古典舞基本功訓(xùn)練課中音樂的運(yùn)用與配合

趙伊麗

[內(nèi)容提要]任何一門技能的學(xué)習(xí)都是從低至高、從易至難，由淺入深、循序漸進(jìn)的過程，在舞蹈訓(xùn)練課中擔(dān)任鋼琴伴奏工作的教師必須了解舞蹈的特點(diǎn)規(guī)律，并掌握好課堂上的舞蹈動態(tài)，伴奏音樂使用與配合同樣應(yīng)遵循舞蹈教學(xué)的走勢軌跡，不同的年級由于舞蹈學(xué)習(xí)的程度不同、深度不同，伴奏音樂的選擇使用也應(yīng)該不同，因材施教、從而為學(xué)生們提供一個舒適、和諧的學(xué)習(xí)環(huán)境，使舞蹈教學(xué)變得更加系統(tǒng)化、完善化、規(guī)范化、統(tǒng)一化。

一、古典舞基本功訓(xùn)練課中的音樂

舞蹈與音樂從來是不可分割的，舞蹈的學(xué)習(xí)訓(xùn)練過程是在音樂參與配合中完成的，舞蹈在伴奏音樂的選擇上，首先要與舞蹈的風(fēng)格和節(jié)奏特點(diǎn)相吻合，中國古典舞是最有中國特色的一個舞種，它的特點(diǎn)是舞姿造型變化多，獨(dú)有的跳、轉(zhuǎn)、翻、手、眼、身法、呼吸停頓等經(jīng)常出現(xiàn)在動作中，它的伴奏音樂多以有中國特點(diǎn)的音樂為主，通過音樂節(jié)奏節(jié)拍、音符、旋律、曲調(diào)和聲以及與之相對應(yīng)的力度、速度、音色等的變化，達(dá)到與動作節(jié)奏點(diǎn)、動作起落幅度、情緒演變、以及呼吸氣口上一致的配合，古典舞基本功訓(xùn)練課使用音樂的節(jié)拍以2∕4、3∕4、4∕4、3∕8及6∕8拍較為常用，現(xiàn)在就古典舞基本功訓(xùn)練課一些動作做一個簡單介紹，它的訓(xùn)練分為兩部分；把桿上、把桿下，把桿上部分；活動，這個動作是身體的一個預(yù)熱動作，常用4∕4拍、唯美舒展帶有民族風(fēng)格的音樂，左手多用分解和弦為主要伴奏型；擦地，是訓(xùn)練學(xué)生腳部{包括腳趾、腳掌、腳背、腳腕}能力的動作，腳能力直接影響動作的完成質(zhì)量，它的音樂2∕4、4∕4都可；蹲、單腿蹲，是訓(xùn)練學(xué)生膝蓋外開、關(guān)節(jié)韌帶彈性、腿部屈伸能力的兩個動作，低年級多用4∕4拍、中高年級則用3∕4拍的慢板樂曲，而且音樂的呼吸點(diǎn)與動作的氣口要同步；小踢腿、小彈腿，2∕4拍音樂，彈奏時要輕巧不沉重，突出動作的靈敏靈活特點(diǎn)；腰和控制，那些優(yōu)美抒情、綿延如歌、音域廣闊的3∕4、4∕4中速的樂曲都比較適合，一些歌曲、影視劇音樂等經(jīng)過節(jié)選改編后也可以使用；把上最后一個動作是大踢腿，它是以訓(xùn)練腿部力量和爆發(fā)力為目的，它的音樂是強(qiáng)勁有力進(jìn)行曲式風(fēng)格的音樂，彈奏時要注意踢腿瞬間與音樂重拍要一致；把下部分；把下比較特殊的就是各技巧的出現(xiàn)，技巧伴奏音樂多為2∕4拍，偶爾有些動作4∕4拍，如平轉(zhuǎn)、大舞姿轉(zhuǎn)等；跳類中小跳2∕4拍或4∕4拍快彈，中跳大跳3∕4、6∕8拍有弱起小節(jié)特點(diǎn)的伴奏音樂，高班大跳也會使用4∕4拍音樂…。其次，任何技能的學(xué)習(xí)都是一個由低至高、從易至難、由簡至繁循序漸進(jìn)的過程，舞蹈伴奏音樂必須遵循這一原則，隨著學(xué)生們年級不同、程度不同、教學(xué)要求不同而進(jìn)行相對應(yīng)的調(diào)整。下面我就從古典舞各學(xué)習(xí)階段音樂的運(yùn)用特色做一具體論述。

二、伴奏音樂應(yīng)隨舞蹈教學(xué)進(jìn)程而有所不同

彈好舞蹈伴奏是非常不容易的，舞蹈伴奏教師除了自身要具備一定的專業(yè)功底外，還需要懂舞蹈，懂得如何運(yùn)用音樂元素完美配合舞蹈動作，所以，舞蹈鋼琴教師的工作不僅僅是單純的來為舞蹈動作提供一個節(jié)奏、一段旋律，他們承擔(dān)著運(yùn)用音樂的手段來詮釋舞蹈作品的內(nèi)涵，啟發(fā)舞蹈者，使他們在音樂的指引中可以去盡情展示舞蹈，進(jìn)而達(dá)到舞樂相融的最佳境界。

1．低年級的伴奏音樂應(yīng)側(cè)重于簡單易懂，培養(yǎng)學(xué)生們在音樂中理解動作

舞蹈專業(yè)的學(xué)生不同于其他專業(yè)的學(xué)生，由于其自身專業(yè)的特點(diǎn)，在招生的時候，學(xué)生的年齡較其他專業(yè)的學(xué)生要小的很多，他們不懂舞蹈，不懂音樂的節(jié)奏、節(jié)拍該如何分辨，更談不上通過音樂語匯來理解舞蹈，所以，對于這個年級的學(xué)生，伴奏教師第一應(yīng)該從實(shí)際出發(fā)，本著實(shí)用性、規(guī)范性的原則，在課堂上應(yīng)選擇一些節(jié)奏、節(jié)拍清晰、旋律線條單一、小節(jié)規(guī)整、簡單易唱的曲子來幫助學(xué)生們盡可能聽懂音樂，訓(xùn)練、培養(yǎng)他們初級基本的音樂感覺。舞蹈低年級（1、2年級）的訓(xùn)練是一個打基礎(chǔ)的基本階段，一些中國古典舞特有的東西如古典舞技巧、身韻、身法等要素還沒有涉及到 ，所以，教師在選曲上可以不要過于死板，在結(jié)合孩子們特點(diǎn)的情況下，適當(dāng)放寬曲目范圍，比如一些風(fēng)格歡快、活波、有歌唱性特點(diǎn)的兒童歌曲、小舞曲、童謠之類的音樂，這種孩子們熟悉的樂曲即能縮短與孩子們的距離，又可以增加一些輕松愉快的氣氛，使學(xué)習(xí)生活不緊張不枯燥，歡快的節(jié)奏、優(yōu)美的曲調(diào)更可以把學(xué)生們的聽覺、視覺功能調(diào)動起來，讓他們真切地感覺到音樂的存在，感受到音樂和舞蹈是不可分割的，為今后更好地學(xué)習(xí)舞蹈奠定良好的基礎(chǔ)。相反，如果伴奏教師在選擇音樂時沒有注意到低年級動作的特點(diǎn)—（動作幅度小、速度慢、節(jié)奏單一等）而一味地追求那些雖然好聽，但旋律起伏較大、伴奏音型又復(fù)雜的音樂，就會讓學(xué)生聽不懂音樂，以至音樂與動作無法融合統(tǒng)一，他做他的動作，你彈你的音樂，時間一長學(xué)生們學(xué)習(xí)的興趣和情緒就會受到影響，預(yù)期的教學(xué)效果也就很難達(dá)到。第二伴奏教師從第一個動作的選曲就應(yīng)該注重結(jié)合動作的性質(zhì)和特點(diǎn)、訓(xùn)練目的來選擇與之相匹配的音樂。例如，蹲、單腿蹲、控制這類動作，目的是伸展、拉長腿部肌肉線條，訓(xùn)練腿部的柔韌性和控制能力，為這類動作應(yīng)選擇那種柔中有剛、藏而不露、有一定幅度、旋律線條長、比較舒緩優(yōu)美、流暢的四四或四三拍音樂。而小踢腿、小彈腿這類動作是訓(xùn)練小腿的彈性和利落敏捷性，它的伴奏音樂應(yīng)該是輕快、活潑，音符稍碎、頻率快，有停頓感的四二拍音樂，再如大踢腿，是為了訓(xùn)練腹、背、整個腿部的力量，就應(yīng)該選擇穩(wěn)健有力、堅(jiān)定寬廣有氣勢的進(jìn)行曲式的伴奏音樂等。從低年紀(jì)開始幫助學(xué)生學(xué)會通過不同的音樂語言來正確理解動作性質(zhì)特點(diǎn)，為以后高質(zhì)量完成動作打好基礎(chǔ)。

2.中年級的伴奏音樂應(yīng)注重“技巧特性”和“民族風(fēng)格”兩大特點(diǎn)，更要注重音樂與動作感覺上的協(xié)調(diào)統(tǒng)一

中國古典舞中年級一般是指3、4年級，中年級在整個舞蹈的學(xué)習(xí)中是一個非常重要的過渡階段，它對從最初不懂舞蹈、不懂中國古典舞蹈到最后能夠完美演繹舞蹈作品起到了橋梁作用。我們前邊說過中國古典舞是地道的“中國貨”，技巧、身韻、身法是它最具代表性的內(nèi)容，而中年級的教學(xué)中就出現(xiàn)了技巧和身韻元素。技巧動作主要有小轉(zhuǎn)、平轉(zhuǎn)、揮鞭轉(zhuǎn)、點(diǎn)步翻身，串翻身、小蹦子等，技巧是重要的提高和展示一個人技術(shù)能力和舞蹈水平的不可缺少的部分之一，舞蹈作品的最高潮、最激動人心的部分往往也在完美展示技巧的時候。古典舞的身韻包括“身法”與“韻律”兩部分，這當(dāng)中包括了提、沉、沖、靠、含、典、移、擰、傾、曲、園、盤腕、呼吸等動作元素，“身韻”是中國古典舞特有的專用詞匯，是中國古典舞的核心，是古典舞的靈魂，身韻使古典舞蹈進(jìn)入到“形神兼?zhèn)洹?nèi)外統(tǒng)一”的最高境界。伴奏教師的任務(wù)就是配合、協(xié)助舞蹈教師上好每一堂課，而節(jié)奏鮮明的音樂對舞蹈訓(xùn)練可以起到事半功倍的作用。所以，在這個時期，教師在曲子的選擇上就應(yīng)著重于“技巧特性”、“民族風(fēng)格”，由于學(xué)生們經(jīng)過了低年級的學(xué)習(xí)，對音樂和舞蹈也有了一定的理解，教師在演奏時，就可以在節(jié)奏、節(jié)拍、旋律處理上適當(dāng)靈活變化一些，從而保持音樂與舞蹈的一致性。就以很多技巧的基礎(chǔ)動作小轉(zhuǎn)為例，這個動作要求身體四位上先深蹲、立、然后轉(zhuǎn)，這時伴奏教師選則的音樂可以四四拍，或四二拍慢彈，弱起小節(jié)開始，并且轉(zhuǎn)前的準(zhǔn)備動作“蹲”要卡在這個弱起節(jié)拍上，整個樂曲也要選擇那種可以使身體向前、向上、有推動感，能“轉(zhuǎn)”起來的音樂，而且彈奏時，準(zhǔn)備拍可以彈得清晰明顯，并稍加延長，以便幫助學(xué)生們在這樣音樂的帶動下可以順利完成動作。再有串翻身、小蹦子等類技巧動作，這類動作基本是來源于中國戲曲，它動作快、急，節(jié)奏點(diǎn)鮮明，民族氣息濃烈，它的伴奏音樂首選民族風(fēng)格要強(qiáng)，四二節(jié)奏，樂曲結(jié)構(gòu)以一小節(jié)或二小節(jié)為一個單位，連續(xù)進(jìn)行，一環(huán)套一環(huán)，給人以后浪推前浪一往無前推動力的音樂。而教師在彈奏身韻時，選曲上則要著重“民族”這一特性，首先應(yīng)以選則中國調(diào)式的樂曲為主，其次在運(yùn)用常見和弦之外，還可以用一些特殊結(jié)構(gòu)的和弦，并且在彈奏時為了突出民族特色對樂曲的音符上做一些結(jié)構(gòu)上和增加“裝飾音”、“滑音”等的處理，使整個樂曲聽起來有很濃厚的中國味，當(dāng)然了更要注意音樂與動作細(xì)節(jié)上的配合，比如，彈奏手眼身法組合中以“手”、“腕”為主體的動作時，整體伴奏音樂要進(jìn)行得舒展、柔和、流暢，手指觸鍵要綿延，而當(dāng)眼睛亮相瞬間時，音樂要隨之嘎然靜止，制造出一種神態(tài)上的氣質(zhì)和無聲的意境。這一時期比較不同的就是出現(xiàn)古典舞小跳，小跳，這一動作的訓(xùn)練從始至終一直貫穿整個舞蹈學(xué)習(xí)過程，它以訓(xùn)練腳底的輕巧靈活性為目的，在低年級的小跳基本是源于芭蕾舞訓(xùn)練，它的動作要求是在弱拍上起跳，腳落地則在強(qiáng)拍上，使用是西洋風(fēng)格的樂曲，而中國古典舞小跳則是剛好相反，它的伴奏音樂大多也是弱起小節(jié)，并且是以一個八分音符型或兩個后十六分音符型為主體，準(zhǔn)備動作就在弱起音符上，但“跳”則要在正拍上，伴奏教師選擇的音樂則是具有民族風(fēng)格的輕盈歡快的樂曲，彈奏時音樂落點(diǎn)與跳起后的落點(diǎn)要一致?？傊璧赴樽嘁魳繁仨毰c動作風(fēng)格相統(tǒng)一，具有民族特點(diǎn)的音樂即是中國古典舞課堂教學(xué)的需要，同時也是極好的愛國主義教育內(nèi)容，它還可以增加學(xué)生們內(nèi)心的民族自豪感，為進(jìn)入高年級更好的展示中國古典舞的民族魅力做好充足準(zhǔn)備。

3.高年級伴奏音樂從選曲到彈奏都應(yīng)隨機(jī)靈活，舞中有樂、樂中有舞

高年級（5、6年級）的古典舞訓(xùn)練進(jìn)入了一個全新的、更高的、更完善的階段。這一時期，隨著學(xué)生們年齡的不斷增長，學(xué)習(xí)舞蹈時間的不斷推移，課程的不斷增加，舞蹈經(jīng)驗(yàn)的不斷積累以及閱歷的不斷豐富，他們對音樂與不同舞姿的結(jié)合演繹都有了一定程度的理解，對音樂的感知力、領(lǐng)悟力也有了很大的提高，所以，這一時期技術(shù)的全面性、身體素質(zhì)、敏銳的舞蹈意識、完美的藝術(shù)表現(xiàn)力都成為這一階段的表現(xiàn)重點(diǎn)，同時，高年級的舞蹈也將全面體現(xiàn)出中國古典舞的特點(diǎn)—更多的舞姿、多變的造型、復(fù)雜的技巧。對于鋼琴伴奏教師來說，這一階段也成為其全面展示自身良好的音樂修養(yǎng)和藝術(shù)才華的重要時期。所以，高年級的課堂音樂不再是提供一些音符、一個節(jié)奏了，伴奏教師首先可以更加廣泛的自由選曲，比如那些帶有起伏旋律和節(jié)奏變化的音樂，舞劇的節(jié)選片段，一個完整的歌曲樂曲，也可以選擇些曲式結(jié)構(gòu)上相對復(fù)雜的像二段、三段曲式的音樂，二段曲式是由兩個同等重要的部分組成，代表著音樂發(fā)展的不同階段，第一樂段是初始陳述性質(zhì)，第二樂段是再現(xiàn)性或?qū)Ρ刃?，所以這種結(jié)構(gòu)的音樂比較適合舞蹈高年級動作綜合性和復(fù)雜性的特點(diǎn)。三段曲式包括有再現(xiàn)的和無再現(xiàn)的，使用比較多的是有再現(xiàn)的，從舞蹈伴奏音樂角度來說，它的第一部分—開始部分，音樂引導(dǎo)舞蹈演繹的一個初始思路，第二部分—展開高潮，就是借助音樂的音響效果深度展現(xiàn)作品內(nèi)涵；第三部分—再現(xiàn)，通過音樂把舞蹈作品又帶回到最初構(gòu)思的一種處理。這樣的樂曲可以為舞蹈提供豐富的內(nèi)容和鮮明的形像，為舞蹈教師提供創(chuàng)作靈感，為學(xué)生們展示自我提供更大的空間。在這個時期，伴奏教師的伴奏手法也會更加豐富多彩，顫音、回音、刮奏、琶音、轉(zhuǎn)調(diào)、變奏等都可以熟練運(yùn)用。另外，在節(jié)奏上不拘一格、打破傳統(tǒng)使用方法也是這一時期的特點(diǎn)。例如，高年級跳組合已經(jīng)不是簡單的跳躍，舞蹈教師往往會在動作中加入“技巧”或“身法”部分，而跳與技巧、與身法部分無論是動作的特點(diǎn)還是伴奏思路上都是完全不同的，這就要求伴奏教師靈活變通，比如，“跳”中加入“技巧”動作，這時，有經(jīng)驗(yàn)的教師就會根據(jù)“跳”曲子所提供的原始音樂元素，把技巧那部分的音符改為十六分音符，左手伴奏也由3/4拍子改為2/4拍子的彈奏方法，這樣就保證“跳是跳”、“技巧是技巧”，從而音樂與舞蹈步調(diào)一致。而大跳在高年級也有新的變化，大跳在中年級出現(xiàn)時一般是3/4節(jié)拍的音樂，而到了高年級大跳除了3/4節(jié)拍外，還會出現(xiàn)4∕4拍、廣闊、熱情激昂的伴奏音樂，而4/4拍的音樂以往多是慢板、優(yōu)美的感覺，左手伴奏織體多是琶音，而用在大跳時彈法上也要加以變化，以便更好的展現(xiàn)大跳“大幅度、大舞姿”的騰空，這對于伴奏教師來說同樣是一個新嘗試。再有就是高年級身韻組合部分，高年級的身韻多以組合形式出現(xiàn)，這點(diǎn)不同于中年級，組合動作的完成可以說是對一個舞蹈專業(yè)學(xué)生幾年舞蹈學(xué)習(xí)的一個總的綜合的考察，高年級身韻動作的編排自然也不再是單一動作的連續(xù)，舞蹈教師在動作設(shè)計(jì)安排上加入了更多變化的元素，如動作高低起伏的變化，線條長短的變化，速度快慢的變化，動作幅度的變化、呼吸停頓的變化等等。所有的改變都要求伴奏教師不應(yīng)只是手會彈，更應(yīng)該眼睛會看、心會感覺，并要科學(xué)、合理使用踏板，使音樂和舞蹈可以同呼吸、共緩急，力求達(dá)到聽覺與視覺的完美統(tǒng)。

綜上所述，古典舞的學(xué)習(xí)是一個由淺入深、綜合的、科學(xué)系統(tǒng)的學(xué)習(xí)過程。一個舞蹈者從低年級最初的基本姿態(tài)的訓(xùn)練到最后完成一系列的舞蹈動作，都離不開音樂，古典舞的發(fā)展非常久遠(yuǎn)，它的表演借鑒中國武術(shù)、戲曲、民間舞蹈等，古典舞的學(xué)習(xí)在低年級時跟其他舞種一樣的規(guī)范化單一化，但到了中高年級時，動作的內(nèi)容非常豐富，變化也多，作為一名職業(yè)鋼琴伴奏教師，應(yīng)該了解它的這一特點(diǎn)并提供出適合不同年級的不同的伴奏音樂，那么古典舞音樂的選擇使用與配合應(yīng)該注意什么呢？第一，音樂的選曲上要突出民族性，中國五聲調(diào)式的音樂可以廣泛使用，并且在音樂前奏中，就要把動作的基本節(jié)奏和其性質(zhì)特點(diǎn)正確的傳達(dá)給學(xué)生們，第二，伴奏音樂的節(jié)奏要隨著動作的變化而做相應(yīng)的調(diào)整，不同的舞蹈學(xué)習(xí)時期，由于動作的幅度、難度、程度、深度的不同，伴奏音樂自然也應(yīng)該是有所區(qū)分的，而且課堂音樂的演奏手法選擇也要以可以輔助舞蹈教師順利完成教學(xué)任務(wù)為目的，第三，正確運(yùn)用自身專業(yè)知識，使音樂與舞蹈動作相結(jié)合，節(jié)奏、韻律、強(qiáng)弱、呼吸、板眼、伸展、亮相等特點(diǎn)都要用音樂特有形式表達(dá)出來，正確詮釋動作的內(nèi)涵。古典舞音樂的選擇使用與配合的路還很長，本文只是根據(jù)自身的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，學(xué)生年齡特點(diǎn)，根據(jù)舞蹈教學(xué)進(jìn)程和側(cè)重點(diǎn)的不同而選擇伴奏音樂，以期通過此次探討，能為各位專家學(xué)者開展實(shí)踐活動提供重要的依據(jù)和參考。