(天津師范大學(xué) 300000)
歌劇重唱是由兩個(gè)或者兩個(gè)以上的聲樂演唱者基于特定的聲部分配,歌劇人物特點(diǎn)和情緒,劇情沖突等進(jìn)行同時(shí)歌唱的聲樂延長(zhǎng)形式,重唱是歌劇舞臺(tái)表演的重要元素,也是歌劇戲劇沖突表現(xiàn)的方式。隨著歌劇的創(chuàng)新發(fā)展,聲樂教學(xué)中更關(guān)注重唱教學(xué),大大提升了學(xué)生的演奏及舞臺(tái)表現(xiàn)力,帶動(dòng)歌劇表演的豐富與生動(dòng)。因此歌劇重唱對(duì)于聲樂教學(xué)的意義及重唱技巧的探討具有現(xiàn)實(shí)必要性。
“重唱”是歌劇中重要的組成部分。重唱也是檢測(cè)歌劇表演者演出能力和音樂基礎(chǔ)的標(biāo)準(zhǔn)。我國(guó)音樂教學(xué),歌劇表演指導(dǎo)中,常常將重點(diǎn)放在詠嘆調(diào)的選用,恰恰忽視了歌劇中的重唱教學(xué)指導(dǎo)。對(duì)于歌劇表演來說,重唱有著極為重要的影響力,特別是滿足劇情沖突表達(dá)的需要,起到人物性格情緒烘托的作用。在歌劇表演中,借助重唱我們可以聽到不同的旋律,可以更好地領(lǐng)悟到復(fù)雜人物關(guān)系與劇情沖突等。而重唱教學(xué)對(duì)聲樂教學(xué)的意義也啟示我們必須在重視重唱的基礎(chǔ)上,做好重唱技巧的把握。
聲樂教學(xué)中的重唱教學(xué)關(guān)注,實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)教學(xué)中獨(dú)唱為主的聲樂演唱形式,重唱是多人參與舞臺(tái)表達(dá)的過程,以團(tuán)隊(duì)合作為重唱組織形式,可以活躍課堂氣氛,激發(fā)學(xué)生聲樂學(xué)習(xí)與演奏的熱情。大量的重唱訓(xùn)練也為學(xué)生聲樂表演學(xué)習(xí)提供了鍛煉的機(jī)會(huì),增加了學(xué)生的練習(xí)時(shí)間,增強(qiáng)學(xué)生的演唱能力。歌劇重唱課可以擺脫以聲樂技巧為中心的傳統(tǒng)聲樂教學(xué)模式,得到以情帶曲的教學(xué)目的,提升歌劇的表演力。例如在《費(fèi)加羅婚禮》歌劇排練中,第三幕二重唱中會(huì)出現(xiàn)伯爵夫人的扮演者存在氣息不夠而不得提前換氣的情況,教師指導(dǎo)學(xué)生加強(qiáng)對(duì)重唱的理解與分析,意識(shí)到伯爵夫人是憑著想象給蘇珊娜寫信的,幫助學(xué)生深入人物內(nèi)心,更好地把握人物情感,也解決了氣息不夠提前換氣的教學(xué)問題,提升學(xué)生的聲樂表達(dá)技巧。
在聲樂教學(xué)中,唱腔型的重唱是由詠嘆調(diào)形式的抒情片段組成的,學(xué)生必須擁有較為寬廣的音域。而在聲樂教學(xué)中如果盲目超出學(xué)生的演唱音域布置聲樂演唱任務(wù),很可能挫傷學(xué)生聲樂學(xué)習(xí)的信心。很多學(xué)生缺乏正確的聲樂演奏技巧,也可能導(dǎo)致聲帶的損壞。借助歌劇聲樂表演中的重唱,個(gè)別高音對(duì)于演唱者來說可以接受,當(dāng)角色理解越深入,劇情演繹更投入,其更容易拓寬音域,接受之前的高音要求。因此對(duì)于聲樂教學(xué)來說,重唱可以拓寬學(xué)生的音域。
對(duì)于歌劇聲樂教學(xué)來說,需要語感的層次強(qiáng)化。因?yàn)楦鑴≡从谏?,是生活的反映與升華,對(duì)應(yīng)的表演是劇唱型的重唱。劇唱型重唱有一個(gè)特點(diǎn),音樂中的節(jié)奏重音其實(shí)與語言中的語氣重音是不謀而合的。因此在聲樂重唱教學(xué)中,教師必須引導(dǎo)學(xué)生基于音樂的節(jié)奏重音朗讀歌詞,深入理解表演。在不斷的語感訓(xùn)練中,學(xué)生表演達(dá)到語感強(qiáng)化,朗讀抑揚(yáng)頓挫的狀態(tài)。
學(xué)生作為聲樂學(xué)習(xí)的主體,其必須具備重唱意識(shí),注重發(fā)生技巧和形態(tài)。歌劇重唱多為集體演唱,不同學(xué)生對(duì)應(yīng)不同聲部,不同聲音色彩和旋律,這些聲音是作為整體去推動(dòng)劇情發(fā)展的,對(duì)聲音的要求也很特別。如歌唱位置要高,確保重唱聲音的協(xié)調(diào)完美;歌唱共鳴要圓潤(rùn)確保歌劇重唱角色的到位演繹;歌唱發(fā)聲要直,歌唱的力度要柔和并賦予美感。不同類型的歌劇重唱作品所呈現(xiàn)出來的柔和、協(xié)調(diào)美感有不同的解讀,而在重唱技巧教學(xué)中必須強(qiáng)化學(xué)生的重唱意識(shí),確保重唱混聲的協(xié)調(diào)與兼容。
歌劇中的每個(gè)人物都是有靈魂的,只有有靈魂地扮演才能讓歌劇出彩,打動(dòng)人心。在聲樂重唱教學(xué)中也必須引導(dǎo)學(xué)生做好角色的分析與情感特征的把握。重唱中主旋律和副旋律形態(tài)多樣,主旋律聲部必須突出,副旋律聲部必須起到襯托作用。要求學(xué)生通過對(duì)角色的分析,做好演唱內(nèi)容的定位,特別是矛盾沖突型的重唱及聲交互型的重唱,表演必須以對(duì)劇情的熟悉為前提。強(qiáng)弱、急緩、寬窄和動(dòng)靜的對(duì)比要依據(jù)角色的需要而定,歌劇重唱聲部演繹切忌千篇一律。
在歌劇重唱教學(xué)中,必須始終堅(jiān)持整體性原則。聲樂教學(xué)中的重唱是人聲的美妙交響,只有聲音整體協(xié)調(diào)才能讓歌劇演繹更富情感,重唱的魅力才能得到最大限度的發(fā)揮。歌劇對(duì)應(yīng)戲劇發(fā)展情節(jié)的安排,不同階段劇情演繹需要不同的重唱,重唱作品有不同聲部、不同色彩、不同寫作技法的運(yùn)用。和聲性的重唱需要學(xué)生在演唱中注重自己的旋律演唱,也要堅(jiān)持整體演奏的思想多傾聽,多思考,善于調(diào)節(jié),確保整體演奏的和諧。例如卡農(nóng)式的重唱需要角色間的交互,需要聲音的傳遞。而矛盾沖突型的重唱需要各個(gè)角色情緒情感充分、完整。重唱雖然多卻不亂。
歌劇作為獨(dú)特的藝術(shù)形式,歌劇重唱作為聲樂教學(xué)的重要組成,有著既定的表達(dá)與演奏價(jià)值。在聲樂教學(xué)中教師必須強(qiáng)化學(xué)生對(duì)歌劇重唱的關(guān)注,認(rèn)識(shí)到重唱的積極作用,掌握重唱練習(xí)的技巧,讓重唱演奏多而不亂,整體和諧,提升歌劇的演奏魅力。