小堅果之中的美學(xué)任燕妮

任燕妮

摘 要： 站在“為藝術(shù)而藝術(shù)”的立場，克羅齊試圖為藝術(shù)尋找最牢固的地位。在《美學(xué)原理》一書中，克羅齊幾乎以非黑即白的方式，毫不留情地批駁了歷史上將藝術(shù)不同程度地混同于哲學(xué)、歷史、道德的種種觀點，進而條分縷析地將人們歷來視為十分錯綜復(fù)雜的藝術(shù)創(chuàng)作活動概括為一個明確而簡潔的公式：藝術(shù)即直覺，直覺即表現(xiàn)。把藝術(shù)定位在最純粹的“直覺”層面，把美壓縮在一個情感為內(nèi)容，形象為形式的小堅果中，從而構(gòu)建了極具克羅齊特色的表現(xiàn)主義美學(xué)思想體系。

關(guān)鍵詞： 克羅齊 直覺 表現(xiàn) 藝術(shù)

貝內(nèi)戴托·克羅齊（Benedetto，Croce，1866—1952），意大利著名的哲學(xué)家、美學(xué)家、文學(xué)批評家。他認為關(guān)于直覺的科學(xué)就是我們所說的美學(xué)，進而提出直覺即表現(xiàn)；并從這一觀點出發(fā)，提出直覺即創(chuàng)造，即美，即藝術(shù)。克羅齊美學(xué)思想集中表現(xiàn)為藝術(shù)即直覺這一命題，他強調(diào)藝術(shù)直覺的獨立性，認為只有把藝術(shù)活動視為絕對純粹，絕對獨立于邏輯活動、道德活動、功利活動的前提下，才是正確而有力量的。要想全面、客觀地研究評價克羅齊表現(xiàn)主義美學(xué)，我們就必須先辨析克羅齊的直覺論與藝術(shù)論。

一、直覺即表現(xiàn)

直覺是克羅齊美學(xué)思想中一個最基本、最中心的概念，那么克羅齊所說的直覺到底是什么？它又具有哪些基本特征？為什么說直覺可以涵蓋藝術(shù)創(chuàng)作的過程？這是我們首先要弄清楚的問題。

《美學(xué)原理》第一章，克羅齊就明確指出：“知識有兩種形式，不是直覺的，就是邏輯的；不是從想象得來的，就是從理智得來的；不是關(guān)于個體的，就是關(guān)于共相的；不是關(guān)于諸個別事物的，就是關(guān)于它們中間關(guān)系的，總之，知識所產(chǎn)出的不是意象，就是概念?！拔覀円姷揭粋€事物，心中只領(lǐng)會那事物的形相或意象，不假思索，不生分別，不審意義，不立名言，這是知的最初階段的活動，叫做直覺。直覺是一切知的基礎(chǔ)，見到形相了，進一步確定它的意義，尋求它與其它事物的關(guān)系和分別，在它上面作推理的活動，所得就是概念或邏輯的知識。那些不能下界說，不能用三段式證明的真理，必須用直覺去體會。

克羅齊讓我們切記的第一點是：直覺知識可離理性知識而獨立，她無需從旁人借眼睛，她自己就有很好的眼睛，我們可從中覺察到：在克羅齊的美學(xué)體系中，直覺不僅是一種達到真理的認識能力，而且具備了審美的藝術(shù)品格。為了盡道直覺的真義，克羅齊把直覺與知覺、時間空間概念、感受、聯(lián)想、表象劃清了界限。

首先，直覺不同于知覺，它并不囿于感官的直接把握。知覺是什么？見一事物形象而知覺其為某某，明白它的意義，叫做“知覺”，知覺在直覺之后，概念之前。知覺的對象仍是個別事物，概念則涉及許多事物的公同屬性。比如說“那是一個人”，直覺得到“那”所代表的形象，知覺得“那是一個人”的認識，而“人”則為凡人的公同屬性，由概念作用得來。對于直覺來說，對象置于眼前也罷，是非實在的存在也罷，人們都可以通過直覺活動產(chǎn)生意象。直覺所依靠的是心靈的綜合作用，它有純樸心境。

其次，直覺在一個藝術(shù)作品中所見出的不是時間和空間，而是性格、個別的相貌。有些人把直覺看成純靠時間空間兩范疇來形成和安排的感官領(lǐng)受，但是我們可以離開空間時間而有直覺。比如天空的顏色、苦痛的嗟嘆，都是我們的直覺，而它們的形成都與空間時間無關(guān)。我們不會在看一幅畫的時候想到空間次第，也不會在聽一個故事的時候想到時間次第，時空概念在今日并不是單純而原始的作用，而是很復(fù)雜的理智的建立品。如果一個單純的作用付用于直覺活動，把這作用不看作空間化或時間化，而只看作個性化，直覺活動就已真正地擁有了確定的性質(zhì)。

再次，直覺界限以下的是感受，或無形式的物質(zhì)。感受不過是在直覺之下的一種被動的感受能力，它是消極、模糊、混沌的。其意義只在于提供粗糙的、尚處于自然狀態(tài)的材料，只有當(dāng)人們發(fā)揮心靈的主動綜合作用，借“造作、賦型”，使混雜無狀的材料，獲得某種形式，對象化為一個美的意象時，這個過程才是直覺的過程。

然后，直覺據(jù)說就是感受，但是與其說是單純的感受，無寧說是諸感受品的聯(lián)想。這里的聯(lián)想有兩層隱義。一：記憶的聯(lián)絡(luò)，有意識的回想；二：下意識的諸原素的聯(lián)貫?？肆_齊認為直覺“既非記憶，又非諸感受品的流轉(zhuǎn)，而是創(chuàng)造的聯(lián)想（賦予形式的、建設(shè)的、分辨的聯(lián)想）”。直覺同單純的聯(lián)想想象是有區(qū)別的，聯(lián)想想象是形象與形象的簡單拼湊，而直覺是把激蕩的感情化為有機統(tǒng)一的明確的形象。因而克羅齊也認為：想象本身同詩無緣。

最后，克羅齊指出表象和直覺的分別既可以說很大，也可以說毫無。表象本身含義模糊：如果說”表象“指從諸感受品的心理基礎(chǔ)分割出來超然獨立的一種東西，那么表象就是直覺；如果說”表象“被看成復(fù)雜的感受品，那么就又回到了生糙的感受。感受若定為第一位的心理產(chǎn)品，表象定為第二位的心理產(chǎn)品，第二位若是指一種性質(zhì)上的形式的分別，那么表象即感受的加工潤色，就是直覺。若不是這樣的分別而是指繁復(fù)性數(shù)量上的內(nèi)容分別，那么直覺就又和簡單的感受混淆起來了。

在對直覺作了初步的界定，與其它概念有明確的區(qū)分之后，克羅齊斷言：直覺就是表現(xiàn)。他認為：“每一個真直覺或表象同時也是表現(xiàn)。沒有在表現(xiàn)中對象化了的東西就不是直覺或表象，就還只是感受和自然的事實。心靈只有借造作、賦形、表現(xiàn)才能直覺。據(jù)克羅齊的意思，事物觸到感官（感受），心里抓住它的完整的形象（直覺），這完整形象的形成即是表現(xiàn)，即是直覺，亦即是藝術(shù)。而表現(xiàn)不只是文字的表現(xiàn)，還包括線條、顏色與聲音。直覺必須以某一種形式的表現(xiàn)出現(xiàn)，表現(xiàn)其實就是直覺的一個不可缺少的部分，從這個意義說，審美的活動即是通過恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)形式將直覺展現(xiàn)出來，我們往往把感覺或印象，借助文字或其它，從心靈的渾暗地帶提升到凝神觀照的明朗，在這個認識過程中，直覺與表現(xiàn)無法分開，此出現(xiàn)彼同時出現(xiàn)，因為兩者并非二物而是一體。克羅齊進而明確指出：“直覺的知識就是表現(xiàn)的知識。直覺或表象，就其為形式而言，有別于凡是被感觸和忍受的東西，有別于感受的流轉(zhuǎn)，有別于心理的素材；這個形式，這個掌握，就是表現(xiàn)。直覺是表現(xiàn)，而且只是表現(xiàn)（沒有多于再現(xiàn)的，卻也沒有少于表現(xiàn)的）。

結(jié)合上文，我們可以簡單歸納一下克羅齊的直覺論：直覺即人們借助于創(chuàng)造性的想象力，將感受所得轉(zhuǎn)化為意象的能力，直覺的過程也就是克羅齊所說的絕對意義上的藝術(shù)創(chuàng)作過程?？肆_齊的直覺說把藝術(shù)從傳統(tǒng)理性主義和形而上學(xué)的禁錮中解放出來，擺脫了藝術(shù)依附從屬的尷尬地位，使藝術(shù)在人類心靈中的獨立地位得以確立。對克羅齊來說，形式生于心中，意象顯現(xiàn)于心靈，藝術(shù)活動只能是直覺的事實，心靈的創(chuàng)造。

二、藝術(shù)即直覺

任何人把藝術(shù)理解成什么，藝術(shù)就是什么。在克羅齊看來，問題本身總是包含著對問題所問的和所指的東西的某種了解?？肆_齊從直覺出發(fā)，對藝術(shù)是什么的問題作出了正面的回答。同時，他又意識到，藝術(shù)即直覺這個命題還從它的否定方面和與藝術(shù)相區(qū)別的方面汲取了力量和含義，這就是關(guān)于藝術(shù)的四個著名否定：

第一，藝術(shù)不是物理的事實?？肆_齊之所以認為藝術(shù)不是物理事實，首先是因為：“物理事實并不擁有現(xiàn)實，而許多人為之獻出畢業(yè)精力并從中得到崇高樂趣的藝術(shù)則是高度真實的。”如前所述，克羅齊把人的精神活動當(dāng)作唯一的實在，精神活動以外的物質(zhì)世界則是非實在的。因此，一般人所謂的藝術(shù)作品在克羅齊看來則并不是藝術(shù)，只不過是藝術(shù)家為了“溝通”的需要才運用一定的技巧，通過一定的物質(zhì)載體表現(xiàn)出來的東西。它是用于讀者（欣賞者）、批評者和作者進行溝通的物理刺激物，本身并不是“藝術(shù)”。

第二，藝術(shù)不是功利的活動。在克羅齊精神哲學(xué)體系中，藝術(shù)活動是人的心靈的一種認識活動，既是直覺認識，那么它對事物取純粹的態(tài)度；功利活動是屬于與認識活動有別的實踐活動的范疇，它本身追求一種效用和目的，它對事物取功利性態(tài)度，而功利的活動總是傾向于獲得快感和避免痛感的。所以，考慮到藝術(shù)的本質(zhì)，藝術(shù)就和“有用”、“快感”和“痛感”之類的東西沒有直接關(guān)聯(lián)。也就是說，藝術(shù)從本質(zhì)上看是與功利完全不同領(lǐng)域的認識活動?？肆_齊不僅從藝術(shù)與功利從屬不同的領(lǐng)域，斷定藝術(shù)不是功利活動，他對將快感同藝術(shù)活動混同起來的審美現(xiàn)象進行了深入的考察。首先，克羅齊斷定，不論哪一種意義上的快感，就其之所以為快感本身而言，它并不是藝術(shù)的。比如說，喝水解渴的快感，露天散步、伸展四肢帶來的快感，或者期盼已久的某種事物突然達成時的快感等等，這些都不是藝術(shù)。其次，克羅齊從快感與藝術(shù)的區(qū)別入手，指出在審美活動中，我們的實際興趣及與其有關(guān)的快感與痛感和藝術(shù)摻在一起，混淆起來，從而干擾了我們的審美興趣，但欣賞藝術(shù)作品所引起的快感或痛感并不是審美興趣本身。

第三，藝術(shù)不是道德的活動。克羅齊是比較辯證地看待藝術(shù)與道德活動的關(guān)系的。他認為：“藝術(shù)之所以成為教育者，因為它是藝術(shù)，并非因為是‘教育的藝術(shù)。”首先，藝術(shù)不是道德活動，因為道德活動也屬于實踐活動。雖然克羅齊認為道德活動“進入了更高級的心靈領(lǐng)域”，但是，它同真正的藝術(shù)活動還是有所區(qū)別的。一，道德上的完善并不代表藝術(shù)上的完善。藝術(shù)并不是起于意志，善良的意志能夠造就一個誠實的人，但卻不見得能夠造就一個藝術(shù)家。二，傳統(tǒng)意義上的善惡、是非觀念不能用于藝術(shù)?？肆_齊認為，世界上沒有一條刑律可以將一個意象判刑或處死，一個具有理性的人也不會把意象作為他進行道德評判的對象。其次，在否定藝術(shù)是以道德教育作為目的的同時，克羅齊又認為，不能忽略藝術(shù)對人的思想的影響。他認為，一旦考慮到將藝術(shù)通過物質(zhì)媒介表現(xiàn)出來，“效用和道德就有資格加入，就有權(quán)做自家房屋的主人了”。藝術(shù)的社會效用問題和道德問題是藝術(shù)家進行藝術(shù)實踐時必須考慮的問題。當(dāng)然，如上所述，藝術(shù)之所以成為教育者，首先必須是它自身——藝術(shù)，否則“藝術(shù)即等于零”而“等于零的東西是無法起教育作用的”。

第四，藝術(shù)不是概念的知識。藝術(shù)即直覺這一定義，否定藝術(shù)具有概念知識的特征，這是克羅齊關(guān)于藝術(shù)定義中的“最后的或許也是最重要的一個否定”。他認為直覺先于概念而不依存于概念，概念卻必須依存于直覺，沒有關(guān)系著的直覺概念就不會產(chǎn)生。概念必須有象征的再現(xiàn)——沒有廣義上的“語言”就不能有思考。當(dāng)然，克羅齊也并不否認在大部分藝術(shù)作品里可以含有概念，但是認為概念在藝術(shù)作品里既已轉(zhuǎn)化為意象，即已失其概念的獨立性和自律性，概念在藝術(shù)作品里好比“一塊糖溶解在一杯水里”。所以我們在藝術(shù)作品里，不抽象地使用概念也同樣能夠想到它。從這個基本觀點出發(fā)，克羅齊認為意象性是藝術(shù)活動區(qū)別概念活動的最根本的特征。他說：“意象性這個特征把直覺和概念區(qū)別開來，把藝術(shù)和哲學(xué)、歷史區(qū)別開來，也把藝術(shù)對一般的肯定及對所發(fā)生的事物的知覺或敘述區(qū)別開來?！?/p>

克羅齊否定藝術(shù)是物理的事實，反對傳統(tǒng)美學(xué)的模仿說，提倡表現(xiàn)說；否定藝術(shù)是功利活動，提倡純粹的審美；否定藝術(shù)是道德活動，為藝術(shù)家爭取了自由空間；否定藝術(shù)是概念的知識，維護了藝術(shù)的非理性、非邏輯、意象性和表現(xiàn)性的根本特征。四個關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)的否定命題從根本上證明了美學(xué)作為一門科學(xué)的獨立存在，也為克羅齊贏得了“海王星的發(fā)現(xiàn)者”的美譽。而他也在1932年為《大英百科全書》撰寫《美學(xué)》條目中，將以上四個否定進一步擴展為七個：藝術(shù)不是哲學(xué)：藝術(shù)不是歷史；藝術(shù)不是自然科學(xué)；藝術(shù)不是想象的游戲；藝術(shù)不是直接情感；藝術(shù)不是解說或宣講；藝術(shù)同任何實用活動無關(guān)。這些否定是克羅齊藝術(shù)（直覺）理論的進一步深化和系統(tǒng)化。通過以上否定割斷了藝術(shù)同直覺活動以外的其它心靈活動之間的關(guān)系，保持了藝術(shù)的獨立性和純潔性，達到了他創(chuàng)立精神哲學(xué)的目的——為藝術(shù)而藝術(shù)。

三、藝術(shù)是抒情的直覺

克羅齊的直覺理論和藝術(shù)論，到了后期有了一些重要的修改和補充。他發(fā)現(xiàn)了藝術(shù)的抒情性質(zhì)，指出“藝術(shù)是抒情的直覺”并論證了這個觀點。這一美學(xué)主張，曾在19世紀末和20世紀初的西方美學(xué)界占統(tǒng)治地位，乃至對以后世界各國的美學(xué)都產(chǎn)生了很大的影響。

他指出藝術(shù)的表現(xiàn)總是一個復(fù)合體，而構(gòu)成這個復(fù)合體的諸多表現(xiàn)，各自都與個別的直覺相適應(yīng)。可是它們都具有它本身的完整性，正是因為有了這種完整性，所以它們就能成為單一的表現(xiàn)，同時它們也與單一的直覺相適應(yīng)（或一致）?？肆_齊主張這個直覺是一個情感，是感性的。他說：“是情感給了直覺以連貫性和完整性；直覺之所以是連貫的和完整的，就因為它表達了情感，而且直覺只能來自情感，基于情感。”“藝術(shù)的直覺總是抒情的直覺”。在這里，牽涉到兩個問題：情感與直覺。

為方便敘述，我們首先從“情感”契入。與康德、黑格爾等以往美學(xué)家把具體的情感或形象當(dāng)作認識抽象概念的手段有所不同，從為藝術(shù)爭取在人類精神活動中的獨立地位的目的出發(fā)，克羅齊認為，美學(xué)的研究對象起于情感，止于形象，與理念或邏輯無關(guān)。在為《大英百科全書》第14版（1932年）所撰的“美學(xué)”條目中，克羅齊說：“如果拿出任何一篇詩作來考慮，以求確定究竟是什么東西使人判定它之所以為詩，那么首先就會從中得出兩個經(jīng)常存在的，必不可少的因素：即一系列形象和使這些形象得以交得栩栩如生的情感?！庇纱丝傻茫呵楦泻托蜗笫鞘乖娭詾樵姷膬蓚€重要因素。但是，情感和形象并不是作為兩個并列因素存在于詩中的?？肆_齊說，雖然在對它們在進行最初的和抽象的分析時看起來是兩個，而且它們也并不是交織在一起的，但是我們卻不能把它比作兩條線索。因為，在詩中“情感確實已經(jīng)全部轉(zhuǎn)化為形象了，……并且成為一種欣賞性的、因而也是業(yè)已獲得解決和完成的情感。”簡言之，在詩中情感和形象是二而一，一而二的。那么，情感和形象是通過怎樣的途徑結(jié)合起來的昵？是通過直覺活動。

首先，個人的利害得失引發(fā)了個人的快感或痛感。這些情感以歡笑、臉紅、大喊大叫等可感形式表現(xiàn)出來，這就是克羅齊所謂的“情感的表現(xiàn)”。此時，表現(xiàn)者身處情感之中，情感并沒有完成。在經(jīng)過上述階段后，情感的表現(xiàn)者開始冷靜下來，靜觀自己的情感，并將這種情感以形象的形式表現(xiàn)出來。這就是克羅齊所謂的“創(chuàng)造性的表現(xiàn)”或直覺活動。在這個過程中，情感也已完成并降低為直覺活動的物質(zhì)內(nèi)容，被賦予新的形式。與此同時，情感“給了直覺以連貫性和完整性”?？肆_齊認為，直覺之所以是連貫的和完整的，就因為它表達了情感，而且直覺只能來自情感，基于情感。他說：“正是情感，而不是理念，才給藝術(shù)領(lǐng)地增添了象征的那種活潑輕盈之感。”正是經(jīng)過直覺活動的作用，情感轉(zhuǎn)換為形象，并貫穿于形象之中。情感與形象的關(guān)系就是內(nèi)容與形式的關(guān)系，它們之間是相輔相成密不可分的。情感好像詩的內(nèi)核，因為它的支撐，詩的形象才得以顯得豐滿：而直覺好象詩的外殼，因為它的包圍，詩才得以割斷了同理念或邏輯的聯(lián)系，而成為詩本身。正是在這個意義上，吉爾伯特、庫恩在他們合著的《美學(xué)史》中說，克羅齊“似乎最終把一切美學(xué)學(xué)說都壓縮在一個小堅果之中”。

結(jié)合克羅齊所處的特定的歷史時代，對我們理解克羅齊的藝術(shù)理論有一定的幫助?？肆_齊所生活的時代表現(xiàn)主義藝術(shù)盛行。這種藝術(shù)流派是浪漫主義在“形式上發(fā)展到極端”的表現(xiàn)。在這種情況下，“藝術(shù)的概念本身受到動搖”。表現(xiàn)主義藝術(shù)流派把精神或美學(xué)表現(xiàn)同自然或?qū)嶋H表現(xiàn)混為一談，把在混亂狀態(tài)下通過感官表達出來或涌現(xiàn)出來的東西同藝術(shù)的美混為一談。這即是說，表現(xiàn)主義藝術(shù)家把情感的表現(xiàn)當(dāng)作詩的表現(xiàn)，追求描寫的效果華麗不顧表現(xiàn)得是否充分，這與克羅齊所倡導(dǎo)的作為“抒情的直覺”的藝術(shù)是背道而馳的。他借用歌德的話諷刺它們是“病院的”詩。針對表現(xiàn)主義藝術(shù)家“夸張、造作、華而不實”的藝術(shù)創(chuàng)作方式，克羅齊認為，“美學(xué)的現(xiàn)實問題是復(fù)原和保衛(wèi)古典性，反對浪漫主義，是復(fù)原和保衛(wèi)綜合、形式和理論要素”。表現(xiàn)主義藝術(shù)家一味追求情感的表現(xiàn)，忽略了直覺在表現(xiàn)活動中應(yīng)具有的作用。因此，克羅齊主張藝術(shù)應(yīng)是直覺與情感的綜合，顯然，克羅齊是在特定的歷史環(huán)境中出于補偏救弊的目的提出自己的美學(xué)理論的。

克羅齊的美學(xué)思想是建立在高度尊重個體精神的基礎(chǔ)上的，具有濃厚的人文色彩。他通過把美納入人的精神活動來鞏固美學(xué)的獨立性地位的同時，又加強了美學(xué)的世俗性。總之，克羅齊的表現(xiàn)主義美學(xué)思想在具有啟發(fā)性的同時，也有其不足之處。就啟發(fā)性來說，第一，克羅齊的直覺論和藝術(shù)論，強調(diào)了藝術(shù)的獨立自主性，突出了形象思維的基本特征，為解決審美和藝術(shù)活動的特殊性問題奠定了理論基礎(chǔ)。第二，他強調(diào)了審美和藝術(shù)創(chuàng)造中的主體性，它不但在當(dāng)時美學(xué)界發(fā)生過廣泛而深刻的影響，而且有力地推動了后來美學(xué)和文藝的發(fā)展。就不足之處來說，第一，克羅齊把藝術(shù)看作一種與現(xiàn)實生活完全脫離的純主觀的心靈活動，這是片面的，抹殺了藝術(shù)的社會作用。第二，克羅齊否認藝術(shù)作品的“物質(zhì)實在性”和藝術(shù)媒介在創(chuàng)作中的作用，否認藝術(shù)傳達和藝術(shù)分類，這就無異于否定科學(xué)方法在美學(xué)和藝術(shù)領(lǐng)域的運用，不利于美學(xué)、文藝的深入探討和發(fā)展?？肆_齊的繼承者，如科林伍德、鮑?？?、卡里特和理德等美學(xué)家從表現(xiàn)主義內(nèi)部對此給予了深入的批評和及時的修正，在一定程度上彌補了其理論的瑕疵。

參考文獻：

[1]克羅齊，著.朱光潛，譯.美學(xué)原理[M].外國文學(xué)出版社，1983.

[2]柳延延.對話哲學(xué)與藝術(shù)[M].上海三聯(lián)書店，208.

[3][德]黑格爾，著.朱光潛，譯.美學(xué)[M].商務(wù)印書館，2011.

[4][德]康德，著.鄧曉芒，楊祖陶，譯.判斷力批判[M].人民出版社，2002.

[5][德]席勒，著.馮至，范大燦，譯.審美教育書簡[M].北京大學(xué)出版社，1985.