2018年動畫電影市場為何低迷？

劉歐婭

摘要：2018年的動畫電影市場呈現(xiàn)出疲軟之態(tài)，眾多影片票房慘淡。年初上映的《熊出沒·變形記》雖收獲6億票房，但作為背景強大的動畫Ip口碑已不似當年。由國內(nèi)知名動畫公司“追光”制作的主打萌寵的《貓與桃花源》票房和口碑雙雙失利。本以為暑期檔上映的《風語咒》能夠改變這一局面，但被寄予厚望的《風語咒》從上映伊始到下架收獲票房僅1.1億元人民幣，口碑也兩極分化嚴重，這與觀眾期待《風語咒》繼《大圣歸來》后成為爆款的期待落空。而這不僅是國產(chǎn)動畫電影的低迷，日本動畫《犬之島》在中國電影市場也只拿到4300萬票房；《精靈旅社3：瘋狂假期》2億元。面對如此低迷的動畫電影市場，我們的從業(yè)人員應該反思，口碑和票房失利的問題究竟出在哪里？我們應該制作什么樣的動畫電影？

關(guān)鍵詞：動畫電影；問題；票房

一、制作精良，劇情硬傷

縱觀今年的動畫電影大多都有一個通病，那就是劇本寫不好，拿到電影里故事也講不好?！爸谱骶迹瑒∏橛矀边@個話題已經(jīng)老生常談了。畢竟進入互聯(lián)網(wǎng)時代后，媒體發(fā)展迅速，視頻傳播形式多種多樣，這種媒體快節(jié)奏的傳播和更新，迫使動畫創(chuàng)作人員更快的拿出作品走向市場，而這種快節(jié)奏下做出的動畫電影質(zhì)量上當然是欠佳的，最直觀的問題就體現(xiàn)在劇本上。

拿上半年的《貓與桃花源》和《風語咒》來分析?！敦埮c桃花源》的CG制作技術(shù)已經(jīng)相當成熟了，角色身上的毛發(fā)像是真的一般，皮革的質(zhì)感難辨真?zhèn)?，影片的上半段還是可圈可點的，但從角色進入工廠后開始，故事講得有些吃力了，結(jié)尾也收的有些拖沓，而導演王微成立的追光動畫，在五年內(nèi)連續(xù)推出《小門神》、《阿唐奇遇》、《貓與桃花源》三部作品，口碑卻日漸式微，不免令人唏噓。而被寄予厚望的《風語咒》改編自獲得過諸多大獎動漫《俠嵐》，擁有良好的口碑和粉絲基礎(chǔ)，甚至被冠以“國漫之光”的美譽。而《風語咒》擁有如此強大的Ip背景，本不應在電影市場打爛這首好牌，但豆瓣7.0較低的評分，1.1億的票房成績足夠讓《風語咒》成為“國漫爆款”夢碎。講好一個故事，應該是我們所有動畫創(chuàng)作者共同的目標，鏡頭、音樂、技術(shù)等都要圍繞這個目標進行，而不是注重輔助忽視目的，否則再精美的的畫面劇情薄弱，都是徒有其表罷了。

從電影最根本的目標來講，我們在追求畫面時也不應忘記一個好故事才是影片的靈魂，一個好的故事是要能引起人的共鳴，給觀眾帶來復雜的情感體驗，從故事中有所體悟。

二、受眾群體低幼化

與往年相比，今年適合兒童觀看的動畫電影尤其多，故事情節(jié)簡單，角色塑造單薄為特色。這些動畫的制作水準停留在電視動畫，適合成人觀看的動畫電影幾乎沒有，走進動畫電影的放映場，大都是興致勃勃的兒童和昏昏欲睡的父母。

即使在美國和日本這樣的動畫大國，所制作的動畫電影也會在情節(jié)設(shè)置上全齡影片，就是老少咸宜滿足各個年齡段觀眾審美。而今年的動畫電影冷落了成人市場，這是非常遺憾的事，因為主流的觀影人群主要集中在90后和00后，這些觀眾自小接受動畫文化，對動畫有著很強的接受力和需求，隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展，他們對動畫的涉獵廣泛，熟悉各種動畫風格，具有較好的審美度和辨別力，消費力和影響力也是巨大的，但走進影院這些觀眾能夠觀看的動畫電影，大都故事邏輯簡單，讓人產(chǎn)生幼稚感，不免會對今年的動畫電影感到失望。而《大圣歸來》、《大魚海棠》、《大護法》等影片票房大賣，并引發(fā)社會媒體和觀眾廣泛關(guān)注，就是這些觀眾對動畫電影需求的最好證明，這也印證了成人動畫電影市場巨大的潛力。

在影片受眾群體上，也許兒童觀眾更容易取悅，但成年觀眾具有較好的審美度，更能促成優(yōu)秀影片的誕生。我們要解決好大人和小孩的觀影需求，不應忽視任何一方，應該根據(jù)受眾群體對動畫創(chuàng)作進行改變，推出適合不同年齡階段觀眾的動畫作品。

三、民族風格缺失

每個國家的動畫電影都具有自己獨特的藝術(shù)風格，看到《千與千尋》你會想到日本，看到《瘋狂動物城》你會想到美國。這些國外動畫都具有很強烈的本土特色，有自己民族的文化理念，與本土觀眾有更多情感聯(lián)系，更能在本土引起關(guān)注，也能對外宣揚本國民族精神。

3月份上映的《媽媽咪鴨》角色造型歐美風格化嚴重，背景樂也采用英文歌曲，故事內(nèi)核也是標準的美式合家歡。這部由萬達出品，采用國內(nèi)最好的動畫技術(shù)，國內(nèi)最大的萬達院線加持，甚至在影片特效制作上，還重資邀請迪士尼和夢工廠的團隊，總投資2億元人民幣，卻在上映7天僅收獲3200千萬票房，按照成本預算，票房至少3億元才能收回本錢。我們的觀眾為什么對這么一個制作上乘的影片不感冒，很大一個原因在于《媽媽咪鴨》的民族文化信息少，很難引起國內(nèi)觀眾情感共鳴。植根于本土文化，根據(jù)傳統(tǒng)故事《西游記》改編的影片《大圣歸來》能夠成功是不無道理的。

我們每年都在討論國漫何時崛起，但我們自己的動畫卻總受外界因素影響，民族性審美在動畫作品中總流于表面，所以距離國產(chǎn)動畫的山巔我們還有很長的路要走。說到底，動畫是一幀一幀做出來的，它不僅需要創(chuàng)作者的勤奮，還需要創(chuàng)作者對于文化有更深的理解。

結(jié)語

當下國產(chǎn)動畫電影發(fā)展迅速，動畫創(chuàng)作者應該推陳出新，不要總守著一些舊IP思維固化的制作動畫，做些中國風的元素，造些怪獸拯救世界的戲碼觀眾已經(jīng)看膩了，要在故事創(chuàng)作上下足功夫；大膽嘗試創(chuàng)意動畫，不要總是小狗小貓，內(nèi)容低幼；也不要總是一昧模仿國外的風格，我們要對自身民族文化抱有自信心。逐漸摸索出自己電影的發(fā)展模式，做出更具民族特色文化創(chuàng)意的動畫電影。

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