陽籍畫家陳白一一起調(diào)到省文化局從事美術(shù)工作，當(dāng)時他們的宣傳畫吸取了邵陽灘頭年畫的特色。以陳白一、聶南溪、莫高翔等為代表的工筆畫開創(chuàng)了湖湘優(yōu)美鄉(xiāng)土情趣風(fēng)情的美學(xué)品格，影響至今。這些工筆畫家也都能霸蠻吃苦，然而工筆畫是蠻中有細(xì)，霸蠻中顯靈泛，講究格物，纖毫畢顯，就如莫高翔告誡學(xué)生：工筆作畫，工整為人。莫高翔的碩士學(xué)生姜貽華，同樣是從邵陽走出去的，他于2018年6月在湖南后湖高地美術(shù)館舉辦了“花心羽意——工筆花鳥畫展”，引起了圈內(nèi)關(guān)注。外表顯蠻的姜貽華在細(xì)微中創(chuàng)造了工筆畫時代語境圖像，承傳了湖湘工筆文化。

李天玉，1966—1972年在邵陽市竹藝廠任美工，創(chuàng)作了大量竹刻題材、花卉圖案作品，出版了《李天玉花鳥畫集》。陳西川，“文革”前夕回到家鄉(xiāng)邵陽市群藝館，致力于美術(shù)教學(xué)四十多年，在他的教育號召下，筆者記得不論多大風(fēng)雪，學(xué)繪畫的同學(xué)們清早就趕到邵陽市政府門口、東門口菜市場畫速寫，晚上大家齊聚在邵府街伙鋪里，于灰黃燈光下畫老農(nóng)市民肖像素描。西川老師那種“以形寫神、堅毅執(zhí)著”的繪畫理念，使我們從惘然到領(lǐng)悟，直到現(xiàn)在對筆者當(dāng)前從事的大學(xué)素描教學(xué)、設(shè)計基礎(chǔ)教學(xué)仍然具有指導(dǎo)意義。在陳西川的美術(shù)教育指導(dǎo)下，邵陽如李自健、李晨、王文明、雷小洲、劉人島、曾陸紅、何愈明等，紛紛考入廣州美院、中央工藝美術(shù)學(xué)院、中央美院、湖南師大美術(shù)學(xué)院等院校。

另一批如傅真忻、鄧輝楚、陳白水、朱保平、何斌陽、劉運(yùn)良等，為“文革”時期在邵陽成長起來的畫家，邵陽也出了一批美術(shù)理論家如劉曉路、李路明、鄒躍進(jìn)、姜松榮、胡彬彬、馬一鷹、曾陸紅、聶世忠等。

現(xiàn)已八十高齡的譚仁、何建國，創(chuàng)作精力旺盛，體現(xiàn)了“寶古佬”的霸蠻靈泛、頑強(qiáng)堅韌，在繪畫這方樂土體驗(yàn)著畫家的永恒歡樂與幸福。何建國創(chuàng)作了不少表現(xiàn)家鄉(xiāng)風(fēng)光題材的作品，如《家住資江岸》《崀山天下無》《資水江畔染秋色》等，是對家鄉(xiāng)山水的描繪。2017年11月16日在湖南邵陽市美術(shù)館舉行了“何建國先生書畫作品捐贈儀式”，何建國共捐贈給邵陽美術(shù)館395件書畫作品，捐獻(xiàn)給邵陽市博物館20件文物，其文化義舉遺澤后世。

二、 以形寫神、堅毅執(zhí)著、弘揚(yáng)人性的邵陽繪畫

邵陽藝術(shù)家們傳承了魏源、蔡鍔等“以民為本，重民恤民”的民本思想，以李自健為代表的其同時代的一大批邵陽籍畫家因受到“文革”泯滅人性的創(chuàng)傷，更覺人性美的珍貴，他們考上美院、走出美院，不忘初心，抱樸守真，砥礪前行。

呂品田曾評論李自?。骸案覟槿讼鹊南嫒搜?、坎坷艱辛的人生歷練，造就了李自健堅韌果敢、熱誠和善的人格品性?！盵2]可以說李自健的繪畫很多地方體現(xiàn)出其在故鄉(xiāng)邵陽生活的感受，這使其藝術(shù)生命力張揚(yáng)，永不枯竭！

李自健自成名作《孕》得到星云大師的贊嘆后，堅毅執(zhí)著地在油畫創(chuàng)作中弘揚(yáng)人性，其力作《南京大屠殺》源自于星云大師的善行。星云大師12歲與母親僥幸逃脫屠殺，他與母親在成千上萬具尸體中沒能找到父親，便希望畫家畫一幅自己記憶中的圖景。李自健連夜趕圖，通宵達(dá)旦完成草圖，連續(xù)八十多天，不計成本完成此力作，這件承載厚重使命與責(zé)任的油畫在荷蘭展覽時曾遭到日本右翼的阻擾。作品以強(qiáng)烈的寫實(shí)技法與內(nèi)涵感動大眾，是李自健人性與愛系列中的代表作。在蘭州，李自健的《人性與愛》巡展留言冊里記載了這樣一個觀眾的留言：“我剛剛跟我太太吵架分手，來到這個畫展，看到那么多人性和美的瞬間，感到很對不起她，我們那么幸福，有什么理由去產(chǎn)生矛盾呢？我要馬上去找她。”這是藝術(shù)的感召力！李自健在家鄉(xiāng)邵陽曾挑沙土,拉沙船,修鐵路,掄大錘,“文革”中因父親坐牢受到極大的心靈打擊，然而就是這樣一位“寶古佬”，為家鄉(xiāng)建希望學(xué)校、為汶川地震捐款，其名為《聽濤》的作品就捐贈給了汶川孩子們，媒體曾報道李自健美術(shù)館的開館“柔軟一座城市的心 ”。李自健將油畫古典技巧、浪漫筆觸、印象派色彩融合一體，張揚(yáng)人性，從普通視角以“俯首甘為孺子?！钡淖藨B(tài)取材，流露真情實(shí)感，慈悲寬懷。其作品既有生活細(xì)節(jié)，又有史詩般的宏大場面，人物形象的造型均來自生活體驗(yàn)，塑造了眾生像。

王文明，同樣弘揚(yáng)人性與愛，在他那些看上去草率不經(jīng)意的作品中蘊(yùn)含著人性美的厚度與彈性，畫家在高度興奮狀態(tài)中表現(xiàn)人性真實(shí)，站在人文主義視點(diǎn)上使作品體現(xiàn)生命與人性的對話。陳侗曾說畫家創(chuàng)作與生活在作品中是一種平衡的同量齊觀，“對于王文明來說，重要的不是將‘他人’之外的東西歸為‘自我’，而是要探討‘自我’的實(shí)質(zhì)。這個探討的過程顯然不是一種退縮的策略，它體現(xiàn)出一個人文主義者的基本觀念”[3]。

雷小洲的寫意油畫作品呈現(xiàn)的多是人與環(huán)境。畫家發(fā)揚(yáng)中國傳統(tǒng)色彩,按照中國人畫西畫的寫意系統(tǒng)，形成自己的藝術(shù)立場與精神取向。邵大箴評論雷小洲油畫作品：“畫風(fēng)質(zhì)樸，色調(diào)單純而豐富，寫生會有濃厚的創(chuàng)造性，是寫意性油畫創(chuàng)造成果……表達(dá)現(xiàn)代生活的感受，親切的、自然的個人感受本身就具有當(dāng)代性?！倍沤∠壬u價雷小洲作品：“為實(shí)現(xiàn)對人的質(zhì)的魅力的追求與展示這一目的而相輔相成。在雷小洲的作品里，我們也看到他把寫意與寫生結(jié)合起來的嘗試。尋找自我、挖掘人文意味，豐富美學(xué)價值的凝結(jié)積淀?！碑嫾依仔≈抟惠呑犹幵趯θ诵悦赖淖非笾?，沒有止境。注重繪畫語言的修飾、美化，注重形式符號、意義表達(dá)和圖象結(jié)構(gòu)所聚合成的畫面語言的深化和調(diào)整。他的風(fēng)景畫里都有故事，如《母與子》《劫后余生》《寂寞如塵》《高飛燕的故事》等都體現(xiàn)出人性與愛主題，《瀾滄江去》體現(xiàn)出人與自然、人與社會以及人與自我的傳統(tǒng)式內(nèi)在和諧的思考。

三、“走遠(yuǎn)與回歸”的邵陽畫家繪畫

湖南省文聯(lián)主席歐陽斌在“李自健美術(shù)館”開館儀式致辭中，用“老馬識歸”來比喻李自健，作為湖南人，李自健能在湘江河畔矗立一座以自己名字命名的美術(shù)館，是畫家回歸思緒的表現(xiàn)。

銀小賓，先后考上湖南輕工業(yè)專科學(xué)校、中國美術(shù)學(xué)院，作為一位藝術(shù)學(xué)院的博士生導(dǎo)師、學(xué)者，其遺傳了父親的藝術(shù)基因，站在巨人肩膀上眼光更高，組織策劃了不少美術(shù)學(xué)術(shù)展覽活動。作為一個畫家，銀小賓認(rèn)為：中國繪畫的變化一是內(nèi)涵、文化意義的變化，變化離不開生活、思想、情感等；二是語言上吸收外來的語言形式與新材料、技法構(gòu)成與表現(xiàn)上的變化，其在“出湖·入湘”2016湖湘當(dāng)代藝術(shù)家邀請展中的作品《NO.2》就體現(xiàn)了融入水墨畫新的藝術(shù)語言。銀小賓走出邵陽，志在千里，他經(jīng)?；氐郊亦l(xiāng)，為家鄉(xiāng)帶來新思潮，在“霸蠻”與“靈泛”中發(fā)揮張力，對藝術(shù)進(jìn)行加法與減法的表達(dá)，在出走與回歸中勃發(fā)藝術(shù)生命。銀小賓的父親銀若湖，畢業(yè)于武昌藝專，1949年在邵陽資江文工團(tuán)工作，1951年起一直在邵陽師范從事美術(shù)教育，為邵陽的美術(shù)教育做出了畢生貢獻(xiàn)，作品多次參加全國美展，其《二月?lián)涑恰贰对u教圖》《老伴》《清泉石上流》等國畫作品都以身邊的生活為題材。他與王憨山、易圖鏡、澍群、榮之七、鄔邦生等成立了湖南九歌書畫院并創(chuàng)辦了網(wǎng)站，張揚(yáng)“屈原”文化精神，活躍湖湘藝術(shù)。

水天中對劉人島的作品做過這樣評論:“作品顯然是他家鄉(xiāng)湘西南新寧崀山景色的藝術(shù)轉(zhuǎn)化，層巒疊嶂、飛瀑流泉被低云薄霧掩映裝飾，山間瓦舍和水上舟楫給空曠幽深的林壑添加生活溫情，而空闊的江河、渾厚的山岳或者彌漫的流云則主宰著畫面的基本構(gòu)成，并且與筆法細(xì)密的竹木、曲折有致的溪澗形成虛實(shí)照應(yīng)?！盵4]

傳說邵陽新寧蠟燭峰是一對文筆，滔滔的扶夷江流淌的是墨汁。崀山山水培養(yǎng)出的邵陽新寧籍中國美協(xié)會員有12人。邵陽新寧籍畫家楊世友、陳吉昌在“文革”年代美術(shù)科班畢業(yè)，從事美術(shù)教育，影響培養(yǎng)了一批本土畫家，如劉人島、劉昕、李月秋、陽先順、劉鳴、李巍、陳湘金、肖劍等，這些人通過高考走上美術(shù)之路，在高校、出版界、職業(yè)畫家群里都做出了成績，如劉鳴的“燕舟畫室”在長沙美術(shù)高考培訓(xùn)圈中較有名氣。對本土山水的鐘情使畫家們創(chuàng)作出了一大批崀山風(fēng)光作品，陽先順的《夢里家山》獲首屆中國美術(shù)家協(xié)會會員中國畫精品展銀獎，《錦繡山莊》入選 “ 第十屆全國美展 ”并獲銀獎，被中國美術(shù)館收藏。陽先順的工筆畫在多元藝術(shù)視角下從古典拓展到現(xiàn)代，以新的審美視角與工筆語言表現(xiàn)本土文化。

走出邵陽的畫家何愈明，在廣州長期從事公共藝術(shù)空間藝術(shù)研究與實(shí)踐。早在1987年湖南師大美術(shù)學(xué)院畢業(yè)時，其創(chuàng)作的《阿壩人》就在大眾美術(shù)報上刊登。何以邵陽本土瑤族生活為題材的油畫《瑤姑·山嵐·狗 》參加了湖南省建國四十周年美術(shù)作品展，油畫《殤·2008.5.12》參加了改革開放三十周年廣東省美術(shù)作品展。何愈明創(chuàng)作了一批以邵陽綏寧大園苗寨生活為題材的作品，如《大園苗寨村口》《庭院》《巷》《大園冬雪》《苗女》《老漢》系列，于畫布上傾訴鄉(xiāng)情。曾在邵陽市內(nèi)的湖南省汽車制造廠工作的王炳炎，當(dāng)年作為業(yè)余畫家創(chuàng)作了《勝似親人》，這幅作品獲第六屆全國美展銀獎，被中國美術(shù)館收藏，參加了中國現(xiàn)代美術(shù)赴蘇聯(lián)的展出，同時被國家教委編入全國小學(xué)第五冊語言教材，2004年被評為湖南十大中國畫家當(dāng)代優(yōu)秀作品在全國政協(xié)禮堂展廳展示。王明炎在吸收本土傳統(tǒng)基礎(chǔ)上“探索所謂‘無皴法’的新路,以淡墨痕配焦筆枯擦,代替?zhèn)鹘y(tǒng)的皴法,簡而華滋,使作品既具遠(yuǎn)古無皴畫的簡樸古拙，又有現(xiàn)代畫之蒼茫渾厚”[5]。

四、本土題材與非遺文化影響下的邵陽繪畫

邵陽有幾千年的建城史，期間名人不少，有以楊再興、劉長佑、劉坤一、魏源、蔡鍔、譚人鳳、匡互生等為代表的思想政治家；有以劉敦楨、呂振羽、尹世杰、李國杰、張小龍等為代表的學(xué)者科學(xué)家；有以賀綠汀、曾以魯、陳白一、向光、黃鐵山、姜坤、李自健、劉人島等為代表的藝術(shù)家。悠久的文化積累為本土畫家提供了大量藝術(shù)創(chuàng)作題材，如劉人豪的邵陽名人雕塑，張松青的《蔡鍔肖像》，佘煥晟的《魏源》《賀綠汀》等名人造像均塑造了本土名人形象，表現(xiàn)了邵陽的文化積累，佘煥晟的《你們要講真話、講實(shí)話》《天路》《搭伴》《歸寨》《脊梁》《工地午餐》等作品榮獲不少國家級大獎，其所作《百味人生圖》對清末至民國時期的本土民俗題材采用了組畫敘說的形式表達(dá)，如《相親圖》《提親圖》《結(jié)婚圖》《有喜了》婚嫁系列表現(xiàn)了本土民俗，從人物動態(tài)、場景造型等方面描繪了邵陽近現(xiàn)代市井民俗，《好命相》中的看相人物就是街頭看八字的老先生模樣，活靈活現(xiàn)地展示了本土風(fēng)俗?！掇r(nóng)民工兄弟之工地》入選“塞上明珠·美麗寧夏”第八屆中國西部大地情作品展中最高獎，另有兩位邵陽畫家馬文新的國畫《綠染苗家》、胡建國的國畫《圣城》入選。邵陽學(xué)院第一位美術(shù)教授李巍在水彩與水墨創(chuàng)作方面碩果累累，多年來外出寫生創(chuàng)作了上千幅水彩寫生。其作品《擠板凳》入選第十二屆全國美展湖南省展，題材取材于本土花瑤生活；獲省展銀獎的《瑤寨思洛克》直接對花瑤山寨進(jìn)行描述；《云起》對本土崀山做焦墨表達(dá)。邵陽市美術(shù)家協(xié)會現(xiàn)任主席李月秋可謂邵陽美術(shù)創(chuàng)作的領(lǐng)頭羊，其版畫作品《勇士》《鬧洞房》入選全國第七屆綜合美展與全國首屆青年版畫大展，《山媒》入選全國第一屆版畫展，表現(xiàn)本土題材的作品《瑤區(qū)梅山文化》入選全國第十屆綜合美展，獲湖南省優(yōu)秀作品展銀獎。近段李月秋又拾起木刻刀，運(yùn)用熟練木刻符號表現(xiàn)崀山的骨骼、崀山的血液，崀山山水畫面構(gòu)成各異，黑白主調(diào)中顯露出崀山的俊秀與畫家個人的情感傾向。如《八角寨云?！分写竺娣e的白色中綴入黑色的山形狀，空中仙境在李月秋刀下表現(xiàn)了出來；《崀山天生橋》則運(yùn)用了大面積黑色中綴入天與水的流動白色，婉轉(zhuǎn)起伏、天水舒暢輕快，天生橋巍峨挺拔。崀山群體的畫家們賦予家鄉(xiāng)山水現(xiàn)代含義，延續(xù)古老美，演繹時尚美，將軍巖、扶夷江寄托了本土畫家們的無限情思，畫筆構(gòu)筑章法氣勢以韻感人、以情動人，進(jìn)入物我合一之境。

邵陽的隆回花瑤、城步南山國家森林公園、崀山旅游景區(qū)、武岡云山、綏寧黃桑、上堡古國、雪峰山等景點(diǎn)都給美術(shù)創(chuàng)作提供了大量的素材。2016年10月，李月秋在北京國家畫院展覽的《秋韻城步》展引起關(guān)注。2017年6月，“美麗湖南·三湘巨變”湖南省現(xiàn)實(shí)題材美術(shù)創(chuàng)作工程美術(shù)作品獲獎入選作品中，馬文新的《湖湘風(fēng)情》、李月秋的《武岡機(jī)場》、朱戊揚(yáng)的《嬗變》、劉華旺的《喜看資畔氣象新》便是邵陽本土畫家對家鄉(xiāng)巨變進(jìn)行的“傳神寫照”，家鄉(xiāng)巨變被精湛描繪，珍貴的邵陽民俗遺存與鄉(xiāng)景湘情，喚起了觀眾的回味和眷戀。本土畫家飽含情感，運(yùn)用筆墨技法對家鄉(xiāng)巨變進(jìn)行藝術(shù)加工，提升了家鄉(xiāng)景觀在大眾心目中的審美地位，打動旅游者的心靈。美術(shù)創(chuàng)作對自然風(fēng)貌、人文景觀承載起記錄和保存的重任。譚仁收入《可愛的邵陽》畫集中的作品《崀山圖意》，鄧輝楚出版的《奇美邵陽全圖》，馬文新《綠染苗家》，朱保平等以邵陽老景為題材創(chuàng)作的一批水墨山水畫，回楚佳《山高水長云自閑》，毛政葉《巍巍家山》，石谷《溪山聞瀑聲》等，是邵陽地域人文特色的記錄。

邵陽花瑤族群在明朝遷徙而來并形成多神崇拜信仰，具有天人合一自然觀，原生態(tài)民俗化意象濃厚，因服裝艷麗得名?；ì幪艋▌t是花瑤服飾的精華，其形式、造物觀念、圖騰樣式體現(xiàn)了花瑤族人共同的審美心理認(rèn)同。姜松榮、王?？?、胡彬彬、劉平、文牧江、劉鐵臂、陳劍、黃勇軍等藝術(shù)家把邵陽藝術(shù)特色帶進(jìn)高校，科研成果不斷。

寶慶竹刻、灘頭年畫、花瑤題材是本土畫家的愛好與追逐對象。1985年邵陽市成立了“灘頭年畫研究會”，本土人陸顯中為灘頭年畫第五代傳承人，在繪畫領(lǐng)域“劉鐵臂”重用沒骨工筆染色技法——“陰陽染”，所畫人物曾被觀者調(diào)侃為“人菩薩”，實(shí)為運(yùn)用灘頭年畫與剪紙的技法，純水墨表現(xiàn)層次豐富，花瑤人物造型夸張、笨拙有趣。如作品《奇美花瑤·年年紅》《瑤嶺風(fēng)》《秋高圖》《瑤家黃花女》，明暗反差強(qiáng)，循環(huán)對比具有裝飾美，簡潔高雅，整體感強(qiáng)。

本土畫家都受到了灘頭年畫的影響，傅真忻曾任邵陽市美術(shù)家協(xié)會主席，他的國畫、版畫吸取灘頭年畫技法，作品融民族、民間、現(xiàn)代藝術(shù)為一體，作品《打泥坨》被選入《中國現(xiàn)代美術(shù)全集》，《懸梁刺股》《1935這年冬》《山道》等一大批獨(dú)具特色的版畫和重彩作品，分別入選多屆全國美展。其于1993年獲得的“荷蘭首屆國際繪畫雙年展評獎”，1999年獲得的“魯迅版畫獎”。

湖南師大數(shù)學(xué)專業(yè)畢業(yè)的奇才陳白水先后入選全國第七屆美展的作品《母子》、第八屆展示的《秋天，采山果的母子》、第十一屆美展的《瑤女出嫁》都表現(xiàn)了本土瑤族生活氣息，版畫中的瑤山，濃艷的色彩正是瑤山兒女火熱的情懷，作品融入灘頭年畫線條、色彩與構(gòu)圖簡潔艷麗，是本土民間民俗文化典型代表。表現(xiàn)邵陽鄉(xiāng)情市井的水彩畫家周惠榮的《田家灣之晨》《鐵爐巷》《清真南寺》《寶慶老宅》等作品是邵陽市井景象的描繪，謝雱評價周惠榮的水彩創(chuàng)作“充滿著對本土鄉(xiāng)情的熱愛”。劉國志、胡繼輝、吳之東曾在邵陽市美術(shù)館舉辦“中國夢·故鄉(xiāng)情”聯(lián)展，三位畫家都是陳西川學(xué)生，劉國志寥寥幾筆水墨花鳥呈厚重踏實(shí)之象，枯潤相映。

五、承傳創(chuàng)新的邵陽新人新作

經(jīng)歷百多年沉淀，邵陽地域繪畫精神在新一代畫家中得到了承傳彰顯，并呈現(xiàn)新面貌，近年來邵陽成立了水彩畫學(xué)會、油畫學(xué)會、中國畫藝委會、花鳥畫協(xié)會、焦墨畫學(xué)會等，各藝委會組織寫生、競賽展出，活動不斷，促進(jìn)了邵陽美術(shù)創(chuàng)作的繁榮。

以方偉為主的一群邵陽畫家在本土成立了“邵陽市焦墨藝術(shù)學(xué)會”，并在200幅作品中選出68幅于邵陽市菩提書畫院展出，美術(shù)史論家曾陸紅評論道：第一個地域性焦墨畫學(xué)會成立；第一個焦墨畫家們集體展覽會。著名焦墨畫家王界山來到展覽現(xiàn)場，認(rèn)為邵陽焦墨藝術(shù)創(chuàng)作異軍突起，在邵陽進(jìn)行了12天寫生，他說寶慶四周風(fēng)景如畫，每一次轉(zhuǎn)身皆可找另一番美景。他在花瑤白水洞不禁發(fā)出“不來白水洞，枉為畫中人”“若癡若醉若神仙”的贊嘆。[6]

陳西川之子陳小川現(xiàn)任邵陽市美術(shù)家協(xié)會副主席、邵陽油畫學(xué)會主席，近年為表現(xiàn)邵陽地域美術(shù)的創(chuàng)作花費(fèi)了大量時間與物力，如組織畫家寫生創(chuàng)作，現(xiàn)任珠海美術(shù)家協(xié)會主席的邵陽籍油畫家劉文偉，本土油畫家劉建華、金大狀、蔡文武、康建中、丁君君、謝勛雄等油畫家們，在陳小川的組織下，經(jīng)常在邵陽各縣鄉(xiāng)“師造化”。一批油畫家以家鄉(xiāng)風(fēng)景為題材，發(fā)揚(yáng)了“開風(fēng)氣，逞風(fēng)流”的邵陽藝術(shù)特色，如陳小川早期作品《嫁女》入選廣東省美術(shù)作品展，《待嫁的回族姑娘》《穿》《哥仨》，劉建華的《小背簍》《鄉(xiāng)音》等作品，均取材于本土，展示鄉(xiāng)情。兩人合作的作品《赤壁飭》由湖南省選送中國歷史博物館大型歷史題材作品參評。羅艷良的《父親》、舒歡歡的《大南山下》獲得“從心出發(fā)”湖南省第七屆油畫展展覽的金獎。

邵陽籍女畫家周玲子以女性視角進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，畫家在談到自己的《早春》《初夏》《秋涼》《夢回家園》這些作品時，說到“情懷多以都市女性為主題，基于我身處都市生活的感受，主要思考的是現(xiàn)代文明的發(fā)展進(jìn)程對人的發(fā)展關(guān)系”[7]。邵陽現(xiàn)在活躍的一批女畫家，以邵陽市青年美術(shù)家協(xié)會主席周冰為代表，有謝朝玲、何娟、陶慧、馬金玲、張海燕、陳春嵐、王唯、付寒、毛文麗等，周冰為邵陽當(dāng)前青年美術(shù)家代表，創(chuàng)作了一系列沒骨花鳥畫《苗寨情韻》《幽香素影》《含熏待清風(fēng)》等，多次獲得中國美協(xié)獎勵。早在1995年，謝朝玲的作品《山媒》就入選第四次世界婦女大會中國女畫家作品展，2005年《山寨奧運(yùn)》入選第六屆中國體育美術(shù)作品展覽，2014年《惑》獲湖南省第三屆水彩女畫家展二等獎。何娟作品《飛鳥》曾獲湖南省第六屆水彩展優(yōu)秀獎。在湖南省歷屆花鳥畫展中，邵陽女畫家陶慧的花鳥畫《荷塘一夜秋風(fēng)冷》、陳春嵐的作品《雅韻四品》、王唯的作品《一樹香雪眠不足》等，分別獲得優(yōu)秀獎或入選。

青年畫家姜建清、鄧新影、陽志華、彭曉智、劉德高、李晶瑩、張志濤、羊輝武、吳飛等，尋找邵陽地域族群美術(shù)，挖掘開拓地域繪畫空間，創(chuàng)作不斷，新作迭出。姜建清不少作品入選中國美協(xié)舉辦的展覽，其《魚樂圖》《春聲》《竹溪漁隱》《釋然境》《野塘清趣》《觀自在》等作品張揚(yáng)了“含道映物、天人合一”美學(xué)觀。水彩畫家鄧新影《芳草凄凄鸚鵡洲》參展2017中國水彩畫家新春新作展，《身輕亦有傲骨》獲2012第六屆亞洲華陽獎佳作獎，《守望》入選“2013·我愛水彩作品展”(上海·朱家角)。這些作品表達(dá)了畫家深厚的鄉(xiāng)情，青年畫家陽志華的《秋染家山》《綠色家園》《家山秋語》《苗鄉(xiāng)新綠》《綠染苖鄉(xiāng)》這批國家級展覽作品，濃情筆墨于本土風(fēng)光，彰顯邵陽地域風(fēng)貌。彭曉智表現(xiàn)土家族的題材作品多次獲得省級獎勵。歷時五個月的2018年“歡樂瀟湘 大美邵陽”群眾美術(shù)展于今年九月在邵陽市美術(shù)館舉行，作品征集在全市全面鋪開，一等獎作品有鄧集軍的《泌境》、鄧南洋的《牧歸圖》、龍志勇的《山里娃》、申春蘭的《夢里侗寨》、伍茂興的《湘西印記》等，這些新人的新作顯示了邵陽地域美術(shù)的延續(xù)。

六、結(jié)語

本文從社會學(xué)角度對邵陽籍畫家與作品進(jìn)行分析，無意要對邵陽地域繪畫標(biāo)上什么流派，而是梳理了曾被稱為“小香港”“繪畫之鄉(xiāng)”的邵陽的大批畫家作品中的地域特色、個性特色。邵陽籍畫家受“寶慶竹刻”“灘頭年畫”“花瑤挑花”“藍(lán)印花布”“布袋戲”等國家非遺民間美術(shù)的影響，加上本地民風(fēng)彪悍，具有敢為人先、霸蠻靈泛、義勇頑強(qiáng)精神，于是形成了以形寫神、堅毅執(zhí)著、張揚(yáng)人性等邵陽地域美術(shù)特色。近年邵陽新人新作在各種藝術(shù)創(chuàng)作活動中踴躍出現(xiàn)，“繪畫之鄉(xiāng)”作為一種文化現(xiàn)象，邵陽繪畫已超越地理性，在走出與回歸中彰顯了藝術(shù)的社會生態(tài)性。2017年《文化部“十三五”時期文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展規(guī)劃》強(qiáng)調(diào)弘揚(yáng)民族美術(shù)、增強(qiáng)文化自信，而邵陽美術(shù)地域特色是文化藝術(shù)多元化的表現(xiàn)，值得關(guān)注。