(山東聊城第三中學 山東 聊城 252000)
在中學美術教育中創(chuàng)新性思維的培養(yǎng)是進行創(chuàng)新活動的關鍵所在,創(chuàng)新性思維是培養(yǎng)中學生繪畫創(chuàng)新能力的重中之重。創(chuàng)造能力就是生產力,創(chuàng)新是一個民族進步的靈魂,是國家興旺發(fā)達的不竭動力。只有將中學生身上創(chuàng)造力積極開發(fā),才能培養(yǎng)真正具有創(chuàng)新能力的人才。
傳統(tǒng)的灌輸式教學方法的束縛,即教師在前面畫什么,學生在下面畫什么,完全看老師怎么畫,這樣只有老師一個人的繪畫模式,而所有學生都被動的進行創(chuàng)作,這樣的教學方法直接影響了學生的那種自然天性的發(fā)揮,不利于學生的創(chuàng)新。
中學生的情感豐富而且易外露,進入中學階段學生的身體和心理發(fā)生了不少的變化,對事物有了自己的認識和感受,思維方式發(fā)生了轉變。當他們看到自己繪畫的作品被老師和同學們贊美時,情緒就會振奮,并且積極創(chuàng)作。然而,許多教師在評價學生作品時,只按照自己的喜好來評價。長此以往壓抑了學生的學習興趣和積極性。在中學美術教育的現(xiàn)狀來看,許多傳統(tǒng)的教學方式不適應學生思維自由,背離了學生自身身心健康發(fā)展的正常規(guī)律。忽視學生在繪畫時自身的理解能力,這就需要教師拿出更好的教學方法。
美術教育的目的,是在于提高培養(yǎng)學生的美術素養(yǎng)和創(chuàng)新性思維。中學美術教育不僅能提高中學生的美術素養(yǎng),更能完善中學生的思維,培養(yǎng)個性,發(fā)展創(chuàng)造力。而創(chuàng)新是美術的生命,創(chuàng)新是美術的靈魂,美術教學使學生的智力和創(chuàng)新性思維能力得到發(fā)展,創(chuàng)新對于我們整個社會的發(fā)展來看,只有創(chuàng)新才能進步才能在競爭中立于不敗之地。在當代美術發(fā)展過程中,創(chuàng)新性思維是美術發(fā)展和持久發(fā)展的重點,所以創(chuàng)新的作用是非常重要的。美術生命力和美術感染力的創(chuàng)新性思維在美術學習中有著獨特的意義和價值,只要我們能靈活地運用這把鑰匙,就會開啟美術創(chuàng)作的大門。
創(chuàng)新性思維是創(chuàng)造能力的一個重要組成因素,創(chuàng)新性思維是人腦特有的功能,也是人腦功能的最高表現(xiàn)。在教學中無論哪一個成功的教學都進行過創(chuàng)新。許多人認為“美術課只要讓學生畫幾張畫就行了”,其實并不是這么簡單,培養(yǎng)學生的創(chuàng)造思維是美術課的重要組成部分,也是美術教學的出發(fā)點。而作為學生思想活躍的中學時期,美術的創(chuàng)新性教學更是必不可少的。
興趣是入門的向導,熱情是不竭的動力。興趣是鼓勵和培養(yǎng)學生創(chuàng)造性的重點,也是培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的重點。學生的興趣是創(chuàng)作的源泉,學生學習內容有無興趣,直接影響教學任務的完成。
教育家夸美紐斯說過“教學是一種教起來使人愉快的藝術。”在美術教學中要創(chuàng)造愉快的氣氛陶冶,感染,激勵學生,從而喚起學生的興趣愛好和審美想象力。繪畫是一種抒發(fā)自己情緒的形式。如果要啟動想象力的大門,首先要打動學生的情緒。當學生對某種事物發(fā)生興趣時總是心馳神往,就會積極主動,執(zhí)著地去探索。對于中學生而言,學習的興趣是因為好奇心,書本上的教學內容不一定是學生最感興趣的,教學中要精心選擇新穎的教學方式,讓學生更好的接受,把被動情緒轉化為愉快,積極自覺的情緒,這樣才能表現(xiàn)出強烈的創(chuàng)造欲望和創(chuàng)新的熱情。
中學生是智力最活躍,最敏感的時期,教師要充分認識每個學生自身發(fā)展規(guī)律。在教學中,與學生相互交流,相互溝通,使學生在一種活躍興奮的氛圍中,把自己的想法抒發(fā)出來,在教學方法上嘗試改變過去學生模仿教師范畫的一貫制,打破作畫上思維定勢,讓學生的創(chuàng)新性思維在教師的指導下迸發(fā)出來。
要想獲得教學成功,要讓學生用心去感受并主動參與美術學習過程。在課堂中鼓勵學生,多想一些點子,嘗試尋求解決問題的獨特方法。教師要激活學生的求知欲充分調動學生的參與性,這樣才能讓學生得到更好的發(fā)揮。讓學生的生活經驗與教學內容的相結合,促進了學生自主探究問題的能力,讓學生獲得的知識更牢固。
學習的一個重要方法就是借鑒。在創(chuàng)造美之前,首先要懂得美,懂得審美,懂得感受美。所以像大師學習,欣賞大師的作品。教師通過運用現(xiàn)代教學方法進行講解,使學生可以了解畫家,了解繪畫的文化背景,畫家創(chuàng)作時的地域風情,縮小學生與作品的距離。通過欣賞美術作品,教會學生如何去欣賞不同國家,不同年代,不同形式,不同畫家所創(chuàng)造出來的的美,了解畫家獨特的構思和表現(xiàn)手法繪畫風格。然后運用到自己的創(chuàng)作和繪畫中。
總之通過教學實踐,在教學中應充分了解學生的繪畫狀況個體差異,改變以前僵化、呆板的教學模式,運用現(xiàn)代教學手段,開展多種教學活動。真正把學生作為學習的主體,充分尊重學生的創(chuàng)造積極性,并進行合理的指導。充分相信每個學生都是可創(chuàng)新之人,在教學中只有不斷地進行新的教學實踐,獲得更多的教學經驗,才能在以后的教育事業(yè)中得到更好的發(fā)揮,為社會培養(yǎng)創(chuàng)新型人才。
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