淺談對中國畫中線條的認(rèn)識

（山西省臨汾市山西師范大學(xué)041000）

一、簡述中國畫

中國畫簡稱“國畫”，是中華民族的傳統(tǒng)繪畫，歷史悠久，具有鮮明的特色和風(fēng)格，別具一格，凝聚著中華民族的智慧、性格、心理與氣質(zhì)。中國畫有它獨特的特點，一是中國畫具有寫意性的中國藝術(shù)觀；二是中國畫的創(chuàng)作原則是“外師造化，中得心源”；三是“以形寫神”的意象造型觀念；四是“計白當(dāng)黑”的構(gòu)成形式；五是以詩意入畫的意境；六是以“程式”為意匠手段的技法體系；七是線性結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)語言。

二、 線條特點

線性結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)語言是中國畫的特點之一，中國畫和西方繪畫的線不一樣，西方繪畫的線是用來界定物象的輪廓，形態(tài)結(jié)構(gòu)主要是由色彩、明暗的關(guān)系來表現(xiàn)的，線在西方繪畫中是從屬地位。而中國畫是用線來表現(xiàn)物象，落實意象的，中國畫是以畫家的主觀的審美意識為主導(dǎo)對客觀物象進行的一次形式再造，中國畫的線不是完全依賴于直觀，更多的是在寫意性的藝術(shù)觀的指導(dǎo)下運用意象思維方式，在尊重客觀事物規(guī)律的基礎(chǔ)上，經(jīng)過內(nèi)心的篩選，將原本的物象重新提煉整合，重組，新物象不僅體現(xiàn)了作者的主觀意識，還體現(xiàn)了物象的表意性和意象概略性的統(tǒng)一。中國畫中的線寄托了作者的思想感情，畫家在用線刻畫物象的過程中，內(nèi)心情緒是波瀾起伏的，會把作畫所想要表達的情感通過手的揮動，用線呈現(xiàn)出來。通過線的形式，我們可以了解當(dāng)時畫家的作畫的心情和表達的主題。中國畫的線是作者感情表露的媒介。

中國畫的線講究“筆性”，中國畫的線條和其他線條不一樣之處在于中國畫的線有書法韻味，線條存在著很大的差異不是簡簡單單的擺放在畫面就可以的，一根線要有基本的起筆、行筆和收筆，有直有曲，有粗有細(xì)、線條長短不一樣，墨色變化也有區(qū)別。在中國畫中每個線條都是富有變化，一波三折，即使再短的線也得有起、行、轉(zhuǎn)、折、收的筆意變化。一個畫面的構(gòu)成線條并不都是平行分布的，線與線之間會存在穿插、重疊、疏密、虛實、節(jié)奏和韻律這些關(guān)系，線條的運用可以體現(xiàn)出畫家獨特的對事物的理解和感知力，所以線的呈現(xiàn)很重要，線是基本，沒有線就不會有物象的出現(xiàn)，更不會形成一幅完整的畫面內(nèi)容。把握好線，畫家內(nèi)心想要表達的東西才會呈現(xiàn)在畫面中，欣賞畫的人才能與畫家才生共鳴，理解作者作畫的目的和抒發(fā)的情感。

三、線條的應(yīng)用

線作為一種造型的基礎(chǔ)和構(gòu)架在中國繪畫中非常重要，對線的要求，既講求“骨法”，更注重“靈動”。線的應(yīng)用很廣泛，在不同的領(lǐng)域會有不同的呈現(xiàn)。

1.線描寫生

線描寫生中，畫家作畫時獨立的思考和審美表現(xiàn)的取向以及對物象形態(tài)的理解和把握，線都能直接傳達出來。線描寫生更多的是表現(xiàn)對動植物生命信息的傳達，通過線與線之間的組合、穿插等這些排列，將對動植物的最直接的，最本源的感受落實在畫面中，所以線在線描寫生非常重要，它代表著事物最初的形態(tài)。線與線之間的結(jié)構(gòu)組合可以使畫面豐富，向欣賞者呈現(xiàn)事物形態(tài)的生機，沖擊欣賞者的視覺感知。不同質(zhì)感的物象形態(tài)，在描繪時用線的筆法、組合和穿插的處理也都不同。線的變化決定了作品整體氣韻是內(nèi)聚還是外擴，大氣還是繁瑣。

2.工筆花鳥畫

工筆花鳥畫最基本的描繪方法是用線勾勒，敷色渲染，或者兩者結(jié)合。工筆花鳥“以線立骨”“以線造型”，舍棄光源、明暗和體面，重在表現(xiàn)物象的形狀和結(jié)構(gòu)關(guān)系，表現(xiàn)物象的本質(zhì)特征。用線的長短、粗細(xì)、轉(zhuǎn)折、頓挫、輕重、濃淡等來表現(xiàn)物象的形體、空間、動勢、節(jié)奏、神態(tài)等。工筆花鳥畫的線具有節(jié)奏感和韻律美，是一種藝術(shù)語言，每根線條都有起、行、收筆，變化不斷，整幅畫面中的線相互呼應(yīng)，統(tǒng)一諧調(diào)，各盡其職。在黃居寀的《山鷓棘雀圖》中有坡石、山鷓、麻雀、翠鳥、飛舞的鳳尾草和箬竹這些物象，都是由一根一根的線條組合形成的，山鷓的尾部和腹部的線條比較厚實，頭部和腳上的線條相對纖細(xì)，對比明顯，使山鷓富有活力；麻雀和翠鳥的線條應(yīng)用同樣展現(xiàn)了它們的靈動；鳳尾草的線條錯落有致，隨風(fēng)舞動，充滿生機；石頭的線條和其他線的用筆不同，完美呈現(xiàn)出石頭的厚重之感。整幅畫正是由于有了線條組成的物象才如此氣韻生動，畫家將自己的思想感情投入到線條中，向我們展現(xiàn)了這樣一個秋天的場景。如果沒有線條的支撐，這些物象不會存在，當(dāng)然也不會存在畫面感，畫家也將無法寄托他們的情感，所以“以線立骨”“以線造型”非常重要的，線是作畫的基礎(chǔ)，線是第一要素，在工筆花鳥畫中只有用線將物象勾勒出來，之后的敷色渲染才能進行，是否是一幅好的作品也和線條應(yīng)用的好與壞有一定的關(guān)系，沒有線，物象生動，畫面感染力這些都不復(fù)存在，線是靈魂，是基石。

3.陳子奮白描繪畫中的線和趙之謙對線的把握

白描指以墨線勾勒表現(xiàn)物象，不著顏色的手法，用同一墨色與不同類型的長短、粗細(xì)、輕重、轉(zhuǎn)折等線條變化來表現(xiàn)對象。陳子奮對白描有自己的見解，對線的判斷和理解很通透，一根長線并不是一次性就能完成的，往往需要分成幾段，每段都要有起、行、轉(zhuǎn)、折、頓、收的變化，這樣線條才會有質(zhì)感、節(jié)奏感和韻律感。線要有變化，粗中有細(xì)，細(xì)中見粗。陳子奮在組織處理物象方面，用對比襯托和夸張的手法將線條歸納集中，讓線條長短交替，有虛有實，有粗有細(xì)，使線條自然隨意，同時又具有法度。陳子奮認(rèn)為勾勒的線要時刻跳動，反對脫離現(xiàn)實形象的線條，但也不能出現(xiàn)刻板的輪廓線，做到不僅每筆都來源于現(xiàn)實，而且得有夸張，有感情。

在趙之謙的繪畫中，把書法趣味和物象造型相結(jié)合，他的線條有一種濃厚的漢魏金石之氣，雄健蓬勃、渾樸蒼茫的氣勢，既有別于古人亦有別于今人。