■天津市南開區(qū)少年宮 李 鵬
音樂教育在培育民族精神中有著特殊的作用,《新音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》指出:“讓學(xué)生了解我國各民族優(yōu)秀的民族、民間音樂,以激發(fā)民族意識和愛國主義情操?!?/p>
我國的民族音樂是經(jīng)過56個民族代代相傳、體現(xiàn)民族文化博大精深的藝術(shù)瑰寶,其蘊含的民族精神早已融入我們的生活和生命??墒?,伴隨我國改革開放的深入發(fā)展,帶有濃厚西方文化色彩的通俗音樂、搖滾音樂在學(xué)生中有著廣泛的影響,我們的傳統(tǒng)音樂文化逐漸被冷落已是不爭的事實。如今,民族音樂面臨著挑戰(zhàn):如何在保留文化傳統(tǒng)與包容外來文化之間找到平衡,使我們的音樂在吸收外來文化的發(fā)展過程中保留自己的“根”。
作為教育工作者,我們有責(zé)任將民族音樂文化傳承下去,讓學(xué)生從中汲取中華民族精神的力量,并將之傳承、弘揚。
中華民族精神深深地根植于傳統(tǒng)文化之中,并成為支撐我國不斷發(fā)展強大的精神支柱。我國的民族音樂文化源遠(yuǎn)流長,內(nèi)容豐富,形式多樣,不僅凝聚著民族的藝術(shù)精華,而且蘊含著偉大的民族精神,像熱愛美麗家鄉(xiāng)、歌頌大好河山、傳頌愛國精神的主題,在我們的民族音樂中都有著充分的展現(xiàn)。如,《春江花月夜》用多種民族樂器描繪了夕陽西下、云破月來、漁舟唱晚的景色;《百鳥朝鳳》以嗩吶模擬百鳥鳴唱,描繪了華夏大地生機勃勃的場景;《人說山西好風(fēng)光》《沂蒙山小調(diào)》《美麗的草原我的家》等作品,寄托著對家鄉(xiāng)的熱愛或思念之情;《義勇軍進(jìn)行曲》《嘎達(dá)梅林》《黃河大合唱》等作品,則集中表現(xiàn)了中華兒女對祖國深沉的熱愛和堅強不屈的斗爭精神。
另外,民族音樂總體上還呈現(xiàn)出了“中和之美”“意境之美”,如《在那遙遠(yuǎn)的地方》《小河淌水》《牧歌》《雨打芭蕉》《平湖秋月》《陽關(guān)三疊》等作品。這種美學(xué)追求,一方面成就了民族音樂特有的中國韻味,另一方面也在潛移默化地塑造中國人的氣質(zhì)。
如何通過民族音樂教育培育民族精神呢?從總體上看,要充分利用好三個教育渠道:一是用好統(tǒng)編教材,上好音樂課;二是開發(fā)校本教材,上好校本音樂課;三是積極開展豐富多彩的民族聲樂活動。在此,我重點圍繞民族音樂教育方法談一些粗淺看法。
我國的民族音樂文化源遠(yuǎn)流長,在中華五千年的歷史長河中,民族聲樂是伴隨祖祖輩輩的勞動和生活,產(chǎn)生并逐漸發(fā)展起來的。早在春秋時期的《詩經(jīng)》就收錄了許多詩歌,其成書之際,這些詩歌都是可以用樂器演奏或歌唱的。其中,《雅》來自宮廷,《風(fēng)》《頌》來自民間。
中國民族音樂包括歌曲、器樂曲、歌舞曲、戲曲音樂和民間說唱音樂等形式,流傳下來的作品極為豐富。我們要進(jìn)行民族音樂教育、培養(yǎng)民族精神,首先,要做的就是在浩如煙海的音樂作品中認(rèn)真篩選,而不是隨意揀選作品作為學(xué)生學(xué)習(xí)的材料,尤其是在校本課程的安排上。我認(rèn)為篩選的原則至少有四條:第一,選優(yōu)秀的作品;第二,選有代表性作品;第三,選能充分彰顯民族精神的作品;第四,選適合學(xué)生學(xué)習(xí)的作品。
其次,在教學(xué)中要幫助學(xué)生理解作品中蘊含的民族精神。這是因為學(xué)生的文化知識積淀不夠深厚,而且生活的年代距許多民族音樂作品創(chuàng)作的時代有一定距離,對作者及創(chuàng)作的過程也不太了解。所以,對教師而言,給學(xué)生介紹相關(guān)的背景資料或指導(dǎo)學(xué)生自己查閱搜集資料是非常重要的。如,賞析鋼琴協(xié)奏曲《黃河》,一般應(yīng)讓學(xué)生先了解冼星海1939年創(chuàng)作《黃河大合唱》時的歷史背景、想要表達(dá)的思想情感,了解抗日戰(zhàn)爭對中華民族意味著什么、黃河對中華民族意味著什么,了解殷承宗等人改編此曲的過程。只有當(dāng)學(xué)生了解這些背景性的歷史材料后,才有可能身臨其境地感受如黃河浪濤般洶涌澎湃的激情,感受超越時空的、具有永恒意義的革命精神。
情景交融是中國傳統(tǒng)美學(xué)的重要審美命題,對音樂的審美理解,離不開情感體驗,而情感體驗又離不開藝術(shù)形象。我國著名美學(xué)家王朝聞先生曾指出,動人的藝術(shù)家的思想寄托于富于情感的形象之中。只有當(dāng)學(xué)生通過感知較好地把握音樂形象,才能產(chǎn)生相應(yīng)的情感,進(jìn)而深刻地理解作品的主題和思想。因此,在音樂教學(xué)中,教師幫助學(xué)生感知音樂形象是十分重要的,常用的方法包括:根據(jù)音樂作品,利用現(xiàn)代教育技術(shù)創(chuàng)設(shè)情境、描繪音樂形象;結(jié)合音樂作品分析描述自己感知的音樂形象,以幫助學(xué)生較準(zhǔn)確地對音樂形象進(jìn)行感知;鼓勵學(xué)生在作品分析的基礎(chǔ)上大膽想象,描述自己心中感知的音樂形象。
如,學(xué)唱《賣報歌》時,學(xué)生容易唱出歡快的情緒,這是對報童音樂形象的理解出現(xiàn)偏差所導(dǎo)致的?,F(xiàn)在,學(xué)生的生活條件大都比較好,充滿了幸福感,他們是用自己的生活體驗理解報童的生活,并不了解舊社會報童生活的艱辛與坎坷,難以把作品所蘊含的對報童的同情和對舊社會的鞭撻之情表現(xiàn)出來,這就削弱了作品的感染力。因此,教師有必要給學(xué)生介紹這首歌的寫作歷史背景及聶耳、安娥創(chuàng)作這一作品的過程和故事。只有這樣,才能使學(xué)生較準(zhǔn)確地把握音樂形象,激起相應(yīng)的情感體驗。
再如,《牧歌》是一首蒙古長調(diào),歌曲純凈,韻味悠長,猶如天籟之聲,散發(fā)著濃郁的草原氣息,抒發(fā)了蒙古族人民對家鄉(xiāng)的熱愛、對和諧自由生活的憧憬。這首歌畫面感很強,但對生活在城市的學(xué)生來說,單靠語言描繪還是很難把握的。這時,教師不妨借助現(xiàn)代教育技術(shù)手段,把遼闊翠綠的草原、廣袤悠遠(yuǎn)的藍(lán)天、如珍珠般散落綠茵的羊群以及草原人民的生活風(fēng)貌,展現(xiàn)在學(xué)生面前,形成視覺形象沖擊,將抽象描繪轉(zhuǎn)化為形象感知,這種形象是活的,充滿著生命的律動,帶有情感的溫度。伴隨悠揚的樂曲,讓學(xué)生體味美麗的草原、遼闊的祖國。
而對于一些創(chuàng)作時間離我們較近的音樂作品,由于其反映的生活與學(xué)生沒有較大隔閡,理解起來不是很難,教師可以放開,讓學(xué)生充分發(fā)揮想象力去描繪并適時組織討論交流。
不要把音樂課上成語文課或美術(shù)課,所有幫助學(xué)生感受音樂形象的手段都是輔助性的,因為音樂所表現(xiàn)的形象畢竟不同于視覺形象,它是由音樂引起的聯(lián)想和想象,帶有一定的模糊性和寬泛性。音樂教育,最根本的還是要靠音樂本身的“音樂性”語言感染學(xué)生,而不是過多地依靠“非音樂性”語言。好的音樂教學(xué)應(yīng)當(dāng)充滿豐富的音樂語匯,包括:音高、音強、音長、音色;節(jié)奏、旋律、和聲、復(fù)調(diào);對比、對稱、變化、統(tǒng)一;結(jié)構(gòu)、曲式等。通過這些音樂語匯,學(xué)生能夠感受音樂作品帶來的“線條美”和“色彩美”。
音樂的美是獨特的,能夠直入人的心靈:聽蒙古長調(diào),能讓我們感受到遼闊、悠遠(yuǎn)、醇厚之美;聽藏族音樂,能讓我們感受到純凈、爽朗、神秘之美;聽新疆舞曲,能讓我們感受到熱情、歡快、豪爽之美;聽陜北民歌,能讓我們感受到純樸、粗獷、蒼涼之美;聽江南絲竹,能讓我們感受到清麗、閑適、柔和之美……
因此,通過音樂進(jìn)行民族精神教育,主要應(yīng)該讓學(xué)生在審美體驗中獲得。我們要特別注意培養(yǎng)“聽”的習(xí)慣,訓(xùn)練和培養(yǎng)良好的音樂聽覺感知能力。這種訓(xùn)練要精心安排,由簡單到復(fù)雜地聽、由淺入深地聽、對比地聽。當(dāng)然,這種訓(xùn)練和培養(yǎng)并不是一味靜靜地聽,其他的感知手段是可以為聽服務(wù)的,注意不要喧賓奪主就好。比如,樂曲中的節(jié)奏、力度、旋律本身就具有律動性,讓身體隨著音樂動起來,拍手、搖擺、跳躍甚至舞蹈,能很好地幫助學(xué)生感知和理解音樂。
中國民族音樂猶如一壇陳年美酒,歷久彌香,引導(dǎo)學(xué)生在盡情“享用”的同時,不要忘記把它傳承下去,讓民族音樂之美及其承載的民族精神綻放最美的光彩。