電子音樂的推廣傳播研究

（大連民族大學(xué)，遼寧 大連 116000）

隨著近代計算機(jī)以及電子技術(shù)的蓬勃發(fā)展，電子音樂應(yīng)運(yùn)而生，音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)生巨變。音樂制作從傳統(tǒng)的多方協(xié)作、煩瑣復(fù)雜的制作模式逐漸演變成如今的簡單直接、快捷有效的制作模式。電子音樂，是使用電子樂器以及電子音樂技術(shù)來制作的音樂。隨著時代的發(fā)展，它逐漸推廣傳播，并與各地政治經(jīng)濟(jì)技術(shù)文化相結(jié)合，形成風(fēng)格多樣、各具特色的電子音樂文化。電子音樂在各個領(lǐng)域的應(yīng)用，也為傳媒工作帶來不一樣的傳播效果，使得一些文化產(chǎn)品具有非同凡響的藝術(shù)水準(zhǔn)與欣賞價值。本文將對電子音樂的推廣傳播進(jìn)行研究。

一、電子音樂及發(fā)展

電子音樂，泛指使用一切電子樂器以及電子音樂技術(shù)來制作的音樂。而創(chuàng)作或表演這類音樂的音樂家則稱為電子音樂家。也就是說一切使用電子技術(shù)手段進(jìn)行采樣、編輯、縮混、修飾、母帶處理等制作形成的音樂，其實(shí)都算是電子音樂。電子音樂是一門音樂藝術(shù)與電子技術(shù)高度融合的特殊的藝術(shù)，它不但為音樂制作提供了新的音源、新的音樂模式、新的音樂風(fēng)格，同時也依托這些非常規(guī)的傳統(tǒng)樂器，在創(chuàng)作和演奏上提供新的聽覺體驗(yàn)，風(fēng)格迥異，自由奔放，不同的音源、合成器、EQ效果器、母帶各種參數(shù)的變化，使得電子音樂創(chuàng)作多變而自由，令人耳目一新。電子音樂隨著時代的變化，內(nèi)容也正在不斷充實(shí)。電子音樂的發(fā)展經(jīng)歷了四個主要的階段，分別是1876年起的早期的電子音樂試驗(yàn)階段、1948年起的錄音帶階段、1955年起的合成器音樂階段和1957年起的計算機(jī)音樂階段。

而隨著電子音樂的興起，電子技術(shù)與音樂藝術(shù)也在新的紀(jì)元上不斷地發(fā)展創(chuàng)新，興起了許許多多新興的職業(yè)。職業(yè)DJ、錄音師、混音師們在不斷創(chuàng)新中，使得電子音樂漸漸與藝術(shù)生活融合，帶給人們不一樣的藝術(shù)生活體驗(yàn)。

二、電子音樂與媒介的融合——電臺DJ（Disc Jockey）

電子音樂與媒介的融合最突出的表現(xiàn)為電臺DJ的出現(xiàn)。在許多俱樂部、舞會、派對、演出以及電臺節(jié)目電視臺節(jié)目中都有著廣泛的應(yīng)用。電子音樂與媒介的融合，是一種藝術(shù)與技術(shù)的融合，也是時代發(fā)展的標(biāo)志。

電子音樂與媒介的融合使得音樂進(jìn)入Live時代，也使得多軌錄音等技術(shù)廣泛應(yīng)用于生產(chǎn)傳播文化產(chǎn)品中。電子音樂與其他風(fēng)格音樂藝術(shù)互相借鑒，相互發(fā)展融合對于新聞媒介融合當(dāng)下有著一定的相似之處與啟示意義。

1907年前后，最早的電臺DJ開始萌芽。20世紀(jì)30年代，美國的一些電臺里才開始出現(xiàn)了專門放送音樂唱片的司儀，電臺DJ一詞逐漸形成。而現(xiàn)代舞會、派對、演出、俱樂部等DJ都是從20世紀(jì)60年代前后發(fā)展起來的，直到改革開放后80年代末職業(yè)DJ才開始進(jìn)入中國。

DJ一詞源于美國，是以唱片、音樂素材為媒介，使用專業(yè)DJ設(shè)備、硬件設(shè)備、PC軟件等進(jìn)行混音再創(chuàng)作與即興表演、REMIX等工作的唱片司儀。簡而言之，DJ就是放送音樂、播放唱片的主持人或司儀。電臺、電視臺主持音樂節(jié)目的主持人、幕后放BGM、俱樂部里現(xiàn)場演出、大型電音派對活動中放電子舞曲、掌控舞池氣氛的都是DJ。如今，它已經(jīng)發(fā)展成為一門音樂的藝術(shù)，涵蓋了專業(yè)技術(shù)、舞臺表演、音樂制作技術(shù)等內(nèi)容，很多電子音樂制作人也會被稱為DJ，使其有了更廣闊的發(fā)展空間，貫穿音樂制作再創(chuàng)作的始終。

三、電子音樂在國內(nèi)外的發(fā)展

電子音樂同電腦網(wǎng)絡(luò)技術(shù)等在20世紀(jì)80年代改革開放以后逐漸傳入中國，沖擊著中國的音樂文化市場。電子音樂在媒介的應(yīng)用與傳播促進(jìn)著電子音樂在中國的普及與發(fā)展。

港澳臺地區(qū)最先接觸相關(guān)技術(shù)并應(yīng)用于文化產(chǎn)業(yè)中，隨后東南沿海地區(qū)如上海出現(xiàn)了專業(yè)的Disco跳舞俱樂部，標(biāo)志著DJ行業(yè)在中國大陸的伊始，隨后迪吧、迪廳、dance俱樂部熱潮席卷全國。

早期的電子音樂制作人大多數(shù)來自國外與香港地區(qū)，由于沒有CD碟機(jī)，僅靠黑膠唱機(jī)和LP唱片，音樂資源更新較慢。1994年先鋒公司推出一款DJ專用CD碟機(jī)CDJ-500，使得這個行業(yè)需求增加，發(fā)展迅速。接近20世紀(jì)開始有了專業(yè)的DJ培訓(xùn)俱樂部，這推動了早期電子音樂文化在國內(nèi)的推廣與傳播。

電子音樂技術(shù)、設(shè)備以及硬件、軟件發(fā)展迅速，功能也逐步完善。國內(nèi)DJ文化，電音文化越來越成熟。而電子音樂的相關(guān)設(shè)備也在逐漸普及與發(fā)展，各類專業(yè)的培訓(xùn)班也為電子音樂推廣傳播貢獻(xiàn)力量。

在國外，美國英國有著許多著名的電子音樂相關(guān)學(xué)校，開設(shè)了唱機(jī)技術(shù)課程、合成器課程等，臺灣也緊隨其后?，F(xiàn)在，國內(nèi)的各大高校們也逐漸重視電子音樂的教育與傳播，紛紛開設(shè)相關(guān)專業(yè)及講座，旨在培養(yǎng)國內(nèi)制作型、全能型電子音樂技術(shù)人才。

可以看出，電子音樂源起于西方的技術(shù)，中國接觸的時間尚短，對于中國大陸而言，直至21世紀(jì)初，電子音樂及音樂混音幾乎都較為粗糙，雖然近些年逐漸發(fā)展普及，但對于國外來講還是有所欠缺的?；ヂ?lián)網(wǎng)在全世界的普及，帶給了中國電子音樂愛好者更多的資源與學(xué)習(xí)資料，以及國內(nèi)外交流的機(jī)會，使得中國電子音樂事業(yè)長足進(jìn)步，中國電子音樂已經(jīng)進(jìn)入到了創(chuàng)作的時代。

四、電子音樂的發(fā)展趨勢

現(xiàn)代電子音樂發(fā)展方向趨向于Production，即全能電子音樂制作人?，F(xiàn)代職業(yè)DJ逐漸成為技術(shù)嫻熟的音樂表演者而非單純的音樂播放者。職業(yè)DJ可以通過個性化表演，掌控現(xiàn)場氣氛，精準(zhǔn)演繹唱機(jī)上的樂曲，把握電子音樂派對的主場。

與此同時，隨著電腦技術(shù)的發(fā)展，專業(yè)制作領(lǐng)域的門檻降低了，據(jù)調(diào)查，模擬設(shè)備的時代，至少要100萬才能做多軌錄音；數(shù)字多軌機(jī)興起的時候，也得有20萬來做多軌錄音；如今，2萬就可以買到做多軌混音和錄音的全部設(shè)備。

時代在發(fā)展，大量的模擬硬件廠商關(guān)門或者被收購，連國際頂級品牌SSL都沒有幸免。整個電子音樂制作行業(yè)的利潤變得更低了，競爭和生存壓力劇增。

更多的人開始嘗試自己來做音樂，去分辨音樂制作水平的高低，這提高了整個國內(nèi)制作水平。

但發(fā)展的同時，也出現(xiàn)了一些問題。由于電腦軟硬件的發(fā)展，后期處理的手段和余地大大增加，導(dǎo)致現(xiàn)在的一些作品不注意前期的錄音質(zhì)量，指望后期來彌補(bǔ)，甚至把工作都交給母帶處理工程師去完成，認(rèn)為母帶處理可以解決一切問題，這顯然本末倒置。

而電子音樂的定義隨著電子技術(shù)的發(fā)展也產(chǎn)生了些許變化。因?yàn)楹芏嗖煌娘L(fēng)格的音樂都可以加入電子元素，大多數(shù)流行音樂、搖滾樂、古風(fēng)樂曲、電影配樂、電視配音、廣告配樂都使用了合成器。

五、電子音樂的推廣

現(xiàn)如今，電子音樂的發(fā)展日益壯大，近幾年來，電子音樂在我國的推廣傳播力度也越來越強(qiáng)。

自20世紀(jì)90年代初，國內(nèi)的先鋒音樂人開始嘗試電腦音樂創(chuàng)作。1996年由張戈和張旭編著、清華大學(xué)出版社出版發(fā)行的《電腦音樂的制作與技巧》是國內(nèi)第一本普及電腦音樂制作的書籍，在音樂圈反響巨大，影響并帶動了國內(nèi)第一批電腦音樂制作人。隨后，很多電腦音樂網(wǎng)站陸續(xù)建立起來，這些音頻專業(yè)網(wǎng)站和論壇使電腦音樂及電子音樂得以發(fā)展與普及。

在電子音樂電腦制作技術(shù)方面，著名錄音師混音師李金城先生在2006年推出了《混音探索》系列視頻教程，這是國內(nèi)首部推廣混音技術(shù)的視頻教程。2007年又開辦混音教學(xué)培訓(xùn)班，著力于在線上線下培養(yǎng)優(yōu)秀的音樂人。2014年又推出《混音全揭秘》來進(jìn)一步推廣混音技術(shù)，并在優(yōu)酷和網(wǎng)易云課堂上持續(xù)更新。2017年又出版了《混音全揭秘——數(shù)字音樂混音實(shí)戰(zhàn)寶典》與同時期DJ先鋒袁立賓先生所著《DJ技術(shù)與電音制作》一書一起為電子音樂技術(shù)的推廣做出了巨大的貢獻(xiàn)。

在網(wǎng)絡(luò)上，越來越多的音樂網(wǎng)站論壇也在逐漸興起，國內(nèi)外的論壇也為越來越多的電子音樂愛好者以及音樂藝術(shù)愛好者帶來學(xué)習(xí)與交流進(jìn)步的平臺。網(wǎng)絡(luò)視頻課、網(wǎng)絡(luò)直播課的出現(xiàn)也讓我看到了這個時代獨(dú)特的音樂教育推廣模式。

在線下，我們也會更多地把目光投向這個以科學(xué)技術(shù)為基礎(chǔ)的音樂藝術(shù)。越來越多的國際電音節(jié)的舉辦也使得神秘的電子音樂傳向全國各地，相關(guān)混音賽事也促進(jìn)了一些新興設(shè)備的推廣。在高校中，相關(guān)課程也在逐漸開設(shè)下來，電子音樂事業(yè)蒸蒸日上。

而像《中國有嘻哈》這樣的文化推廣節(jié)目，也使得電子音樂的推廣傳播走向高潮，人們在欣賞視聽盛宴的同時，也激起了電音熱潮。

這樣看來，使用現(xiàn)有的傳播技術(shù)手段，將線上的一些新媒體活動賽事同線下的教育教學(xué)實(shí)踐交流結(jié)合起來，適當(dāng)借助傳統(tǒng)媒體廣大的影響力能使電子音樂達(dá)到最大限度的推廣。在推廣的同時也要適當(dāng)進(jìn)行總結(jié)，以供新手以及愛好者更加系統(tǒng)地進(jìn)行了解，這會推動電子音樂事業(yè)的發(fā)展。

六、電子音樂傳播啟示

如今越來越多風(fēng)格迥異的電子音樂興起，這種音樂藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)的融合散發(fā)出獨(dú)特的魅力！作為一種新興音樂藝術(shù)流派，這種文化的傳播依托大眾媒介的同時，也對傳媒文化帶來影響。

在科學(xué)技術(shù)與某些藝術(shù)上來講，是沒有國界之分的，盡管體現(xiàn)著不同的文化，其情感的表達(dá)依舊會引起共鳴，體現(xiàn)著人類社會發(fā)展的基本特點(diǎn)，也對于其他領(lǐng)域有所啟示。正所謂“音樂無國界”，電子音樂有著傳統(tǒng)音樂無法替代的優(yōu)勢。以電子音樂作為載體，可以收錄許多特殊人聲或者傳統(tǒng)中難以進(jìn)入音樂里的聲音。電子音樂通過電腦硬件軟件以及一些輔助設(shè)備，創(chuàng)出新的音樂，使得音樂藝術(shù)更具多變性與想象空間。

隨著時代的發(fā)展，電子音樂及電子音樂元素也逐漸應(yīng)用于各種音樂風(fēng)格與文化產(chǎn)業(yè)中，令人耳目一新。電臺DJ以及相關(guān)技術(shù)應(yīng)用于廣播電視電影廣告中，往往能收獲不同的傳播效果。電子音樂藝術(shù)節(jié)奏感尤為強(qiáng)烈，節(jié)奏的變化與情緒的渲染往往令情感突出，記憶加深，有時一處音樂的處理遠(yuǎn)比語言表達(dá)強(qiáng)烈得多，相比議程設(shè)置效果要更顯著一些，這一點(diǎn)在廣告之中尤為明顯。一些節(jié)目，若有職業(yè)DJ的加盟，對于整場節(jié)目氣氛的把握要好很多。

而電子音樂元素也出現(xiàn)在一些流行歌、古風(fēng)歌、戲曲以及音樂劇等不同的音樂中，這些元素不僅體現(xiàn)著時代的變化，也是藝術(shù)相融合創(chuàng)新的體現(xiàn)，就如媒介融合一般，音樂元素的融合具有著一定的時代特點(diǎn)，對于藝術(shù)本身與科學(xué)技術(shù)都有著一定的推進(jìn)作用。就如同音樂劇《夢圓曹妃甸》一般，傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞，東西方文化相互融合。其制作人楊洋直言：“我們有意展現(xiàn)我們新一代音樂制作人的風(fēng)采，我們不是靠著傳進(jìn)來的模式中規(guī)中矩地模仿，我們要做出屬于我們唐山人的驕傲！”任何兩個事物的融合都是如此，有特色、有載體，揚(yáng)長避短，方為正道。

電子音樂的推廣與傳播，也將成為每個文化藝術(shù)傳播推廣的范例，隨著時代的發(fā)展其含義會逐漸變化，而傳播的方式也會愈加多樣化，傳播的同時是藝術(shù)與技術(shù)的雙重發(fā)展。