關(guān)于藝術(shù)源起的探討

高興臺(tái)

（貴州師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，貴州貴陽550025）

一、藝術(shù)的源起

畢達(dá)哥拉斯在詮釋關(guān)于美的根源時(shí)，嘗試著用數(shù)的搭配來使之和諧，后來者赫拉克利特在對比中產(chǎn)生了對于美的遐想；及至德謨克利特將美與藝術(shù)在本質(zhì)上進(jìn)行了由自然到社會(huì)過度時(shí)，美的方向由此確立。而后蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德以及乃至文藝復(fù)興之后的諸多學(xué)者皆籍此大放光彩。

萬物為了生存，都會(huì)做出出于本能的自我保護(hù)，人類自然也不另外。當(dāng)我們遙遠(yuǎn)的祖先從樹上下來，學(xué)著站立行走時(shí)，模仿論便已經(jīng)開始萌芽。在某一天，某個(gè)原始人類在河邊伏地飲水之時(shí)，突發(fā)奇想的想要造出一個(gè)與捧水手型相似的器具，他發(fā)現(xiàn)了泥土能捏出他想要的形狀，于是他笨拙的嘗試著，由此為陶器的誕生埋下了伏筆。在某一次的捕獵活動(dòng)中，原始人類發(fā)現(xiàn)了怎樣才能更有效的捕捉到獵物，他們大為歡呼，于是就想嘗試著將這一經(jīng)過記錄下來，以供后邊圍捕獵物做有效的參考，繪畫便由此誕生了。當(dāng)我們今天站在原始洞窟壁畫面前，不難想到人類對于自然的敬畏之心，但與此同時(shí)我們也看到了原始人類似乎在咆哮著對于“吃了上頓沒下頓”的生活的厭惡。

二、蘇格拉底關(guān)于美的探討

蘇格拉底是西方唯心主義的代表人物，同時(shí)他也是奴隸主貴族派的忠實(shí)代言人。蘇格拉底從根本上就已經(jīng)完全擺脫了歷史上理論家們運(yùn)用自然科學(xué)的觀點(diǎn)來看待研究美學(xué)的、文藝的束縛，他從社會(huì)學(xué)的角度出發(fā)來觀察文學(xué)藝術(shù)，并且根據(jù)此研究文藝，極大地豐富了德謨克利特的“藝術(shù)模仿自然”的內(nèi)容，提出了具有典型化思想萌芽的原則。作為蘇格拉底的忠實(shí)擁護(hù)者，柏拉圖的客觀唯心主義正是保衛(wèi)神權(quán)的哲學(xué)，在他們的理論當(dāng)中，神更是作為好的事物的因而出現(xiàn)的。對于客觀的現(xiàn)實(shí)世界，并非是真實(shí)的世界，自然是神靈，世間萬物是造物者的恩寵；因此，“理式”世界才是真實(shí)的世界，這個(gè)“理式”即神。藝術(shù)是對于現(xiàn)實(shí)世界的描摹，那么追溯其根源，只有“理式”世界才是獨(dú)立存在的，即神靈是獨(dú)立存在的，并且是永恒不變的。

“一件東西的美丑，要看它的效用，效用的好壞，又要看用者的立場?！蹦敲?，關(guān)于對自然的模仿，正是出于我們對于自然的某種需求，并且因此而對自然的恩賜報(bào)之以感懷之心與情。模仿并非一昧地照抄照搬，蘇格拉底認(rèn)為美是汲取了各物之所長，并將之集于一身根據(jù)我們所需，將每一個(gè)個(gè)體上最美的部分集中起來，使之最大程度上滿足我們的需要，也就是使模仿中的美更趨于理想中的美。柏拉圖將文藝的創(chuàng)作與技藝的制作做了區(qū)分，但他將美的藝術(shù)與職業(yè)性的技術(shù)或者說技藝混為一談，也就是將美的藝術(shù)的創(chuàng)造看成是技術(shù)層面的制作；他認(rèn)為，只有來自于神的靈感的藝術(shù)才能與技術(shù)有所區(qū)別，在這一點(diǎn)上邊與中國南北宗論中的南宗所強(qiáng)調(diào)的頓悟相比較似乎是不謀而合的，從本源上皆認(rèn)為世間美好的事物是神的賜予。但柏拉圖在關(guān)于“模仿藝術(shù)”當(dāng)中，神和英雄的頌歌是不包括在其中的，柏拉圖將神與英雄的頌歌稱之為“非模仿的藝術(shù)”。

三、文藝復(fù)興對于自然的學(xué)習(xí)

關(guān)于繪畫藝術(shù)與模仿論的聯(lián)系可溯源到遠(yuǎn)古時(shí)代的洞窟壁畫，到了古希臘、古羅馬時(shí)代，模仿論已達(dá)到一個(gè)鼎盛時(shí)期，及至到了文藝復(fù)興時(shí)期，模仿論又再一次引領(lǐng)了歐洲繪畫藝術(shù)長達(dá)三百多年之久。古希臘、古羅馬的蘇格拉底、柏拉圖、色諾克拉底、普盧塔克、賀拉斯等人都在藝術(shù)模仿上加磚添瓦，模仿論形成系統(tǒng)在當(dāng)時(shí)已經(jīng)初見端倪。到了文藝復(fù)興，藝術(shù)家們開始了對于古典藝術(shù)的繼承與發(fā)展，模仿論也再一次大放光彩。文藝復(fù)興時(shí)期，模仿成為了藝術(shù)評判的重要準(zhǔn)則之一，而在這一點(diǎn)的本質(zhì)上，這與東方的“師法自然”不謀而合，這?；蛟S應(yīng)該講東西方在藝術(shù)本質(zhì)的認(rèn)識(shí)上有許許多多相同或相似之處，模仿論已然稱為了藝術(shù)家們在藝術(shù)評判與藝術(shù)創(chuàng)作上的重要標(biāo)尺。在文藝復(fù)興時(shí)期，薄伽丘首先用古典藝術(shù)的原則來對繪畫藝術(shù)進(jìn)行了評判，他繼承了古希臘的模仿論，也折射出了對于古希臘、古羅馬傳統(tǒng)的古典文學(xué)藝術(shù)的復(fù)興。其后切尼尼將對于自然的模仿都看作是獨(dú)立于自然的，“自然之師與模仿這一學(xué)徒已然平行。

文藝復(fù)興時(shí)期人文主義的興起，使得文學(xué)藝術(shù)的發(fā)展都浸透了人文思想，繪畫作品亦不另外，在關(guān)于神的形象的描繪上也逐漸有了人的味道。這也喻示著人們的思想觀念有神的崇拜轉(zhuǎn)向了對于人類自身的關(guān)懷，從而在諸多作品中我們方可見到對于人的思想與情感的描繪。達(dá)*芬奇認(rèn)為在對自然的描繪中，要體現(xiàn)出人對于自然的理解，并在作品中使客觀世界與藝術(shù)家的主觀思想相統(tǒng)一，使得二者融為一體。丟勒亦認(rèn)”完美的形式和美都包含在一切人的總合之中。”拉斐爾筆下的圣母充滿了情感與人性，米開朗基羅的人物帶有對于人體健碩的崇拜與贊美······在諸多藝術(shù)家的作品里面，表達(dá)出了藝術(shù)家們崇高的理想美，那一刻也是藝術(shù)家們對于最高意境的渴望與追求。

參考文獻(xiàn)：

【1】《西方文藝?yán)碚撁x編》，伍蠡甫、胡經(jīng)之主編，北京大學(xué)出版社，1987.3

【2】《藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)的審美關(guān)系》，車爾尼雪夫斯基（著），周揚(yáng)（譯），人民文學(xué)出版社，2009.2