改革開(kāi)放40年來(lái)歌曲創(chuàng)作與發(fā)展

(四川大學(xué) 文學(xué)與新聞學(xué)院，成都 610064)

“文章合為時(shí)而著，歌詩(shī)合為事而作。”[1]962歌吟小事，隨性而至，實(shí)際上卻是群體與社會(huì)成長(zhǎng)變遷的一個(gè)強(qiáng)大的指示符號(hào)。

歌詞是人類最古老的文學(xué)和藝術(shù)體裁，發(fā)生時(shí)間可能比言語(yǔ)都早，即先有歌、后有言。從有詞無(wú)意的歌發(fā)展到當(dāng)代各種聲樂(lè)藝術(shù)的歌，歌曲是每個(gè)時(shí)代文化思想鮮明的表意方式。它既有藝術(shù)審美功能，又有強(qiáng)大的意義傳播功能，是個(gè)人與個(gè)人，個(gè)人與群體、集團(tuán)重要的交流媒介。

歌者可以憑借歌詞表達(dá)感情，展現(xiàn)自身經(jīng)驗(yàn)，也可以服務(wù)于人際交流，幫助整個(gè)社會(huì)文化以及各個(gè)集群文化特征形成。歌曲作為一種特殊的音樂(lè)語(yǔ)言，不同于純音樂(lè)，正在于它有歌詞的介入，使單向傳播的純音樂(lè)變成了一種雙向交流，歌曲的創(chuàng)作主體與歌眾主體之間形成一種動(dòng)力性[2]191。因此，音樂(lè)必定是政治的、歷史的、文化的，尤其在新的文化語(yǔ)境中，它的政治功能、文化特色表現(xiàn)得比其他藝術(shù)形態(tài)更為明顯，甚至可以“充任時(shí)代文化晴雨表”[3]2。

歌曲在中國(guó)革命史中發(fā)揮了不可替代的作用，這也是中國(guó)音樂(lè)史的不同階段，歌曲不斷成為音樂(lè)主流樣式的重要成因。伴隨著中國(guó)自1978年以來(lái)的改革開(kāi)放，40年來(lái)，歌曲以獨(dú)特方式長(zhǎng)足發(fā)展，無(wú)論在題材開(kāi)拓和風(fēng)格的多元上都取得了歷史性的成績(jī)。

一 1978-1985年：以“情”為本體的歌詞藝術(shù)的回歸

改革開(kāi)放的先聲，最早是伴隨著中國(guó)電影解禁，中國(guó)的電影歌曲的重生開(kāi)始的?！?976年11月起步，一直到1979年上半年基本結(jié)束，約兩年半時(shí)間，過(guò)目千余影片。除600多部十七年攝制的故事片、戲曲片、美術(shù)片外，還有十七年公映的外國(guó)片，以及‘文革’后期攝制的一批新故事片”[4]。大量電影復(fù)映，是思想解放運(yùn)動(dòng)下具有時(shí)代意義的重要事件，禁錮十年之久的影片獲得重生，觀看復(fù)映片，傳唱這些電影中的歌曲，成為一時(shí)全國(guó)性的熱潮。

這些至今還在廣為流傳的歌曲，它們多為“文革”之前的電影插曲，如《敖包相會(huì)》(電影《草原上的人們》插曲，1954年)，《我的祖國(guó)》(電影《上甘嶺》插曲，1955年)等①。當(dāng)年此類歌曲隨著電影被定位為毒草，也都被認(rèn)為有“資產(chǎn)階級(jí)的情調(diào)”而被禁播。正是在重新傳唱這些歌曲的過(guò)程中，中國(guó)社會(huì)中久違了的世俗情感開(kāi)始恢復(fù)。一個(gè)非常值得注意的現(xiàn)象是，1978年，隨著改革開(kāi)放的腳步，集體創(chuàng)作的時(shí)代已經(jīng)一去不復(fù)返，創(chuàng)作者們的個(gè)人創(chuàng)作熱情再次被點(diǎn)燃，大量的個(gè)人創(chuàng)作歌曲誕生。然而，除了《電影歌曲選》中的歌曲外，哪怕是個(gè)人創(chuàng)作，但依然延續(xù)“高”“尖”“響”“硬”的“文革”樂(lè)風(fēng)的幾十部歌曲集中的歌曲，基本上沒(méi)有被大眾自發(fā)演唱過(guò)，“所發(fā)揮的作用，也只能是說(shuō)明那個(gè)時(shí)代曾經(jīng)發(fā)生過(guò)什么的一份小小的文獻(xiàn)記錄”[5]18。

1979年10月，全國(guó)文藝工作者第四次會(huì)議在北京召開(kāi)，鄧小平在大會(huì)祝詞中要求對(duì)藝術(shù)家“寫什么”和“怎么寫”都不要“橫加干涉”。這一文藝思想的解放，很快落實(shí)在歌曲領(lǐng)域?！拔乃囎髌啡鐩](méi)有抒情，那算什么藝術(shù)創(chuàng)作!抒情歌曲應(yīng)在各種歌曲形式中占有一個(gè)重要地位?！盵6]44大眾迫切呼喚以“情”為本體的歌曲藝術(shù)的回歸。

同年，中央人民廣播電臺(tái)用群眾投票的方式選出了《妹妹找哥淚花流》等“十五首聽(tīng)眾喜愛(ài)的廣播歌曲”②。此次評(píng)選時(shí)間從1979年12月23日至1980年1月23日，歷時(shí)一個(gè)月，收到25萬(wàn)封來(lái)信和投票。在選票公布當(dāng)日，中央人民廣播電臺(tái)和《歌曲》編輯部在首都體育場(chǎng)聯(lián)合舉辦了“聽(tīng)眾喜愛(ài)的廣播歌曲獲獎(jiǎng)音樂(lè)會(huì)”，音樂(lè)會(huì)現(xiàn)場(chǎng)空前熱烈。每首歌都迎來(lái)潮水般的掌聲，12000人的首都體育館擠得滿滿當(dāng)當(dāng)，觀眾拍紅了巴掌[7]。這是新中國(guó)成立后，第一次完全由聽(tīng)眾自己投票選出自己喜歡的歌曲。而這“十五首歌曲”全是抒情歌曲，他們從以往程式化的群眾歌曲、齊唱歌曲、進(jìn)行曲中脫穎而出。

抒情歌曲的集體出場(chǎng)，既體現(xiàn)了中國(guó)改革開(kāi)放之初歌曲創(chuàng)作領(lǐng)域的解放，也是人民心聲的反映，既是對(duì)20世紀(jì)五六十年代抒情民歌風(fēng)的發(fā)揚(yáng)，又是對(duì)“文革”期間“高強(qiáng)硬響”風(fēng)格的有力反撥，它也奠定了新時(shí)期歌曲創(chuàng)作的重要范式。

沿著這一抒情傳統(tǒng)，1980年至1984年，一大批新創(chuàng)作的抒情歌曲蓬勃涌現(xiàn)，如《牡丹之歌》《年輕的朋友來(lái)相會(huì)》《我愛(ài)你，塞北的雪》《在那桃花盛開(kāi)的地方》《在希望的田野上》《請(qǐng)到天涯海角來(lái)》《鼓浪嶼之波》《那就是我》《多情的土地》《敢問(wèn)路在何方》《長(zhǎng)江之歌》《十五的月亮》等。這些歌曲在作品主題和音樂(lè)風(fēng)格上都表現(xiàn)出和以往不同的清新風(fēng)格，依然是流傳至今的經(jīng)典歌曲。

比如《在希望的田野上》，旋律奮發(fā)向上，激情中包含抒情和柔美，歌詞意象清新，曉暢實(shí)在，與以往農(nóng)村題材的歌曲迥然不同，唱出了改革開(kāi)放后農(nóng)村的新氣象和自信。正如當(dāng)代歌詞史家晨楓的評(píng)論：“這首被稱為‘田園牧歌’的歌詞作品……通過(guò)他筆下抒情詩(shī)一般的靜止多彩的語(yǔ)言，將中國(guó)農(nóng)村田園生活中所蘊(yùn)含的詩(shī)意美，多色彩地傳達(dá)給了人們，也展現(xiàn)出了作為歌詞自身所具有的美學(xué)價(jià)值。”[8]

同樣，在抒發(fā)鄉(xiāng)情的歌詞和旋律上，都充滿了真情。比如《那就是我》以一組優(yōu)美的意象構(gòu)成一系列曲喻，層層推進(jìn)，把故鄉(xiāng)之情渲染到極致，顯得新穎別致。此歌影響極大，作家巴金在他的《隨想錄》中《愿化泥土》一文中談到此歌：“最近聽(tīng)到一首歌，我聽(tīng)見(jiàn)人唱了兩次《那就是我》。歌聲像湖面上的微風(fēng)吹過(guò)我的心上，我的心隨著它回到了我的童年，回到了我的家鄉(xiāng)……”[9]413出自心靈的歌自然會(huì)流向心靈，這就是歌詞的力量。它靠的不是口號(hào)，而是真情。同樣，還有當(dāng)年的軍旅歌曲《十五的月亮》等，一夜紅遍大江南北，靠的不是口號(hào)和吶喊，而是以展現(xiàn)軍人豪邁、強(qiáng)勁另外一面的柔情取勝。

抒情歌曲重新崛起，證明歌曲必須回到歌唱情感自然之本身，人民大眾渴望溫情和真情的回歸，渴望聽(tīng)到與“文革”時(shí)代完全不同的歌曲。與此同時(shí)，另一股沖破堅(jiān)冰的動(dòng)力，也借著改革開(kāi)放的力量，從人民群眾中涌起，那就是70年代末、80年代初從中國(guó)港臺(tái)地區(qū)重返大陸的流行歌曲。

這些流行歌曲20世紀(jì)上半期曾在上海流傳，“十七年”期間轉(zhuǎn)到中國(guó)香港、臺(tái)灣繼續(xù)發(fā)展，這時(shí)又返回到大陸反復(fù)轉(zhuǎn)錄，在尋常巷陌百姓人家中的盒式錄音機(jī)播放，一時(shí)間，《甜蜜蜜》《何日君再來(lái)》《美酒加咖啡》等歌曲，在年輕人中格外風(fēng)靡。以中國(guó)臺(tái)灣歌手鄧麗君為代表的甜美歌手形象及其柔美的歌聲迷倒成千上萬(wàn)青年。正如過(guò)去30年后的2008年，鄧麗君被《南方都市報(bào)》評(píng)為“改革開(kāi)放風(fēng)云人物”之一時(shí)，“致敬辭”寫道：“鄧麗君是古典留給現(xiàn)代的一個(gè)禮物，是久違的問(wèn)候，天籟人情的共鳴。正因?yàn)檫@種獨(dú)特的質(zhì)地，當(dāng)國(guó)人急于沖破‘革命’倫理的道袍時(shí)，鄧麗君的靡靡之音才轉(zhuǎn)化為了個(gè)體自由倫理的‘我在’呢喃，具有了一種無(wú)堅(jiān)不摧的顛覆性和哲性魅惑。”[10]

改革開(kāi)放既是思想解放，也是人的情感解放。只有深入當(dāng)時(shí)的社會(huì)文化環(huán)境、超越單純的審美維度，才能充分理解這類歌曲在當(dāng)時(shí)廣泛的傳播效應(yīng)，“鄧麗君流行歌曲之所以在一定時(shí)期和一定范圍內(nèi)能產(chǎn)生巨大的啟蒙效應(yīng)，不僅僅是其本身的審美質(zhì)素使然，還要考慮到接受者所處的社會(huì)文化場(chǎng)域及其文化心理訴求”[11]。也只有當(dāng)歌曲表達(dá)出個(gè)人和社會(huì)共同的文化情感時(shí)，才會(huì)真正走入人心。80年代是中國(guó)改革開(kāi)放的重要?dú)v史階段，也是思想文化和價(jià)值觀念發(fā)生轉(zhuǎn)變的重要時(shí)代?！傲餍幸魳?lè)事實(shí)上構(gòu)成了一種由下而上的思想解放力量，它以歌手為媒介，以大眾的參與為主導(dǎo)性力量，將底層的聲音、個(gè)體的情感充分地釋放了出來(lái)，從而成為社會(huì)轉(zhuǎn)型期感性個(gè)體蘇醒的重要標(biāo)志?！盵12]

改革的過(guò)程也不是一帆風(fēng)順的。80年代初，“十五首歌曲”的誕生，與流行歌曲的大陸回流，也曾引起“抒情歌曲”[13-15]以及“黃色歌曲”劇烈的爭(zhēng)論。1980年4月，中國(guó)音協(xié)在北京西苑賓館召開(kāi)第四屆全國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作會(huì)議，對(duì)鄧麗君的歌曲進(jìn)行批判，指斥鄧麗君的歌曲是“大毒草”，是“靡靡之音，黃色歌曲”，對(duì)《何日君再來(lái)》一歌的批判和爭(zhēng)議，竟迎來(lái)了這首歌的考源熱③。同時(shí)受到批判的還有歌曲《鄉(xiāng)戀》?！多l(xiāng)戀》是1979年紀(jì)錄片電視風(fēng)光片《三峽傳說(shuō)》中的主題歌。歌詞本身只是抒發(fā)鄉(xiāng)情。但是“你”這一人稱語(yǔ)意朦朧，幾如情語(yǔ)，曲調(diào)又是近似舞曲的情歌電子樂(lè)器與爵士鼓，而李谷一的演唱用類似當(dāng)年周旋的方法，即貼近話筒用近似耳語(yǔ)的氣息來(lái)渲染情感的纏綿，更是遭到了各種批判。在強(qiáng)大的壓力下，《鄉(xiāng)戀》曾一度悄悄地從電視廣播中消失。但后來(lái)在天津的一個(gè)演唱會(huì)上，歌眾對(duì)《鄉(xiāng)戀》的強(qiáng)烈反應(yīng)，卻讓批判者措手不及。繼承了“十七年”部隊(duì)歌曲傳統(tǒng)的《軍港之夜》，也因?yàn)槭闱槲短珴?，在?dāng)時(shí)一樣遭到了批評(píng)。雖然這僅僅是幾首歌，但激起的火藥味極濃的狂熱爭(zhēng)論，實(shí)際上是當(dāng)年抒情歌曲與流行歌曲在中國(guó)復(fù)活的先聲，是人的世俗情感的自然回歸。正如樂(lè)評(píng)人李皖所說(shuō)：“這是中國(guó)歌曲歷史上的‘電影插曲時(shí)代’，又是一個(gè)‘中間腔時(shí)代’——這一時(shí)代的‘唱將’，同王酩、施光南、谷建芬、劉詩(shī)召、王立平、付林這些最主要的歌曲作者一樣，都是名門正派、正統(tǒng)出身，卻共有一種向世俗情感過(guò)渡的傾向。”[16]

備受爭(zhēng)議的抒情歌曲與流行歌曲，逐漸得到肯定，也意味著改革開(kāi)放，以“情”為主體的歌曲藝術(shù)的正式回歸，為中國(guó)抒情歌曲以及流行音樂(lè)創(chuàng)作的合法化提供了重要的保證。

二 1986-1992年：中國(guó)本土歌曲的長(zhǎng)足發(fā)展

1986年至1987年，是中國(guó)歌曲承前啟后的重要時(shí)段。《北京音樂(lè)周報(bào)》在這兩年展開(kāi)討論，眾多的文章開(kāi)始關(guān)注當(dāng)時(shí)具有通俗化傾向的抒情歌曲中的時(shí)代精神和時(shí)代風(fēng)格。一系列創(chuàng)作大賽和創(chuàng)作研討會(huì)相繼舉行，共同推動(dòng)了中國(guó)當(dāng)代歌曲和理論的發(fā)展。

1986年3月，文化部、廣電部等主持了“全國(guó)青年喜愛(ài)的歌”評(píng)選歌曲活動(dòng)。1986年4月，中國(guó)國(guó)際文化交流中心、中國(guó)音樂(lè)家協(xié)會(huì)等5家單位聯(lián)合主辦了以“唱新曲、選信任、創(chuàng)新風(fēng)”為宗旨的“全國(guó)青年首屆民歌、通俗歌曲大選賽”。大選賽分為“民歌組”和“通俗組”兩組。這個(gè)由18000名觀眾直接投票，通過(guò)層層選拔的方式，讓一些優(yōu)秀的歌手脫穎而出。頒獎(jiǎng)演唱會(huì)在首都體育館舉行：張暴默等5人獲得了“民歌組”金孔雀杯獎(jiǎng)；成方圓等5人獲得了“通俗組”金孔雀杯獎(jiǎng)。類似的比賽不僅直接孕育了中國(guó)改革開(kāi)放后的第一批歌星，還培養(yǎng)了一批年輕的詞曲創(chuàng)作者。同年4月至6月，中央電視臺(tái)舉辦了第二屆“全國(guó)青年歌手電視大獎(jiǎng)賽”。與以往選拔賽不同的是，這個(gè)比賽明確設(shè)立了“通俗唱法”。自此，“通俗”“美聲”“民族”三種唱法成為全國(guó)性歌曲大賽的一種通行模式。這也意味著，“通俗歌曲”已經(jīng)名正言順，有了歷史性的合法地位。

與此同時(shí)，理論探討也促進(jìn)了流行音樂(lè)的發(fā)展。1986年的“全國(guó)歌曲創(chuàng)作研討會(huì)”和1987年的“全國(guó)通俗音樂(lè)研討會(huì)”，進(jìn)一步顯現(xiàn)了流行音樂(lè)的藝術(shù)價(jià)值與社會(huì)價(jià)值，在一定程度上也糾正了以往對(duì)流行音樂(lè)的過(guò)度抵制和批判，這為中國(guó)本土流行音樂(lè)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

1986年，隨著《信天游》《黃土高坡》《我熱戀的故鄉(xiāng)》等“西北風(fēng)”系列歌曲的流傳，“西北風(fēng)”系列作品形成了中國(guó)大陸第一次本土音樂(lè)文化風(fēng)潮?！拔鞅憋L(fēng)”歌曲曲調(diào)高亢，一改港臺(tái)流行音樂(lè)的甜美風(fēng)格，節(jié)奏鮮明，語(yǔ)言直白淳樸，以北方鄉(xiāng)土文化為創(chuàng)作核心，重視對(duì)土地和生命的關(guān)照，在曲風(fēng)甚至音樂(lè)配器上，都融合了中國(guó)傳統(tǒng)民歌創(chuàng)作手法，凸顯了歌曲的民族情結(jié)與作品的歷史意義。

值得一提的是，“西北風(fēng)”雖然也豪邁，但和以往的豪邁歌曲不同的是它們的歌詞，不但有蒼勁與粗獷的風(fēng)格，還展現(xiàn)出了一種歷史縱深感。盡管“西北風(fēng)”作品一般只書(shū)寫了中國(guó)北方的地域文化，喚醒的卻是整個(gè)中國(guó)的民族認(rèn)同感。正如有學(xué)者總結(jié)的那樣：“‘西北風(fēng)’的盛行和興起不是一種偶然現(xiàn)象，它是中國(guó)內(nèi)地流行音樂(lè)發(fā)展到一定時(shí)期后，本土文化和外來(lái)文化的一次良好結(jié)合，同時(shí)它也是中國(guó)本土文化受到流行音樂(lè)影響后的一種自然爆發(fā)，是一種凝聚已久的傳統(tǒng)文化在流行音樂(lè)中的自然流露?！盵17]125

中國(guó)本土歌曲的另一種力量的崛起，也發(fā)生在1986年?！皯?yīng)該說(shuō)《一無(wú)所有》和《信天游》是‘西北風(fēng)’的源頭”[18]34?！兑粺o(wú)所有》是中國(guó)當(dāng)代音樂(lè)史上第一首搖滾歌曲，由搖滾歌手崔健自己創(chuàng)作并演唱，首次亮相是在1986年中國(guó)百名歌星向“讓世界充滿愛(ài)——獻(xiàn)給國(guó)際和平年”大型演唱會(huì)上。

1986年是聯(lián)合國(guó)的“國(guó)際和平年”，世界各地音樂(lè)界發(fā)起了各種演出活動(dòng)。首先是1985年1月，美國(guó)邁克爾·杰克遜等45位著明搖滾歌星為非洲災(zāi)民舉行了大型募捐義演，公益歌曲《四海一心》(We Are The World)等通過(guò)衛(wèi)星向全世界160個(gè)國(guó)家和地區(qū)進(jìn)行了實(shí)況轉(zhuǎn)播，影響巨大。隨之，中國(guó)臺(tái)灣詞曲作家羅大佑組織的60名港臺(tái)歌星，也為獻(xiàn)給“國(guó)際和平年”舉辦了《明天會(huì)更好》演唱會(huì)。在這兩場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的影響下，中國(guó)大陸流行音樂(lè)界聚集了128名歌手，于1986年5月9日在北京工人體育館舉行了第一屆百名歌星演唱會(huì)，向“國(guó)際和平年”獻(xiàn)禮。同年10月，北京電視臺(tái)播放了演唱會(huì)錄像，并同期發(fā)行了唱片。

這次演唱會(huì)百名歌星的集體亮相，預(yù)示著中國(guó)大陸流行音樂(lè)創(chuàng)作群的崛起，一大批中國(guó)歌星誕生。其深遠(yuǎn)的影響至少表現(xiàn)在以下三個(gè)方面。

其一，流行歌曲不一定只有風(fēng)花雪月，也可以表現(xiàn)重大題材。

一個(gè)重要標(biāo)志就是這場(chǎng)演唱會(huì)的主題歌《讓世界充滿愛(ài)》，此歌由陳哲、小林、王健、郭峰作詞，郭峰作曲，成方圓、孫國(guó)慶、胡月、張薔、常寬、付笛生、屠洪剛、安冬、韋唯等演唱。歌曲以三個(gè)樂(lè)章的套曲形式，溫情不失豪邁，親切包含深遠(yuǎn)，表達(dá)了人類對(duì)和平和真情的渴望。

其二，歌曲可以有多元風(fēng)格。

“通俗歌曲的作者和歌手也正在努力改變那種因襲的港臺(tái)風(fēng)味和形象?！盵19]他們?yōu)橹袊?guó)本土歌曲的流行化開(kāi)辟了自己的方向。中國(guó)搖滾的第一次正式亮相，正是這樣一種宣告。當(dāng)崔健帶著他的樂(lè)隊(duì)伙伴走向前臺(tái)的時(shí)候，給人們視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)上的震撼是無(wú)法比擬的?！兑粺o(wú)所有》一鳴驚人，中國(guó)搖滾在崔健的歌聲中、在歌迷的心中誕生。伴隨著音樂(lè)的新概念，帶給人們心靈震撼。因?yàn)楦柙~的深沉嚴(yán)肅，崔健被稱為“一個(gè)做搖滾的知識(shí)分子”[20]49，一個(gè)當(dāng)代“搖滾詩(shī)人”[21]326。這樣的贊譽(yù)并不奇怪，他的音樂(lè)與歌詞大膽而富有創(chuàng)新，拋棄了一般流行歌曲的模式，在選用的樂(lè)器上，將中國(guó)民族樂(lè)器嗩吶、古箏、笛子、簫與吉他、薩克管、電子琴以及西方打擊樂(lè)器融為一體，融進(jìn)了朋克、爵士、非洲流行音樂(lè)、說(shuō)唱、搖滾的節(jié)奏，表達(dá)的思想?yún)s是中國(guó)當(dāng)代的。

《一無(wú)所有》是第一首中國(guó)搖滾歌曲，也是崔健的代表作之一，正如他自己在《時(shí)代的晚上》所唱，“沒(méi)有新的語(yǔ)言，也沒(méi)有新的方式，沒(méi)有新的力量能夠表達(dá)新的感情”。中國(guó)搖滾的意義就在于在音樂(lè)中不斷尋找新的語(yǔ)言、新的聲音、新的感情。與他的音樂(lè)一樣，他的歌詞也帶有明顯的異類和先鋒性質(zhì)。這首搖滾歌曲，最初創(chuàng)意也許只是一首含義較深的情歌，然而因?yàn)橐暯呛颓楦械谋磉_(dá)方式特別，而生產(chǎn)出多種復(fù)義。崔健仿佛在歌中預(yù)言了此后十幾年里中國(guó)的信仰危機(jī)，物質(zhì)上的富有和精神上的幸福從來(lái)就沒(méi)有并存，而歌的力量就存在于這種叛逆的奮爭(zhēng)中。崔健后來(lái)發(fā)行了很多有影響力的作品——《假行僧》《花房姑娘》《一塊紅布》，這些歌曲早已超越了音樂(lè)本身的意義。

搖滾自誕生起，就是一種特殊的文化符號(hào)，總是以一副超越凡俗人世的姿態(tài)出現(xiàn)，向著精神的高度飛升[22]。搖滾歌曲的表現(xiàn)范圍極其廣泛，既有像《夢(mèng)回唐朝》這樣深沉的歷史懷念，也有張楚個(gè)人化的命運(yùn)關(guān)懷，還有黑豹樂(lè)隊(duì)式的現(xiàn)實(shí)的反思和迷茫。但總的來(lái)說(shuō)，都有一種對(duì)現(xiàn)實(shí)和生命的叩問(wèn)和反思精神。從這些中國(guó)誕生的搖滾樂(lè)隊(duì)的名字，就可以發(fā)現(xiàn)，這些命名都很獨(dú)特，也極富意味。“1989”、“面孔”、“七合板”、“不倒翁”、“黑豹”、“唐朝”、“輪回”、“鮑家街”、“呼吸”、“眼鏡蛇”、“超載”、“指南針”、“威猛樂(lè)”、“自我教育”、“寶貝兄弟”、“紅色部隊(duì)”、“譯樂(lè)隊(duì)”，等等。命名是一種體認(rèn)，是一種風(fēng)格，更是一種音樂(lè)理念和精神追求。談到“呼吸”樂(lè)隊(duì)的命名，隊(duì)員高旗說(shuō)：“其實(shí)最早想到這個(gè)名字，可能就是希望音樂(lè)像空氣一樣任由我們來(lái)呼吸，來(lái)產(chǎn)生一些感受，讓你有種新鮮的感覺(jué)，希望我們的音樂(lè)能夠新鮮，而且看上去有獨(dú)具一格的風(fēng)格，就取名為‘呼吸’?！盵20]168獨(dú)立思考的言說(shuō)方式是搖滾樂(lè)的靈魂。搖滾樂(lè)伴隨著語(yǔ)言而生，也在語(yǔ)言中展示它的力量和意義。搖滾作為大陸流行樂(lè)壇的“一支生力軍”[23]132，為歌詞的詩(shī)性緯度和歌曲的功能緯度都打開(kāi)了新的空間。

其三，歌曲的媒介傳播力量。

從百名歌星演唱會(huì)的演出效果來(lái)看，推動(dòng)歌曲流傳，并讓歌手一夜之間被大眾了解的，與80年代中期新的媒介——電視的普及以及唱片業(yè)的發(fā)展密不可分。電視視像與聲音并進(jìn)，造成歌曲流行渠道的巨大變革，演唱歌手的形象通過(guò)電視被觀眾直接感知。過(guò)去只聞其音、不見(jiàn)其人的歌手，突然成為歌曲最鮮明的形象面孔，歌星效應(yīng)已經(jīng)開(kāi)始展現(xiàn)。

與此同時(shí)，以北京國(guó)際聲像公司、中國(guó)錄音錄像出版總社、廣州太平洋影業(yè)公司為主要基地的唱片業(yè)的出現(xiàn)，電視普及與音像藝術(shù)的全面發(fā)展，這些對(duì)歌曲的流傳是個(gè)重大轉(zhuǎn)折，怎么估價(jià)也不為過(guò)。正如晨楓描述的：“大量生產(chǎn)者電視專題片、電視文藝晚會(huì)、電視系列節(jié)目、電視劇、音樂(lè)電視與唱片、盒式音帶、CD唱盤、VCD試盤等，向社會(huì)推廣了一批又一批電視劇歌曲、晚會(huì)歌曲與打榜歌曲。”[24]212

音樂(lè)多渠道的傳播，也促進(jìn)了一大批優(yōu)秀的歌曲創(chuàng)作人才涌現(xiàn)，他們有中年一代王酩、王立平、喬羽、張黎、谷建芬、閻肅、付林、張丕基、趙季平等，還有一批崛起的青年創(chuàng)作者，如郭峰、陳哲、甲丁、李黎夫、雷蕾、徐沛東、張全復(fù)、陳小奇等，以及中國(guó)港澳臺(tái)的一些創(chuàng)作者，他們構(gòu)成了中國(guó)音樂(lè)界80年代的中堅(jiān)力量，推動(dòng)了中國(guó)音樂(lè)的迅猛發(fā)展。一批優(yōu)秀的歌曲，像《難忘今宵》《綠葉對(duì)根的情誼》《亞洲雄風(fēng)》《同一首歌》《故鄉(xiāng)的云》《我的中國(guó)心》《我們告訴世界》等，至今流傳不衰。

三 1993-2015年：商業(yè)化時(shí)期的多元發(fā)展

20世紀(jì)90年代，對(duì)中國(guó)歌曲創(chuàng)作者而言是一個(gè)極為重要的時(shí)代。歌壇進(jìn)入另一番景象，這個(gè)時(shí)期歌曲數(shù)量猛增，“九十年代一年生產(chǎn)的歌比八十年代還多”[18]79。支持這個(gè)生產(chǎn)量的是“歌眾”數(shù)量巨大，且多元風(fēng)格并存。

在改革開(kāi)放進(jìn)一步發(fā)展的形勢(shì)下，1993年，簽約歌手制度第一次在中國(guó)實(shí)行，這極大地推動(dòng)了中國(guó)歌曲尤其是流行歌曲的商業(yè)化進(jìn)程。它不僅加強(qiáng)了詞曲作者與歌手的自由合作關(guān)系，也直接影響了歌曲創(chuàng)作群體的流向與組合，并為中國(guó)歌曲創(chuàng)作注入了新的動(dòng)力。借以這一新型制度的建立和完善，一些專屬藝術(shù)團(tuán)體的詞曲作者，得以有機(jī)會(huì)正式進(jìn)入商業(yè)化運(yùn)作下的歌曲創(chuàng)作。至此，中國(guó)歌曲創(chuàng)作迎來(lái)了一個(gè)極為熱鬧繁榮的新局面，同時(shí)，80年代逐漸形成的中國(guó)歌曲創(chuàng)作群也開(kāi)始出現(xiàn)分化。

音樂(lè)傳播學(xué)學(xué)者曾遂今曾將中國(guó)古代音樂(lè)文化分為“宮廷音樂(lè)文化、大眾音樂(lè)文化、文人音樂(lè)文化”三類，將中國(guó)當(dāng)代音樂(lè)文化分為“政府音樂(lè)文化、大眾音樂(lè)文化、學(xué)院派音樂(lè)文化”三類[25]。作為音樂(lè)文化形態(tài)的傳播，這樣的劃分是有足夠理由的，因?yàn)槿N音樂(lè)的傳播機(jī)制和流行意圖明顯不同。所謂主流歌曲，應(yīng)該歸屬于“政府音樂(lè)文化”。正如曾遂今先生所描述：“它最大的特點(diǎn)是政治方向的導(dǎo)向性。由政府掌握的宣傳媒體、表演團(tuán)體的業(yè)務(wù)運(yùn)作，明確地表達(dá)了政府提倡、鼓勵(lì)的音樂(lè)樣板和內(nèi)容，用以滿足特定時(shí)代的社會(huì)音樂(lè)需求和政治目的。”[25]30

通常來(lái)說(shuō)，主流歌曲，即以反映時(shí)代重大主題，以歌頌、勵(lì)志、凝聚國(guó)人愛(ài)國(guó)之情、宣傳道德理想為主旨的歌曲。主流歌曲也是一種“合目的”的創(chuàng)作，既要符合政治導(dǎo)向，也要得到歌眾共鳴。因?yàn)椋皇赘璧某晒α餍?，最終由歌眾決定，機(jī)構(gòu)的推動(dòng)是一個(gè)重要的因素，但無(wú)法完全取代歌眾的最終選擇。尤其在商業(yè)個(gè)人化多元化時(shí)代，主流歌曲不可能只體現(xiàn)機(jī)構(gòu)的意志行為。

實(shí)際上，在中國(guó)的歌曲歷史上，主流歌曲，尤其是1942年后，經(jīng)過(guò)“民歌化”的改造，已經(jīng)具備了大眾歌曲所有的特征。從形式到內(nèi)容都是人民“喜聞樂(lè)見(jiàn)”，并不“市場(chǎng)化”，也不具有商品消費(fèi)性。30年代以黎錦輝為代表的上?！懊辍迸傻膴蕵?lè)歌曲，具有一定消費(fèi)性質(zhì)的，被認(rèn)為是“不健康”的“腐蝕品”。或者靡靡之音，在抗戰(zhàn)救亡時(shí)代，自然消失。但到90年代，老一輩音樂(lè)人以劉熾、施光南、谷建芬、喬羽、王立平、張黎、王健、金波、鄭南、閻肅等為代表，他們創(chuàng)作的歌曲既弘揚(yáng)了中國(guó)主旋律精神，也為大眾廣為流傳。

不可否認(rèn)，“在20世紀(jì)的大部分時(shí)間里，由于中國(guó)特殊的歷史處境，消費(fèi)性的大眾文化沒(méi)有生產(chǎn)的合法性和可能性”[26]174。但這一趨勢(shì)在90年代中后期發(fā)生了明顯改變。繼續(xù)留在專屬藝術(shù)團(tuán)體的音樂(lè)人，在歌曲創(chuàng)作上發(fā)揚(yáng)中國(guó)主流歌曲創(chuàng)作傳統(tǒng)，除了書(shū)寫主旋律歌曲外，也參與電影、電視劇的歌詞創(chuàng)作，推出了許多膾炙人口的歌曲。而進(jìn)入音樂(lè)制作公司，參與商業(yè)運(yùn)作下歌曲創(chuàng)作的詞人們，則基本走向了以中國(guó)流行歌曲創(chuàng)作為主的職業(yè)化道路。

20世紀(jì)90年代，在商業(yè)大潮的競(jìng)爭(zhēng)中，新的創(chuàng)作者群體很快適應(yīng)并積極參與了商業(yè)化的歌曲創(chuàng)作。以甲丁、郭峰、陳哲、李海鷹、陳小奇、陳潔明、楊湘粵、李廣平、張海寧、解承強(qiáng)、黃小茂等為代表的創(chuàng)作者逐漸成為了中國(guó)歌曲創(chuàng)作的重要力量，這些流行歌曲作者大都有良好的受教育背景。他們的商業(yè)意識(shí)較老一代也更為廣闊，觀念也更為全新，既渴望走向世界，也更珍視中國(guó)的民族文化。比如陳小奇創(chuàng)作的歌曲《濤聲依舊》，李海鷹創(chuàng)作的《彎彎的月亮》，都將民族傳統(tǒng)的意象和表現(xiàn)手法融入現(xiàn)代歌曲表達(dá)之中[27]193。

在90年代后期還涌現(xiàn)了另一股的新生力量，這就是城市民謠的出現(xiàn)。這種被稱為“城市民謠”的新歌式，有點(diǎn)類似西方的“柔性搖滾”(Soft Rock)，由于搖滾本身很難傳唱，歌詞的復(fù)雜意義及特殊的演唱和流傳方式，因此，城市民謠可以說(shuō)是搖滾向大眾的一種變相靠攏。艾敬的一首《我的1997》被譽(yù)為城市民謠的開(kāi)端。歌曲將個(gè)人的歷史、社會(huì)的歷史融為一體，用一種娓娓道來(lái)的歌謠味唱出了自己和社會(huì)的困惑[28]224。

民謠是一個(gè)包容性很強(qiáng)的歌曲體式，搖滾作為一種力量和風(fēng)格被民謠吸收，它歌詞內(nèi)容寬泛，沒(méi)有居高臨下的俯就姿態(tài)，情感接近普通人的心理，通常旋律優(yōu)美動(dòng)人，音域不寬，順耳易唱，所以成為最普遍的歌曲流傳種類。歌詞也與搖滾一樣，很少寫成淺俗的情歌，因此，與一般的娛樂(lè)情歌區(qū)分相當(dāng)清楚。比如，老狼創(chuàng)作并演唱的這首《同桌的你》時(shí)，歌中的“我”與“你”身份標(biāo)志已經(jīng)很模糊，學(xué)生時(shí)代朦朧的初戀情懷已經(jīng)變成一份略帶感傷的回憶，老狼將這份歌聲帶出了校外，讓不再年輕的心因?yàn)榛貞浂兊脺嘏?。每個(gè)人都多少有過(guò)“初戀”，這首校園民謠正是通過(guò)分享著大眾經(jīng)驗(yàn)，得以流傳。

這些以小柯、高曉松、洛冰、郁東、沈慶、鄭鈞、高楓等為代表的城市民謠新生力量，在中國(guó)流行樂(lè)壇嶄露頭角。他們基本上都是從學(xué)生時(shí)代就開(kāi)始歌曲創(chuàng)作，直接從校園走進(jìn)了中國(guó)的流行樂(lè)壇。因此，在創(chuàng)作上，他們更加追求自由與個(gè)性，歌曲創(chuàng)作內(nèi)容也更加貼近年輕人的現(xiàn)實(shí)生活。

2000年，中國(guó)流行歌曲創(chuàng)作邁入了一個(gè)新紀(jì)元。這一年，“中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)流行榜”設(shè)立。這是中國(guó)文化部唯一認(rèn)可的兩岸三地原創(chuàng)歌曲流行榜，由中國(guó)大陸30多家電臺(tái)合辦，是中國(guó)極具代表性的音樂(lè)頒獎(jiǎng)禮。這個(gè)頒獎(jiǎng)禮的設(shè)立，標(biāo)志著中國(guó)歌曲創(chuàng)作在50年后首次出現(xiàn)了歷史性的整合，真正實(shí)現(xiàn)了把中國(guó)大陸的流行音樂(lè)創(chuàng)作納入到整個(gè)華語(yǔ)樂(lè)壇之中，為中國(guó)大陸與港臺(tái)流行音樂(lè)創(chuàng)作的交流和競(jìng)爭(zhēng)提供了一個(gè)更為有效的平臺(tái)。

事實(shí)上，由于語(yǔ)言和文化原因，華語(yǔ)地區(qū)尤其是大陸和港臺(tái)地區(qū)實(shí)際上形成了一個(gè)相當(dāng)合一的歌曲受眾圈，這三個(gè)區(qū)域的社會(huì)文化進(jìn)程也日益相近，三地的歌曲交流相當(dāng)密集，且彼此競(jìng)爭(zhēng)。20世紀(jì)80年代初期臺(tái)灣校園歌曲引領(lǐng)潮流，90年代香港粵語(yǔ)歌曲超前，但90代后期開(kāi)始，歌曲的流行幾乎混合，形成一個(gè)強(qiáng)大的華語(yǔ)樂(lè)壇。媒體化的流行音樂(lè)文化將兩岸三地圈成了一個(gè)不可分割的整體，從而以流行音樂(lè)為主體，實(shí)現(xiàn)了華語(yǔ)音樂(lè)文化圈的整合與建構(gòu)。

除了“中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)流行榜”，后來(lái)被稱為“內(nèi)地最具有指標(biāo)性的頒獎(jiǎng)典禮”的“音樂(lè)風(fēng)云榜”在2011年也取消了地域性單獨(dú)評(píng)獎(jiǎng)的規(guī)則，將華語(yǔ)地區(qū)的原創(chuàng)流行音樂(lè)放在統(tǒng)一的背景下進(jìn)行評(píng)選。由于流行音樂(lè)機(jī)制和評(píng)獎(jiǎng)機(jī)制的統(tǒng)一，港臺(tái)和大陸流行音樂(lè)的創(chuàng)作風(fēng)格差異相對(duì)越來(lái)越小。2000年以來(lái)，活躍在華語(yǔ)樂(lè)壇并且在華語(yǔ)樂(lè)壇產(chǎn)生重大影響的歌手很多來(lái)自海外。如一出道就受到青少年喜愛(ài)和追捧的臺(tái)灣歌手陶喆、周杰倫，華裔美籍歌手李玟，新加坡歌手孫燕姿、許美靜、林俊杰、阿杜，被稱為“情歌天后”的馬來(lái)西亞歌手梁靜茹，被稱為“情歌王子”的馬來(lái)西亞組合無(wú)印良品，以偶像形象占據(jù)音樂(lè)市場(chǎng)的臺(tái)灣歌手蔡依林、S.H.E、王力宏，香港歌手謝霆鋒、陳奕迅、容祖兒等等。他們的流行音樂(lè)作品制作精良、表演多元、歌聲和足跡已遍及港臺(tái)、大陸、日本、美國(guó)、澳洲及東南亞各地。他們的發(fā)展也較為全面，不僅僅是歌手，推出音樂(lè)專輯，還參與電影、廣告拍攝，不僅有能力舉辦世界巡回演唱會(huì)，還受到了海外重要媒體的長(zhǎng)期關(guān)注。如香港歌手王菲、臺(tái)灣歌手張惠妹、周杰倫都曾登上美國(guó)的《時(shí)代》雜志。

1994年，互聯(lián)網(wǎng)出現(xiàn)，網(wǎng)絡(luò)技術(shù)不僅改變了歌曲的傳播方式，網(wǎng)絡(luò)歌曲的產(chǎn)生也讓歌曲的創(chuàng)作模式受到了極大的挑戰(zhàn)?；ヂ?lián)網(wǎng)讓世界的交流更加頻繁，最新的信息總能以最快的速度在全世界范圍內(nèi)傳播。在互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，人們可以迅速地獲得想要的一切信息，欣賞視野自然也比以往任何時(shí)代都要開(kāi)闊，人們對(duì)音樂(lè)的審美標(biāo)準(zhǔn)也因此朝著更為多元化的方向發(fā)展。

網(wǎng)絡(luò)歌曲一時(shí)掀起了娛樂(lè)文化效應(yīng)。如《丁香花》《大學(xué)生自習(xí)室》《老鼠愛(ài)大米》《東北人都是活雷鋒》《兩只蝴蝶》等歌曲都形成廣泛的影響，成為流行文化和娛樂(lè)文化走向的重要代表。網(wǎng)絡(luò)不僅成為音樂(lè)文化的全新載體，也催生了追求個(gè)性和娛樂(lè)大眾的網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)。

隨著中國(guó)改革的推進(jìn)，人民的物質(zhì)生活水平得到了極大的提高，音樂(lè)文化需求在不斷增長(zhǎng)，面對(duì)廣闊的華語(yǔ)音樂(lè)市場(chǎng)和紛繁的網(wǎng)絡(luò)流行音樂(lè)時(shí)代，文化市場(chǎng)也在不斷趨于完善、成熟。為了滿足不同地區(qū)、不同人群的欣賞需要，利用傳媒載體的豐富性，音樂(lè)節(jié)目、娛樂(lè)欄目的增加，各種晚會(huì)、盛大的頒獎(jiǎng)禮、制作精良的MTV、層出不窮的選秀活動(dòng)，音樂(lè)市場(chǎng)朝著多元化的方向發(fā)展。他們中有以創(chuàng)作主流歌曲為主的蔣開(kāi)儒、石祥、王曉玲、瞿琮、曉光、宋小明、任衛(wèi)新、葉旭全、張名河、易茗、車行、宋青松、喬方、尚飛林等，也有創(chuàng)作型的歌手如盧庚戌、李健、許巍、樸樹(shù)、楊坤、汪峰、薩頂頂、周云蓬等，有專業(yè)的音樂(lè)制作人如何沐陽(yáng)、牛朝陽(yáng)、揚(yáng)塵、小柯、張超等，有專業(yè)的詞作者，也有業(yè)余的網(wǎng)絡(luò)寫手如浴木蕭蕭、玉鐲兒、郝雨等，還有玩票性質(zhì)的名人創(chuàng)作，如郭敬明、韓寒、戚薇、大鵬等人，都曾參與過(guò)流行歌詞創(chuàng)作。中國(guó)歌曲作者不僅身份更加多元化，個(gè)人創(chuàng)作風(fēng)格也越來(lái)越呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展趨勢(shì)。大量的膾炙人口的歌曲涌現(xiàn)，比如《春天的故事》《青藏高原》《好日子》《走進(jìn)新時(shí)代》《西部放歌》《天路》《中國(guó)功夫》《長(zhǎng)大了我就成了你》《紅旗飄飄》《?；丶铱纯础贰端{(lán)蓮花》《生如夏花》《生命的怒放》等。

隨著音樂(lè)商業(yè)化的進(jìn)程，一種新型的電視選秀方式，隨著2005年湖南衛(wèi)視主辦的“超級(jí)女生”節(jié)目影響而展開(kāi)，此節(jié)目成功推出了李宇春、周筆暢、張靚穎、何潔、葉一茜、尚雯婕、譚維維、劉惜君等女歌手。次年“快樂(lè)男生”又成功推出了蘇醒、張杰、俞灝明、陳楚生、魏晨、王錚亮等男歌手。其中，李宇春不僅在“超級(jí)女生”的比賽中就引起了廣泛關(guān)注，還登上美國(guó)《時(shí)代周刊》亞洲版封面，成為華語(yǔ)樂(lè)壇令人矚目的歌手，更是兩岸三地各種音樂(lè)排行榜及頒獎(jiǎng)禮上耀眼的明星。

20世紀(jì)多元化的市場(chǎng)需求，讓華語(yǔ)樂(lè)壇變得更加新鮮、豐富。新傳媒技術(shù)下的影視歌曲、音樂(lè)排行榜、MTV、卡拉OK加速了音樂(lè)的傳播與發(fā)展，并帶動(dòng)娛樂(lè)文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展。尤其是進(jìn)入21世紀(jì)后，各種音樂(lè)演出、交流活動(dòng)涌現(xiàn)，歌唱選秀節(jié)目也為中國(guó)大陸的流行樂(lè)壇挖掘出了很多新歌手。以周杰倫、方文山引領(lǐng)的“中國(guó)風(fēng)”歌曲，已經(jīng)不再是簡(jiǎn)單地對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)詩(shī)歌進(jìn)行仿寫，以《青花瓷》、《千里之外》、《七里香》、《蜀繡》為代表的中國(guó)風(fēng)歌曲，將中國(guó)傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代表達(dá)結(jié)合起來(lái)，無(wú)論詞曲都鮮明地體現(xiàn)出一種中國(guó)音樂(lè)風(fēng)格。正如學(xué)者徐元勇所指出的：“從‘中國(guó)風(fēng)’的流行，可以看到中國(guó)流行音樂(lè)的自我覺(jué)醒，眾多音樂(lè)人開(kāi)始認(rèn)識(shí)到中國(guó)本土音樂(lè)元素的精髓，意識(shí)到只有通過(guò)中西結(jié)合，才能走出中國(guó)流行音樂(lè)自己的道路?！盵17]126這些音樂(lè)文化現(xiàn)象不僅僅是中西方音樂(lè)元素的交融，也是華語(yǔ)音樂(lè)文化的重塑與鍛造。

多元化的市場(chǎng)需求讓華語(yǔ)流行樂(lè)壇變得更加新鮮、豐富，流行音樂(lè)界出現(xiàn)的“周杰倫現(xiàn)象”、“李宇春熱”、“中國(guó)風(fēng)效應(yīng)”、“古風(fēng)歌曲”以及重大的議程歌曲，比如與香港、澳門回歸對(duì)應(yīng)的《相約1998》《七子之歌》，1998抗洪救災(zāi)廣為流傳的《為了誰(shuí)》，2008年抗震歌曲《生死不離》《與你同在》，以及“奧運(yùn)歌曲”等，都構(gòu)成了重要的音樂(lè)文化的一部分，它們對(duì)華語(yǔ)音樂(lè)文化的建構(gòu)起到了重要的作用。

四 新時(shí)代歌曲的發(fā)展與展望

歌曲在當(dāng)代文化生活中扮演的角色之重要，受到的注意之廣泛，對(duì)社會(huì)生活的影響之深，在中國(guó)歷史上可能前所未有。

這種文化局面的成因，在物質(zhì)層面上主要來(lái)自三個(gè)方面。第一是當(dāng)代電子媒介技術(shù)的巨大進(jìn)步。歌曲的制作、播放、傳播，已經(jīng)極為高效且高保真，受眾很容易就能聽(tīng)到且看到“明星”的演唱。麥克盧漢的名言“媒介即信息”，在當(dāng)代歌曲的成功中得到了令人信服的證明。第二是當(dāng)代文化體制的變化。尤其在21世紀(jì)的后工業(yè)社會(huì)，信息與服務(wù)在經(jīng)濟(jì)中的比重越來(lái)越大。當(dāng)歌曲作為文化產(chǎn)業(yè)，它在核心層(實(shí)體唱片、音樂(lè)演出、音樂(lè)版權(quán)經(jīng)紀(jì)管理、數(shù)字音樂(lè)、數(shù)字圖書(shū)出版)，關(guān)聯(lián)層(樂(lè)器、音樂(lè)教育培訓(xùn)、專業(yè)音響)以及拓展層(廣播電視音樂(lè)、卡拉OK、影視劇游戲動(dòng)漫音樂(lè))這三個(gè)構(gòu)成面的生產(chǎn)、推廣、銷售、盈利等程序上，發(fā)展迅猛，效率奇高。音樂(lè)產(chǎn)業(yè)的巨大利益，帶來(lái)了各種重大而明顯的效應(yīng)，甚至文化軟實(shí)力競(jìng)爭(zhēng)，以及歌曲消費(fèi)文化現(xiàn)象。第三是當(dāng)代文化的休閑化以及泛藝術(shù)化趨勢(shì)。這種趨勢(shì)讓公眾的注意力越來(lái)越投向娛樂(lè)，無(wú)論是社群還是公眾，在娛樂(lè)上投入的時(shí)間和金錢都達(dá)到了空前的規(guī)模。當(dāng)代歌曲成為與影視并列，甚至超過(guò)它們的重要文化產(chǎn)業(yè)。這點(diǎn)應(yīng)當(dāng)說(shuō)是最重要的?？梢哉f(shuō)，社會(huì)創(chuàng)造了對(duì)音樂(lè)的需要。這幾種原因集合起來(lái)，在當(dāng)代文化產(chǎn)業(yè)大興盛中，歌曲成為當(dāng)代文化思想研究不可忽視的一個(gè)領(lǐng)域。

隨著新媒體的不斷發(fā)展，歌曲隨處可聽(tīng)，已經(jīng)進(jìn)入一種新的形態(tài)，歌曲的欣賞模式與人的生活逐步融合，音樂(lè)實(shí)際上變成了“無(wú)處不在的聆聽(tīng)”[29]113。傳媒時(shí)代音樂(lè)文化推動(dòng)了中國(guó)音樂(lè)，尤其是歌曲娛樂(lè)文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，并成為不可缺失的重要組成部分。作為共享漢語(yǔ)聆聽(tīng)和演唱經(jīng)驗(yàn)的文化方式，中國(guó)歌曲成為“文化中國(guó)”重要的凝聚力量，正在形成開(kāi)放、多元的創(chuàng)作觀念，開(kāi)發(fā)一種新的文學(xué)、文化傳播空間。在這里，民眾、精英、機(jī)構(gòu)在藝術(shù)上相互滲透，相互結(jié)合。

隨著中國(guó)經(jīng)濟(jì)的強(qiáng)盛，文化復(fù)興成為新時(shí)代潮流。歌曲作為一種聲音符號(hào)，在社會(huì)交流中形成社群意識(shí)、民族意識(shí)、文化認(rèn)同的意義功能更為突顯。2013年，中宣部、文化部、國(guó)家新聞出版廣電總局開(kāi)展了“中國(guó)夢(mèng)”主題歌曲創(chuàng)作推廣活動(dòng)，先后推出了80首“中國(guó)夢(mèng)”主題創(chuàng)作新歌曲。這些歌曲匯聚了全國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作骨干力量，其中，既有昂揚(yáng)振奮的軍旅進(jìn)行曲《強(qiáng)軍戰(zhàn)歌》《擔(dān)當(dāng)之歌》，又有婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽(tīng)的《老百姓的愛(ài)》《最美是你》；既有弘揚(yáng)主旨的《美麗中國(guó)》《百年一夢(mèng)》《大夢(mèng)中國(guó)》，又有傳播中華美德的《搭把手》《孝和中國(guó)》；既有歌唱民族團(tuán)結(jié)的《站在草原望北京》《美麗中國(guó)》，又有國(guó)外友人歌唱“中國(guó)夢(mèng)”的《感謝你中國(guó)》等。

歌曲作為一種最普及的音樂(lè)樣式和社群藝術(shù)，有著強(qiáng)烈的傳播歌唱實(shí)踐效果。這也是歌曲為什么在中國(guó)歷史的各個(gè)階段，都成為凝聚民族精神和意志最直接有效的方式的重要原因。音樂(lè)家賀綠汀曾說(shuō)過(guò)：“藝術(shù)家的作品雖然是由他個(gè)人創(chuàng)作出來(lái)的，然而實(shí)際上他不過(guò)是個(gè)時(shí)代的代言人，或新時(shí)代的預(yù)言家；因之，一個(gè)成功的藝術(shù)家，不單是要有成熟的技巧，也必須具有極其敏銳的時(shí)代感受性，能夠抓住時(shí)代的中心。他不單是民眾的喉舌，而且負(fù)有推動(dòng)新時(shí)代前進(jìn)的使命?！盵30]1

新時(shí)代以來(lái)，中國(guó)在國(guó)際上的影響力越來(lái)越重大，歌曲正擔(dān)當(dāng)著新的歷史任務(wù)，以歌唱這樣的一種特殊語(yǔ)言也在言說(shuō)我們、言說(shuō)中國(guó)?！罢Z(yǔ)言對(duì)于我們的思維模式，對(duì)于我們?nèi)绾谓?gòu)群體和自我的身份，對(duì)于我們?nèi)绾晤I(lǐng)悟世界以及組織我們的社會(huì)關(guān)系，如何運(yùn)作我們的政治體制，都起著至關(guān)重要的作用。”[31]20-212017年，由中國(guó)音協(xié)主辦的“中國(guó)當(dāng)代歌曲創(chuàng)作精品工程‘聽(tīng)見(jiàn)中國(guó)聽(tīng)見(jiàn)你’”推選活動(dòng)揭曉，《大國(guó)工匠》《絲路夢(mèng)》《天眼》《高原的夢(mèng)》等20首思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良、形式多樣的優(yōu)秀歌曲脫穎而出。這些歌曲在加強(qiáng)民族自信、傳播中國(guó)文化方面上施展著其特殊的功能。

歌曲作為一種特殊的文化形態(tài)，在中國(guó)傳統(tǒng)數(shù)千年的禮樂(lè)文化中扮演了重要作用。它的基本功能是娛樂(lè)，但娛樂(lè)從來(lái)不是它唯一功能。它還具有再生功能、解放功能、平衡功能以及社會(huì)的、充滿幻想的和神話的功能[2]191-192。歌曲在改革開(kāi)放的40年中發(fā)揮了獨(dú)特的政治功能、歷史功能和文化功能。中國(guó)歌曲的“風(fēng)雅頌”傳統(tǒng)，歌詞的“興觀群怨”功能，中國(guó)歌曲的新時(shí)代特征，將會(huì)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，它在民族化、傳統(tǒng)化、國(guó)際化的路上會(huì)繼續(xù)發(fā)揮著不可替代的意義功能和情感藝術(shù)價(jià)值。

注釋：

①這些歌曲流傳至今，其中有《敖包相會(huì)》(電影《草原上的人們》插曲，1954年)、《我的祖國(guó)》(電影《上甘嶺》插曲，1955年)、《彈起我心愛(ài)的土琵琶》(電影《鐵道游擊隊(duì)》插曲，1956年)、《婚誓》(電影《蘆笙戀歌》插曲，1957年)、《九九艷陽(yáng)天》(電影《柳堡的故事》插曲，1957年)、《草原之夜》(電影《草原晨曲》插曲，1959年)、《蝴蝶泉邊》(電影《五朵金花》插曲，1959年)、《誰(shuí)不說(shuō)俺家鄉(xiāng)好》(電影《紅日》插曲，1961年)、《洪湖水浪打浪》(電影《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》主題曲，1961年)、《花兒為什么這樣紅》(電影《冰山上的來(lái)客》插曲，1963年)、《人說(shuō)山西好風(fēng)光》(電影《我們村里的年輕人》續(xù)集插曲，1963年)、《馬鈴兒響來(lái)玉鳥(niǎo)唱》(電影《阿詩(shī)瑪》插曲，1964年)等。

②此評(píng)選時(shí)間從1979年12月23日至1980年1月23日，歷時(shí)一個(gè)月，收到25萬(wàn)封來(lái)信和投票。這15首歌是《妹妹找哥淚花流》《祝酒歌》《我們的生活充滿陽(yáng)光》《再見(jiàn)吧！媽媽》《泉水叮咚響》《邊疆的泉水清又純》《心上的人??！快給我力量》《大海一樣的深情》《青春啊青春》《潔白的羽毛寄深情》《太陽(yáng)島上》《絨花》《我們的生活比蜜甜》《浪花里飛出歡樂(lè)的歌》《永遠(yuǎn)和你在一起》。

③1980年7月28日《北京晚報(bào)》上劉孟洪的文章指出：被說(shuō)成是漢奸歌曲受到指責(zé)的30年代歌曲《何日君再來(lái)》，實(shí)際上是進(jìn)步電影《孤島天堂》的插曲，是抗日青年上前線的惜別歌曲?！度嗣褚魳?lè)》雜志1980年9月號(hào)上刊登了幾篇對(duì)《何日君再來(lái)》一歌的考證文章，其中有南詠的長(zhǎng)文《還歷史本來(lái)面目》，此文認(rèn)為《何日君再來(lái)》不是漢奸歌曲，但它是一首富有商業(yè)氣息的調(diào)情的“黃色歌曲”。