從“亞審美性”看新媒體藝術(shù)審美嬗變及發(fā)展趨勢

滕 銳

(東北師范大學(xué) 傳媒科學(xué)學(xué)院，吉林 長春 130012)

2000年《當(dāng)代藝術(shù)》雜志出版了第一期《新媒體藝術(shù)》?？?，其中對于新媒體藝術(shù)的概念與特征進行了詳細(xì)描述：“新媒體藝術(shù)是一個非常寬泛的詞語，其主要特征就是先進的技術(shù)在藝術(shù)作品中的運用，這些技術(shù)包括電腦、互聯(lián)網(wǎng)、視頻技術(shù)創(chuàng)造出的網(wǎng)上虛擬藝術(shù)、視像藝術(shù)以及多媒體裝置藝術(shù)和行為?！盵注]劉自力:《新媒體帶來的美學(xué)思考》，《文史哲》2004年第5期?？梢姡旅襟w藝術(shù)具有兩大屬性。其一，技術(shù)屬性：新媒體藝術(shù)具有明顯的媒介化特征，藝術(shù)作品的構(gòu)建必須依據(jù)數(shù)字媒介技術(shù)，是復(fù)雜媒體技術(shù)的綜合展現(xiàn)；其二，藝術(shù)屬性：新媒體藝術(shù)創(chuàng)作必須依據(jù)藝術(shù)原則進行創(chuàng)作，審美追求才是新媒體藝術(shù)的最終目的，任何媒介技術(shù)能力只是藝術(shù)表現(xiàn)的手段，新媒體藝術(shù)是具有較強數(shù)字性特性的藝術(shù)形式。當(dāng)下的新媒體藝術(shù)發(fā)展正經(jīng)歷著由數(shù)字展現(xiàn)轉(zhuǎn)向智能表達的藝術(shù)樣式轉(zhuǎn)變、由交互體驗轉(zhuǎn)向知覺認(rèn)知的審美方式的轉(zhuǎn)變。如何理解新媒體藝術(shù)的數(shù)字媒介性與審美認(rèn)知體驗的關(guān)系，成為新媒體藝術(shù)審美的新研究方向。

一、新媒體藝術(shù)的“亞審美性”特征

審美傳達必須通過對于藝術(shù)形式的知覺體驗得以實現(xiàn)。審美性的美感認(rèn)知其本質(zhì)上就是帶有“非功利性”特征的情緒體驗。在審美過程中除了強調(diào)形式美感的生成化特征，還應(yīng)重視個體神經(jīng)機制在美感生成過程中的生理性作用。在審美過程中非審美性因素雖然不能產(chǎn)生審美體驗，但有時也增強美感的體驗效果與程度。就像4D電影中的椅子晃動、涼風(fēng)吹過，這些生理性體驗其本身難以產(chǎn)生審美意象，但是如果配合相應(yīng)的電影畫面與影像，就會很大程度上提高觀眾的審美體驗。因此這類在審美體驗過程中有別于單純非功利性感官體驗并對審美體驗與接受起正面作用的認(rèn)知因素，可稱其為“亞審美性”因素。“亞審美性”因素不是排擠和代替原有的藝術(shù)審美性因素，也不是審美性的低級階段，而是對于原有審美性研究的范圍擴展。其作用在于提高審美信息接受的有效度，有別于單純的功利性快感體驗，是一種帶有整合化特征的非審美性因素。“亞審美性”有利于闡明，在審美過程中藝術(shù)審美體驗是如何從單純的形式感認(rèn)知過程，豐富為視覺、聽覺、觸覺、味覺等多種感知方式的整合性表現(xiàn)。

“亞審美性”特征的審美體驗在新媒體藝術(shù)活動中表現(xiàn)得極為明顯?！靶旅襟w藝術(shù)‘亞審美性’將不同的感知信息表現(xiàn)方式聯(lián)結(jié)起來，建構(gòu)情境化藝術(shù)作品展現(xiàn)，強調(diào)審美認(rèn)知過程中快感信息等‘亞審美性’因素對于美感生成的疊加性作用。”[注]滕銳、李志宏:《“亞審美性”——新媒體藝術(shù)審美認(rèn)知特征研究》，《文藝爭鳴》2015年第10期。在新媒體藝術(shù)審美過程中既有審美性的美感認(rèn)知，也有非審美性的生理快感體驗。生理性感知體驗中某些因素本身不會產(chǎn)生美感信息，但卻在審美活動中起到增強美感體驗效果的作用，并對美感生成產(chǎn)生一定積極作用，有利于審美認(rèn)知有效性的提升。新媒體藝術(shù)不是媒介形式的簡單組合，而是在“亞審美性”特征下，通過媒介與審美的認(rèn)知活動建立了新的藝術(shù)形態(tài)關(guān)系，實現(xiàn)了技術(shù)與藝術(shù)的審美互動體驗。欣賞者具體的審美體驗活動都會涉及其自身的生理結(jié)構(gòu)、神經(jīng)結(jié)構(gòu)、感官感知等認(rèn)知因素，并且這些因素都影響著欣賞者的最終美感體驗效果。

(一)藝術(shù)表達的載體融合

新媒體藝術(shù)的“亞審美性”特征不僅促進了藝術(shù)創(chuàng)作內(nèi)容的深化與豐富，還實現(xiàn)了藝術(shù)表達載體的媒介融合。藝術(shù)作品的載體不再是實體性物質(zhì)載體，而更多表現(xiàn)為借助于數(shù)字媒介產(chǎn)生的形式感知信息。藝術(shù)的每一次發(fā)展與革新，都在很大程度上依賴于科技的飛躍與變革。技術(shù)的不斷進步提高著藝術(shù)家們的藝術(shù)創(chuàng)作能力與藝術(shù)表現(xiàn)范圍，藝術(shù)創(chuàng)作內(nèi)容可以作為數(shù)據(jù)信息被大量且迅速地計算與處理，進而提高了藝術(shù)創(chuàng)作的制作效率與表現(xiàn)效果。因此，技術(shù)革新對于藝術(shù)而言，在很大程度上意味著藝術(shù)表達載體的革新。

經(jīng)過漫長的歷史演變與載體整合，不同門類的藝術(shù)形式都形成了符合自身審美語言的藝術(shù)表達方式，不同的物質(zhì)媒介作為藝術(shù)載體方式發(fā)揮著獨特的作用與魅力，形成了各門類藝術(shù)自己獨特的美學(xué)追求與藝術(shù)特性。例如，提到國畫，筆墨紙硯和各種顏料就會浮現(xiàn)在人們眼前；想到雕塑，總是繞不開石料、木頭、金屬；而日常生活不可缺少的音樂更是離不開各種樂器之間的相互配合。正是這些不同的物質(zhì)媒介，形成了各門類藝術(shù)獨特的表達語言。但新媒體視野下的藝術(shù)活動，藝術(shù)家們則摒棄了筆、顏料等常規(guī)的實物性媒介，而改用電腦、手機等工具，借以各種制作軟件與程序來進行藝術(shù)創(chuàng)作,顯示屏代替了畫布，鼠標(biāo)和數(shù)位板代替了畫筆。傳統(tǒng)的物質(zhì)媒介正在由各種計算機軟件和程序語言代替，手工式制作也逐漸被數(shù)字化電子制作所替換，藝術(shù)作品的單一性實物形式正在為復(fù)合式載體融合所取代。

2017年，青年藝術(shù)家團隊TRIE(一個由青年藝術(shù)家李金穎、麥家燊、郝思正組成的新媒體藝術(shù)團隊，來自江南大學(xué)數(shù)字媒體學(xué)院，主要涉及視覺影像、交互裝置等領(lǐng)域，TRIE試圖通過數(shù)字藝術(shù)的方式不斷進行探索、實驗和創(chuàng)新。)創(chuàng)作了一件可視化聲音裝置作品《聲音星球》(echoplanet)。該新媒體作品設(shè)計了一個以“海洋”為主題的密閉藝術(shù)體驗環(huán)境，通過一個被裝飾成“海螺”的話筒來收集體驗者的聲音。當(dāng)體驗者發(fā)出聲音時，會看到“聲音的能量”被傳輸?shù)綄γ骘@示屏幕上，然后，“能量”在屏幕上不斷累積，并形成類似“樹枝”般的圖形效果，向四周擴散蔓延，實現(xiàn)聲音效果的視覺化影像。作品實現(xiàn)了藝術(shù)表達的多載體形式融合：話筒傳感器收錄聲音，聲音信息觸發(fā)感光系統(tǒng)順序發(fā)光，同時電腦會讀取體驗者的音頻信息，音量可以控制畫面“樹枝”圖像的生成效果，音頻決定“樹枝”圖像的顏色搭配，將多元素與多載體同體驗者的聲音信息結(jié)合成一個互動的審美認(rèn)知整體。其藝術(shù)創(chuàng)作的主旨，是讓聽障兒童通過視覺感官體驗自己的聲音之美，并希望實現(xiàn)一次所有人在聲音面前的相對平等。藝術(shù)表達的載體融合，就是將不同的媒介形式進行融合，也就是說在藝術(shù)信息采集、處理和傳播的過程中進行全方位多角度的合作，實現(xiàn)多種藝術(shù)媒介的碰撞、融合，讓新媒體藝術(shù)的發(fā)展呈現(xiàn)出多元化的載體構(gòu)建特征。沒有藝術(shù)載體的多媒融合，新媒體藝術(shù)的審美傳達就無法完成。

(二)藝術(shù)傳播的跨媒介融合

新媒體藝術(shù)不僅表現(xiàn)為新媒介技術(shù)的應(yīng)用，更重要的則是藝術(shù)傳播的跨媒介融合特征體現(xiàn)。新媒體的藝術(shù)表現(xiàn)形式不再固化于某種單一媒介的藝術(shù)信息傳播，更多體現(xiàn)出跨媒介傳播的特點和要求?？缑浇槿诤鲜侵父鞣N技術(shù)和媒介形式都匯聚到一起，是一個多層次與階段性連續(xù)深入的動態(tài)過程。同時隨著媒介融合的深入發(fā)展，將打破現(xiàn)有的不同媒體之間的傳播界限，對當(dāng)今的信息和藝術(shù)的傳播方式都將產(chǎn)生深刻的影響，既豐富了媒介形式，又催生了更為多元化的新媒體藝術(shù)形式。不理解跨媒介的融合觀念，就很難從媒介特征基礎(chǔ)上來理解新媒體藝術(shù)傳播特性。

日本藝術(shù)團隊實驗室TeamLab是一個由程序員、數(shù)學(xué)家、建筑師、CG動畫、網(wǎng)頁設(shè)計師、平面設(shè)計師和藝術(shù)家等組成的超強科技人才團隊，一直致力于新藝術(shù)媒介傳播載體形式的創(chuàng)新與發(fā)展。2017發(fā)表了新作《超越界限》，希望通過該作品來探討新媒體藝術(shù)傳播是如何跨越不同媒介之間的物理界限與概念邊界，即通過數(shù)字技術(shù)來消解數(shù)字內(nèi)容呈現(xiàn)與現(xiàn)實空間環(huán)境的媒介隔閡，并實現(xiàn)體驗者在場參與并即時反饋的藝術(shù)傳播效果。虛擬的瀑布影像延伸到畫廊立面墻體以外的地板上，根據(jù)數(shù)十萬個水粒子行為來模擬的海浪流經(jīng)展覽內(nèi)部空間以及體驗者的身體周邊，黑暗的房間里體驗者的動作反應(yīng)激活了鮮花的盛開，并以身體為畫布媒介投射出來。新媒體藝術(shù)傳播的情境化構(gòu)建，將實物媒介與數(shù)字媒介、平面媒介與空間媒介融合于作品之中，產(chǎn)生強烈的沉浸化效果；注重體驗者與藝術(shù)作品的在場體驗，作品向每個賞析者傳達著個性化的藝術(shù)信息，使體驗者既進行藝術(shù)賞析的體驗，同時也參與藝術(shù)的創(chuàng)作，形成藝術(shù)信息新的互動與交流方式。新興媒介的發(fā)展和創(chuàng)新必然會導(dǎo)致跨媒介融合局面的到來，這也是未來新媒體藝術(shù)發(fā)展的方向和必然趨勢。伴隨著新媒體的崛起，新舊媒體不斷加深合作融合，傳統(tǒng)藝術(shù)單一媒介的藝術(shù)傳播效能已經(jīng)不能滿足數(shù)字時代下欣賞者的審美體驗要求，他們的口味和眼光都變得苛刻、挑剔，期待看到突破成規(guī)和固有模式的“新鮮點”[注]王源：《中華傳統(tǒng)文化的具象化傳播：原創(chuàng)性電視節(jié)目發(fā)展的新路徑》，《西南大學(xué)學(xué)報》(社會科學(xué)版)2017年第6期。。藝術(shù)傳播特征更加體現(xiàn)出建立在數(shù)字媒介基礎(chǔ)上的跨媒介融合趨勢。

二、從“亞審美性”看新媒體藝術(shù)審美方式嬗變

新媒體藝術(shù)的“亞審美性”特征，使得藝術(shù)創(chuàng)作與審美體驗擺脫了單一媒介的限制，超越了固有藝術(shù)媒介傳達的局限性，使審美研究在一定程度上隨著現(xiàn)代社會審美感知方式的改變獲得新的生命力。

(一)審美表現(xiàn)的感知性

新媒體藝術(shù)媒介表現(xiàn)的感知性體現(xiàn)為運用多種數(shù)字媒介技術(shù)來進行藝術(shù)表現(xiàn)，借助多重感官經(jīng)驗整合的知覺模式，通過個體的動作反應(yīng)和身體感知作為審美體驗的認(rèn)知方式。新媒體藝術(shù)的“亞審美性”意味著藝術(shù)傳達從單純的形式感審美認(rèn)知，豐富為多維度聯(lián)覺效應(yīng)的整合感知，審美信息來源不再局限于某種感覺器官的接受。新媒體藝術(shù)中的數(shù)字媒介則體現(xiàn)了感知能力的綜合傾向，代表著一種全新的審美感知與體驗方式的實現(xiàn)。

美感的知覺體驗是同生理性的快感體驗同時生成的。生理性快感的體驗程度不是破壞美感體驗效果，而是增加了審美的感受度，這在以往靜態(tài)化的藝術(shù)媒介形式中不曾出現(xiàn)。如2017年美國藝術(shù)家克里斯·薩爾特(Chris Salter)的超大型多維感知體驗裝置作品《體感場》(HapticField)就是探討新的媒介技術(shù)是如何延展、塑造和改變著人們的審美感知的。體驗者通過服裝上安裝的一系列特制的無線傳感設(shè)備，能感受到從腿到手臂和胸口并延續(xù)全身的連續(xù)性振動。同時，不斷變換著顏色與強度的光線從體驗者身上發(fā)射出來，與周圍環(huán)境光線相交錯。行走于作品的不同區(qū)域間，體驗者還能感受到皮膚上生成的不同圖樣與色彩，構(gòu)成了一個巨大的體感場。通過光線、聲音與觸覺在身體上的分布不斷發(fā)生著動態(tài)變化，人們能體驗到其他多種感覺如觸覺、聲覺、統(tǒng)覺，時間的感知以及看不見的他者的在場,實現(xiàn)了數(shù)字?jǐn)y帶記錄設(shè)備與沉浸式感官記錄的結(jié)合。

新的媒介技術(shù)實現(xiàn)了人感知能力的延展，每一種新的媒介技術(shù)都可以借用不同的藝術(shù)形式帶給受眾不一樣的體驗?？疾旄兄?針對的不僅是個人、個體,而是考察其在藝術(shù)媒介上的作用與影響。人類的感知活動必須依靠自己的感官系統(tǒng), 當(dāng)面接受感知的信息刺激。如在聲音感知過程中，人們先用語言傳播聲音信息,再用耳朵接受聲音信息,并在感知的過程中做出即時反饋，以實現(xiàn)聲音信息的交流與溝通。媒介形式的發(fā)展改變著個體的感知形式，文字的傳播實現(xiàn)了即時交流向延時交流的轉(zhuǎn)變，相較于語言，文字既可以是延時的,也可以是獨立存在的。印刷術(shù)促進了文字的傳播,延展了文字這種媒介的傳播力度，拓展了視覺的感知方式。人類通過對書稿的閱讀，使文字的信息載體功能得到延展。視覺的感知成了最重要的、也是最主要的受眾接受信息的方式,使人類形成了線性的邏輯思維方式，由直接交流向間接交流的轉(zhuǎn)變同時也催生藝術(shù)新形式的出現(xiàn)。數(shù)字媒介打破了各感官知覺的壁壘,讓審美個體不再接受單一的視覺、聽覺等感受，而是將視覺、聽覺、觸覺等審美感知同時作用于審美過程，體現(xiàn)出所有感官的綜合感知。新媒體藝術(shù)的審美感受體現(xiàn)出全新的、立體的、非連續(xù)的、非線性的、非重復(fù)性的感知傾向，個體感官的整體性得到了重新發(fā)揮。

(二)審美體驗的智能化

新媒體藝術(shù)審美體驗的智能化，表現(xiàn)為審美體驗的內(nèi)容生成化特性，審美過程帶有動態(tài)與多變特點。新媒體藝術(shù)所建構(gòu)的藝術(shù)作品不再是固定的形式與明確的信息，而更多體現(xiàn)為藝術(shù)場景的空間化展現(xiàn)。依靠智能化數(shù)字媒介來配置藝術(shù)空間與場景，構(gòu)建情境化的藝術(shù)作品。觀者可以從自己的認(rèn)知角度出發(fā)，通過身體來感知藝術(shù)作品所提供的各種信息，并根據(jù)自己的好惡主動選擇藝術(shù)內(nèi)容，同時創(chuàng)建和操縱藝術(shù)場景，從而建立藝術(shù)創(chuàng)作與審美體驗的新關(guān)系。

20世紀(jì)60年代，信息革命使個人電腦成為計算機的主要形式，藝術(shù)家開始將便攜式錄像設(shè)備用于表現(xiàn)藝術(shù)，新媒體藝術(shù)作為一種新的藝術(shù)形式就以此為標(biāo)志出現(xiàn)在人們的視野。從最初平面影像的靜態(tài)記錄到三維空間的立體展示，從按鈕指令的數(shù)據(jù)鏈接再到人工智能技術(shù)下的虛擬仿真特征下的沉浸化體驗，智能信息系統(tǒng)以智能信息處理為主要計算方法，綜合應(yīng)用信息管理、知識管理、人工智能等多學(xué)科理論，模擬人類處理信息時的思維過程和活動，實現(xiàn)信息的取得、保存、處理與應(yīng)用，為廣泛的應(yīng)用領(lǐng)域提供新型的、高效率的信息知識服務(wù)。藝術(shù)表現(xiàn)的媒介性不單單關(guān)系媒介技術(shù)的數(shù)字化程度，也和交互性、互動性、虛擬與仿真等媒介智能感知特征相關(guān)聯(lián)。藝術(shù)家托比亞斯·格瑞姆勒提倡藝術(shù)“媒體化場景”的可能性，利用數(shù)字虛擬技術(shù)建構(gòu)個體與某一個沉浸式藝術(shù)場景之間的審美體驗關(guān)系場，考察個體在數(shù)字藝術(shù)情境下的審美認(rèn)知反應(yīng)。人們對現(xiàn)實的空間感知來源于對周圍視覺信息的收集和分析，在數(shù)字虛擬現(xiàn)實場景中，物體的向位或排序都已經(jīng)擺脫了現(xiàn)實的物理法則，幾何形態(tài)、透視等因素，也被賦予了全新的呈現(xiàn)條件與效果，由此來激發(fā)個體審美體驗建構(gòu)的新想象，最終實現(xiàn)個體審美體驗方式的豐富與審美認(rèn)知范圍的擴展。

(三)審美關(guān)系的傳受融合

新媒體藝術(shù)審美關(guān)系的傳受融合，改變了以往審美主體與審美客體的相互關(guān)系。審美過程中審美主體與審美客體之間實現(xiàn)了相互交流的動態(tài)過程，改變了傳統(tǒng)藝術(shù)的審美關(guān)系的封閉性與單一性，扭轉(zhuǎn)了審美主體在審美過程中的被動狀態(tài)。新媒體藝術(shù)有著模糊傳播者和接受者的獨特特點，受眾既是信息的接受者也是信息的傳播者，同時受眾也能夠從藝術(shù)作品的欣賞者變成藝術(shù)作品的創(chuàng)作者。循環(huán)與互動是新媒體藝術(shù)審美傳播與接受關(guān)系的特征。審美傳受雙方的關(guān)系可隨時改變，藝術(shù)創(chuàng)作不再是固定時間、固定地點以及固化形態(tài)的過程，體驗者可以通過對作品的題材、敘事等進行干預(yù)，進而在一定程度上對藝術(shù)作品的創(chuàng)作產(chǎn)生影響，進而增強審美主體的主觀能動性。在新媒體時代，人們只要稍微擁有一定的電腦技能就可以進行獨立創(chuàng)作，并且自主傳播個人的新媒體藝術(shù)作品。審美主體的個體能動性得到了前所未有的擴大，審美個體不僅可以欣賞新媒體藝術(shù)作品，還可以在欣賞的同時與作品中的角色或場景進行交互，更可以設(shè)定自主的藝術(shù)情景，把握藝術(shù)品的審美取向。藝術(shù)賞析不再是獨立于作品之外的孤立環(huán)節(jié)，它既是藝術(shù)審美的體驗者，也是藝術(shù)內(nèi)容的創(chuàng)作者，體現(xiàn)出動態(tài)的、即時的、易變的、開放的審美關(guān)系特征。以往的作品一旦被創(chuàng)作出來就不可再更改，而新媒體藝術(shù)作品卻是動態(tài)的，可以根據(jù)欣賞者的意圖進行修改，這種由“靜”到“動”的過程，突破了以“再現(xiàn)”為創(chuàng)作準(zhǔn)則的傳統(tǒng)審美關(guān)系模式。

新媒體互動影像藝術(shù)采用先進的計算機視覺技術(shù)和投影顯示技術(shù)實現(xiàn)了參與者與投射在地面上的影像的真實互動，產(chǎn)生奇幻動感的交互體驗。首先通過捕捉設(shè)備(感應(yīng)器)對體驗者進行捕捉拍攝，然后經(jīng)由影像分析系統(tǒng)分析，產(chǎn)生出被捕捉物體的動作數(shù)據(jù)信息，該動作數(shù)據(jù)信息會結(jié)合實時的影像互動系統(tǒng)，使體驗者與屏幕之間產(chǎn)生緊密結(jié)合的互動效果。體驗者通過身體反應(yīng)可以與影像區(qū)內(nèi)的圖像及虛擬場景進行交互反應(yīng)，同時各種互動效果會隨著交互反應(yīng)產(chǎn)生相應(yīng)的效果變化。如魚兒會隨著體驗者的腳步在虛擬水面上泛起的波紋或四處游散或游聚一起，花朵隨著體驗者的手勢在虛擬的草地上綻放，海龜被體驗者的腳步踢到四處游開等。

數(shù)字媒介技術(shù)所帶來的藝術(shù)體驗不再是傳統(tǒng)意義上的靜態(tài)審美感知，對感官體驗產(chǎn)生了巨大的影響。一切個體感知因素都在數(shù)字媒介的技術(shù)作用下參與到審美活動中來，審美的智能化趨勢逐漸得到強化。藝術(shù)的形式感不再只是視聽覺的被動感受，而是審美特性下的智能整體感知?！岸诋?dāng)下，數(shù)字新媒體藝術(shù)對藝術(shù)與技術(shù)匯合的呈現(xiàn)與促進值得關(guān)注，有學(xué)者甚至認(rèn)為新媒體是當(dāng)代藝術(shù)的核心，這是因為新媒體恰好被包裹在人類藝術(shù)理論范式轉(zhuǎn)變的進程中。”[注]Clarles Green，“Empire”in Meridian: Focus on Contemporary Australian Art，Sydney:Musume of Contemporary Art，2002，p.12.智能技術(shù)注入智能媒介，智能媒介不再是機械生硬的工具,而是具有一定數(shù)理邏輯的人工智能,從而使得人與計算機同樣成為數(shù)字化圖片時代文藝作品創(chuàng)作的主體，當(dāng)然也可能包括欣賞者本身，是多參與者的結(jié)合物。新的審美關(guān)系絕不是人和機器的簡單相加,而是由于數(shù)字媒介手段下的智能聯(lián)結(jié)所產(chǎn)生出的一個新的意義主體。

三、從“亞審美性”看新媒體藝術(shù)審美發(fā)展趨勢

“亞審美性”特征說明了新媒體藝術(shù)活動的美學(xué)新屬性，不僅是知覺形式下的單純意識活動，而且還同審美個體生理狀態(tài)以及身體感知相關(guān)聯(lián)。審美個體通過身體嵌入與情境化的作品展示，實現(xiàn)知覺互動的認(rèn)知體驗活動。因此身體感受的直接參與表明了新媒體藝術(shù)美學(xué)研究的感知轉(zhuǎn)向，數(shù)字技術(shù)同生理反應(yīng)的密切結(jié)合意味著新媒體藝術(shù)美學(xué)研究的智能轉(zhuǎn)向，全新的審美體驗形式則體現(xiàn)出新型審美認(rèn)知方式的轉(zhuǎn)向。

(一)審美對象的數(shù)字媒介化

藝術(shù)創(chuàng)作形式的不斷革新改變著人們對形式美的追求，社會關(guān)系的不斷轉(zhuǎn)變則改變著人們對于審美情感的表達方式，自然學(xué)科的不斷進步改變著審美研究方法論，這些都是審美方式不斷發(fā)展、不斷構(gòu)建的原動力?！懊恳环N形式的藝術(shù)在其發(fā)展史上都經(jīng)歷過關(guān)鍵時刻，而只有在新技術(shù)的改變之下，才能獲得成效，換言之，需借助嶄新形式的藝術(shù)來求突破?！盵注][德]本雅明：《機器復(fù)制時代的藝術(shù)作品，迎來靈光消失的年代——本雅明論藝術(shù)》，徐綺玲譯，廣西師范大學(xué)出版社2004年版，第89頁。新媒體藝術(shù)作為新興的藝術(shù)形式,體現(xiàn)著藝術(shù)與科技的智能化結(jié)合，借助數(shù)字媒介技術(shù)載體、現(xiàn)代性的藝術(shù)創(chuàng)作理念，通過多媒融合的媒介制作手段，實現(xiàn)了藝術(shù)表現(xiàn)方式的多樣性，拓展了藝術(shù)表達方式與傳播手段。

新媒體藝術(shù)中審美對象的數(shù)字媒介化構(gòu)成，不是對于傳統(tǒng)藝術(shù)內(nèi)容簡單的數(shù)字化記錄與表現(xiàn)，而是對于原有藝術(shù)內(nèi)容的升華、原有審美信息的整合，探索符合數(shù)字化語境下藝術(shù)的發(fā)展樣態(tài)與創(chuàng)作理念，創(chuàng)作符合數(shù)字載體平臺的藝術(shù)呈現(xiàn)方式與審美體驗形式。2017年9月，倫敦巴特萊特建筑學(xué)院展出了一件名為《內(nèi)心的知覺》(InnerAwareness)的互動表演視頻。該作品為沉浸式空間裝置與昆曲實時表演，選取《牡丹亭》中的《游園驚夢》一折，以中國古典私家園林設(shè)計手法營造園林、夢境、死亡三重空間。舞臺與觀看空間渾然一體，通過細(xì)繩和紗幕隔絕為夢境和現(xiàn)實兩個空間，并運用全息投影、肢體識別、計算機交互等技術(shù)，使表演和空間實時互動，觀眾可在舞臺周圍的層疊紗幕中穿梭走動，從各個不同的視角觀看實時互動表演，隨時可以停留并沉浸在舞臺場景之中。戲劇通過對時間、空間、身體的數(shù)字化表現(xiàn)，增強戲劇張力，探索劇場關(guān)系新的可能性，在維持原汁原味的唱腔、服裝和化妝的基礎(chǔ)上，顛覆傳統(tǒng)的昆曲表演與觀劇形式， 打破觀眾和演員的界限，使觀眾沉浸在如夢如幻的藝術(shù)時空里。

不同的藝術(shù)內(nèi)容可以理解為不同的傳達信息，何種方式的傳達更為有效，不僅取決于藝術(shù)的形式，還由藝術(shù)的內(nèi)容信息所決定。只要藝術(shù)內(nèi)容需要,各種數(shù)字媒介都可以成為新的審美對象，參與到藝術(shù)活動中來，并給藝術(shù)帶來更多的可能性。由此可見，媒介的革新與藝術(shù)的傳達有著必然的聯(lián)系，媒介形態(tài)會改變以往藝術(shù)創(chuàng)作的定式化經(jīng)驗,形成全新的創(chuàng)作理念與審美體驗，并最終影響藝術(shù)發(fā)展的方向。

(二)審美信息的感知延展化

新媒體藝術(shù)的“亞審美性”特征發(fā)生不僅涉及審美個體的身體構(gòu)造、神經(jīng)結(jié)構(gòu)、感官和運動系統(tǒng)等因素參與，還涉及身體的具體感受、直接體驗、個體經(jīng)歷等認(rèn)知經(jīng)驗層面的因素嵌入。新技術(shù)手段憑借審美認(rèn)知方式改變擴展著感官機制的知覺維度，當(dāng)下的新媒體或數(shù)字藝術(shù)都在不斷關(guān)注感知主體與現(xiàn)實環(huán)境之間的意識互動。這種審美信息的感知延展化，所涉及的不僅是新的媒介技術(shù)，更體現(xiàn)在認(rèn)知科學(xué)、神經(jīng)科學(xué)、人工智能學(xué)中所產(chǎn)生的審美感知范式變遷。

羅伊·阿斯科特(Roy Ascott)在名為《濕性情境》(TheMoistScenario)的演講中，提出了“濕媒體”概念，強調(diào)數(shù)字媒體和生物感知的聚合表現(xiàn)，探索數(shù)字化生物感知的延展。因此，當(dāng)下的新媒體藝術(shù)也開始更多地結(jié)合納米技術(shù)、量子科技以及智能生物等最新前沿科技，重塑媒介技術(shù)與有機生命體之間的關(guān)系，探索不同生命觀念之間的邊界：從人造化學(xué)生命、生物生命到計算機模擬生命；從環(huán)境傳感、生物信息技術(shù)到合成生物學(xué)，再到藻類生成能源。嘗試探究生物有機體、植物生長機能以及智能科技之間的關(guān)系，以期實現(xiàn)類生命特質(zhì)的新媒體藝術(shù)表現(xiàn)。使新媒體藝術(shù)作品具有更為廣泛的生態(tài)感知能力，生物與技術(shù)之間的二元對立不斷更迭，自然之物與人類設(shè)計之物間不再有明確的界限，智能技術(shù)與生物感知的融合趨勢日趨明顯。

在哥倫比亞大學(xué)杰羅姆·格林科學(xué)中心的公共大廳中，有7塊72英寸的顯示器在墻上“爬行”，該交互式數(shù)字裝置作品名為《大腦的指數(shù)》(TheBrainIndex)，由空間研究中心的勞拉·庫爾干(Laura Kurgan)、烏克·漢森(Mark Hansen)和新媒體工作室 AV&C共同創(chuàng)作。他們通過講故事的形式將藝術(shù)、科學(xué)、數(shù)據(jù)和信息設(shè)計結(jié)合起來，讓你看懂大腦的活動和作用。7塊顯示器在一面LED墻上上下滑動，將墻上的畫面內(nèi)容更加清晰地展現(xiàn)出來，就像是正在通過屏幕掃描大腦神經(jīng)；并且這個LED墻被包裝的就像一個 “普通墻面”效果一樣，觀賞者如果不仔細(xì)觀察是不會想到，這面“普通墻面”居然可以顯示圖像。觀眾還能與屏幕進行互動，來查看關(guān)于“腦科學(xué)”的資料，并親身參與一場關(guān)于神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)和DNA序列的交互式故事。這個裝置作品希望通過絢麗多彩的影像和與人交互的方式，生動地傳達復(fù)雜的腦科學(xué)信息，吸引觀眾主動來發(fā)掘。

新媒體藝術(shù)呈現(xiàn)出空間、運動、時間等多維因素的綜合表現(xiàn)特征，審美過程不只是單純的審美信息傳播與接受，而是審美認(rèn)知的主動參與，審美過程體現(xiàn)出多重感官經(jīng)驗整合的知覺模式特征。審美認(rèn)知表現(xiàn)為動態(tài)化的信息感知與身體感受，“認(rèn)知過程并非定位于大腦皮層本身，而是反映或表現(xiàn)在更廣泛意義的身體上?！盵注]Fraley R C, Mark M J， “Pushing mom away Embodied cognition and avoidant attachment”，in Journal of Research in Personality, Vol.6，2011(2).個體的感覺與運動系統(tǒng)經(jīng)驗及其心理模擬與數(shù)字感知技術(shù)的結(jié)合，在美感加工過程中起著重要作用,最終形成審美體驗并非是只是意象化與靜態(tài)化的符號化構(gòu)成，而是體現(xiàn)為更為智能與廣泛的認(rèn)知結(jié)果。

(三)審美認(rèn)知的智能體驗化

新媒體藝術(shù)的“亞審美性”特征還表現(xiàn)為審美認(rèn)知的智能體驗化。智能化的審美體驗將個體的知覺模式、腦神經(jīng)反應(yīng)、身體感知以及藝術(shù)環(huán)境空間聯(lián)結(jié)成動態(tài)的認(rèn)知整體。審美認(rèn)知方式不是一個簡單、線性認(rèn)知經(jīng)驗的邏輯推理，而是一個連續(xù)、動態(tài)并且發(fā)展的智能化情境，美感傳達必須借助數(shù)字化的藝術(shù)場景、語境、影像、環(huán)境等因素等實現(xiàn)?；谟? 與0 的泛型所構(gòu)成二進制的計算編程方式，將“數(shù)據(jù)”與“感覺中樞”智能合成，創(chuàng)建出新的感知體驗方式，并展示出新的審美認(rèn)知關(guān)系。

智能科技對于新媒體藝術(shù)的影響主要體現(xiàn)在信息傳播效能的提高與跨學(xué)科的技術(shù)融合。首先，信息傳播效能的提高拓展了新媒體藝術(shù)的傳達內(nèi)容以及審美信息的接受方式，移動媒介、互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)、無線傳輸以及超文本鏈接都極大地改變著藝術(shù)存在的樣式。藝術(shù)不再是單純的視覺與聽覺的形式表達，更多地體現(xiàn)為多媒介技術(shù)的融合展現(xiàn)。新媒體藝術(shù)既可以是再現(xiàn)的，也可以是在線的；既可以是即時的、也可以是交互的，固有的藝術(shù)審美形式不斷被消解與革新。跨學(xué)科的技術(shù)融合，提高了新媒體藝術(shù)的創(chuàng)作能力；生物科技、人體工程學(xué)、數(shù)字自動化等學(xué)科知識的加入，豐富了新媒體藝術(shù)的審美認(rèn)知方式。歌手李宇春推出了她的第一部人工智能版MV——《今天雨，可是我們在一起》，該MV用到了英特爾中國研究院最新的3D人臉面部表情捕捉技術(shù)，將音樂與科技完美結(jié)合，也使音樂人的內(nèi)心情緒更豐富呈現(xiàn)。導(dǎo)演首先進行 MV 原始素材的拍攝；然后使用英特爾最新的3D 面部表情捕捉技術(shù)對素材中李宇春的面部進行跟蹤捕捉，建立 3D 模型；接下來特效公司根據(jù) MV 需求制作面部特效圖案；最后，特效公司在離線狀態(tài)下將圖案實時記錄并實時繪制于其臉部,就產(chǎn)生了我們最終看到的效果。未來，英特爾甚至可以將該技術(shù)應(yīng)用在全身3D建模上，從而實現(xiàn)實時虛擬換衣等功能?！靶旅襟w藝術(shù)的審美認(rèn)知體現(xiàn)出形式知覺模塊，大腦神經(jīng)、身體結(jié)構(gòu)以及藝術(shù)作品情境化空間展示的整合式認(rèn)知體驗特征?！盵注]滕銳、李志宏：《認(rèn)知美學(xué)視域下新媒體藝術(shù)的“亞審美性》”，《福建師范大學(xué)學(xué)報》(哲學(xué)社會科學(xué)版)2018年第2期。審美個體沉浸于新媒體藝術(shù)作品中，不同技術(shù)媒介的表現(xiàn)方式表現(xiàn)出不同程度的沉浸化效果，美感生成表現(xiàn)為雙向或者多向、實時發(fā)生的、循環(huán)往復(fù)的智能化審美體驗。

綜上所述，隨著媒介技術(shù)的不斷發(fā)展，傳統(tǒng)意義上的藝術(shù)邊界正在逐漸被打破，藝術(shù)表現(xiàn)形式相互融合與滲透的趨勢日益加強。因此，必須重視審美理論研究的實用性以及學(xué)術(shù)思考的前瞻性，確保審美研究對于現(xiàn)實藝術(shù)現(xiàn)象的合理闡釋與解讀，改變以往審美研究對于實踐藝術(shù)創(chuàng)作的失語困境。只有不斷豐富與完善美學(xué)研究視角，才能正確解析審美對象研究的多樣化與時效性，并構(gòu)建出新媒體藝術(shù)審美研究的新范式。