◎李海英
(臨滄市文化館 云南 臨滄 677000)
舞臺表演,作為一門綜合性較強(qiáng)的藝術(shù)形式,需要多種藝術(shù)相互協(xié)調(diào)才能有效保障舞臺表演的質(zhì)量與藝術(shù)水平。即是說,一場成功的舞臺表演,離不開演員的高超技藝、舞臺的合理布置、燈光的完美配合、音響的協(xié)調(diào)。舞臺若無法有效配合,將會導(dǎo)致舞臺表演失敗[1]。例如,演員在強(qiáng)調(diào)力時,音響卻未能由柔轉(zhuǎn)為剛,會導(dǎo)致整個舞臺劇的節(jié)奏將被打亂。對此,應(yīng)協(xié)調(diào)配合多種藝術(shù),使音響技術(shù)成為舞臺表演的重點。然而,在傳統(tǒng)的舞臺表演中,并未引進(jìn)音響技術(shù),人們對它的作用了解并不清晰,嚴(yán)重制約了音響技術(shù)的普及。以下對音響技術(shù)的作用逐一展開分析。
音響技術(shù),主要是由聽覺系統(tǒng)、硬件、軟件、聽音環(huán)境構(gòu)成。音響的硬件主要是由音箱、低頻功率放大器構(gòu)成,低頻功率放大器主要是將較低的音頻信號通過功率放大,保障音頻信號能夠傳遞得范圍更廣;音箱則是將電信號還原為音頻信號[2]。在整個音響系統(tǒng)中,電路主要由五部分構(gòu)成:包括前置放大器、穩(wěn)壓電源、左右聲道、音調(diào)調(diào)節(jié)、重低音放大器。
隨著社會經(jīng)濟(jì)的迅猛發(fā)展,人們的物質(zhì)生活不斷得到滿足,于是人們轉(zhuǎn)而追求滿足更高水平的精神生活,極大推動了社會文化的發(fā)展。音響技術(shù)作為文化發(fā)展的組成部分,在科學(xué)技術(shù)的推動下,其技術(shù)逐漸發(fā)展并與世界先進(jìn)科技融合,為舞臺表演提供了更積極的作用。至20世紀(jì)90年代,人們對精神生活的需求更加強(qiáng)烈,也推動了娛樂行業(yè)的發(fā)展,如歌舞廳、KTV等娛樂場所更是遍布大街小巷,所以社會對專業(yè)音響的需求隨之不斷增大,音響行業(yè)的競爭力也逐漸擴(kuò)大。
從技術(shù)角度分析音響技術(shù),可以發(fā)現(xiàn),中國某些國產(chǎn)音響的技術(shù)水平已經(jīng)接近一些國際著名的音響品牌,也已經(jīng)在國際上擁有一批較為知名的音響產(chǎn)品,并且,在產(chǎn)品性能方面,已經(jīng)足夠與國外知名品牌媲美[3]。中國科技文化在不斷進(jìn)步,較快帶動了音響制造企業(yè)的發(fā)展壯大,而市場競爭力也隨之快速提高,因此對音響技術(shù)提出了更高標(biāo)準(zhǔn)。隨著群眾對精神文化的需求不斷提高,音響的應(yīng)用領(lǐng)域越發(fā)廣泛,也推動了音響技術(shù)的發(fā)展,同時促進(jìn)了一批致力于打造更具知名度的中國音響品牌。
音響技術(shù)在多個方面得到了有效應(yīng)用,但是在舞臺表演中,過去的中國傳統(tǒng)舞臺表演并未實現(xiàn)與音響技術(shù)融合,因此,音響技術(shù)的應(yīng)用在中國傳統(tǒng)舞臺表演上的效果并不理想。以下將簡述音響技術(shù)在舞臺表演中的作用,以期進(jìn)一步提高中國舞臺的表演水平。
在舞臺表演中,舞臺環(huán)境的塑造非常關(guān)鍵,只有舞臺環(huán)境與劇本內(nèi)容相互協(xié)調(diào),與演員、音樂、燈光等有效配合,才能更好為觀眾提供一個真實、靈動的藝術(shù)場景??梢哉f,在舞臺表演中,舞臺音響是表演中活的靈魂,能為觀眾營造一個生動的情境,真正將觀眾引入表演舞臺劇中,通過互動達(dá)到情感的共鳴。在舞臺環(huán)境塑造中,音響技術(shù)發(fā)揮了重要作用,是舞臺表演中不可缺少的環(huán)節(jié)[4]。
例如:在四幕舞劇《大夢敦煌》中,為塑造風(fēng)雪交加的舞臺環(huán)境,使舞臺效果更為生動逼真,工作者除了采用人造雪花,還利用音響制造出北風(fēng)呼嘯的音效,將觀眾引入一個接近風(fēng)雪交加的場景中,使觀眾有身臨其境之感。
舞臺表演的人物形象是否飽滿,直接影響著整個舞臺劇的感染力與藝術(shù)性,而若要塑造一個生動飽滿的人物形象,音響技術(shù)的渲染必不可少,尤其是戲曲與話劇。通常來說,音效師多利用不同曲調(diào)展現(xiàn)不同的人物性格,例如,表現(xiàn)人物悲傷時,多以緩慢低沉的曲調(diào);而表現(xiàn)人物歡樂時,多用輕快歡脫的曲調(diào)。音響技術(shù)的應(yīng)用,在側(cè)面烘托人物環(huán)境的同時,也在推動劇情發(fā)展,為后續(xù)故事情節(jié)作鋪墊。例如:在舞臺劇《原野》中,男主人公仇虎在逃跑過程中,內(nèi)心必然非常緊張,為將這種人物狀態(tài)表現(xiàn)出來,可以利用音響技術(shù)播放迅速且繁雜的腳步聲,表現(xiàn)出偵緝隊追捕仇虎時的緊張感;播放濃重的喘息聲,展現(xiàn)主人公仇虎逃跑時的勞累與急切感,渲染出緊張壓抑的氣氛,借音效使人物形象更加豐滿。
音響技術(shù)在舞臺表演的有效應(yīng)用,能充分發(fā)揮承上啟下、懸念設(shè)置、主題深化等作用,保證了表演故事得以順利展開,將故事生動地展現(xiàn)在觀眾眼前,提高故事感染力,充分展現(xiàn)舞臺的表演魅力。例如:在音樂劇《爺們兒·叁》中,該劇以一場“招親大會”作為故事背景,以“小江湖”覃嘯天對向婉秋展開的一系列求愛攻勢為劇情主線,講述了一個啼笑皆非的“姻緣”故事。在表演過程中,為推進(jìn)故事進(jìn)展,該劇運用了現(xiàn)代音響技術(shù),通過多種樂器配合提高舞臺感染力,為觀眾帶來全方位的視聽享受。
為將舞臺表演的故事完整傳遞給觀眾,提高故事觀賞性,所以故事內(nèi)容大多都圍繞一個主題展開。舞臺表演即是為觀眾完整展現(xiàn)主題的過程,若主題不明確,將很難準(zhǔn)確向觀眾傳達(dá)所要傳遞的內(nèi)容。在音響技術(shù)應(yīng)用過程中,應(yīng)該充分考慮戲劇情節(jié),以及人物形象的設(shè)定,一遍營造恰當(dāng)?shù)奈枧_氛圍,深化故事情節(jié),激發(fā)觀眾的情感共鳴,最大化地發(fā)揮音響技術(shù)的作用,突出舞臺渲染效果。
演員作為舞臺表演地關(guān)鍵角色,必須具有良好的演出素養(yǎng)。通常在舞臺表演中,需要演員利用獨唱、對唱、旁白等推進(jìn)故事情節(jié),因此對演員的聲音要求較高。而音響技術(shù)愈加先進(jìn)的今天,已能實現(xiàn)對演員聲音的修改與控制,使演員聲音與舞臺演出效果相符。例如在舞臺表演過程中,若男演員獨唱,應(yīng)將混響的強(qiáng)度降低;若女演員獨唱,應(yīng)將混響的強(qiáng)度增高,以提高歌唱效果,為觀眾帶來更好的聽覺享受。
總之,經(jīng)濟(jì)在不斷發(fā)展,群眾對精神生活的需求也在不斷提高。與此同時,隨著世界級音響的技術(shù)逐漸完善,中國的音響技術(shù)也在進(jìn)一步發(fā)展,并逐漸占據(jù)世界領(lǐng)先地位,為舞臺表演提供更優(yōu)質(zhì)的效果。音響技術(shù)在舞臺表演過程中占據(jù)著重要地位,一套音效極佳的音響能夠有效提升舞臺效果和使人物形象更加飽滿,以營造舞臺表演氛圍,提高演員聲音的臨場效果,為觀眾提供更優(yōu)質(zhì)的聽覺效果,積極推動舞臺表演的高質(zhì)量發(fā)展。