雕塑家的時(shí)代性和個(gè)體性
——以埃米爾·安托萬·布德爾(Emile Antoine Bourdelle)為例

□王 潔 中國藝術(shù)研究院

布德爾1861年出生于法國比利牛斯山東部富饒美麗的牧人丘陵地區(qū)，父親是木匠細(xì)工，母親出身上等家庭。空曠的牧區(qū)，牧羊人叔叔悠揚(yáng)的笛聲與空靈的鳥語交織成動(dòng)聽的交響樂，如翅膀般自由馳騁的靈魂勤奮地塑造了許多為后人驚嘆的雕塑作品。布德爾的雕塑創(chuàng)作時(shí)期大致分為三個(gè)階段：作為羅丹的徒弟在羅丹工作室階段，中期自己創(chuàng)立工作室的藝術(shù)成熟階段和后期大量公共藝術(shù)品定制階段。他的作品雄渾、立體、動(dòng)感，富于建筑性和音樂性，宛如一部現(xiàn)代英雄史詩。代表作品有《拉弓的赫拉克勒斯》《阿維爾將軍騎馬像》《貝多芬》《舞蹈》等。布德爾與羅丹、馬約爾并稱法國的三大雕塑家。

一、布德爾的時(shí)代性

布德爾所處的時(shí)代主要體現(xiàn)兩個(gè)方面的特性：

第一，科技和工業(yè)革命推動(dòng)了經(jīng)濟(jì)、政治和世界格局等社會(huì)生活方方面面的變革，19世紀(jì)末20世紀(jì)初的動(dòng)蕩年代涌現(xiàn)了許多載入史冊的歷史人物，歌頌英雄贊美壯舉成為那個(gè)時(shí)代的旋律。如布德爾的作品《阿維爾將軍騎馬像》塑造的是阿根廷共和國的奠基人物阿維爾將軍，紀(jì)念碑矗立于阿根廷布宜諾斯艾利斯廣場供世人瞻仰。另如作品《拉弓的赫拉克勒斯》是布德爾英雄主義的巔峰之作。傳說希臘英雄赫拉克勒斯18歲時(shí)，其父朱庇特讓其選擇人生道路，這時(shí)他的面前出現(xiàn)了幸福女神和美德女神。選擇幸福女神即意味著唾手可得的幸福生活，選擇美德女神赫拉克勒斯可以被賦予神力做出驚天動(dòng)地的壯舉贏得人間的愛戴和敬仰。英雄赫拉克勒斯選擇了美德女神，用他那把賦予神力的弓箭為人類作出了十二件善事。作品中的赫拉克勒斯全身特別是腿部的肌肉緊張有力，身體為彎弓形狀。動(dòng)感的身體連同堅(jiān)硬的頭顱和面部對(duì)比一起歌頌了善美、英雄、力量。布德爾做到了他所說：“我要把他塑造成為這樣一個(gè)形象，他突然出現(xiàn)在驚訝的世界面前，充分顯示出自己創(chuàng)世的力量?！?/p>

第二，第二次工業(yè)革命變革了生產(chǎn)方式，提高了生產(chǎn)效率，經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域生產(chǎn)的自動(dòng)化規(guī)模成為工商業(yè)競爭的必然。在文化藝術(shù)領(lǐng)域則表現(xiàn)為藝術(shù)家創(chuàng)作作品更多地追求精簡，避免繁復(fù)。布德爾的老師羅丹的雕塑作品以捏制的手法和古典主義的表達(dá)方式更多地塑造了人物的真實(shí)性和細(xì)膩的內(nèi)心，布德爾的同門羅馬尼亞雕塑家布朗庫西則采用與羅丹相同的主題以現(xiàn)代的表達(dá)手法，如與羅丹著名的雕塑《吻》主題相同的布朗庫西創(chuàng)作的《吻》，不做泥稿，利用整塊石料直接進(jìn)行創(chuàng)作，環(huán)形的胳膊將兩個(gè)緊密的戀人更加束緊，相對(duì)的眼睛及嘴唇弧線共融成一個(gè)整體，僅從胸部曲線細(xì)微變化分辨男女，整個(gè)人物的造型雖拋棄古典主義的解剖結(jié)構(gòu)，但似乎情感的表達(dá)更加強(qiáng)烈，長方形的石料體塊基本沒有破壞，兩個(gè)人仿佛融為一體。布德爾的雕塑作品語言則是介于古典主義的羅丹和開創(chuàng)現(xiàn)代雕塑語言的布朗庫西之間[1]。

二、布德爾的民族性

在王權(quán)更迭和世紀(jì)的交替中，羅馬人歷史上征服了高盧地區(qū)，即包括現(xiàn)在的法國地區(qū)。法國不可避免帶著羅馬文化的印記，而羅馬人又深深熱愛希臘文明。古希臘是城邦制國家，加上連年征戰(zhàn)，人民崇尚自由、健康、運(yùn)動(dòng)、力量。這種民族根源使得布德爾塑造了諸如《拉弓的赫拉克勒斯》這樣的輝煌人體雕塑作品。而在中國的雕塑藝術(shù)家滑田友塑造的《轟炸》和《少年中國》的作品中我們也不難發(fā)現(xiàn)中國傳統(tǒng)侍女和高士人物的形象印記和飄逸線描的藝術(shù)創(chuàng)作語言。

三、布德爾的成長和工作

布德爾成長于法國比利牛斯山丘陵地區(qū)，對(duì)大自然的質(zhì)樸和辛勤工作的熱愛使他創(chuàng)作的作品主題鮮明，紀(jì)念性很強(qiáng)，令人震撼。藝術(shù)形式上的大膽創(chuàng)新形成了他獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。他不追求老師羅丹深入發(fā)掘人的內(nèi)心世界的微妙變化和起伏的觸覺雕塑語言這一側(cè)面，而是強(qiáng)烈地表現(xiàn)雄偉、剛勁、充滿無窮潛力的行動(dòng)。正如布德爾所認(rèn)為的：“藝術(shù)同自然一樣是非常單純的。為了能夠認(rèn)識(shí)自然的規(guī)律，需要藝術(shù)家把思想變得很單純地去觀察自然，否則他就會(huì)在藝術(shù)中死亡?！辈嫉聽柍砷L過程中對(duì)于大自然長期便捷的觀察也促使他希望不同于老師羅丹耐人尋味的細(xì)節(jié)和近視效果，而是發(fā)展追求雕塑與自然環(huán)境如何恰當(dāng)?shù)厝跒橐惑w。這也是布德爾長期考察法國教堂建筑與環(huán)境結(jié)合典范的思索結(jié)果[2]。

四、布德爾——雕塑家中的建筑家

布德爾認(rèn)為藝術(shù)的奧秘是愛。他的創(chuàng)作規(guī)律是：感動(dòng)——科學(xué)——?jiǎng)?chuàng)造。他的創(chuàng)作的科學(xué)性一個(gè)側(cè)面可以體現(xiàn)為他對(duì)于建筑藝術(shù)的研究。布德爾說：“雕塑家必須同時(shí)成為建筑設(shè)計(jì)師，他需要不斷潛心研究內(nèi)部的結(jié)構(gòu)關(guān)系，建筑各個(gè)部位承受力的均衡，以及美觀確切的外部造型的形式感等問題。作品中主要的框架應(yīng)該經(jīng)內(nèi)部聯(lián)系，穩(wěn)固地將一個(gè)和諧總體中的若干個(gè)朝向不同的平面有機(jī)地聯(lián)系起來?！爆F(xiàn)代的悉尼歌劇院是一座精巧的帆船雕塑，可容納聽眾的功能性與藝術(shù)性結(jié)合的范例。法國的凱旋門既是建筑又是精美的雕塑品。現(xiàn)代雕塑和建筑的界限在消失，建筑更多地表現(xiàn)了人文美感。而布德爾則是這方面探索的先驅(qū)。布德爾的雕塑作品如《阿維爾將軍騎馬像》體現(xiàn)了造型結(jié)構(gòu)的勻稱和諧，表現(xiàn)了莊嚴(yán)雄偉的建筑感?！栋⒕S爾將軍騎馬像》紀(jì)念碑呈四方形，臺(tái)座的四個(gè)角上分別立有四個(gè)高6米的人像，分別象征“勝利”“自由”“力量”和“雄辯”。四個(gè)人像姿態(tài)幾乎一樣，像四根立柱，賦予了紀(jì)念碑穩(wěn)定感。紀(jì)念碑頂部是阿維爾將軍的騎馬像，他威風(fēng)凜凜、神采飛揚(yáng)，一只手高高舉起，在向阿根廷千千萬萬的人民致敬，十分具有英雄氣概。他騎坐的駿馬肌肉健美，向前奔去。布德爾強(qiáng)調(diào)了紀(jì)念碑的整體感和象征意義，許多細(xì)節(jié)都被作者有意忽略了。

五、布德爾喜愛的音樂和舞蹈

布德爾說：“音樂和雕塑，其理相通，雕塑是由塊面、體積構(gòu)成的，音樂家則用音調(diào)來表現(xiàn)。”據(jù)說布德爾每仔細(xì)聽一遍貝多芬的音樂就重做一遍貝多芬頭像圓雕。而布德爾在香榭麗舍大劇院廊柱中楣所雕刻的浮雕壁畫則以美國現(xiàn)代舞創(chuàng)始人舞蹈家伊莎貝拉·鄧肯為原型。畫面中男女舞蹈家所呈現(xiàn)的相對(duì)的兩個(gè)弓形的舞姿體現(xiàn)了統(tǒng)一的節(jié)奏感，而舞蹈家飄逸舞裙的塑造則體現(xiàn)了跳動(dòng)的韻律感。舞蹈家伊莎貝拉·鄧肯則是借鑒了文藝復(fù)興時(shí)期畫家波提切利的畫作《春》創(chuàng)作了舞蹈《未來之舞》。藝術(shù)形式之間就是這樣借鑒創(chuàng)作素材，激發(fā)創(chuàng)作靈感，創(chuàng)作出眾多經(jīng)典的藝術(shù)作品的。

[1] 董亮.布朗庫西：羅丹精神的傳承者[J].世界美術(shù)，2016，(04)：108-112.

[2] [法]埃米爾·安托萬·布德爾著.嘯聲譯，布德爾論藝術(shù)與生活[M].上海：上海人民出版社，2009.