李鋒 王智鴻
摘 要:《視聽語言》是動畫專業(yè)的必修課程之一,如何有效提高學生對影視動畫藝術(shù)的鑒賞能力,并運用所學知識點指導(dǎo)實踐,是本課程的重要任務(wù)。本課程在開設(shè)初期,以教學鑒賞為主,學生被動接受各個知識點,作業(yè)工作量較小,實踐性弱,學生的獲得感不強;改革后,在原有基礎(chǔ)上融入拉片訓練作業(yè)和模擬拍攝兩個環(huán)節(jié),讓理論和實踐有效結(jié)合,取得了更好的教學效果,為他們未來的導(dǎo)演之路做出了良好鋪墊。
關(guān)鍵詞:創(chuàng)新型;視聽語言;創(chuàng)新;拉片;模擬拍攝
《視聽語言》是動畫專業(yè)必修課程之一,通過本課程的系統(tǒng)學習,要提高學生對影視動畫藝術(shù)的鑒賞能力和實踐水平,系統(tǒng)學習視聽語言的相關(guān)知識點,如影視造型三元素、運動鏡頭、景別、剪輯、蒙太奇手法、軸線與調(diào)度等,通過這些影視知識點的系統(tǒng)學習,指導(dǎo)學生進行畢業(yè)創(chuàng)作、影視動畫創(chuàng)作等,全面提高學生的實踐能力。
電影是一種語言,一種獨具魅力但又需要學習的語言。就如同和英國人交談或者閱讀英文書籍,首先要學習英語一樣的道理。語言同時也是一門重要的技巧,我們自古就有“妙語連珠”“談笑風生”等成語形容良好的口才。那么如果我們想真正地看懂電影,我們又怎能不了解和掌握電影的語言呢?本課程最重要的一點是:不是從我們常見的從劇本、人物、情節(jié)、選材等文藝作品常規(guī)欣賞角度來讀解電影,而是從電影視聽語言的角度讀解電影,運用專業(yè)知識點來衡量作品的品質(zhì)。這種從電影專業(yè)角度讀解影片的方法,對動畫專業(yè)學生學習影視動畫作品創(chuàng)作,將來成為合格的電影導(dǎo)演提供了重要的幫助。通過本課程的學習,使學生了解構(gòu)成電影的基本元素,了解視覺影像和合理聽覺創(chuàng)造的方法,掌握電影的鏡頭語言應(yīng)用,掌握電影剪輯的技巧與方法,通過蒙太奇手法培養(yǎng)講解故事的能力等,為踏入社會從事影視動畫積累經(jīng)驗。
自我校開設(shè)動畫專業(yè)伊始,《視聽語言》課程就已經(jīng)成為專業(yè)必修課。本課程在開設(shè)初期,以教學鑒賞為主,采取教師播放分析經(jīng)典電影、經(jīng)典案例為主,通過數(shù)量的積累,讓學生通過反復(fù)觀看案例,來理解掌握課程中的各個知識點。課程結(jié)束后,學生的主要作業(yè)就是完成一篇電影影評論文,即通過分析個人最推崇的電影作品,以圖文的方式進行剖析表達。這種學習方式的特點是學習輕松愉悅、學生被動接受各個知識點,作業(yè)工作量較小,實踐性弱,學生的獲得感不強,因為缺少反復(fù)的實踐和必要的練習,學生很快就遺忘了知識點,這是課程的短板。
針對以上情況,近幾年,在《視聽語言》課程中,進行了一些大膽的嘗試和創(chuàng)新,并取得了一定效果,主要是從以下兩個方面入手:
一、加大作業(yè)工作量,在完成一篇影評作業(yè)的同時,還要進行不少于100個鏡頭的同影片拉片作業(yè)。拉片,從表面意義上看,其實就是跟拉鋸一樣——一格一格地反復(fù)看、反復(fù)倒帶(盤),同時分析紀錄下你所看的、所總結(jié)的。一格一格地看電影,深度解讀電影。然后把每個鏡頭的內(nèi)容、場面調(diào)度、運鏡方式、景別、剪輯、聲音、畫面、節(jié)奏、表演、機位等都紀錄下來,最后總結(jié)一下。書讀百遍,其義自見,看電影亦然。拉片就是抽絲剝繭地讀電影,體會影片中導(dǎo)演的用心良苦和劇情的一波三折,體會影片的藝術(shù)魅力。電影專業(yè)修養(yǎng)的提高需要慢慢積累,通過量的積累達到質(zhì)的飛躍。以專業(yè)眼光來“看”電影、學習電影制作、影評寫作,希望更加透徹地了解電影,希望從電影中獲取編劇、導(dǎo)演、攝影等技巧。俗話說“外行看熱鬧,內(nèi)行看門道”,相對于悠閑地欣賞一部影片的普通觀眾而言,拉片的專業(yè)人士則要辛苦得多。小到一句臺詞、角色的舉手投足、鏡頭的推拉搖移,大到蒙太奇敘事方式和整體結(jié)構(gòu),都是拉片子所要了解分析的。分析者要把渾然一體的片子切碎,從色彩、臺詞、結(jié)構(gòu)、表達技法等多個角度去思考。正因為如此,拉片子是編劇的必修課。拉片與影評的相同點:都是為了評析電影,是人們了解電影的一種方式和平臺;而不同點在于:拉片通常會選擇一個切入點,主要從視聽語言等角度解讀電影,針對知識點較強,有一定的學術(shù)和專業(yè)性,較冷靜客觀;通過拉片訓練,逐層剖析影片結(jié)構(gòu)和影片技巧,對各個知識點仔細分析,通過體會“一切為劇情發(fā)展服務(wù)”的原則,來逐步體會電影導(dǎo)演的目的和設(shè)想,專業(yè)性非常強,工作量相比影評也大很多。另外,拉片分析也更有助于學生形象生動地理解個知識點,如軸線原理,如果不進行深入細致地分析,很難充分理解,并在拍攝過程中自如地運用軸線原理。而影評在題材上較隨意自由、內(nèi)容廣泛,一般從主題思想等方面立意,作者思想相對散漫自由,作者的主觀意識較強,由于仁者見仁,智者見智,往往對于一部電影作品,不同的觀者往往有著截然相反的觀點。
通過近幾年的拉片訓練表明,學生更容易接受課程中生澀難懂的知識點,并能夠把各個拍攝技巧運用到實踐訓練中去,實現(xiàn)了教學相長,推動了專業(yè)發(fā)展。
二、加入實踐環(huán)節(jié),組織同學們以分組合作的形式,完成一段經(jīng)典電影作品的模擬拍攝、或者是融入個人創(chuàng)新元素的創(chuàng)新拍攝,通過拍攝仔細體會知識點對推動劇情的作用,體悟?qū)а莸牧伎嘤眯摹H纭兑暵犝Z言》課程中拍攝角度知識點,攝像機角度有仰拍,平拍,俯拍等不同的拍攝角度,在斯皮爾伯格的著名影片《辛德勒的名單》作品中,對主人公奧斯卡.辛德勒就進行了大量的仰拍鏡頭,凸顯了男主人公英雄大愛的光輝形象,也融入了導(dǎo)演的主觀情緒,無疑是符合劇情主旨的。用平拍或者俯拍,盡管能夠完成對象的刻畫,但是取得的視覺效果肯定大不如仰拍,同時也違背了劇情的主題。模擬拍攝取得最大的教學效果就是能夠充分體會劇情的發(fā)展沖突和導(dǎo)演意圖,通過模擬時間拍攝掌握拍攝技巧。影視創(chuàng)作是一項實踐性非常強的工作,如果僅僅局限于紙上談兵,今后肯定不能在短時間內(nèi)勝任電影導(dǎo)演重任。電影導(dǎo)演是一項既要顧全大局、又要謹慎入微的工作,通過這些積累,肯定為學生未來的導(dǎo)演之路打下良好基礎(chǔ)。
電影創(chuàng)作指制作電影的整個過程,一般商業(yè)電影制作可分三個步驟:一、拍攝前的工作,包括提構(gòu)想、寫故事、分場大綱、簽導(dǎo)演、列預(yù)算、編劇本、看外景、找演員等;二、拍攝中的工作,即在導(dǎo)演的指揮下采密集作業(yè)方式進行,并由執(zhí)行制片監(jiān)督經(jīng)費開銷、拍片進度和一切行政事宜。三、拍攝后的工作,包括剪接、配音、配樂、設(shè)計字幕、制作預(yù)告片,以及展開上片前宣傳等。 在攝制過程中,導(dǎo)演應(yīng)有詳盡的分鏡計劃,并擬定拍攝順序,以便在燈光變動、演員支配的壓力下,求得快速之推展。對于攝影機、鏡頭的選擇,燈光的陳置,剪接、配樂的安排,則須工作人員與導(dǎo)演密切配合,以達到所需之效果,故一部電影是群體的創(chuàng)作,也是導(dǎo)演在各種張力下暗藏個人視野的藝術(shù)品。
電影創(chuàng)作過程關(guān)乎一部影片的成敗,整個拍攝制作過程也是電影導(dǎo)演投入時間精力最多的階段,是導(dǎo)演團隊智慧、心血的結(jié)晶。每部電影都有其最具有美學魅力,最具有畫面感的部分,同學們在選擇模擬拍攝對象時,也要有所選擇,選擇個人最感興趣,最能夠打動個人的部分,只有這樣才能夠吸取長處并能夠感動自己。另外,在學生模擬拍攝的同時,大家也充分發(fā)揮集體的智慧和主觀能動性,團隊合作,以模擬成片為主,在某些細節(jié)處,覺得導(dǎo)演運用地有失偏頗的地方,可充分發(fā)揮個人主觀能動性,對影片進行創(chuàng)新,以更好的拍攝技巧推動劇情發(fā)展,來獲得更好的視聽效果,滿足一切為劇情服務(wù)的要求。
通過創(chuàng)新型動畫人才培養(yǎng)的《視聽語言》課程改革和創(chuàng)新,從這幾年的教學成果來看,取得了長足的發(fā)展,特別從近幾年畢業(yè)創(chuàng)作的反饋情況上看,同學們對于鏡頭語言,對于剪輯合成,對于影視造型元素,對于蒙太奇敘事方式等各個部分,都掌握地相對成熟靈活,比之前有了很大進步。在這里也祝福所有的動畫學子們能夠在課程教學改革中有所收獲,能夠在未來的影視之路上越走越遠!
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