從“武俠”到“仙俠”：中國影視劇熱門類型的轉(zhuǎn)向

曹銀，顧翔

一、“港式武俠”——武俠劇的光輝歲月

作為一種影視劇類型，今天當(dāng)我們談?wù)摗拔鋫b劇”時(shí)，似乎很難列舉一二經(jīng)典。即便有2017版《射雕英雄傳》向經(jīng)典致敬，企圖再造“95后”“00后”的武俠經(jīng)典劇作，也沒能重振昔日榮耀。作為“80后”的一代人，當(dāng)我們集體遙望“武俠精神”，追憶兒時(shí)“武俠劇”時(shí)，它便是金庸、是古龍，是有著濃濃港腔、港味、港星的“港式武俠劇”。

“港式武俠”可以說是“港片”輝煌時(shí)期一座不可逾越的高峰，也是當(dāng)時(shí)內(nèi)地觀眾了解香港、觀看世界的一種途徑。時(shí)至今日，武俠劇在內(nèi)地的播映大致經(jīng)歷了三個(gè)階段。

第一階段，整個(gè)1980年代TVB成就經(jīng)典“港式武俠劇”。1984年，央視播出連續(xù)劇《大俠霍元甲》（1981年版，亞視），香港武俠劇與流行歌曲第一次進(jìn)入內(nèi)地觀眾的視野，隨后由TVB出品的一系列武俠劇在內(nèi)地持續(xù)熱播。如1985年、1983版的《射雕英雄傳》播出后萬人空巷，由黃日華、翁美玲所飾演的郭靖、黃蓉至今無人能及。之后的《楚留香傳奇》（1979年版）、《天龍八部》（1982年版）、《陸小鳳》（1985年版）、《絕代雙驕》（1988年版）等，更造成了內(nèi)地的武俠熱、粵語熱。

第二階段，1990年代，“港式武俠劇”延續(xù)了從經(jīng)典到經(jīng)典之路。當(dāng)時(shí)，內(nèi)地深受港臺(tái)文化影響，四大天王雄踞流行樂壇，港臺(tái)影視稱霸熒屏。這一時(shí)期也是香港新武俠電影的繁榮時(shí)期，由徐克監(jiān)制的電影《笑傲江湖》（1990年版）、《倩女幽魂·人間道》（1990年版）、《倩女幽魂·道道道》（1991年版）、《笑傲江湖·東方不敗》（1992年版）、《新龍門客?！罚?992年版）、《新仙鶴神針》（1993年版）、《黃飛鴻·王者之風(fēng)》（1993年版）等，制造了“武俠片”的熱風(fēng)。而“港式武俠劇”也繼20世紀(jì)80年代第一代精品之后，繼續(xù)從經(jīng)典到經(jīng)典。TVB又相繼推出了《神雕俠侶》（1995版）、《笑傲江湖》（1996年版）、《圓月彎刀》（1997年版）、《天龍八部》（1997年版）等。

第三階段，1997年之后，“港式武俠劇”勢微，“武俠”只可成追憶。新世紀(jì)的到來為“武俠”畫上了句號，無論是武俠文學(xué)還是武俠影視劇。2001年，俗稱李亞鵬版的《笑傲江湖》在央視播出，張紀(jì)中的大名也未能挽回武俠劇的頹敗。2002年，張藝謀用《英雄》開創(chuàng)了中國式的大片時(shí)代，向李安的《臥虎藏龍》（2000年）挑戰(zhàn)。二者雖都贏得了高票房，但卻稱不上真正的“武俠”片，因?yàn)槟莻€(gè)快意恩仇、刀光劍影的武俠世界、武俠精神已經(jīng)伴隨著香港電影的整體衰落而退出了歷史舞臺(tái)，代“武俠”而起的則是更具唯美浪漫色彩的“仙俠”。

二、“仙劍奇?zhèn)b”——仙俠劇的錦繡繁華

2005年，根據(jù)同名游戲改編的《仙劍奇?zhèn)b傳Ⅰ》開播，由胡歌、劉亦菲主演，“仙劍劇”一詞也隨之叫了開來。時(shí)隔4年，唐人影視又推出了《仙劍奇?zhèn)b傳Ⅲ》，開播以來收視率一路飄紅，再度刮起“仙劍旋風(fēng)”。可以說，《仙劍奇?zhèn)b傳Ⅰ》開啟了一個(gè)時(shí)代，自此影視劇的類目里多了“仙俠”這一類型，以至于有不少人認(rèn)為，“無胡歌，不仙劍”。與“武俠”相比，“仙俠”的人設(shè)不再是武功高強(qiáng)的人俠，而是法力無邊的仙俠；淡去了人俠的拳腳武功，代之以仙俠法力無邊的法器；人俠快意恩仇的江湖只留人間，而仙俠的神、仙、妖、魔的虐戀在幻境中上演。

2014—2015年，仙俠劇呈現(xiàn)出井噴式發(fā)展態(tài)勢。2014年的《古劍奇譚》，由楊冪、李易峰主演，打造最強(qiáng)青春陣容的仙俠魔幻偶像劇。特別是2015年的《花千骨》，改編自fresh果果同名小說，由趙麗穎、霍建華領(lǐng)銜主演，一經(jīng)播出，便掀起了收視狂潮。讓本已火爆的玄幻仙俠劇，達(dá)到了一個(gè)新的頂峰，紅遍大江南北。繼《花千骨》之后，《蜀山戰(zhàn)紀(jì)》（2015年）、《青云志Ⅰ、Ⅱ》（2016年）使仙俠劇持續(xù)熱播，到了2017年1月，由楊冪、趙又廷領(lǐng)銜主演的《三生三世十里桃花》，堪與《花千骨》并稱仙俠劇扛鼎之作。2017年4月，《擇天記》因鹿晗、古力娜扎的出演，吸粉無數(shù)。2018年，仙俠劇的熱播仍處于進(jìn)行時(shí)，截至2018年9月，已播出的有《天乩白蛇傳》《古劍奇譚Ⅱ》《鐘馗捉妖記》《香蜜沉沉燼如霜》。仙俠劇的播映真可謂錦繡繁華，而未來仙俠劇的發(fā)展我們將拭目以待。

三、“俠”之精神內(nèi)核的轉(zhuǎn)變

無論是“武俠”還是“仙俠”，都對“俠”情有獨(dú)鐘。那么，何為“俠”？從“武俠”到“仙俠”，其中“俠”的精神內(nèi)核又有哪些轉(zhuǎn)變呢？

“俠”，《史記·游俠傳》曰：“言必行，行必果，己諾必誠，不愛其軀，赴士之阨困，千里誦義者也”。這是中國先秦時(shí)期對如荊軻這樣的義士的統(tǒng)稱。而“武俠”是華人界所特有的一種流行文化，武俠文學(xué)自古以來也很興盛，如魏晉志怪、唐宋傳奇、明清公案等，到了當(dāng)代更是將傳統(tǒng)武俠文學(xué)改編為評書，如《白眉大俠》等。而到了現(xiàn)代，更是因有了梁羽生、金庸、古龍等武俠大家，使得“武俠”精神成為華人的一種共鳴、一份驕傲。

而中國所獨(dú)有的影視類型——武俠片，則是以武俠文學(xué)為原型進(jìn)行拍攝，將金庸、古龍的武俠世界用影視語言進(jìn)行詮釋。西方有些人把武俠片僅僅看作中國“功夫片”，實(shí)則不然。中國武俠片不僅“講究實(shí)戰(zhàn)技擊功夫”，更講究中國人的內(nèi)在修為。即“武俠”是武（武術(shù)）與俠（俠義）的相互融合，是動(dòng)作與精神的高度統(tǒng)一。武俠世界歷來強(qiáng)調(diào)的是禪武合一，內(nèi)外兼修。金庸的武俠“在人間”，是心系家國的“儒”俠，如郭靖、蕭峰等。而古龍的武俠“在天涯”，是超然物外的“道”俠，如楚留香、陸小鳳等。

與“武俠劇”改編自武俠文學(xué)相比，“仙俠劇”則多改編自網(wǎng)絡(luò)游戲與小說，主要依托中國上古神話傳說、淡化故事時(shí)空背景、心系六界蒼生福祉，講述仙魔虐戀和凄美修仙的愛情故事。“仙俠”者，在技能方面由“重武功”一變而為“重仙術(shù)”；在精神方面則蛻去了“縱死俠骨香、颯沓如流星”的霸氣回腸，而是六界（人界、冥界、天界、仙界、妖界、魔界）之間的“正邪較量”。一言以蔽之，“武俠”乃快意江湖、錚錚鐵骨的熒屏硬漢，“仙俠”為愛恨分明、飄搖俊秀的白衣上仙。而“俠”之精神內(nèi)核也由“禪武合一”轉(zhuǎn)變?yōu)椤跋傻酪惑w”。

四、熱門劇類轉(zhuǎn)向的成因分析

首先，時(shí)代已變，江湖漸遠(yuǎn)。

在武俠文學(xué)繁榮的年代，華人曾經(jīng)有作為弱國子民的集體隱痛，需要如郭靖、蕭峰、黃飛鴻這樣的大俠來拯救民族危亡，需要文學(xué)來振奮精神，需要真功夫崛起于東方。于是，在香港，在東南亞，乃至在有華人的地方，“武俠文學(xué)”都如祖國母親般的溫暖，成為情感共鳴的符號。到了1980年代，鄧麗君的細(xì)語柔聲紅遍內(nèi)地，香港的流行文化成為內(nèi)地最強(qiáng)音。而“港式武俠劇”的引進(jìn)正逢其時(shí)，讓內(nèi)地老百姓看到了與“革命樣板戲”迥異的“風(fēng)情”。從1984年到1997年的十多年間，內(nèi)地的“75后”“80后”如癡如醉地沉浸在香港制造的流行文化中。

然而，以1998年為界，一方面，1997年香港回歸，香港的文化意識(shí)形態(tài)重新統(tǒng)合回中國。在武俠片的拍攝方面，也逐漸由香港與內(nèi)地聯(lián)合制作，大批香港導(dǎo)演、演員來到內(nèi)地發(fā)展。另一方面，1998年的亞洲金融危機(jī)，最終導(dǎo)致韓國制定“文化立國”政策，并成功在東南亞制造了所謂的“韓流”。于是，中國的“80后”們又集體轉(zhuǎn)向?qū)Α绊n劇”的偶像崇拜。就這樣，香港文化漸行漸遠(yuǎn)，“港式武俠劇”就此沒落。

進(jìn)入2008年以來，流行風(fēng)尚又為之一變，“韓流”已退。因?yàn)?，中國已然成為文化?qiáng)國，擁有了“中國造”的流行文化。但在各種劇類爭奇斗艷之際，“武俠劇”卻未能重新崛起，縱觀近五年的武俠劇，有于正版的《笑傲江湖》（2013年）和《神雕俠侶》（2014年），《新蕭十一郎》（2016年），大膽啟用“90后”新人的《射雕英雄傳》（2017年）等，都難逃“新瓶裝舊酒”之窠臼，反響平平。此外，電影《龍門飛甲》（2011年，徐克導(dǎo)演）、《繡春刀Ⅰ、Ⅱ》（2014年、2017年，陸陽導(dǎo)演）、《刺客聶隱娘》（2015年，侯孝賢導(dǎo)演）等，也未能重振“武俠片”昔日的輝煌。一切皆因時(shí)代變了，在如今國富民強(qiáng)的法制社會(huì)里，在民族心理上已經(jīng)不再需要抱打不平、除暴安良的“大俠”了。

其次，觀眾更迭，“鮮肉”時(shí)代。

2010年，“80后”開始集體步入而立之年，武俠激情已為現(xiàn)實(shí)主義所取代。新生代為“95”“00”后，他們喜歡的是網(wǎng)絡(luò)作家韓寒、郭敬明，他們喜歡的是網(wǎng)絡(luò)游戲“誅仙”“仙劍”。在這樣一個(gè)“娛樂至死”的年代，他們往往歷史意識(shí)薄弱，對宏大敘事缺乏熱情，更喜歡青春偶像劇，而“仙俠劇”恰恰就是古裝版的青春偶像劇。在這里，他們可以遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)，可以更少意識(shí)形態(tài)禁忌，可以天馬行空無所不能，可以追求超現(xiàn)實(shí)的浪漫愛情，最終抵達(dá)理想的自由之地。概言之，龐大的游戲迷原著粉、“虐戀加悲劇”，是仙俠劇成功的關(guān)鍵。

此外，與“80后”觀眾相比，“95后”變的不僅是年齡，更是審美。在“武俠劇”年代，像成龍、李連杰、甄子丹這樣的打星成為少年心目中的大英雄；而現(xiàn)如今則是“小鮮肉”當(dāng)?shù)?，像任嘉倫（《天乩白蛇傳》）、李易峰（《古劍奇譚》）、鹿晗（《擇天記》）、張彬彬（《三生三世》）等都是吸金利器，是無數(shù)迷妹心中的“男神”，極大提高了“仙俠劇”的收視率。然而，“仙俠劇”發(fā)展至今，雖佳作連連，但已開始呈現(xiàn)創(chuàng)作疲態(tài)，即劇本內(nèi)容乏新意、武打動(dòng)作靠特技、場景搭建全后期。

從“武俠”到“仙俠”，由于時(shí)代的變遷、觀眾的迭代，中國影視劇熱門類型也發(fā)生了轉(zhuǎn)向。作為一個(gè)影視劇類型，無論是“武俠”還是“仙俠”，都無所謂孰優(yōu)孰劣，它們都是某一特定時(shí)代的產(chǎn)物。當(dāng)下一個(gè)十年來臨之際，不知繼“武俠”“仙俠”之后，對于“俠”的詮釋，又會(huì)出現(xiàn)何種變體？