要堅(jiān)持圍繞中心、服務(wù)大局,突出堅(jiān)持和發(fā)展中國(guó)特色社會(huì)主義、實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興中國(guó)夢(mèng)這一主題,突出迎接宣傳貫徹黨的十九大這條主線(xiàn),突出穩(wěn)中求進(jìn)總基調(diào),貫穿中國(guó)道路、中國(guó)夢(mèng)、“五位一體”總體布局、“四個(gè)全面”戰(zhàn)略布局、新發(fā)展理念、中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、社會(huì)主義核心價(jià)值觀等,營(yíng)造迎接黨的十九大的思想輿論強(qiáng)勢(shì)。
——5月24日,國(guó)家新聞出版廣電總局在京召開(kāi)迎接黨的十九大重點(diǎn)出版物出版工作推進(jìn)會(huì)。中宣部副部長(zhǎng),國(guó)家新聞出版廣電總局黨組書(shū)記、局長(zhǎng)聶辰席出席并講話(huà)。
對(duì)一個(gè)作家而言,人要往下走,心要往深走,作品才能向上走。作家的眼睛要多向下看,下面是泥土、是鄉(xiāng)村、是人民。要成為一個(gè)好作家,就必須多低頭,注意觀察生活細(xì)節(jié)、認(rèn)真傾聽(tīng)百姓心聲、深刻剖析事物的本質(zhì),寫(xiě)出的作品才會(huì)接地氣、有生命、能發(fā)光。
——中國(guó)作家協(xié)會(huì)副主席何建明認(rèn)為,文學(xué)同樣需要像農(nóng)民耕地和播種一樣,精耕細(xì)作,精選種子,精心培植。
民族歌劇創(chuàng)作應(yīng)該打破歌劇和音樂(lè)劇的界限,歌劇創(chuàng)作應(yīng)積極借鑒音樂(lè)劇的當(dāng)代表現(xiàn)方式;同時(shí)應(yīng)打破歌劇和地方戲的界限,不僅學(xué)習(xí)戲曲的唱腔,更要從根本上學(xué)習(xí)戲曲扎根沃土、貼近百姓的作風(fēng)。
——詞作家、編劇王曉嶺如是說(shuō)。
影視從業(yè)者也是“手藝人”,認(rèn)真創(chuàng)作、不忘初心、以真誠(chéng)的態(tài)度去塑造你的每個(gè)角色,這就是文藝工作者的“工匠精神”。技術(shù)不行,可以培養(yǎng),人品不行,培養(yǎng)不了。
——編劇高亞麟認(rèn)為,名和利不是要來(lái)的。
生活永遠(yuǎn)是最好的素材來(lái)源,深入行業(yè)一線(xiàn)絕不是一般意義上的“下生活”體驗(yàn)。
——編輯陳芳認(rèn)為,現(xiàn)在的編劇需要更多行業(yè)知識(shí)的專(zhuān)業(yè)訓(xùn)練,才足以駕馭行業(yè)題材。
我始終覺(jué)得兒童文學(xué)不僅是一種文學(xué)初步,而且還是整個(gè)文學(xué)的入口、基礎(chǔ),甚至是核心。任何一個(gè)作家把兒童文學(xué)的元素從創(chuàng)作中剝離和剔掉,都可能不會(huì)是一個(gè)優(yōu)秀的作家。
——作家張煒談兒童文學(xué)。
男旦是中華文明對(duì)世界表演藝術(shù)的杰出貢獻(xiàn)之一。傳承男旦,是“給祖師爺傳道”,是一項(xiàng)既艱難又有意義的事業(yè)。
——中國(guó)文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)副主席傅謹(jǐn)談男旦藝術(shù)的傳承。
當(dāng)代博物館人如何扮演好保存者、記錄者、見(jiàn)證者、參與者的角色,需要真正認(rèn)知我們所身處的時(shí)代,真正利用時(shí)代賦予我們的新手段。
——首都博物館黨委書(shū)記白杰談到,博物館在秉持專(zhuān)業(yè)精神的同時(shí),同樣需要跨界、合作、開(kāi)放、共享、創(chuàng)新的互聯(lián)網(wǎng)思維。
我們奉勸那些依靠影視產(chǎn)業(yè)致富的從業(yè)者,不要炫耀自己的身價(jià),也不要夸耀一部作品的投資,更不要把炫富當(dāng)做強(qiáng)心針和興奮劑注射到蒼白的故事情節(jié)之中。藝術(shù)骨血豐滿(mǎn)、精神世界強(qiáng)健、價(jià)值取向正確,才是一部?jī)?yōu)秀影視劇應(yīng)有的健康身軀。
——《齊魯晚報(bào)》文娛版評(píng)論,炫富是一種精神缺鈣。
我們不一定僅僅局限于我們對(duì)紙和筆的理解,還要包括對(duì)電子科技的運(yùn)用,包括對(duì)虛擬思維的運(yùn)用,包括我們對(duì)社交圈的理解,如何能夠把我們的繪本植入到這樣一個(gè)基礎(chǔ)發(fā)展的領(lǐng)域當(dāng)中去挑戰(zhàn)它的新的語(yǔ)言,產(chǎn)生新的藝術(shù)風(fēng)格,甚至可能影響到游戲,影響到電影,影響到我們的文化傳播。
——上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授金江波談互聯(lián)網(wǎng)語(yǔ)境下繪本的藝術(shù)創(chuàng)作問(wèn)題。
藝術(shù)家永遠(yuǎn)是他那個(gè)時(shí)代的精神秘密的代言人。
——中國(guó)散文學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、人民日?qǐng)?bào)高級(jí)記者李舫說(shuō),美不是藝術(shù)的對(duì)象,而是藝術(shù)自身的肌膚和骨肉。
做一部熱劇,開(kāi)發(fā)劇本要一年,拍攝周期到電視臺(tái)放映又要一年,如果沒(méi)有好的團(tuán)隊(duì),IP一定出不來(lái)。
——投資人陳悅天認(rèn)為,IP、藝人、制作團(tuán)隊(duì)是保證一個(gè)內(nèi)容產(chǎn)品能夠做成的最基本生產(chǎn)要素,目前國(guó)內(nèi)缺的正是優(yōu)秀的制作團(tuán)隊(duì)和制作人才。
將電影鍛造成一把“利劍”,一面直插社會(huì)問(wèn)題的命門(mén),一面用真摯的情感插入觀眾心房,用一部部飽含批判精神的佳作觀照國(guó)家、民族與社會(huì)。
——《中國(guó)新聞出版廣電報(bào)》評(píng)《摔跤吧!爸爸》和印度電影帶給我們的啟示。
中國(guó)劇唱中國(guó)人,其根據(jù)在于,文藝扎根于人民,為人民服務(wù)才有更廣闊的前途。中國(guó)人唱中國(guó)劇,其根據(jù)也在于,中國(guó)人的“唱”,從音樂(lè)到舞美,從唱腔到表演,都是民族的、本土的深度積累和創(chuàng)造。
——中國(guó)社會(huì)科學(xué)院副院長(zhǎng)張江認(rèn)為,歌劇要想在中國(guó)文藝的大舞臺(tái)上擁有自己的位置,必須走民族化之路。
改編實(shí)質(zhì)上是適合于影視特點(diǎn)與規(guī)律的另一種燃情的藝術(shù)創(chuàng)造,要求改編者必須對(duì)原著進(jìn)行富于高度智慧和藝術(shù)匠心的提取,甚至將其掰開(kāi)揉碎,經(jīng)歷和完成極其艱辛的重新镕鑄的過(guò)程。
——文藝評(píng)論家汪守德認(rèn)為,改編是一條值得肯定的藝術(shù)之路。
借助音樂(lè),不同國(guó)家的傳統(tǒng)文化可以結(jié)合在一起,變成一種新的文化,這是最有意思的,也可能是未來(lái)的一種趨勢(shì)。
——琵琶音樂(lè)家吳蠻談到,音樂(lè)人,不能僅僅拘束在一個(gè)傳統(tǒng)音樂(lè)家、演奏家的小圈子里,要走出去。
歷史系的老師看重的是歷史事件,而我們文學(xué)更注重對(duì)歷史人物的分析,比如我講《史記》,就是挖掘人物最隱秘的部分。人活了,歷史就活了。
——文化學(xué)者王立群調(diào)侃,文學(xué)教授講歷史的這種身份讓他成了“公雞中的戰(zhàn)斗機(jī)”。
輯/耿鳳